DELACROIX– ის ყველაზე მნიშვნელოვანი სამუშაოები

დელაკრუა (1798-1863) ითვლება საფრანგეთის რომანტიკული მოძრაობის ლიდერი, გამოირჩეოდა მოძრაობისადმი, ეგზოტიკური დამოკიდებულებით და ემოციებით. ამრიგად, მისი ნახატები იმპულსურია, სიცოცხლით სავსე და ემოციებით სავსე, არჩევენ თემებს, რომლებიც კონვენციებს არიდებს თავს. აკადემიური სცენები, რომლებიც წარმოადგენენ სცენებს თავისი დროის ისტორიიდან მასშტაბურად და დიდი დრამატული მუხტით ან მისი მოგზაურობიდან აფრიკის ჩრდილოეთით.

UnPROFESOR.com– ის ამ გაკვეთილზე ჩვენ გთავაზობთ დელაკრუას ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრები ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ აღფრთოვანდეთ მისი მხატვრული სტილის ყველაზე შესაბამისი მახასიათებლებით.

ინდექსი

1. დელაკროას სტილის მახასიათებლები
2. სცენები ქიოსის ხოცვა-ჟლეტიდან (1824): დელაკროას ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი
3. სარდანაპალის სიკვდილი (1827)
4. 28 ივლისი: თავისუფლება ხალხს უძღვება (1830)
5. ალჟირის ქალები (1834)

დელაკრუა იყო ერთ-ერთი რომანტიზმის ყველაზე მნიშვნელოვანი მხატვრები ხელოვნებაში და, სანამ მისი ყველაზე გამორჩეული ნამუშევრები შეისწავლით, ჩვენ გავეცნობით მისი სტილის მახასიათებლებს. მათი შეჯამება შემდეგნაირად შეიძლება:

• ემოციური შინაარსი ის მაღლა დგას რაციონალურობაზე და წესრიგზე, წყვეტს თანამედროვე ისტორიისა და ლიტერატურის დრამატულ სცენებს.
• ამის გადმოსაცემად დრამატიკა, დელაკრუა იყენებს ენერგიულ ფუნჯზე და დინამიურ კომპოზიციებს.
• მისი ნამუშევრები ასევე აჩვენებს მის ცხოველების აღტაცებაგანსაკუთრებით ველური და დაუცველი.
• ზოგადად, ექსპერტები დელაკრუას მიიჩნევენ ა ნამდვილი ვირტუოზი მრავალრიცხოვანი მცდელობისთვის კომპოზიციების ტიპები და მათი ფერის ჰარმონიული გამოყენება. ტონების დაყოფისა და საწინააღმდეგოების ჰარმონიის შესახებ მისმა ცოდნამ მას შესანიშნავი კოლორიტი გახადა.
• ჭერისა და ფრესკის მრავალი კომისიის მიღებით, დელაკრუამ ისწავლა ნავიგაცია დიდი მასშტაბი, ათავისუფლებს მხატვრობის მოლბერტის საზღვრებს.

დელაკროას ეს ნახატი მისი ერთ-ერთია ყველაზე ცნობილი ნამუშევრები. იგი შთაგონებულია მოვლენების საქართველოში საბერძნეთის დამოუკიდებლობის ომი 1822 წ, რომლის დროსაც ოსმალეთის თურქული ჯარები შეიჭრნენ კუნძულ ქიოსზე და ხოცვა ათასობით აჯანყებული ბერძენი.

დელაკრუა ცდილობს გვიჩვენოს ყველა ისტორიული დრამა მისი გმირები ეყრდნობიან კლასიკური თხრობის მხატვრობის კონვენციებს, რომელშიც ჭარბობდა წესრიგი, კანონზომიერება და კონტროლის გრძნობა. ეს არის რეალური მოვლენები, ახლო და თანამედროვე, არც ისე შორეული, როგორც მითოლოგიური, და დელაკრუა ცდილობს მაყურებელს დაუახლოვდეს ეს ტანჯვა და სიმძაფრე, მაგრამ არა ბრძოლების, არამედ მათი შედეგების შესახებ ომი ამისათვის ავტორი იყენებს ა რთული კომპოზიციური სტრუქტურა ფიგურების სხვადასხვა დაჯგუფებით და ფერების დიდი სიმდიდრით.

