მე -18 საუკუნის მთავარი კომპოზიტორები

ისტორიაში დროის გადასვლები ასახავს იმ დროს მცხოვრები ხალხის კონტექსტს და ცხოვრების წესს. ცვლილებების ფაქტორების ანალიზი გვაწვდის ხალხის მოტივაციის ნიშანს, განსაკუთრებით ხელოვნებაში, ვინაიდან ეს არის ყველაზე სრულყოფილი გამოხატვის ყველაზე დახვეწილი მეთოდი. მასწავლებლის ამ გაკვეთილზე ვისაუბრებთ მე -18 საუკუნის კომპოზიტორები, ა გარდამავალი დრო კონტრასტულია ბაროკოს და კლასიციზმს შორის.

მე -18 საუკუნის 1700-1799 წლებიდან ვიწყებთ მუსიკის ეპოქას გარდამავალი შორის ბაროკოს მუსიკა(1600-დან 1750 წლამდე) და კლასიკური მუსიკა(1750 წლიდან 1820 წლამდე), რომელიც ვენაა განვითარების ყველაზე ძლიერი ცენტრი ამ ბოლო პერიოდისთვის. ორივე პერიოდის განმავლობაში მუსიკას უდიდესი ზრდა ჰქონდა ევროპის სივრცეში, კერძოდ საფრანგეთში, გერმანიაში, ინგლისში, იტალიაში, ესპანეთსა და ავსტრიაში.

ბაროკოს დროს მუსიკა ვითარდებოდა მისი სტრუქტურის რეფორმირებით და მნიშვნელოვან ბუმს მიაღწია თვალსაზრისით სოციალური პოპულარობა საზოგადოებაში, აღარ არის იმ ექსკლუზიურ სიტუაციებში, როგორიცაა მონარქია და ეკლესია. ეს ძირითადად განპირობებულია ოპერა

, ყველაზე მაღალი ზრდა იტალიაში. კლასიციზმის დროს, საზოგადოებისთვის ღია მუსიკის ეს პოპულარობა იზრდება.

ჟღერადობის თვალსაზრისით, ბაროკოს მუსიკა ემყარებოდა მუშაობას და პომპეზურობას. ამის საპირისპიროდ, კლასიციზმის მუსიკას ახასიათებს მისი გამჭვირვალობა მკაფიო ტექსტურებითა და ტონალობის დიდი სიმეტრიითა და სიმტკიცით.

ჩვენ ვაპირებთ აღმოვაჩინოთ მე -18 საუკუნის ყველაზე მნიშვნელოვანი კომპოზიტორები, რომ თქვენ გაეცნოთ მათ ნამუშევრებს და მათ წვლილს მუსიკის ისტორიაში. ყველაზე ცნობილი მხატვრებია შემდეგი:

დომენიკო სკარლატი (1685 - 1757, იტალია)

სკარლატი ფართო აღიარებით გამოირჩევა მშვენიერი კლავიშორდის სონატებით (შეფასებულია დაახლოებით 555 სონატა). ის ასევე პოპულარული იყო თავისი ოპერებით. სკარლატი არის მუსიკოსის ბაროკოდან წინაკლასიკურ პერიოდში გადასვლის ნათელი მაგალითი. რამდენიმე ცნობილი ნამუშევარი: სონატა კ. 9 მინორში, ამლეტო.

გეორგ ფრედრიხ ჰანდელი (1685 - 1759, გერმანია)

რა თქმა უნდა, ჰენდელი მე -18 საუკუნის კიდევ ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი კომპოზიტორია. ჰენდელს უწოდებენ "ჰომოფონიის პირველ ოსტატს" (პარალელური ხმების მუსიკალური ტექნიკა, რომელიც აკორდებს ქმნის). გარდა იმისა, რომ ამ სფეროში პიონერია, იგი აღიარებულია, როგორც პირველი მუსიკოსი, რომელმაც შეადგინა თავისი ნამუშევრები საზოგადოების გემოვნებას და არა მონარქიის გემოვნებას. მისი ნამუშევრებიდან გამოირჩევა ორატორისა და ოპერის ფორმა. რამდენიმე ცნობილი ნამუშევარი: მესია, მოქმედი მუსიკა, სამეფო ფოიერვერკის მუსიკა.

იოჰან სებასტიან ბახი (1685 - 1750, გერმანია)

ბახ ითვლება ყველაზე მნიშვნელოვანი მუსიკოსები ყველა ეპოქიდან, რაც შთააგონებს სხვა მნიშვნელოვან კომპოზიტორებს, როგორიცაა მოცარტი, ბეთჰოვენი, ლისტი, ვაგნერი და მალჰერი. ბახს მოიხსენიებენ როგორც კონტრაპუნქტის ოსტატიგმადლობთ თქვენი ნამუშევრებისთვის, რომლებიც გამოირჩევიან ფუგას სახით. კომპოზიტორის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი წვლილი არის "El clave bien temperado", სამუშაოების შედგენა კლავიატურისთვის, რომლითაც დამყარდა 12 საათის მელოდიის პრინციპები. ტონალობა, რომელსაც დღესაც ვიყენებთ (ადრინდელ დროში დაზუსტება მხოლოდ დაუბალანსებელი მიდგომა იყო, რაც არ იძლევა ნაწარმოების ინტერპრეტაციას რაიმე გასაღებით). ბახმა ბაროკოს დასრულება 1750 წელს გარდაცვალებით აღნიშნა. რამდენიმე ცნობილი ნამუშევარი: კარგად ხასიათის კლაპიშორდი, The Art of Fugue BWV 1080, Tocata and Fugue in minor minor BWV 565.

