თანამედროვე მუსიკალური ინსტრუმენტები

წლების განმავლობაში მუსიკასა და ხელოვნებას გადიოდა ეტაპები, რაც საშუალებას გაძლევთ ექსპერიმენტი ჩაატაროთ საზღვრების დარღვევისა და ახალი ჰორიზონტების ძიების მიზნით. ყველა ამ დასკვნის წყალობით, დღეს შეგვიძლია შევაერთოთ დარჩენილი ტრადიციული და ინოვაციური, რომელიც საშუალებას გვაძლევს გავაგრძელოთ ახალი შესაძლებლობების ძიება. მასწავლებლის ამ გაკვეთილზე ვისაუბრებთ თანამედროვე მუსიკის ინსტრუმენტები და ჩვენ გვეცოდინება ეს ინსტრუმენტები, რომლებიც თამაშობენ ბალანსს ტრადიციასა და ავანგარდს შორის.

სიტყვა ”თანამედროვე” -ს კონცეფცია ეხება ყველაფერს, რაც ხდება ამჟამად მუსიკის შემთხვევაში, ჩვეულებრივ, ეს კონცეფცია არ გამოიყენება ასე პირდაპირ, მაგრამ გამოიყენება მუსიკის კატეგორიზაციისთვის აკადემიური (არა პოპულარული), რომელიც დღემდე ინარჩუნებს კლასიკური მუსიკის ფორმალურ კონცეფციას (ინსტრუმენტები და ორკესტრის ფორმირებები) მაგალითი).

კატეგორიის მიხედვით თანამედროვე მუსიკა ეს არის ყველაფერი, რაც მუსიკალური მოდერნიზმის დასრულების შემდეგ შეიქმნა 70-იანი წლების შუა ხანებიდა ზოგჯერ ითვლება, რომ ეს ეტაპი დაიწყო მეორე მსოფლიო ომის შემდეგ (1939-1945), მათ შორის მთელი პოსტონალური მუსიკა.

თანამედროვე მუსიკის მუსიკალური კონტექსტი საინტერესოა, რადგან კლასიკური მუსიკის გარკვეული ფორმალობების შენარჩუნების პარალელურად, ეძიებს ხმასთან ექსპერიმენტებს ნაკლებად ტრადიციული გზით. რამდენიმე ნამუშევარი ითვალისწინებს ყველა ამ სტრუქტურის დაშლას, მათ შორის გამოხატვისა და ხელოვნების ნებისმიერი ფორმით, თუნდაც თუ არა უშუალოდ მუსიკა (ტექნოლოგია, ქანდაკება, მედია, გრძნობები, უჩვეულო საგნები, და ა.შ.).

აღნიშნულის გამო, თანამედროვე მუსიკაში ვხვდებით ორივე მუსიკალურ ინსტრუმენტს კლასიკოსები, როგორც ექსპერიმენტული ინსტრუმენტები, რომლებიც შეიძლება არც ჩაითვალოს "მუსიკალურ" პირდაპირ. რადგან თანამედროვე მუსიკა ხშირად ტრადიციის დარღვევას ემყარება, ამ ჟანრთან დაკავშირებული კონკრეტული ინსტრუმენტები არ არსებობს.

სიმებიანი ინსტრუმენტები

ვიოლინო, ვიოლი, ჩელო და ბასი

ახსენებენ მაღალიდან დაბალს, მათ ეკვრის სიმებიანი ინსტრუმენტები, რომლებიც იმავე პრინციპით მუშაობენ. მათ ყველას 4 სტრიქონი აქვთ, რომლებიც მშვილდის დახმარებით ირეცხება. ამავდროულად, მათი თამაში სხვადასხვა ტექნიკითაა შესაძლებელი. ისინი განასხვავებენ ტესიტურას და მათი ზომის მიხედვით.

ხის სასულე ინსტრუმენტები

პიკოლო, ფლეიტა, ჰობოი, კლარნეტი, ფრანგული რქა, ფაგოტი

ხის სასულე ინსტრუმენტები ისინი თანამედროვე მუსიკის კიდევ ერთი ინსტრუმენტია. პიკოლო ყველაზე მაღალია და ფაგოტი ყველაზე დაბალი. ასევე არსებობს ტესიტურას და tuning- ის ვარიაციები იმავე სახის ინსტრუმენტს შორის (მაგალითად, ბას კლარნეტი). ისინი ინსტრუმენტებია, რომლებსაც აფეთქებენ და აქვთ ხვრელები, რომელთა დაფარვა და აღმოჩენა შესაძლებელია თითების გააქტიურებით, ნოტების შეცვლის მიზნით. ისინი ხისგან და მეტალისგან მზადდება.

