ვასილი კანდინქსი: ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრები
ვასილი კანდინსკი (მოსკოვი, 1866-Neuilly-sur-Seine, 1944), რომელიც ცნობილია, როგორც აბსტრაქციის მამა, მე -20 საუკუნის მხატვრობის ერთ-ერთი უდიდესი ფიგურაა. ამრიგად, კანდინსკი იყო ექსპრესიონისტული ჯგუფის ლიდერი და დამფუძნებელი Der Blaue Reiter (ცისფერი მხედარი) თან ფრანც მარკი 1911-1913 წლებში, რაც უზრუნველყოფს ხელოვნების უფრო მისტიკურ ხედვას. და ეს არის ის, რომ 1910 წლიდან კანდინსკიმ უკვე თქვა უარი სამყაროს რეალისტურ და ობიექტურ რეპრეზენტაციაზე, რომ მაყურებლის სულში ემოციები გააღვიძოს. კანდინსკი თავის სტილში აბსტრაქტის შერწყმას შეუდგებოდა ფოვისტების, ექსპრესიონისტების, სურეალისტების, გარდა ამისა, ასევე გაიარა ისეთი მოძრაობები, როგორიცაა ნეოპლასტიზმი, კონსტრუქტივიზმი და ექსპრესიონიზმი აბსტრაქტული.
მასწავლებლის ამ გაკვეთილზე ჩვენ გაჩვენებთ ცხოვრებას და ვასილი კანდინსკის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრები, აუცილებელი ავტორი, რომ იცოდეს მეოცე საუკუნის მხატვრული ავანგარდები.
ინდექსი
- ვასილი კანდინსკი: ცხოვრება და მოღვაწეობა
- იოჰანისსტრასე, მურნაუ, კანდინსკის ერთ-ერთი ნამუშევარი (1908)
- პირველი აბსტრაქტული აკვარელი (1910)
- მხატვრობა სამი ლაქით, No 196 (1914)
- კომპოზიცია 8 (1923)
ვასილი კანდინსკი: ცხოვრება და მოღვაწეობა.
რუსული წარმოშობისკანდინსკიმ, ახალგაზრდა მამაკაცის ხატვისა და მუსიკის გემოვნებით, მოსკოვის უნივერსიტეტში იურიდიული და ეკონომიკური ფაკულტეტი შეისწავლა, სადაც სწავლის დასრულებისთანავე დაიწყო სწავლება. 1895 წელს იგი სრულიად გაოცებული იყო კლოდ მონეს ნამუშევრებით გამოფენაზე ვიზიტის დროს ფრანგული იმპრესიონიზმი. ამ გამოცდილებამ აიძულა იგი მთლიანად მიეძღვნა მხატვრობისთვის, მიუნხენში სწავლობდა მხატვარ ანტონ აზიბეს აკადემიაში და Akademie der Bildenden Künste. 1901 წელს საკუთარი სამხატვრო სკოლის შექმნისა და გამოფენების ორგანიზების შემდეგ, იგი საბოლოოდ დასახლდა პარიზში 1906 - 1907 წლებში.
ამ წლებში კანდინსკიმ მიიღო აბსტრაქცია, როგორც მატერიალიზმის უღიმღამოებისაგან ადამიანის განთავისუფლების ფორმა. 1911 წელს მან დააარსა ალმანახი ფრანც მარკთან ერთად Der Blaue Reiter (ცისფერი მხედარი), ჯგუფი, რომლის გარშემოც ორგანიზებული იყვნენ სხვადასხვა მხატვრები, რომლებიც მხარს უჭერდნენ ხელოვნებას, რომელიც ასახავდა მხატვრის შემოქმედებით ძალას. ამ წლებში მან ასევე მიმართა თავისი მხატვრული იდეების შეთავაზებას სხვადასხვა მწერლობაში.
რამდენიმე წლის შემდეგ მოსკოვში, კანდინსკი დაბრუნდა გერმანიაში და გახდა წევრი ვაიმარ ბაუჰაუსი, სკოლა, სადაც ის პედაგოგი იყო. ბაუჰაუსის ხელოვნება შთაგონებული იყო არქიტექტურით, აერთიანებდა გაწონასწორებულ და აბსტრაქტულ ფორმებს და მცირე ან საერთოდ არ იყო დეკორატიული. ჰიტლერის ხელისუფლებაში მოსვლის შემდეგ, 1933 წელს კანდინსკი საცხოვრებლად პარიზში გადავიდა, კონკრეტულად კი ნეილ-სურ-სენაში, სადაც იგი 1944 წელს გარდაიცვალა.
იოჰანისსტრასე, მურნაუ, კანდინსკის ერთ-ერთი ნამუშევარი (1908)
ეს ნამუშევარი, ზეთი მუყაოზე, წარმოადგენს ქუჩას იოჰანისსტრასე მურნაუში, გერმანიის ქალაქში, სადაც კანდინსკი და გაბრიელე მიუნტერი 1908 წლიდან ცხოვრობდნენ, მან იქ სახლი იყიდა 1909 წელს.
ამ წარმოდგენაში შეგიძლიათ იხილოთ ქუჩის ბოლოს ის სასტუმრო, სადაც ისინი ორივე იმყოფებოდნენ, ასევე ვაფასებთ Fauve ფერწერის გავლენას ინტენსიური და ნათელი ფერების გამოყენებაში, განთავსება უკვე ხატოვან შორის ი აბსტრაქტული მთელი ურბანული ლანდშაფტის გეომეტრიულ ფორმებად და ფერების პატჩებად შეკვეთით.