ტილოს წინა პლანზე დატანჯული ბერძენი კაცები, ქალები და ბავშვები არიან, რომლებიც მიწაზე იწვნენ. მარცხნივ მამაკაცი კვდება, ხოლო ცოლი მხარზე ეყრდნობა; მარჯვნივ, მკვდარი დედა მოხუც ქალს ეყრდნობა. მათ უკან, მარჯვნივ, ოსმალეთის თურქმა დააკისრა მამაკაცთა ჯგუფს, რომლებიც შიშველ პატიმარს მიათრევდნენ, ხოლო ფიგურა ამაოდ ცდილობს აწეული ხელებით შეაჩეროს იგი. უკანა პლანზე გამოსახულია ფიგურების სერია, რომლებიც იბრძვიან განადგურებულ ლანდშაფტში. ტილოს დიდ მასშტაბს მოაქვს ა მონუმენტური ჰაერი ბერძნების ტანჯვაზე და სასტიკი გავლენა მოახდინა მაყურებელზე.

ნამუშევარი კარგად არ მიიღეს, როდესაც იგი გამოფენილი იყო კინოთეატრში პარიზის სალონი, რადგან მრავალი კრიტიკოსი თვლიდა, რომ ის ბერძნებს წარმოადგენს როგორც მსხვერპლს და არა როგორც მებრძოლს. ათწლეულების განმავლობაში დელაკრუა ებრძოდა თავისი ნახატების ნეგატიურ შეფასებებს. ამასთან, მათი არატრადიციული მიდგომა მოიწონა სხვა მხატვრებსა და მაყურებლებს შორის და მოიწონეს რომანტიკული მოძრაობის აწევა, გავლენა მოახდინა თანამედროვე მხატვრების შემოქმედებაზე, როგორიცაა გუსტავ კურბე და ედუარდ მანე.

ესეც ა დიდი ნახატი რომელშიც წარმოდგენილია დრამატული ისტორიული მოვლენა. დელაკრუა გვაჩვენებს ასურეთის მეფის სარდანაპალოს უკანასკნელ მომენტებს, რომელმაც ბრძანა მთელი თავისი ქონების განადგურება თავისი სასახლის ალყის დროს. ამრიგად, სანამ მეფე დამარცხდება, სიკვდილს ამჯობინებდა და დელაკრუას აჩვენებდა თვითმკვლელობამდე.

მეფე ჩნდება თეთრებში ჩაცმული და დიდ საწოლზე იწვა წითელი ფარდებით, როცა თვალს ადევნებს მის გარშემო ქაოსს. მონა მეფის გვერდით საწოლზე ჩამოინგრა, ხოლო მეორე ემსახურება მის სიკვდილს დამსწრის ხელით. მეფის პალატა, როგორც ჩანს, სავსეა სიმდიდრით, რომელიც მალე დაიწვება სამგლოვიარო პირას.

სარდანაპალის ამბავი ძალიან მოეწონა რომანტიკოსებს, რაც შთააგონა მე -19 საუკუნის ბევრ მხატვარს. ამრიგად, დელაკრუა შთაგონებულია ბაირონის ნამუშევრით ამ ნახატისთვის.

ნახატზე ნაჩვენებია ფერის ოსტატობა მხატვრის, განსაკუთრებით მისი წითელი ფერის გამოყენება, როგორც ფუფუნებისა და დეკადანსის სიმბოლო. სფერო, რომელიც შთააგონებს ადრეულ თანამედროვე მხატვრებს, როგორიცაა მანე და სეზანი. ასევე გამოირჩევა მისი მხატვრული ჯაგრისის დარტყმა, რომელიც ძალიან განსხვავდება კონტროლირებადი ნეოკლასიკური შეხებისგან.

