最も重要なドラマティックテキストの7つの要素
ザ・ ドラマチックなテキスト それは劇的なジャンルの適切なもの、つまり演劇です。 私たちは、語られる物語に命を吹き込む俳優や女優の手による行動とテキストの表現に基づく文学のジャンルに直面しています。 教師からのこのレッスンでは、何が ドラマチックなテキストの主な要素 したがって、それがどのような特性を持っているのか、そして何が違うのかを知ることができます 劇場のテキストの種類 私たちが会うことができること。 私たちは始めました！
しかし、ドラマチックなテキストの要素をリストする前に、知っておくことが重要です ドラマチックなテキストとは何ですか。 その名前が示すように、私たちは典型的なテキストの種類に直面しています ドラマ、1人または複数の登場人物が経験した葛藤のナレーションに焦点を当て、舞台で口頭および身体的に表現される文学ジャンル。
したがって、劇的なテキストは、 主人公の葛藤を聴衆に伝える 機能を見るために出席する人。 この文章は舞台に登場することを意図して書かれているため、 対話、注釈 俳優やテキストの一部の分割のために シーンやアクトで.
ドラマチックなテキストは演劇作品を生み出す基礎であり、表現されるこの芸術的表現が構築される物語です 住む。
ドラマチックなテキストの起源
ザ・ 劇場の起源 それは古代ギリシャにまでさかのぼります。 実行されました ディオニュソス神に敬意を表してのお祝い、色とりどりの服や振り付けを歌い、踊り、身に着けたお祝いの一種。 時が経つにつれ、これらの作品はテキストを取り入れ、詩人は毎回それらに興味を持つようになり、作品により多くの文学的で深遠なタッチを提供しました。
アリストテレスは劇場の外観を修正しました その中で 詩学ドラマチックなジャンルを、その瞬間の3つの偉大な文学ジャンルの1つとして（物語と叙情詩とともに）取り入れています。
ローマ帝国はこれらの文学形式を採用したため、ヨーロッパ全体に拡大すると、劇場も隅々まで広がりました。 これは中世の間に、この文学形式を独自のものにしました。なぜなら、それは人々に神の言葉を広めるための直接的な手段だったからです。 それが典礼劇が登場した方法です。
しかし、シェイクスピアとイギリスのエリザベス劇場のおかげで、劇場が最も近代的な形式を採用し始めたのは16世紀のことでした。 スペイン黄金世紀演劇 ロペ・デ・ベガを最大の芸術的再生者として。
ドラマチックなテキストの要素の1つは演劇のスピーチであるとすでにコメントしました。 そして、キャラクターに声を与え、彼自身を表現し、彼自身の言葉でコミュニケーションさせることは、劇場に固有のものです。 物語では、劇のナレーターは通常、登場人物のために話し、彼らの感情や感覚を説明する人物です。 歌詞の中で、彼の印象を物語っているのは作者の「詩的な自己」です。 一方、演劇のテキストでは、何が起こっているのかを説明するのはキャラクター自身です。
これを可能にするために、演劇のスピーチの3つの異なる技術が採用されています。 それらは次のとおりです。
- 対話. キャラクターが他のキャラクターと対話するとき、つまり、他のキャラクターと話し、意見、意見、感情などを交換するときです。
- モノローグ. 劇場には、キャラクターの口の中で聞こえる独白、声に出して考え、主人公の精神と最も深い考えを示すものもあります。
- 離れて. キャラクター自身が作品やあらすじとは別に、自分の考えを自由に表現するためのコメントです。 彼らはあなたの考えを大声で出しているようであり、キャラクターがあなたの声を聞くことができないので、彼らは演劇から時間内に休憩を取ります。 多くの場合、それはユーモラスなリソースとして使用され、この考えは、第4の壁を破る一般市民に直接向けられています。
