არაკეთილსინდისიერი მუსიკა და მისი მახასიათებლები

ბევრი ფიქრობს, რომ ხელოვნება არასრულია, როდესაც მას სხვისი არასოდეს იღებს. ხელოვნება ხომ კომუნიკაციის ფორმაცაა და ამიტომ არა მხოლოდ გადამცემი, არამედ მიმღებიც ჰყავს. თუ ამას გავითვალისწინებთ, შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ ხელოვნებაზე გავლენას მოახდენს არა მხოლოდ შემოქმედი, ავტორი ან კომპოზიტორი, არამედ საზოგადოებაც, ვისთვისაც ის არის მიმართული.

მასწავლებლის ამ გაკვეთილზე ვისაუბრებთ რა არის არაკეთილსინდისიერი მუსიკა და მისი მახასიათებლები შეძლონ გააცნობიერონ ის განსხვავებები, რაც ამ მუსიკისთვის არსებობდა, რომელიც მიზნად ისახავდა კონკრეტული აუდიტორიის აღფრთოვანებას.

ადრეულ ხანაში, განსაკუთრებით შუა საუკუნეებზე (476 წლიდან 1450 წლამდე), დიდი მნიშვნელობა და ძალა ჰქონდა რელიგიას, მოწყალების მოპოვება აკადემიურ და ფორმალურ კონტექსტში ყველაზე მეტი მხატვრული საქმიანობის განვითარებას, მათ შორის მუსიკის ჩათვლით. ამასთან, ამან ხელი არ შეუშალა მუსიკის განვითარებას სხვა სფეროებში.

კონცეფცია არაკეთილსინდისიერი, საერო, საერო ან ამქვეყნიური მუსიკა შექმნილია ამ დროს და ეხება ყველა იმ მუსიკას, რომელიც ეს არ ეკუთვნის ლიტურგიკულ ან რელიგიურ კონტექსტს.

მიუხედავად იმისა, რომ განსაზღვრებით, ნებისმიერ მუსიკას, რომელსაც არ აქვს რელიგიური ხასიათი, შეიძლება ასე ვუწოდოთ, ჩვენ უფრო ხშირად ვგულისხმობთ უღირს მუსიკას Შუა საუკუნეები.

მიუხედავად იმისა, რომ რელიგიური მუსიკა შეიქმნა და გავრცელდა თავის შესაბამის წრეში, თავის მხრივ, პროფანური მუსიკა ეს აღიქმებოდა, როგორც ქალაქის მუსიკა, მოიცავს ყველა სახის ფორმებსა და ჟანრებს, როგორიცაა ხალხური მუსიკა, საშობაო სიმღერები და ცეკვები, როგორიცაა ბალატა, შტამპები და სალარელოსი.

დასაწყისში, განსაკუთრებით შუა საუკუნეების ადრეულ ეტაპზე, როდესაც ეკლესია კვლავ ფლობდა ძალაუფლების უდიდეს ნაწილს, საერო მუსიკის გავრცელება ხელმძღვანელობდა ე.წ. "მენესტრელი" (ან მინსტრელები)რა იყვნენ ისინი ტრუბადურები და მინსტრები. ტრუბადურები და მათი თამაში იყო მოგზაური მხატვრები რომელიც წვეულებებისა და ბანკეტების დროს გასართობი ნაწილი იყო, ლირიკული და თხრობითი ხასიათის ნამუშევრების შესრულებით. მათი სიმღერები შეიძლება განისაზღვროს, როგორც პოეზიის ფორმა, მრავალფეროვანი თემების ლექსებით, რომლებიც ეხება ისეთ საკითხებს, როგორიცაა პოლიტიკა, ზნეობა, ლეგენდები, ეპიკური მოთხრობები და სიყვარულის ისტორიები.