დელაკრუას ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაწარმოების გარდა, თავისუფლება ხალხის სახელმძღვანელო არის ერთ-ერთი ყველაზე ხატოვანი ნახატები მხატვრის. იგი ასევე ემყარება რეალურ ისტორიულ მოვლენას: ხანმოკლე აჯანყება საფრანგეთის მონარქიის წინააღმდეგ, რომელმაც დაასრულა მეფე შარლ X- ის მმართველობა. დელაკრუას სურდა პატივი მიაგო მამაცი რევოლუციონერებს ნახატში

ნახატი სავსეა სიმბოლიკით. ამრიგად, კლასების ერთიანობა წარმოდგენილია ა ქვედა კლასების გვერდით მებრძოლი ბურჟუაზი; ამასობაში, საფრანგეთის ეროვნული ფერები (ლურჯი, თეთრი და წითელი) მეორდება მთელ კომპოზიციაში, როგორც უფრო აშკარად დროშაზე, ასევე კვამლის ტონალობაში. და ცა და დაჩოქილი ფიგურის ტანსაცმლით, რომელიც მაღლა იყურება, ქალისკენ, რომელიც ემსახურება თავისუფლების ცნების ალეგორიას და თვით რესპუბლიკის გაფართოებით. ფრანგული დელაკრუა აჩვენებს მას, როგორც მეომარს, რომელიც წინ მიიწევს და ხალხს წარმართავს.

დელაკრუა თურმე იმ მომენტის პატრიოტული სულისკვეთება, ხდება რევოლუციისა და თავისუფლების ვიზუალური ხატი. ნაწარმოები, რომელშიც ჩნდება რევოლუციის ყველაზე მომხიბვლელი მხარე და ძალადობა. დელაკროას თავისუფლების იმიჯი გახდება რესპუბლიკანიზმის სიმბოლო საფრანგეთში, მონეტებზე და საფოსტო მარკებზე გამოჩენა და დელაკრუას განთავსება უდიდესი მხატვრების რიცხვში საფრანგეთი

1832 წელს მაროკოში მოგზაურობის შემდეგ, დელაკრუა შთაგონებული იყო მისი მრავალი ნამუშევრის შექმნისთვის. ამ ტილოზე ის ალჟირელ სამ ქალს წარმოადგენს ნათელი ფერის სამოსი ისინი მდიდრულად გაფორმებული ინტერიერის იატაკზე სხედან. მარცხენა ქალი ბალიშს ეყრდნობა და მზერას უყურებს, როგორც ჩანს, ისინი საუბრობენ. უკიდურეს მარჯვნივ, მსახური გოგონა ზურგით მიჰყავს მაყურებელს.

თემატიკითაც და სტილითაც ეს ნამუშევარი გვიჩვენებს მხატვრის სტილის ტრანსფორმაციას მისი მოგზაურობის დროს. ამრიგად, დელაკრუა გადადის ა სენსუალური და მდიდარი ფერების პალიტრა, დიდი ყურადღება დეტალებისადმი და უზარმაზარი გემო რომანტიკული ეგზოტიკისკენ. სინამდვილეში, ამ ნახატში არსებულმა ფერებმა პირდაპირ გავლენა მოახდინა ისეთ მხატვრებზე, როგორებიცაა სეზანი, რენუარი და მატისი, რომელთა მრავალი ოდალისკი დელაკროას ჩრდილოეთ აფრიკის ამ სცენებით არის შთაგონებული.

თუ გსურთ წაიკითხოთ სხვა მსგავსი სტატიები დელაკრუა: ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრებიგირჩევთ შეიყვანოთ ჩვენი კატეგორია ამბავი.

• Delacroix, E, (2020) მოგზაურობა მაროკოსა და ანდალუსიაში: წერილები, აკვარელი და ნახატები, Olañeta
• VVAA (2011) დელაკრუა: იდეიდან გამოხატულებამდე (1798-1863), El Viso