მუსიკალური მრავალხმიანობა: მახასიათებლები და მაგალითები
მუსიკა არის ლამაზი ხელოვნება, დისციპლინა, რომელიც შეისწავლის ბგერას და მის თვისებებს გამოხატვის მიზნით. ისტორიის განმავლობაში დაჟინებული მტკიცებულებისა და დროთა განმავლობაში წყალობით, შეიქმნა ტექნიკა, რომელიც უფრო და უფრო სრულყოფილი და მშვენიერი გახდება. მასწავლებლის ამ გაკვეთილზე ვისაუბრებთ მუსიკის კომპოზიციაში ერთ – ერთ ამ ფუნდამენტურ ტექნიკაზე მუსიკალური მრავალხმიანობა: მახასიათებლები და მაგალითები, ასე რომ, ამ კონცეფციის შესახებ უფრო მეტი გაგება შეგიძლიათ კლასიკური მუსიკის საფუძვლების მუშაობაში.
ინდექსი
- მუსიკალური მრავალხმიანობის განმარტება და მახასიათებლები
- მრავალხმიანობის წარმოშობა და განვითარება
- პოლიფონიური ტექნიკა
- მრავალხმიანობის მაგალითები: კომპოზიტორები და ცნობილი ნამუშევრები
მუსიკალური მრავალხმიანობის განმარტება და მახასიათებლები.
Სიტყვა მრავალხმიანობა იგი ეტიმოლოგიურად შედგება ორი სიტყვისგან, რომლებიც ბერძნულიდან მოდის: "polis", რაც ნიშნავს ბევრს ან ბევრს და "phonos", რაც ნიშნავს ხმები. ასე რომ, მრავალხმიანობა ხდება მუსიკაში, როდესაც 2 ან მეტი დამოუკიდებელი ხმა ერთდროულად ჟღერს.
ასევე მნიშვნელოვანია, რომ არ ავურიოთ მრავალხმიანობა "ჰომოფონიის" ტექნიკასა და კონცეფციაში, როდესაც მთავარ ხმას ჰარმონიულად ახლავს აკორდები, რადგან მრავალხმიანობაში ხმებს მელოდიური ფუნქცია აქვთ და არა მხოლოდ აკომპანიმენტი. ამ კონცეფციის უკეთ გასაგებად, მოცემულია შეჯამება მრავალხმიანობის მახასიათებლებთან ერთად.
მრავალხმიანობის მახასიათებლები
- ეს დაკავშირებულია წარმოების სხვადასხვა მელოდიის ხაზები ან ხმები ერთბაშად. მოგეხსენებათ, რომ მუსიკაში შეიძლება გქონდეს მარტივი მელოდია, მაგრამ ეს მელოდია პრინციპულად ერთი ხმისგან შედგება. ამის საპირისპიროდ, როდესაც მუსიკა უფრო სრულყოფილი ხდება, ჩვენ შეგვიძლია დავამატოთ ერთზე მეტი მელოდიური ხაზი და სწორედ მაშინ ხდება მრავალხმიანობა.
- მრავალხმიანობის საპირისპირო იქნება "მონოფონია” რომელიც არის მუსიკა ერთი ხმით.
- გაანალიზებულია ვერტიკალურად (ჰარმონია და სიმაღლე) და ჰორიზონტალურად (რიტმი, მოძრაობა და განვითარება).
- მრავალხმიანობის კიდევ ერთი მახასიათებელია ის, რომ იგი პირდაპირ კავშირშია კონტრაპუნქტირადგან ეს არის მრავალხმიანობის ანალიზის გზა.
- რაც უფრო მეტი ხმა აქვს მრავალხმიანობას, მით უფრო რთულია კონტრაპუნქტის ანალიზი.
- ეს შეიძლება შეიქმნას ისეთი ტექნიკის წყალობით, როგორიცაა კანონი, გამოგონება ან გაჟონვა.
- დგება მეთორმეტე საუკუნეში.
- იოჰან სებასტიანი ითვლება ბახი ფუგას მამაა, აქედან მრავალხმიანობა.
სურათი: Pinterest
მრავალხმიანობის წარმოშობა და განვითარება.
ახლა, როდესაც თქვენ იცით მრავალხმიანობის მახასიათებლები, ჩავუღრმავდეთ მის ისტორიას. მრავალხმიანობა არის ტექნიკა, რომელიც წარმოიქმნება მეთორმეტე საუკუნეში და იწყება სიღრმისეული შესწავლა Შუა საუკუნეებიდა რენესანსი, ხდება ამ დროის მუსიკის დამახასიათებელი ფაქტორი. შეგვიძლია ვთქვათ, რომ მრავალხმიანობა წარმოიშვა მელისმატიკური ორგანო რაც პირველი ტექნიკა იყო სიმღერის ჰარმონიზაცია და განხორციელდა საეკლესიო მუსიკის გასაფორმებლად, მაგალითად გრიგორიანული სიმღერა. იმ დროის მრავალხმიანობის სხვა ტექნიკა იყო „დისკანტუსი”(როდესაც ხმები მოძრაობენ საპირისპირო და არა პარალელური მოძრაობებით) და”მოტე”(შედგება 3 ან მეტი ხმისგან და მოიცავს ბასის ღრმა ხმას).
