Conceitual Art：oqueé、歴史的背景、アーティスト、作品
コンセプトアートは60年代半ばに普及し始めました（エンボラ10には数十年の前兆があります 以前）、対話を促進し、反省を求めたり、挑発したり、 公衆。
繁殖からアイデア（またはコンセプト）までのネッセのジャンルは、作品の見た目よりも重要です。
それとも、コンセプチュアルアートとは何ですか？
Na conceitual art to ideia（ou、as or own nome say、or conceito）は、作品の最も重要な側面です。 ネッセの芸術ジャンル、 アイデアはフォームよりも優先されます そして、実行と美しさのために、二次的な要素としてのサンティダス。
「美についてのartnãoé」
ジョセフ・コスース
存在する さまざまな症状 うぬぼれの芸術の。 コンセプトアートは、たとえば、パフォーマンス（より劇場にリンクされている）である場合があり、またはアーティスト自身の体をサポートとして使用することができます。 これはボディーアートで起こるのと同じ動きです。
コンセプトアートの主な特徴は何ですか？
客観主義への挑戦
一般的に、うぬぼれのあるアーティストが客観主義のアイデアに挑戦していることを確認することは可能です。
「私たちは作品が私たちにとって重要であることを望んでいます。装飾芸術や単に視覚的な娯楽を作ることはできません。」
ジョセフ・コスース
この特定の種類の芸術は、ここでの技術、実行、または触知可能、具体的、または重要なオブジェクトには関係なく、反省、刺激、または一般の人々の質問を促進します。
質問またはシステム
コンセプトアートサンを実践するアーティスト 純粋に瞑想的な感謝に対して 伝統的な芸術、または彼らがアイデアの議論を提起することを意図していること、芸術が何であるか、特に質問やシステムについての質問を議論し、それを覆します。
感覚のない動きがあります 質問または紙のdas機関：美術館のギャラリースペースの機能はどれですか？ 市場機能とは何ですか？ 批判しますか？
参加型市民の重要性について
多くの場合、観客や観客が解読できなくなるとすぐに、比喩から概念芸術が生み出されます。 この作品は、他のデバイスで行動するように一般市民を召喚し、相互作用、インタラクティブな体験、反省、扇動の必要性を高めます olhar延長.
芸術作品のオーラの感覚はその価値を失い、熟考するためのスペースを生み出し、繁殖中に置かれるアクティブな姿勢を要求します。
5作品の例
パランゴレーエリオ・オイチカ
ブラジルのコンセプチュアルアートの観点から、そして創造は言うまでもなく不可能 パランゴレーエリオ・オイチカ作。 アーティストはまた、一連の感覚的なインスタレーションを制作することでも有名であり、より大きな影響を与えるよりも彼の作品に影響を与える可能性が高いです パランゴレー.
作品は、参加者の体を取り囲むさまざまな素材（一連のテクスチャとさまざまな色）の層で構成されており、動きがあるときに興味深い視覚的美学を提供します。
Aosairdoespaçopresodoquadro、キャンバスに絵を描く、またはインタラクティブアートに パランゴレー それは、燃焼またはドレッシングのための、そして経験に参加するための燃焼のためのコートおよびレーザーインスタントの構築を助長する。
人為的スライムリギア・クラーク
1973年に生まれたリギアクラークの創作は、ソルボンヌ大学の教室に与えられ、好奇心旺盛な社会的交流で構成されていました。 制作の瞬間ではなく、参加者（学生）は、chãoではなく、口2を通過する線に囲まれ、それらは順番に、または限られた体の上にネットワークを形成します。 形成された生地を破壊する儀式があります。
または、数回繰り返されるプロセスは、ブラジルの芸術にとって最も重要なパフォーマンスで構成されています。 人為的スライム それは観客とメンバーを刺激して、2人のブラジルインディアンと2人のモダニストアーティストの人類学を再考します。
アーティストの他の作品を知るには、以下をお読みください。 リギア・クラーク：現代アーティストの主な作品.
忘れたCildoMeireles著
Cildo Meireles、別のブラジル人アーティスト、Creole 忘れた、1987年から1989年の間に開発された重要な概念的な作品。 ヨーロッパの植民地化の過程で創造物は失敗し、批判を与え、視聴者にこの歴史の期間を振り返るように刺激します。
そのプロジェクトではなく、（dinheiroの）メモで覆われたテンダが見られますが、嫌われている先住民を表すossos deboiを観察するだけではありません。 魔法瓶では、バイクの音の中から聞こえます。
UmaeTrêsCadeirasジョセフ・コスース
おそらく現代美術のセジャに関して最も引用されている作品 UmaeTrêsCadeiras、北米のアーティスト、ジョセフ・コスースによる。 インスタレーションは、アーティストが20歳のときに作成され、葉の日の後、いくつかの概念的な芸術作品を検討しました。
モンタジェムでは、3つの画像が表示されます。中央のカデイラ、側面、同じカデイラの写真、右側に、ファゼンドがカデイラという単語を参照した辞書の詳細です。 芸術作品や表現の役割とは何かについて、3つの概念のファゼムまたは観客を振り返ります。
信念体系ジョン・レイサム
1959年に育った、ザンビア生まれのヘアアーティスト、ジョン・ラサム、作品 信念体系 物理的な自由の構築と破壊のアイデアで作業します。
他の多くの生き物のように、レイサムは本を予想外の場所に置き、インクでそれらを役に立たなくしたり、変形させたりします。
象徴的に、本は芸術家によって知識の源と情報の貯蔵所としてだけでなく、誤りと過去の証拠の源として見られます。 本はまた、西洋の知識の比喩として扱われます。
コンセプトアートはいつ登場しましたか？
または、私たちがコンセプトアートとして理解していること 1960年代の小便既製の作品で彼の有名な小便器を作成したフランスのマルセル・デュシャンなどの先駆的な芸術家がまだいます。
または、小便器は多くの批評家によって、うぬぼれの作品の原型と見なされています。 Ele teriabeenまたは初期のpontapédaspeças 既製、isté、1913年以降に奉献された運動で芸術的な素材に変換された日常のオブジェクト。
Em termos sociais、うぬぼれの芸術 nasceunum質問期間 さまざまな分野で：社会的、イデオロギー的、芸術的の両方。
独自の方法で革命的であり、私たちは概念芸術の過激さを理解し、美術史の舞台裏に行きます。 atéoseculoXIXは、物体（布、彫刻）を考えずに芸術について話すことは考えられず、物理的なサポートを備えた芸術作品が存在することは考えられなかったことを観察するだけで十分です。
主なコンセプトアーティスト
外国人アーティスト
- ジョセフ・コスース（1945）
- ヨーゼフ・ボイス (1921-1986)
- ローレンス・ウェイナー（1942）
- ピエロ・マンゾーニ（1933-1963）
- エヴァ・ヘス（1936-1970）
ブラジルの芸術家
- エリオ・オイチカ（1937-1980）（1960年代初頭にブラジルでコンセプチュアルアートを発足させた最初の2人のアーティストの1人）
- リギア・クラーク（1920-1988）
- Cildo Meireles (1948)
- アンナ・マリア・マイオリーノ（1942）
コンヘサも
- 最後に、またはアートとは何ですか？
- 既製：概念と芸術作品
- リギアクラークと彼女の主な作品
- 芸術的なインスタレーション
- 理解またはジャンル別の芸術的パフォーマンス