სპილენძის ინსტრუმენტები

საყვირი, ტრომბონი, ფრანგული რქა (ფრანგული რქა), ტუბა

მოხსენიებულია ტესიტურას მწვავედან სერიოზულამდე. ხის ქარხნული ინსტრუმენტების მსგავსად, მათ უკრავენ თითებით ნოტების აფეთქებით და შეცვლით. ხის ქარებისგან განსხვავებით, სპილენძის საკრავები უფრო ხმამაღალი და ხმამაღალია და მზადდება ძირითადად სპილენძისგან, ლითონის ტიპისა.

დასარტყამი ინსტრუმენტები

ტიმპანი, ციმბალები, შეჩერებული ლანგარი, ყურის საკინძები, ბასის დრამი, მახე, ქსილოფონი, მარიმბა, გლოკენსპიელი და სხვები.

თანამედროვე მუსიკის კიდევ ერთი ინსტრუმენტია ის პერკუსია. ისინი ინსტრუმენტებია, რომლებსაც ხმის შესაქმნელად იყენებენ. ზოგიერთებს აქვთ ნოტები, როგორიცაა marimba და glockenspiel და ზოგს არა, როგორიცაა ციმბლები და ბას დრამი. მათ ძირითადად რიტმული ფუნქცია აქვთ.

საქსოფონის ოჯახი

სოპრანო, ალტო, ტენორი, ბარიტონი.

მას შემდეგ, რაც ისინი ხის ლერწამს იყენებენ რუპორით, ისინი იყოფა ხის ქარვის ინსტრუმენტებად, მაგრამ ისინი დამზადებულია ლითონისგან. ამ კომბინაციის წყალობით, მათ შეუძლიათ ძლიერი, მაგრამ ასევე ძალიან თბილი ჟღერადობა. საქსოფონების სიმფონიურ ორკესტრში მოხვედრა უფრო ხშირად დაიწყო მე -20 საუკუნის განმავლობაში.

გიტარა და არფა

ისინი მიეკუთვნებიან გაკრეჭილი სიმებიანი ინსტრუმენტების კატეგორიას. სხვადასხვა ნამუშევრები დაიწერა სოლო გიტარისთვის და ის ზოგჯერ შედის სიმფონიურ ორკესტრში. უფრო დიდი არფა, როგორც წესი, უფრო ხშირად გვხვდება, როგორც ორკესტრის შემადგენლობაში.

ფორტეპიანო

მისი კლასიფიკაცია, როგორც დასარტყამი სიმებიანი ინსტრუმენტი, მოქმედი მექანიზმის გამო. კლასიკურ პიანინოს 88 კლავიში აქვს და, როგორც წესი, ეს არის სამუშაოების მთავარი ინსტრუმენტი, რომელიც სპეციალურად არის დაწერილი ამ ინსტრუმენტის გამოსავლენად ორკესტრის დახმარებით.

ელექტრონული ინსტრუმენტები

რა თქმა უნდა, თანამედროვე მუსიკალური ინსტრუმენტების ფარგლებში არ შეგვიძლია არ აღვნიშნოთ ის ელექტრონული. ტექნოლოგია თანამედროვე მუსიკის კიდევ ერთ მნიშვნელოვან ნაწილს წარმოადგენს და ამ ინსტრუმენტების ნაწილი კლასიკური ინსტრუმენტების ელექტრული ვერსიებია, როგორიცაა ელექტრო გიტარა.

სხვები არიან სინთეზატორი, მოწყობილობები, რომლებიც გარდაქმნიან ელექტროენერგიას სპეციფიკურ სათვალთვალო ბგერებსა და ტემბრებში (ბევრი კლავიატურის ფორმისაა). ბოლოს ინსტრუმენტები ვიპოვნეთ MIDI (ციფრული) და შერჩევა, რომელიც შედგება რეალური ინსტრუმენტების ჟღერადობისგან, რომლებიც უნდა გამრავლებას სხვა ციფრული საშუალებით, მაგალითად, კლავიატურაზე.

ექსპერიმენტული ინსტრუმენტები

რადგან თანამედროვე მუსიკაში ის ექსპერიმენტული გაგებითაც არსებობს, შესაძლებლობები უსასრულოა. ამ თვალსაზრისით, ჭარბობს საზღვრის გადალახვის აუცილებლობა, რაც ინსტრუმენტად ითვლება. მუსიკალური, მიაღწია იმ უკიდურესობებს, რომ სიჩუმეც კი გამოიყენება (როგორც ნაწარმოების 4'33 ”ავტორია ჯონ კეიჯი). თანამედროვე მუსიკის ზოგიერთ ექსპერიმენტულ ინსტრუმენტს მოიცავს რადიოები, ვიდეო, ელექტრო მოწყობილობები, ადამიანის სხეული და თვით სიჩუმე, როგორც ადრე აღვნიშნეთ.

როგორც ხედავთ, თანამედროვე მუსიკალურ ინსტრუმენტებს ფართო სპექტრი აქვთ შესაძლებლობები, რომლებიც გვაჩვენებს, რომ ინსტრუმენტები მხოლოდ ჭეშმარიტების საშუალებაა მუსიკალური შემოქმედება.