4 გამოჩენილი FLAMENCO სკოლის მხატვარი

The ფლამანდური მხატვრობა ფლამანდიელი მხატვრების მიერ მიღწეული ოსტატობის წყალობით ცხოვრობდა ბუმისა და ბრწყინვალების ხანგრძლივი პერიოდი. ნახატი, რომელმაც შექმნა უნიკალური სტილი, რომელმაც დიდი გავლენა მოახდინა დანარჩენ ევროპაში. და ეს არის ის, რომ მხატვართა ჯგუფს, რომელიც ამ სკოლის ნაწილი იყო, ფლანდრია და სხვა ფლამანდური ქალაქები იყო მათი აკვანი და გააფართოვა მათი ქრონოლოგია მე-15-დან მე-17 საუკუნეებამდე.

ფლანდრია, ანტვერპენი, გენტი და ბრიუგე იყო აკვანი ფლამანდური მხატვრობის ზოგიერთი დიდი ოსტატის: პიტერ ბრიუგელ უფროსი, ვან ეიკი ან რუბენსი, ადრიენ ბრაუერი, ნიკოლას როკოქსი, ფრანს სნაიდერსი, ბალთაზარ მორეტუსი ან მიქაელინა უოტიე, მეოცე საუკუნის მხატვარი XVII.

unPROFESOR.com-ის ამ გაკვეთილზე გთავაზობთ სიას ფლამანდური სკოლის ყველაზე გამოჩენილი მხატვრები.

ინდექსი

1. ფლამანდური მხატვრობის მახასიათებლები
2. იან ვან ეიკი, ფლამანდური სკოლის ერთ-ერთი მთავარი მხატვარი
3. ბოში (?-1516), ფლამანდური ხელოვნების ყველაზე იდუმალი გენიოსი
4. პიტერ ბრიუგელ უფროსი (1526/1530-1569), უნიკალური პეიზაჟისა და პორტრეტის მხატვარი.
instagram story viewer
5. პედრო პაბლო რუბენსი (1577-1640), ფლამანდური სკოლის ერთ-ერთი დიდი მოღვაწე.

მაგრამ სანამ ფლამანდური სკოლის მხატვრებზე ვისაუბრებთ, მოკლედ მიმოვიხილოთ რა არის მთავარი ფლამანდური ფერწერის მახასიათებლები:

• ფლამანდიელი მხატვრები იყენებდნენ ა შერეული ტექნიკა, ზეთის და ტემპერატის გამოყენებით.
• მათ დაიწყეს პირველი ფენის გამოყენებით ხასიათი ნახატის დასადგენად, შემდეგ გააჩერეთ ზეთში ფერის გამოსაყენებლად.
• ამ გზით ისინი განვითარდნენ მათ გააერთიანეს ნავთობის ტექნიკა.
• ისინი ასევე იყენებდნენ გამჭვირვალე და თხევად მელნებს, რათა გამოეყენებინათ ხაზგასმა და ფერების დელიკატურად დახატვა.
• ეს ტექნიკა შესაფერისი იყო შესაქმნელად მინიატურული ნამუშევარი. ფორმატი, რომელსაც ბურჟუაზია ითხოვდა მათი კაბინეტების გასაფორმებლად.
• ჩვეულებრივი მხარდაჭერა იყო მაგიდაზე.
• ყველაზე გავრცელებული თემები იყო რელიგიური, პორტრეტები და პეიზაჟები.
• ამ სკოლამ გამოეხმაურა მოთხოვნა ხელოვნების ნიმუშებზე კომერციული ბურჟუაზიისგან, შემომწირველები, რომლებსაც სურთ გამოჩნდნენ ნახატებში.

იან ვან ეიკი იყო მე-15 საუკუნის ყველაზე წარმომადგენლობითი ფლამანდიელი მხატვარი. ის იყო გადასვლის ერთ-ერთი მთავარი გმირი გოთური ხელოვნება ფლამანდური სტილი.

მას ევალებოდა ზეთის გამოყენების ხელახალი დანერგვა, გარდა იმისა, რომ მიაღწია ოსტატობას პორტრეტში და იყო ძალიან ზედმიწევნითი და დეტალური თავის ნამუშევრებში.

მის შორის ყველაზე გამორჩეული ნამუშევრები ხატები არიან არნოლფინის წყვილის პორტრეტი ტალღა კანცლერ როლინის ღვთისმშობელი.

