アリストテレスの詩の短い要約

一つ 文学論文 西洋文化で最も重要なのはアリストテレスの詩学です。ギリシャの哲学者は、古代ギリシャで出現した芸術の標準化を目的とした広範なテキストを書きました。このようにして、何世紀にもわたって私たちの文化に非常に影響を与えた詩的で文学的な教義が作成されました。教師からのこのレッスンでは、 アリストテレスの詩学の要約 ここでは、このテキストの主なアイデアと、ヨーロッパの文字への影響について説明します。

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インデックス

アリストテレスの詩学とは何ですか
アリストテレスの詩学の主なアイデア
アリストテレスの詩学の興味深い側面
アリストテレスの詩学が文学にどのように影響したか

アリストテレスの詩学とは何ですか。

アリソトルの詩学は 文学理論の本 史上最も重要です。「詩学について」としても知られ、アリストテレスが書いた作品です。紀元前4世紀、彼は美学と現在最も人気のある2つの文学ジャンルについて考察しています。インクルードギリシャ悲劇そして叙事詩。

批評家は、最初の仕事は 2つの部分に分かれています：悲劇と叙事詩について語った前半と、喜劇と詩を扱った後半。しかし、この2番目の部分は失われ、今日では最初の部分しかわかりません。

詩学では、アリストテレスは一種の 悲劇についてのマニュアル その特徴と性別の定義を示します。このページでは、他の芸術とのジャンルの比較や、芸術的なオブジェクトを作成する際の模倣についての考察もあります。したがって、このテキストの出版で著者が追求した主な目的は ガイドを教えて見せます 良い文学的なテキストを作るためにそれに従うべきです。

画像：Slideplayer

アリストテレスの詩学の主なアイデア。

アリストテレスの詩学のこの要約を続けるには、この広範な作業を通じて公開されているアイデアの分析を実行することが重要です。これを行うために、テキストのイデオロギーコーパスを構成する特定の問題が議論されているテキストを構成する章を区別します。この作品はで構成されていることを知っておく必要があります 26章 そして、それらは次のようにグループ化できます。

ミメシスとアート

作品の最初の部分では、現在の芸術とそれぞれの特徴の展示会に参加します。現時点では、著者は非常に重点を置いています ミメシス（模倣） それは現実に関して芸術の世界にあります。彼の言葉で：

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すべて（芸術）が集まって模倣品になります。しかし、それらは3つの点で互いに異なります。異なる手段で模倣すること、異なるオブジェクトを模倣すること、またはそれらを異なる方法で模倣することです。

ミメシスが使用される方法は、 言語、リズム、ハーモニー. つまり、たとえばダンスの場合、使用されるリズムは、情熱、感情、性格などを模倣することを目的としています。アリストテレスによれば、文学は言語を通じて現実を模倣する芸術です。

叙事詩と悲劇

アリストテレスの時代には、「文学」の概念はまだ存在していませんでした。つまり、言語によって作成された芸術は、「詩」の名前と、著者によると、この模倣を実行する2つの方法がありました：一人称でイベントをナレーションすることによって（としてで発生しますイリアス波オデッセイホーマーの）または人間に典型的な感情や感情の説明を通して。もちろん、最初のケースは叙事詩であり、2番目のケースは悲劇的なものです。

詩の起源

このアリストテレスの詩学の要約の中で、著者は第4章全体を詩の起源とその発展の発見に捧げていることにも留意する必要があります。アリストテレスによると、 詩は人間が現実を模倣する傾向があるために発生します また、リズムとハーモニーの存在によるものです。これらの2つの自然な要因は、言語の使用を通じて詩や模倣の芸術を出現させる原因です。

この意味で、著者は、貴族（社会的地位のためではなく、人の性格の一部として理解される貴族）が貴族の行動を模倣すると述べることによって彼の理論を正当化します。一方、最も下品な男性は、最も下品な男性の行動を模倣します。人々のタイプのこの区別はまた2つの文学ジャンルの作成を与えます：詩英雄的で悲劇的なものは貴族によって栽培され、コメディーまたはアイアンブの詩は下品です。

コメディと叙事詩の起源

第5章では、コメディと叙事詩の起源の説明に参加します。このとき、アリストテレスはこれらの文学ジャンルのそれぞれの特徴についても詳しく説明します。しかし、レッスンの冒頭ですでに示したように、詩の第2部は、それはコメディに関するものでしたが、発見されなかったため、詳細な分析はありません。性別。

