ミュージカルフィギュアとその持続時間

音楽は私たちが耳で捉える現象ですが、それは感覚をはるかに超えています。 音楽の理論的な知識があまりなくても、知識を超えているため、口笛を吹いたり、口ずさんだり、移動したり、踊ったりしたくなる要素がいくつかあります。 本能に関連するこれらすべての要因のおかげで、それは強力で伝染性の高い芸術であると言えます。 これらの要因の1つはペースです。 教師からのこのレッスンでは、 音型とその持続時間 彼らはリズムの基本的な基盤だからです。

音楽を聴きながら踊ったり、足を叩いたりしたいと思ったことがあるなら、これは確かにビートのおかげです。.リズムは音楽の基本的な要素です これにより、曲や作品のスレッドをたどることができ、他の人と一緒に歌ったり音楽を演奏したりできるため、次々と音を予想したくなるでしょう。 一般的な概念で言えば、リズムは 与えられた時間の一連の音.

高さ（「低または高」-「低または高」）で理解されるチューニングとは異なり、 作曲のリズムを水平に視覚化します。 リズムは、ピッチに関係なく、2つ以上の音が次々と並んでいる場合に構成されます。 つまり、音符を定義していなくても、ドラムや打楽器を演奏するときのように、リズムを保つことができます。

音楽のデュレーション

リズムについて話すとき、私たちが言及しなければならないもう一つの非常に重要な概念があります： “デュレーション”. デュレーションは 時間の長さ 何かが維持または延長されること、音楽では、私たちは音について話します。 音符の長さは、音符が鳴り続ける時間です。 すでに「量」について話しているので、合意するには、物事を測定する必要があります。

音楽では、曲や作品の長さを測定する方法は、「方位磁針". の中に スタッフ スタッフを縦線で割ると、メジャーを視覚化できます。 メジャーでは、特定の量のメモしか書くことができず、この量は、スタッフの冒頭に示され、私たちが何と呼んでいるのかを示す分数の形の数字に依存します 「メトリクス」。 この数のおかげで、1つの小節にいくつの音符が収まるか、次の小節でいつ書き続けるべきかを知ることができます。

今度は、ミュージカルの人物とその長さを発見します。 私たちがメモを書くとき、それらは小節で時間のスペースを占める特定の値を持っています。 ザ・ ノートそれらは、私たちがそれらをどれだけ長く持続させたいかによって異なるシンボルを持っており、私たちはこれらをこれらと呼びます 「ミュージカルフィギュア」。

音符の描画には3つの部分があります。 ヘッド、ステム、ブラケット. これらのパーツの状態に応じて、ノートの図を認識します。

音型に応じた持続時間

各音型の長さをより簡単に理解するために、次の図を参考にします。 黒いもの。 黒のものは持続時間の値が 1回 コンパスで。 拍子記号が4/4（今日最も一般的なメトリック）の場合、4分音符に収まります。

その最初の図から、残りの音楽の図を理解し始めることができます。 以下は、最も一般的なミュージカルの人物（他にもあります）のリストです。最長のものから最短のものまであります。

• 円形 = 4黒
• 白い = 2黒
• ブラック = 1回
• Quaver = 1/2黒 （2つの8分音符= 1つの四分音符）
• 半四分音符 = 1/4黒 （4つの半8分音符= 1つの四分音符）
• ふさ = 1/8黒 （8ホイップ= 1ブラック）

さらに、非常に長い音を出すことができない特定の楽器があります（管楽器など、 音を出すために彼らを吹き抜けるミュージシャンに依存している）そして彼らが休憩なしで音楽を作ることは非常に難しいだろうか 休む。

ノートだけでなく、 沈黙には持続時間もあります そして、それらが置き換える図に応じてそれらの名前を付けます。そのため、沈黙が白の持続時間を置き換える場合、沈黙は呼び出されます 「白の沈黙。」

最も一般的な音楽の沈黙

ここでも、最も一般的な無音のリストを最長から最短までリストします。

• レドンダの沈黙
• ブランカの沈黙
• ネグラの沈黙
• 八分音符の沈黙
• セミエイトサイレンス
• ふさの沈黙

音型とその持続時間がわかったので、次のことができるようにするために今従わなければならないステップ 読み書きのリズムは、すべての人物がどのように見え、描かれるかを記憶し、練習しています。 ミュージカル。 可能なすべての組み合わせのおかげで、音楽はリズムだけでも粗雑な芸術です。 残りの要素を使用して何が達成できるか想像してみてください！