ჯერონიმუს ვან აკენი ან ჯოენი, სახალხოდ ცნობილი როგორც ბოში, მე-16 საუკუნის კიდევ ერთი ფლამანდიელი მხატვარია. ა უნივერსალური ფერწერის გენიოსი რომლის ნამუშევარი სავსეა იდუმალებით, წარმოსახვით ფანტაზიითა და სიმბოლიზმით სავსე სამყაროები. ზოგიერთი ნაწარმოები, რომლებიც ძირითადად არც ხელმოწერილია და არც დათარიღებული და რომლებშიც მან აჩვენა თავისი სატირული ხედვა ისეთი საკითხების შესახებ, როგორიცაა ცოდვა და მორალი.

მის შორის მთავარი სურათები ხაზს უსვამს ხატს ბოლო განკითხვის ტრიპტიქი, მიწიერი აღტაცების ბაღი ან სან ანტონიო აბადის ცდუნებები.

ბრიუგელი ის მე-16 საუკუნის ფლამანდური სკოლის კიდევ ერთი დიდი მხატვარია. Იყო დიდი პეიზაჟისტი, ავსებს მათ უამრავი პერსონაჟით, რომლებსაც იგი ასახავს ფერებით სავსე და ძალიან თვალწარმტაცი სცენებში.

მათში გამოსახულია მთვრალები, გლეხები და მათხოვრები, ასევე ხატავენ აპოკალიფსურ სცენებს Bosch-ის მსგავსი სტილით.

მის შორის ყველაზე გამორჩეული ნამუშევრები გამორჩეული გლეხის ქორწილი, მეამბოხე ანგელოზების დაცემა, სიკვდილის ტრიუმფი ან ბაბილონის კოშკი.

მე -16 საუკუნეში ფლამანდური მხატვრობა გარკვეულწილად დაქვეითდა იტალიური ხელოვნების გავლენა. თუმცა, მე-17 საუკუნეში, ფლამანდური სკოლა დაბრუნდა ძალით და რელიგიური ომების გამო ჩრდილოეთისა და სამხრეთის მხატვრებს შორის რღვევით.

ამ კონტექსტში ჩნდება რუბენსი, უნიკალური მხატვარი. იტალიური ვარჯიშებიდან რუბენსმა შეძლო შექმნა ა პერსონალური სტილი რაფაელის, ლეონარდოს ან მიქელანჯელოსგან ცნობების აღება. ა ვიტალიისტური და გადატვირთული სტილი რომელშიც ადამიანის სხეული იძენს გამორჩეულობას, მოცულობას და მოძრაობას.

მის შორის უკრავს ხაზს ვუსვამთ ჯვრიდან დაცემა, ავტოპორტრეტი თავის პირველ მეუღლესთან, იზაბელა ბრანტთან ერთად, სამი მადლიბრძენი ახალგაზრდის პორტრეტი, ჯვრის ამაღლება, პარიზის სასამართლო პროცესი, სხვებს შორის.

თუ გსურთ წაიკითხოთ მეტი მსგავსი სტატია ფლამანდიელი სკოლის მხატვრები, გირჩევთ შეიყვანოთ ჩვენი კატეგორია ისტორია.

• აგილარ სანტოსი, როზა. ლანდშაფტი პრიმიტიულ ფლამანდიურ ფერწერაში. 2019.
• BALIS, Arnout, et al. ფლამანდური მხატვრობა პრადოში. სარაგოსა, IberCaja, 1989 წ.
• ბარბენ გარსია, ჯ. ჯ. ამოზნექილი სარკეები ფლამანდური მხატვრობაში (I). ესპანეთის ოფთალმოლოგიის საზოგადოების არქივები, 2005, ტ. 80, No 11, გვ. 685-686.
• გარიდო, კარმენ. ბოში: მისი ნახატების შემოქმედებითი პროცესი. მატერია. International Magazine d'Art, 2016, No 10-11, გვ. 77-89.
• ჰერნანდესი, გონსალო ფერნანდესი. ფლამანდური მხატვრობა შუა საუკუნეების ბინდიდან. Millares Carlo Newsletter, 2016, No 32, გვ. 105-121.
• პრიეტო, ხოსე მარია მოსტაზა. მუსიკა, მხატვრობა და დამოკიდებულება სიკვდილისადმი: მუსიკალური წარმოდგენები ბოშის "მიწიერი აღფრთოვანების ბაღში" და ბრიუგელ უფროსის "სიკვდილის ტრიუმფი". Evaterna, 2018, No 3, გვ. 85-90.
• ვარშავსკაია, მარია; იუგოროვა, ქსენია. პიტერ პოლ რუბენსი. Parkstone International, 2019 წელი.
• YARZA LUACES, Joaquin, et al. ელ ბოსკოს მიწიერი სიამოვნების ბაღი: ასლები, ტექნიკური შესწავლა და რესტავრაცია. პრადოს ეროვნული მუზეუმი, მადრიდი, 2000 წ.