როდესაც ძალა ბურჟუაზია გახდა უფრო აქტუალური, მე გადამწყვეტი როლი მივიღე ზრუნვაზე მხატვრული დიფუზია. მუსიკამ საზოგადოების, შესაბამისად, მუსიკალური ჟანრებისა და ფორმების ახალ სიგანეს მიაღწია. ისეთი ფორმები, როგორიცაა სიმფონია, კონცერტები, კამერული მუსიკა და სპექტაკლის ფორმები, როგორიცაა ოპერა, ბალეტი, ოპერეტა, მუსიკალური კომედია და სიმღერა, სხვა მრავალი.

• ევროპაში ტერმინი შემოიტანეს შუა საუკუნეების განმავლობაში (476 წლიდან 1450 წლამდე), მაგრამ ის შეიძლება გამოყენებულ იქნას ნებისმიერი ტიპის მუსიკაზე რელიგიური ხასიათის გარეშე.
• არაკეთილსინდისიერი მუსიკის დიდი ნაწილია სიმღერებისხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, მათ არა მხოლოდ ინსტრუმენტული ნამუშევრები აქვთ, არამედ აქვთ ტექსტი, რომელსაც მღერიან.
• მიუხედავად იმისა, რომ რელიგიური მუსიკის უმეტესობას ლათინური ტექსტები ჰქონდა, საერო მუსიკა იყო გამოიყენა ვულგარული ენები, ენა, რომელიც ქალაქმა გამოიყენა ტერიტორიის შესაბამისად.
• ქალაქის გაუნათლებლობის გამო, უხამსი მუსიკის დიდი ნაწილი გადაეცემოდა ზეპირად. ეს არის ერთ-ერთი მიზეზი იმისა, რომ საერო მუსიკალური ნაწარმოებების დიდ ნაწილზე არ არის დაწერილი ცნობები.
• აქვს ყოველდღიური ცხოვრების თემებიფოლკლორული და კულტურული იდენტურობის თემები, პოლიტიკა, რომანტიკა, ზნეობა, ეპიკური მოთხრობები, საგონებები და ლეგენდები.
• მენესტრელი ისინი ინტერპრეტაციას ახდენდნენ სოლო მუსიკასაკუთარი ინსტრუმენტის თანხლებით. ამ მონოდური მელოდიის გამო, როდესაც მრავალხმიანობა აფრინდა, მინსტრელებმა და ტრუბადურებმა აქტუალობა დაკარგეს.
• რადგან ისინი მუდმივად მოგზაურობდნენ, მენსტრლის მიერ გამოყენებული ინსტრუმენტები უნდა ყოფილიყო მცირე და ადვილად ტრანსპორტირებადი.
• Ზოგიერთი ინსტრუმენტები თავდაპირველად იყენებდა მენესტრელი იყვნენ აჯანყებული, სანთელი, ფიდულა, ლაუტა, გიტერა, ლირა, ფსალმუნი და მონოქორდი სიმებიანი საკრავებისთვის. რაც შეეხება ჩასაბერ ინსტრუმენტებს, იყენებდნენ თაბაშირს, შალს, ჯოხს, ააფილს, ფლეიტას და კორნეტს.
• Ზოგიერთი პროფანური მუსიკის ფორმები ესენია: რონდო, ვიერლაი, ბალადა, საშობაო საგალობლები, მადრიგა, კაჩია, სიმფონია, კამერული მუსიკა, ოპერა და ოპერეტა, ბალეტი, ზარზუელა და მუსიკალური კომედია.
• Ზოგიერთი ცეკვის პროფანური მუსიკალური ფორმები ეს არის ბალეტი, ბალატა, შტამპები, სალარელო, ტანგო, პასაკალე, ფანდანგო, ზზარაბანდა და ჩაკონა.

მას შემდეგ, რაც ხელოვნება ასახავს ჩვენს იდეებსა და ხედვებს, შეიძლება ველოდოთ, რომ მუსიკაში ისეთივე მრავალფეროვნებაა, როგორც ცხოვრების წესები. ამის წყალობით, ჩვენ გვაქვს ასეთი ფართო და მდიდარი სპექტრი.