ანტონიო ვივალდი (1678 - 1741, იტალია)

კომპოზიტორის გარდა, იგი იყო მღვდელი, მევიოლინე და მასწავლებელი. ვივალდიმ მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა, როგორც იმპრესარიო, (მხატვრული ღონისძიებების, ამ შემთხვევაში მუსიკალური და თეატრალური ორგანიზაციისადმი მიძღვნილი პირი). ვივალდი გამოირჩევა მრავალი კონცერტით (დაახლოებით 400) და ოპერებით (დაახლოებით 46). ვივალდი აღიარებულია საკონცერტო ჟანრის, როგორც მუსიკალური ფორმის, ფორმალური და რიტმული სტრუქტურის შემუშავებაში შეტანილი წვლილისთვის. რამდენიმე ცნობილი ნამუშევარი: ოთხი სეზონი, Ercole su’l Thermodon.

კრისტოფ ვილიბალდ გლუკი (1714 - 1787, ავსტრია)

გლუკი მე -18 საუკუნის კიდევ ერთი საუკეთესო კომპოზიტორია. იგი პასუხისმგებელია საოპერო მუსიკალური ფორმისა და სტრუქტურის თვალსაზრისით არსებითი რეფორმების გატარებაზე. მისი ყველაზე ტრანსცენდენტური წვლილი, ალბათ, დაჟინებით მოითხოვდა საოპერო ნაკვეთზე ყურადღების გამახვილებას, თვლიდა, რომ პოეზია უფრო მნიშვნელოვანი იყო, ვიდრე თავად სცენური წარმოება. მნიშვნელოვანი სამუშაოები: ორფეოსი და ევრიდიკე, ალცესტე, იფიგენია აულისში, იფიგენია ტაურის არმიდაში.

კარლ ფილიპ ემანუელ ბახი (1714 - 1788, გერმანია)

Ბევრი, იოჰან სებასტიან ბახის ყველაზე ნაყოფიერი შვილი. ის იყო კლასიკური სტილის მუსიკის ერთ-ერთი ფუძემდებელი და ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი კლასიკორდისტი ევროპაში თავის დროზე. ის არის 800-ზე მეტი კომპოზიციის კრედიტორი, რომლებიც ძირითადად კლავიატურისთვისაა განკუთვნილი. მნიშვნელოვანი სამუშაოები: კონცერტი ორი კლავიშისთვის, Magnificat in D major, ხუთი ბერლინის სიმფონია.

ჯოზეფ ჰაიდნი (1732 - 1809, ავსტრია)

ჰაიდნი გამოირჩევა კომპოზიციებით კამერულ მუსიკასა და საფორტეპიანო ტრიო ფორმაციებში. მან თავისი ცხოვრების დიდი ნაწილი ესთერჰაზის ოჯახის პატრონაჟით გაატარა, რომლისთვისაც თავისი ნამუშევრების უმეტესობა დაავალა. ბევრს ჰეიდნი ჰგონია, როგორც სიმებიანი კვარტეტისა და სიმფონიის მამა. როგორც ცნობისმოყვარე ფაქტი, ჰაიდნი იყო მელოდიის კომპოზიტორი, რომელიც დღეს გერმანიის ეროვნული ჰიმნია. ("კაიზერილიდი"). მნიშვნელოვანი სამუშაოები:წყლის მუსიკა, სიმფონია No 100 და 101, Deutschlandlied.

ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი (1770 - 1827, ავსტრია)

ბეთჰოვენი უეჭველად მე -18 საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორია. იგი აღიარებულია, როგორც ერთ-ერთი კომპოზიტორი უდიდესი წარჩინებით სიმფონიები, რომელმაც შექმნა დიდი პოპულარობის 9 სიმფონია და აღიარა მათი სილამაზე როგორც მაშინ, ასევე დღეს. ბეთჰოვენმა მიიღო კლასიციზმის ნაწილი, მაგრამ ასევე ეს ხაზი გაესვა მოგვიანებით რომანტიზმის დროს. მნიშვნელოვანი სამუშაოები: მესამე სიმფონია "გმირული", მეხუთე სიმფონია და მეცხრე სიმფონია, რომლის მეოთხე მოძრაობა დაფუძნებულია "სიხარულის ოდას".

ეს მხოლოდ რამდენიმეა მე -18 საუკუნის კომპოზიტორები უფრო თვალსაჩინო, მაგრამ მუსიკის სცენაში კიდევ მრავალი მნიშვნელოვანი ფიგურაა, რომლებმაც თავიანთი ინსპირაციით შეიტანეს მსოფლიო. ალბათ ახლა, როდესაც ამ დროის შესახებ ცოტა მეტი იცით, დაინტერესდებით, რომ გააგრძელოთ გამოძიება.