または絵画とは何ですか？ 歴史と主な絵画技法を発見する

チャマモスデ ペインティング 表面に沈着した顔料から使用される芸術言語。

この表面は、必ずしも布ではなく、さまざまな材料でできています。

紙、布、壁、木、または想像できる他のサポートに絵があります。

または、顔料の種類もさまざまで、液体インクまたはエンポ、工業用または天然のいずれでもかまいません。

さらに、長期にわたって育てられてきたさまざまな技法や種類の絵画があります。

絵画aolongo da historia

アートはコミュニケーションの手段として常に人類に存在します。 Umadasexpressõesmaisantigasnessesenseéapainting。

それは美術史において非常に伝統的であるため、絵画は事実上すべての時代を通過しました 歴史的、そして、それぞれのumで、描写された行動、信念、社会的および政治的生活、その他の側面の中で 社会。

また、言語と理解または過去の可能性を通して、世界のさまざまな時代と場所の衣装とアイデア。

人々がまだ先史時代に住んでいたとき、ある種の言語は洞窟の壁のイメージを通して開発されました、それは 洞窟壁画.

使用された色素は、自然から、カルバ、サング、オッソ、植物、シンザ、根などの材料から抽出されました。

描かれたテーマは、カサディナーからダンスパフォーマンス、セックス、その他の日常のイメージまでさまざまです。 この芸術の背後にある意図は、宗教的で儀式的な性質のものであったと考えられています。

古代の絵画も存在するため、芸術で際立っていたのは中期イダデ（7世紀VからXV）でした。

その後、主にXIX世紀の非最終的な写真の出現として、絵画はその強さとその代表的な性格を少し失います。 Issoは、芸術家に美的本質言語のより大きな自由を奨励しています。

現在、絵画は、メイオのほとんどの表現形式のように、非常に多くの現代的な表現に抵抗しています。

塗料の種類

比喩的な絵画

比喩的な絵画（figurativism）は、人物、物体、人物、またはセジャを表すものであり、人間と調和した画像を表示する機能を提供します。

これは、プロの芸術家と愛好家の両方によって、世界で最も実行されているタイプの絵画です。 肖像画や自画像、静物や風景など、取り組むことができるトピックはたくさんあります。

抽象画

抽象絵画は、比喩主義の場合と同様に、現実に対応する判読できないイメージを提示する表現の一種です。

また、スポット、コア、テクスチャ、パターンが調査されるため、最終的な結果は人間であるという主観的な側面に関連付けられます。

20世紀の最初の目標は、特にロシアの画家ワシリー・カンディンスキーとして、この形式の絵画から派生した芸術運動（抽象主義）でした。

一方、抽象的な模様を描いたデザインや絵画は、常に世界各地の先住民や部族によって作られています。

ボディーペイント

ボディペインティングは、人類の遠い時代から現れてきました。 ネッサの芸術、または身体はサポートとして使用され、個人がシンボル、パターン、ハート、イメージを持っているようにします。

先住民、アフリカ、その他の地元の人々は、2世紀の間、色素を使って自分の体に芸術的な介入を行っています。

入れ墨だけでなく、永久的な絵画feitas napeleもあります。

についてもっと読む： ボディペインティング：祖先ダ年葉の日

絵画技法

フレスコ画

またはフレッシュは、静止した表面をペイントすることからなる芸術的なテクニックです。 Feitas de gessoまたはlime、通常は大きな壁画。アーティストは水で希釈した顔料を堆積させます。

連絡先disso、levou o nome de 新鮮な、「新鮮」を意味するイタリア語に由来します。

液体インクはコーティングに組み込まれ、乾燥後、表面の一部に面します。

テンペラ

バインダーとして使用される、伝統的にインクで卵に基づいて調製されたネス法。 壁画にもよく使われ、乾きはあまり時間がかかりません。

テンペラを使用すると、明るい色と無地の色の範囲が得られます。 この古代の技法は、issoによって、後にオイルインクの剥離に置き換えられました。

水墨画

このページでは、オイルインクを使用した最も伝統的な絵画が最も伝統的です。 コアは油性顔料で塗布されているため、ネラス。

アーティストは、linhaçaオイルで純粋な色または希釈された色を使用できます。 通常、あなたはさまざまな厚さとヘラの手作りの楽器です。

オイルインクでは、より多くのエスコリドヘアペインターやプロのペインターであるか、それを素材にするのが通例です。

水彩画

Jána水彩、顔料と水との混合物に適用されるインクで、非常に流動的で液体です。 アシム、またはアーティストは、彼がほとんど制御できない素材を扱うスキルを必要とします。

一般的にまたは使用されるサポートまたは紙。 または理想的には、これはボア文法といくつかのテクスチャを持っています。

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