ანრი მატისეს ფოვიზმი

ფოვიზმი ეს არის ერთ-ერთი პირველი ავანგარდული მოძრაობა, რომელიც საფრანგეთში მე -20 საუკუნის დასაწყისში აყვავდა. ანრი მატისი (1869-1954) ის იყო ამ მოძრაობის ლიდერი, რომელმაც დაარღვია იმპრესიონიზმი და უფრო ტრადიციული და ობიექტური მეთოდები დააკვირდა და შეაფასა რეალობა. მატისი და ანდრე დერეინი (1880-1954) გააცნეს არაბუნებრივი ფერები და უფრო ნათელი და ინტენსიური ფუნჯები როგორც ტილოზე მხატვრის დათმობა და სუბიექტურობის აღება.

UnPROFESOR.com– ის ამ გაკვეთილზე გთავაზობთ რეზიუმეებს შორის ურთიერთობის შესახებ ფოვიზმი და მატისი როგორც მოძრაობის მთავარ წარმომადგენელს.

ფოვიზმიდაიწყო 1905 წელს, წელს, როდესაც მატისი და დერეინი წარდგნენ ავტომატის სალონი პარიზში ნამუშევრები, რომლებიც ორივეს ჰქონდა დახატული თევზჭერის პორტში კოლიურა. ზაფხული, რომელშიც მატისმა გააკეთა ისეთი ხატოვანი ნამუშევარი, როგორიცაა "ქალი ქუდით", ნამუშევარი, რომელიც ამ ტერმინს შთააგონებს fauve (გარეული ან გარეული მხეცი), რომელთანაც კრიტიკოსი ლუი ვოქსელი აღწერს მათ გამოფენის მიმოხილვაში.

ანრი მატისმა, როგორც Fauve მოძრაობის ხელმძღვანელმა, განსაზღვრა მთელი რიგი

ძირითადი მახასიათებლები და მხატვრული მიდგომა, რომელიც მან გაუზიარა მხატვრების ჯგუფს, რომლებიც, მიუხედავად საბოლოო პროგრამისა, შეთანხმდნენ:

• ექსპერიმენტი სხვადასხვა პოსტ-იმპრესიონისტული სტილის შესახებ ისეთი მხატვრების, როგორებიც არიან ვინსენტ ვან გოგი, გოგენი და სეზანი, და ნეო-იმპრესიონიზმი სეურატის, ჯვრისა და სინიაკის.
• უარყო სამგანზომილებიანი სივრცე ტრადიციული
• ამის ნაცვლად მოძებნეთ ახალი ფერწერული სივრცე ფერადი თვითმფრინავების მოძრაობა.
• იმპრესიონიზმის დარღვევა.
• ხატავს თამამი ფუნჯის დარტყმა და გამოიყენეთ ძლიერი და ინტენსიური ფერები, როგორც ისინი გამოდიან საღებავის მილიდან.

მხატვრების fauve ჯგუფი არასოდეს შექმნილა მყარ ბლოკს, როგორც მოქნილი მოძრაობა. მათი უმეტესობა ფოვიზმს თვლიდა ა სასწავლო ეტაპი, გარდამავალი. ამრიგად, 1908 წელს, და იმის გათვალისწინებით, რომ პოლ სეზანის ხედვამ გამოიწვია წესრიგი და სტრუქტურა ბუნება, ბევრმა მათგანმა უარყო ფოვიზმის ემოციური ტურბულენტობა ლოგიკის სასარგებლოდ კუბიზმი

ბრაკი გახდა პიკასოს კუბიზმის თანადამფუძნებელი. დერაინი, კუბიზმისადმი მოკლე მიდგომის შემდეგ, უფრო კლასიკური სტილის მხატვარი გახდა. მატისი ერთადერთი დარჩა, ვინც ფოვიზმის ფარგლებში დარჩა და მიაღწია ბალანსს ემოციურს და იმას, რაც მან დახატა.

ფოვიზმს შეადარეს გერმანული ექსპრესიონიზმი ვინაიდან ისინი შეთანხმდნენ ზოგიერთ ასპექტში:

• ორივე იყენებდა მკვეთრ ფერს და სპონტანურ ფუნჯებს.
• ისინი იმავე მე -19 საუკუნის მიწურულს, განსაკუთრებით ვან გოგს, ევალებოდნენ.

მეორეს მხრივ, მთავარი განსხვავება ორ მოძრაობას შორის არის ის, რომ ფოვისტები უფრო მეტად იყვნენ შეშფოთებულნი ფორმალური ასპექტები, ხოლო გერმანელი ექსპრესიონისტები უფრო ემოციურად მონაწილეობდნენ მათ თემებში.