アリストテレスの詩学の興味深い側面。

アリストテレスの詩学のこの要約を続けて、今、この論文の間に現れるいくつかの重要なテーマについて話します。ここでは、最も優れたもののいくつかを分析します。

詩と歴史の違い

アリストテレスの時代には、 テキストは常に詩で書かれていました. 歌詞だけでなく、科学的なテキストも詩を通して構築されました。そのため、最初は詩を書いた人は誰でも詩人と見なされていました。しかし、アリソトルは、彼の詩学で、それらの芸術家を区別するために区別しました詩で文学を書き、科学的なテキストを書くことを担当した専門家は詩。同じではない 科学や歴史を書くよりも文学を書く したがって、アリストテレスは両方のモダリティ間の分割を作成しました。

詩人が何が起こったのかを言うのではなく、何が起こり得るのか、つまり真実らしさや必要性に応じて何が可能であるのかを言うのです。確かに、歴史家と詩人は、詩や散文で物事を言うことによって違いはありません（...）違いは、一方が何が起こったのか、もう一方が何が起こり得るのかを言うことです。詩はむしろ一般的で歴史、特定のものを言っているので、詩は歴史よりも哲学的で高揚しているのはそのためです。

アリストテレスの詩学の中のコメディ

コメディは、文学理論に関するこの論文の第2部で広く議論されたジャンルでした。しかし、中世の間に失われたと考えられており、今日に至るまでその存在はわかりません。この重要なテキストの喪失について、ウンベルト・エーコの「薔薇の名前」という本が語っています。しかし、このテキストはありませんが、最初の部分で、アリストテレスがこのジャンルについて何を考慮したかについてのいくつかの兆候があることは事実です。著者はそれを人間の最もばかげた性格の模倣、つまり私たちの種を定義する最悪の模倣のようなものとして定義しています。

悲劇と叙事詩

アリストテレスが両方の性別を区別するものを決定することに注意することが重要です。その長さと使用されるメトリックのタイプ、そして作品の物語性は、私たちが所属するジャンルに関係なく異なります。哲学者にとって、悲劇は高揚したもの、つまり理想化された行動の模倣であり、それを特徴付ける6つの部分があります。

寓話
キャラクター
ディクション
考え
見せ物、ショー、芝居
メロディー

悲劇的な作品は、外部の現実を模倣する責任はありませんが、感情だけでなく、人間によって実行される行動を模倣することに焦点を当てています。詩学の最後の章で、アリストテレスが悲劇が叙事詩よりも優れているか、またはその逆であるかについての議論を開始していることがわかります。彼は、悲劇が叙事詩のすべての要素を持ち、さらに、そのメッセージを強化する風光明媚な効果と音楽を持っているため、叙事詩よりも優れていると主張することになります。

アリストテレスの詩学が文学にどのように影響したか。

アリストテレスの詩学のこの要約を終えるには、文学の歴史に対するこのテキストの影響について話すことが重要です。それが出版されたとき、それは哲学者による別の作品であるレトリックと一致したので、その作品はあまり成功しなかったと言わなければなりません。しかし、何年にもわたって、彼の影響力は議論の余地がなく、 本文で提起された問題が議論された：特にアリストテレスが芸術について提案した模倣と分割の概念。

アリストテレスの詩学への最初の影響の1つは ホレイショ、アリストテレスのガイドラインに従って、詩人、 彼自身の詩学を作成しました それはまた規範的な志向性を持っていたが、今回は劇的な分野だけでなく物語の分野全体に焦点を合わせた。 Horacioは、真実らしさがある必要性など、いくつかの興味深い概念に貢献しています。登場人物の行動と、神の介入が解決するために必ずしも必要ではないと主張するプロット。

しかし、私たちはしなければなりません 中世まで待つ この作品について深くコメントしている最初のテキストで自分自身を見つけるために：私たちはについて話します Librum Aristotelis de ArtePoeticaの説明 FrancescoRobortelloによる。それ以来、多くの著者が、特にイタリア国内で、詩学について語る論文を作成し始めました。

3つのアリストテレスユニット

アリストテレスの詩学に最も大きな影響を与えたのは 3ユニットの教義 これはAgnoloSegniとVによって宣伝されました。マギー。これらの教義は次のとおりです。

時間単位：すべての作業は同じ日に、最大12時間で行わなければなりませんでした
行動の統一：プロットには1つのアクションしか存在しないか、最大で2つのアクションが存在する可能性がありますが、それらは強く関連していました
宇宙単位： 作品が開発されたスペースも1または2に減らす必要がありました

しかし、この3単位の規則は、依然としてアリストテレスの詩学の解釈ですが、西洋演劇の歴史にとって非常に重要でした。実際、それは何年もの間残っていました、そしてスペインではそれはそうでした ロペ・デ・ベガと彼の新しいコメディー作りの芸術 この伝統を破った人。

アリストテレスの詩学の影響は、18世紀半ばまで、つまり、 ロマンチックな動きロマン主義の詩人たちは、詩的な行為は創造的なものではなく、主観的で深遠な行為であると主張したため、芸術の模倣に関する論文を破棄しました。