მიუხედავად იმისა, რომ თავიდან მონოდია (კომპოზიციის ტექნიკა მხოლოდ ერთი ძირითადი ხმით) კვლავ დომინირებდა განმეორებით, დროთა განმავლობაში პოლიფონიური ტექნიკა განხორციელდა. მისი ევოლუციის შემდეგი დიდი ნაბიჯი იყო მე -18 საუკუნეში ბაროკოს დროს, როდესაც მუსიკოსებს მოსწონთ იოჰან სებასტიან ბახი და გეორგ ფრიდრიხ ჰენდელი მათ შეისწავლეს კონტრაპუნქტის ტექნიკა (ნოტების რიტმული და ჰარმონიული კავშირი ერთმანეთთან) და შეიმუშავეს პოლიფონიური ტექნიკა და ისეთი რთული ფორმები, როგორიცაა ფუგა.
ამ დროიდან მოყოლებული პერიოდები, როგორიცაა კლასიციზმი, რომანტიზმი და მეოცე საუკუნე ორიენტირებულია უკვე პრინციპების შემუშავებაზე მათი გამოყენება უფრო გრძელი, უფრო ექსპრესიული მუსიკალური ფრაზებით გამოხატვის ასამაღლებლად ან ტონალური სისტემის ექსპერიმენტისთვის და დისონანსი.
სურათი: Slideshare
პოლიფონიური ტექნიკა.
ასევე მნიშვნელოვანია, რომ ვიცოდეთ მრავალხმიანობის ტექნიკა ამ კომპოზიციის უკეთ გასაგებად. ეს არის პოლიფონიისთვის გამოყენებული რამდენიმე კომპოზიციური ტექნიკა:
კანიონი
ეს არის მუსიკალური ტექნიკა, რომელიც ემყარება მოტივის ან მთავარი საგნის განვითარებას. Canon იღებს ამ მოტივს და გადააქვს მას რიტმულად ან მოედანზე, რომ შექმნას კონტრაპუნქტი და მრავალხმიანობა.
Გამოგონება
რიტმულად ალტერნატიულ ხმებს და ცვლილებების ასპექტების ინტერვალით შეცვლას.
გაჟონვა
ეს ასევე არის ტექნიკა, რომელიც ემყარება საგნების ან მოტივების იმიტაციას, მაგრამ მას ბევრად უფრო სპეციფიკური და რთული სტრუქტურა აქვს. ფუგა შედგება შემდეგი ნაწილებისაგან: ექსპოზიცია, საწინააღმდეგო ექსპოზიცია, ეპიზოდები, ვიწრო ან სტრეტო და დასკვნა.
მრავალხმიანობის მაგალითები: კომპოზიტორები და გამოჩენილი ნამუშევრები.
ამ გაკვეთილს დავასრულებთ ყველაზე პოპულარულ მრავალხმიანობის მაგალითებზე საუბრით. ეს არის ნამუშევრები, რომლებიც შედგენილია ძალიან აღიარებული მუსიკოსების მიერ, რომელთა შორის გამოვყოფთ შემდეგს:
- იოჰან სებასტიან ბახი: მნიშვნელოვანია აღინიშნოს, რომ ბახი ფუგას მამად ითვლება, ასე რომ, თუ გსურთ მრავალხმიანობის კარგი მაგალითი, ეს არის ერთ-ერთი იდეალური კომპოზიტორი, რომლის მოსმენაც უნდა დაიწყოთ. ბახმა შექმნა ფუგების სერია (14) და კანონიკები (4), გამოქვეყნებული როგორც "ფუგას ხელოვნება, BWV 1080", ერთი მოტივის ან საგნის გამოყენებით, შეისწავლეთ ყველა შესაძლებლობა, ამიტომ ეს კარგი მომენტია დასაწყებად.
- გიომ დე მახო: მესე დე ნოსტრე დამე.
- Josquin des Prez: პანგე ლინგუას მასა.
- იაკობ ობრეხტი
- ორლანდო დი ლასო: მასობრივი სუპერ ბელა Amfitrit altera.
- იოჰანეს ოქგენჰემი
- თომას ტალისი
- ალონსო ლობო: Motet Versa არის Lucum.
- უილიამ ბირდი: მასა ხუთი ხმისთვის.
- პალესტრინა: მასა Papae Marcelli.
- ტომას ლუის დე ვიქტორია
- გრეგორიო ალეგრი: მიზერერი
- გეორგ ფრიდრიხ ჰანდელი: დიქსიტ დომინუსი,
ახლა, როდესაც გააფართოვეთ ცოდნა მუსიკალური მრავალხმიანობის კონცეფციის შესახებ, საინტერესო იქნებოდა, თუ მას მიეძღვნებოდით მოუსმინეთ გამოჩენილი კომპოზიტორების ნამუშევრებს, რათა გაეცნოთ მრავალხმიანობას არა მხოლოდ თეორიულ, არამედ აურალურად.
თუ გსურთ წაიკითხოთ სხვა მსგავსი სტატიები მუსიკალური მრავალხმიანობა: მახასიათებლები და მაგალითებიგირჩევთ შეიყვანოთ ჩვენი კატეგორია მუსიკალური ენა.