მატისისა და დერეინის გარდა, ჯგუფი fauve მხატვრები ასევე გამოირჩევა მორის დე ვლამინკი (1876-1958), რომელსაც ეწოდება როგორც ბუნებრივი fauve ვინაიდან იგი ძალიან ინტენსიურ ფერებს იყენებდა, როგორც მისი აღმძვრელი ხასიათის. ვლამინკმა მიიღო fauve სტილი ვან გოგის ნამუშევრების მეორე დიდი რეტროსპექტიული გამოფენის ნახვის შემდეგ დამოუკიდებლობის სალონი 1905 წლის გაზაფხულზე და ფაუსური ნახატები, წარმოებული მატისისა და დერეინის მიერ კოლიურა.

ანდრე დერეინი იგი მდებარეობდა შუა ზონაში ინტენსიურ ვლამინკსა და მატისს შორის, გაცილებით კონტროლირებადი. იგი ვლამინკთან მუშაობდა პარიზის მახლობლად ჩატოში, წყვეტილი 1900 წლიდან და ჩამოყალიბდა ეგრეთ წოდებული "ჩატოს სკოლის" ნაწილი და ასევე 1905 წლის ნაყოფიერი ზაფხული მატისთან ერთად გაატარა კოლიურა.

სხვა მნიშვნელოვანი ფოვისტები იყვნენ კიზ ვან დონგენი, ჩარლზ კამოინი, ანრი-შარლ მანგუინი, ოტონ ფრიესი, ჟან პუი, ლუი ვალტატი და ჟორჟ რულო. ჯგუფს, რომელშიც ისინი ასევე შევიდნენ 1906 წელს ჟორჟ ბრაკი და რაულ დუფი.

მატისი იცოდა როგორ შექმნა საკუთარი სტილი არღვევს მხატვრულ სტილებს და წინა ნორმებს, იმავდროულად, როდესაც იგი ინოვაციებისაკენ მიდის და განაგრძობს მუშაობას, მიუხედავად იმ შეზღუდვებისა, რომლებიც დაავადებას მისცა. სწორედ მატისმა აღმოაჩინა, როგორც მხატვრის მოწოდება, რეაბილიტაციის პერიოდში, აპენდიციტის ოპერაციის შემდეგ. მხატვარმა, დაბადებულმა Le Cateau-Cambresis- ში, ჩრდილოეთ საფრანგეთში, ქალაქმა და თავისი ტექსტილით განთქმულმა, ადვოკატად დაამთავრა და საბოლოოდ პრაქტიკოსი იყო.

მას შემდეგ, რაც გამოჯანმრთელდა და გადაწყვიტა მხატვრობა, მატისმა სწავლა დაიწყო პარიზის სახვითი ხელოვნების სკოლა. ეს იყო 1892 წელი და სკოლაში მან ისწავლა ხატვა კლასიკურ და ტრადიციულ სტილში, გარდა იმისა, რომ შეისწავლა თუ როგორ უნდა იმუშაოს მსუბუქი და ფერები მხატვრებისგან, როგორიცაა უილიამ-ადოლფ ბუგერო და გუსტავ მორო, ვინც მისდევდა ამ კლასიკურ ტრადიციას.

ამ გავლენისა და სწავლის პარალელურად, მატისი ასევე შთაგონებული იყო სხვა თანამედროვე და ინოვაციური მხატვრებით, მაგალითად, ვინსენტ ვან გოგი, პოლ სეზანი ან პოლ გოგენი. ამრიგად, მატისმა ექსპერიმენტები ჩაატარა როგორც ნატურალიზმში, ასევე ექსპრესიონიზმში, საკუთარი სტილის ძებნაში, ბავშვობაში და ახალგაზრდობაში შეძენილი ფერის განსაკუთრებული გემოვნება Bohain- ის ფერად ფუფუნების ქსოვილებსა და Le- ს შალის ქსოვილებს შორის კატო-კამბრეზი.

ეს 1905 წლამდე იქნებოდა Derain– ის ნახატთან თანამშრომლობის შემდეგ, იმ ზაფხულს Collioure– ში, როდესაც მატისი იპოვა მისი სტილი, ფოვიზმი. სახელი, რომელიც მათ დამამცირებლად მიიღეს, მაგრამ ის მან მიიღო როგორც განმსაზღვრელი. სიტყვა, რომელიც აჩვენებს მოძრაობის სიმძაფრეს, მის სურვილს გადმოგცეთ გრძნობები და ემოციები ფერების საშუალებით და მონიშნეთ ნატურალიზმი და იმპრესიონიზმი. მუშაობს მოსწონს ქალი ქუდში (1905), წითელი ოთახი (1908), ან ცეკვა (1909) ისინი გასაღებია ფოვიზმის გასაგებად.

მოგზაურობამ ისეთ ქვეყნებში, როგორიცაა მაროკო, ესპანეთი ან ტაიტი და მისმა გემოვნებამ ეგზოტიზმისადმი შთააგონა ორივე თემას და სურვილს მიაღწიოს ტონალურ ჰარმონიას და გააერთიანოს ფერი და ხაზი. საკუთარი სტილის ძიებაში, მატისი ექსპერიმენტული ტექნიკა და მასალები მთელი თავისი მხატვრული მოღვაწეობის განმავლობაში, ფოვიზმი იყო მისი უდიდესი წვლილი ხელოვნების სამყაროში.