レオナルド・ダ・ヴィンチの「最後の晩餐」
ウルティマセイアは、1494年から1497年にかけてレオナルドダヴィンチが描いた壁画であり、イタリアのミラノにあるサンタマリアデッレグラツィエ修道院の宝庫ではありません。
絵の構図は4.60x 8.80メートルの大きさで、世界で最も有名な作品のいくつかであり、アーティストによって最も知られているだけでなく、これまでで最も研究され、コピーされたもののいくつかです。

絵画の分析
解釈
図像学の用語では、最後のセイアは、キリストが弟子たちと彼の最後の言及を共有する聖書の瞬間を表しています。 または絵の具によって捕らえられた瞬間、それはキリストがそれを肯定し終える瞬間になるでしょう 「ええと、あなたは私を連れてくる必要があります」 弟子たちは尋ねるでしょう 「ソウエウ、セニョール?」.
この理論は、劇的な身振りと表現を通して、不安と懸念を示す使徒たちによって引き継がれたように見える動揺に基づいています。
弟子たちとは対照的に、キリストは自分の立場を肯定するかのように受動的な態度を示します 「トマイ、コメイ。 istoéomeucorpo。」 そして 「ベベイはみんなにあげる。 これはmeusangueだから」、poiscomamãoapontaparaopãoecomoutrapara o chalice devinho。
この絵は、感情が物語の中で伝達され、構築されるという事実のために、非常に重要なジェスチャーまたはジェスチャーを備えた、厳密でバランスの取れた構成です。
レオナルドの絵の物語の構築におけるジェスチャーのこの重要性は、2冊の深刻な賛辞の本に記録されました。 ネッセのテキストは、主な目的は絵を描くことであり、達成するのがより困難であり、描写することであると断言しています 「人間の魂の意図に」 2つのジェスチャーと動き、2本の手足。
タンベムやアルティゴを読む機会を利用してください レオナルドダヴィンチ:基本的な作品.
建築は、構成の主な焦点である人物をサポートするためにのみ機能します。 また、塗装された建築要素の代わりに、図が重ね合わされ、表現に追加され、図を強調し、深みのある絵画に帰属します。
遠近法の中心的な消失点は、絵画の中央にある、風景を観察するメインの開口部によって成形されたキリストです。 この開口部には、キリストの頭の上のハローとして象徴的に機能する正面があります。

技術
この絵を実現するために、レオナルドはフレスコ画の伝統的な技法を選択しませんでした(から 冷たいレボコのオボテンペラ)、しかし事前に私はジェッソの油をベースにしたバインダーで実験することにしました ドライ。
この護衛はおそらく、その特徴であったように、さまざまな色合いで、明るい/暗いように遊ぶ絵画に特定の側面を与えたいと思っているためです。
しかし、それはまた、画家がの技術を習得しなかったという事実に影響された学校であった可能性があります 新鮮なだけでなく、油絵は、レイヤーでの絵画を可能にし、それがそうである限り、作品を再考することもできます 実行されます。
あなたの理由に関係なく、真実は、この護衛が絵画の保存にとって壊滅的であることが判明したということですが、プロジェクトの完了後わずかな時間で劣化しました。
それ以来、私はシートから2日間を結び、計り知れない介入、塗り直し、およびナポレオン・テレムの兵士が使用した、または安定したものとして失効した非経年的失敗などの他の損害賠償を処理しました。
インスタレーションテレムのOuo fatoは、1943年の爆撃により深刻な被害を受け、その結果、作品は2つの自然要素にさらされたままになりました。
アシム、私たちは作品の壊れやすい特徴と同盟を結び、イベントは奇跡と見なすことができ、それを考えることさえ可能にします。
好奇心
このように、2秒の長さで作業が柔らかくなったという絶え間ない修復介入も、塗料の剥がれが生じたという事実につながりました。
例として、テーブルで入手できる料理がガイドに表示されていることを処分または詳細に説明します(これは一般的なワインやパンだけではありません)。これは時々人気があります。
図の表現に使用されるいくつかのモデルの燃焼のいくつかの記録もあります。 伝えられるところでは、パルマのアレッサンドロ・カリシモはキリスト自身のモデルとしての役割を果たしました。
同じように、ジョバンニ・コンテの家がキリストの顔の模範であったという兆候があります。 記録に残っている唯一のジョバンニ・コンテは軍人であったことを私は知っています、そしてイエスの穏やかで受動的な姿が軍人のイメージで描かれたと考えるのは不思議です。
絵画のいくつかの人物についての最も有名な理論のいくつかは、映画で本(ダンブラウン)を作ったものであり、キリストの直接の人物はマリアマダレナであるというものです。
ナヴェルダーデエッサの姿は、サンジョアンエヴァンジェリスタ、または最も若い、またはイエスが愛していた弟子であり、それは常にそこにありました。 側、そしてここではそれは両性具有の方法で表されます(未定義の性別の図)、の絵画の特徴 レオナルド。

この人相は、サンジョアンバティスタ(上の画像)の表現など、アーティストによる他の絵画でも繰り返されています。
さまざまな憶測や陰謀説にも関わらず、あるいはもっと正確に言えば、作曲には隠されたメッセージはないと考えることでしょう。 したがって、ミランの城と同じ絵画の偽造建築の壁を飾るタペストリーなど、興味深い興味深い詳細があります。
使徒たちがレオナルドの多くの友人や、ミラノの宮廷にも頻繁に訪れる同時代の人々に触発されていると考えるのも興味深いことです。
レオナルド(今回は40歳以上)、デポワに名声と栄光を与える作品でもあります 数年の誘惑と失敗、そして何よりも、他の多くの人のために彼らの注意とエネルギーを分散させます 興味。
コンヘサも
- Renascimento:芸術運動のガイド
- レオナルド・ダ・ヴィンチのQuadro Mona Lisa
- ミケランジェロ:知るために働くか、天才
- CriaçãodeAdãodeMichelangelo
- ルネサンス美術:ルネサンス美術のすべて
- レオナルド・ダ・ヴィンチによるHomem Vitruviano