ნახატი მადრიდში, Museo Nacional Thyssen-Bornemisza- შია.
პირველი აბსტრაქტული აკვარელი (1910)
ეს არის კანდინსკის კიდევ ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი მისი კარიერის განმავლობაში. სინამდვილეში, თავად კანდინსკიმ ეს ნახატი 1910 წლით დათარიღა, რათა დაერღვია დაპირისპირება იმის შესახებ, თუ რომელი ნამუშევრის ან რომელმა მხატვარმა წარმოადგინა პირველი აბსტრაქტული ნახატი. და, მიუხედავად იმისა, რომ თვითონ თვლიდა, რომ ეს სათაური მონეტის თივის ნაწარმზე უნდა დაეწერა, მან ეს წარმოადგინა პირველი აბსტრაქტული აკვარელი ამ სათაურით და მას ხელს აწერენ 1910 წლით, თუმცა სპეციალისტები მას ათარიღებენ 1913 წელს.
ამ ნაშრომში კანდინსკი წარმოადგენს მის იდეას გამოხატე შენი შინაგანი სამყარო, აჩვენებს, თუ როგორ არის აბსტრაქცია ტოტალიზატორის გამოსავლენად და სენსორული და სულიერი გამოცდილების გადასაცემად. ამრიგად, კრიტიკოსები მიიჩნევენ, რომ ამ აკვარელის ფერები და ფორმები შეიძლება დაკავშირებული იყოს მუსიკალურ ნოტებთან, აკვარელი აქციოს რაღაც ისეთივე არამატერიალურ და ემოციურად, როგორც მუსიკა. ეს აკვარელი გამოფენილია პარიზის ცენტრში, პომპიდუში.
მხატვრობა სამი ლაქით, No 196 (1914)
ეს არის კანდინსკის კიდევ ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი, რადგან ის უკვე გულისხმობს ფიგურალური ტოტალური დაშლის და მის სრულ აბსტრაქციაში შესვლას. ა) დიახ, ხატავს სამ წერტილს, ზეთი ტილოზე, არის ნამუშევარი, რამაც კანდინსკი არაფიგურალური ხელოვნების ერთ-ერთი წინამორბედი გახადა.
1914 წელს დათარიღებული ეს ნამუშევარი ასევე პასუხობს მუსიკისა და მხატვრობის შერწყმისა და ემოციების გამომუშავების სურვილს მხოლოდ მხატვრის სულიერი სიძლიერის გამოხატვაში. ნახატზე წარმოდგენილია სიკაშკაშე და ინტენსივობით სავსე ფორმები და ფერები, ასევე შემოტანილია რიცხვი სამი ყველასთან ერთად ღვთიური სიმბოლიკა, რომელიც შემოიფარგლება და მის მიმდევრობას მიჰყვება მისტიკურ და სულიერ შეხებას ქმნილებას მხატვრული
კომპოზიცია 8 (1923)
კანდინსკი აგრძელებდა რევოლუციას ხელოვნების სამყაროში და ემოციებს აღვიძებდა მაყურებლებში, სხვა ხელოვნებისა და მეცნიერების კრიტერიუმების არარსებობა, არც მუსიკა და არც მათემატიკა, როგორც წყარო შთაგონების. არის კომპოზიცია 8 არის ერთ-ერთი ემბლემატური ნაწარმოებების უმეტესობა კანდინსკის მიერ და მისი ძიების ნათელი მაგალითი, რათა გავლენა მოახდინოს მაყურებელზე დახვეწილი გზით დალაგებული ხაზების, ფორმებისა და ფერების კომპლექტით. მისი მიზანია მოიწვიოს მაყურებელი, აღმოაჩინოს ავტორის მიერ განსახიერებული მნიშვნელობები, ემოციები, გრძნობები და იდეები და ყველაფერი, რაც მას აღძრავს, რაც საშუალებას მისცემს სხვადასხვა კითხვას. ამრიგად, მაყურებლის მგრძნობელობა ხელს უწყობს რაღაც ახალს და განსხვავებულს, რითაც ურთიერთქმედებს ავტორთან და ნაწარმოებთან.
კანდინსკიმ შექმნა ეს კომპოზიციები დელიკატური პეიზაჟების იმიტაციით, რომელშიც ის იყენებს მუსიკალურ ეკვივალენტებს, გარდა იმისა, რომ აღნიშნავენ ფანტაზიის და თავისუფლების მნიშვნელობას მხატვრულ შემოქმედებაში გამოყენებისას ფერი ფერი, რომელიც იხსენებს ფოვისტული და პოსტ-იმპრესიონისტული გავლენა. ეს ნახატი გამოფენილია სოლომონ რ. გუგენჰეიმის მუზეუმი, ნიუ იორკში.
თუ გსურთ წაიკითხოთ სხვა მსგავსი სტატიები ვასილი კანდინსკი: ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრებიგირჩევთ შეიყვანოთ ჩვენი კატეგორია ამბავი.
ბიბლიოგრაფია
- VVAA (2002). კანდინსკი. სუსაეტა.
- კანდინსკი, W (2002). მწერლობა ხელოვნებისა და მხატვრების შესახებ. სინთეზი.
- კანდინსკი, W (2028). სულიერი ხელოვნებაში. იბერიული პაიდოსი.