სანდრო ბოტიჩელი: რენესანსის მთავარი მხატვრის ბიოგრაფია

დაიბადა ფლორენციაში, სადაც მთელი ცხოვრება მუშაობდა (გარდა ხანმოკლე რომაული პერიოდისა, სადაც სიქსტუს IV-ის დროს, შეასრულა სიქსტის კაპელას ზოგიერთი ფრესკა), სანდრო ბოტიჩელი არის კვატროჩენტოს ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მხატვარი. იტალიური. ნამუშევრები, რომლებიც მან დაგვიტოვა, არა მხოლოდ შეიცავს უბადლო სილამაზესა და დახვეწას (გოთიკური დელიკატესისა და დელიკატესების სრულყოფილი შერწყმის პროდუქტი. რენესანსის სიძლიერე), მაგრამ მათ აქვთ ფილოსოფიური მნიშვნელობა, რომლის გაგება მხოლოდ ეპოქის კონტექსტშია შესაძლებელი: ჰუმანიზმი.

ჩვენ გთავაზობთ ქვემოთ მოგზაურობა ბოტიჩელის ცხოვრებასა და შემოქმედებაში, ცნობილი მხატვარი რენესანსი იტალიური.

სანდრო ბოტიჩელის მოკლე ბიოგრაფია

შესაძლოა, ბევრმა არ იცის, რომ სანდრო ბოტიჩელის ნამდვილი სახელი იყო ალესანდრო დი მარიანო დი ვანი ფილიპეპი; "ბოტიჩელი" მხოლოდ მისი მეტსახელია. ახლა, საიდან მოდის ეს პულტი, საიდუმლო რჩება. ზოგიერთი ავტორი ამტკიცებს, რომ ახალგაზრდა სანდრომ ის მემკვიდრეობით მიიღო უფროსი ძმისგან (რომელიც მასზე არანაკლებ 25 წლით უფროსი იყო და, ფაქტობრივად, მისი მეურვე გახდა მშობლების ასაკოვანი ასაკის გათვალისწინებით).

როგორც ჩანს, ანტონიო, ძმა დიდი იყო, ამიტომ ხალხი მას იცნობდა, როგორც "ბოტიჩელო", "ტონელეტი" იტალიურად. სხვა ვერსია მოგვითხრობს, რომ ძმა ვაჭრობით ბათიხოჯა იყო, ანუ კეთებას ეძღვნებოდა ოქროსა და ვერცხლის ფურცლები მოოქროვილი ან ვერცხლის საგნებს და ამ სახელწოდებიდან მომდინარეობს ახალგაზრდა კაცის მეტსახელი სანდრო. ეს მეორე ვერსია არ ჩანს შორს, რადგან batleaf ვერსია ასევე იყო ჩვენი ხელოვანის ერთ-ერთი პირველი მიძღვნა.

როგორც არ უნდა იყოს, სანდრო ბოტიჩელი დაიბადა ფლორენციაში 1444 ან 1445 წელს, თუ გავითვალისწინებთ 1458 წლის დოკუმენტი, რომელშიც მისი მამა, მარიანო დი ვანი დი ამედეო ფილიპეპი, ამტკიცებს, რომ მის შვილს სანდროს ჰყავს 13 წლები. ამ ადრეული წლების შესახებ ბევრი არაფერია ცნობილი; ალბათ და როგორც უკვე დავწერეთ, სანდრო ძმას ვაჭრობაში დაეხმარება. 1460 წელს, როდესაც ახალგაზრდა მამაკაცი დაახლოებით 15 წლისაა, მას ვპოულობთ მხატვარ ფილიპო ლიპის სახელოსნოში ან ბოტეგაში., რომელიც მისი მასწავლებელი იქნება შვიდი წლის განმავლობაში და რომლის ვაჟი, ფილიპინო ლიპი, თავად ბოტიჩელის მომავალი მოწაფე იქნება. რა არის…

ხელოვანის სამჭედლო

1467 წელს უკვე ვპოულობთ ახალგაზრდა სანდროს, რომელიც გვერდიგვერდ მუშაობს ანდრეა ვეროკიოსთან, კვატროჩენტოს ერთ-ერთ დიდ ფლორენციელ მხატვართან. როგორც ჩანს, მისი ნამუშევარი იყო უფრო თანამშრომლობა, როგორც თანამოაზრე, ვიდრე როგორც შეგირდი, რაც ჯდება, თუ გავითვალისწინებთ იმას, რომ იმ დროს ბოტიჩელი უკვე 22 წლის იყო.

ვეროკიოს სახელოსნოში ასევე ვპოულობთ ძალიან ახალგაზრდა ლეონარდო და ვინჩის. სინამდვილეში, ცნობილ ტილოზე „ქრისტეს ნათლობა“, ანდრეა ვეროკიოს სახელოსნოდან, გამოსახულია ანგელოზი პროფილში, რომლის ავტორობის ექსპერტები არ ერიდებიან და ვინჩის მიაწერონ; რაც არ არის ნათქვამი ის არის, რომ პრაქტიკულად დანარჩენი ნამუშევარი ალბათ ბოტიჩელის ფუნჯის დამსახურებაა.

მოგვიანებით, სანდრო შედის ანტონიო პოლაიუოლოს სახელოსნოში (ვეროკიოს ცნობილი მეტოქე), რომლისგანაც სწავლობს შიშველის ტექნიკას. სწორედ მასთან ერთად შეასრულა თავისი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ადრეული ნამუშევარი: 1469 წელს, Tribunale della Mercanzia, რომელიც განიხილავდა. კომერციული დავა, მან პოლაიუოლოს შეუკვეთა ნახატების სერია, რომელიც განკუთვნილი იყო სკამების საზურგეებისთვის. მოსამართლეები. ეს ნახატები უნდა წარმოედგინა 7 სათნოება, კერძოდ: რწმენა, იმედი, ქველმოქმედება, ძალა, სამართლიანობა, წინდახედულობა და ზომიერება.

გაურკვეველი მიზეზების გამო პოლაიუოლომ მხოლოდ 6-ის მართვა შეძლო, ამიტომ დარჩენილი სათნოების აღსრულება ახალგაზრდა სანდროს ჩაუვარდა ხელში. ბოტიჩელი წარმოადგენს Გამაგრებული (ძალა) სუფთა მოცულობების შთამბეჭდავი მატრონავით, მთლიანად არქიტექტურული მოტივებით ჩასმული დამაჯერებელი მტკიცებულება იმისა, რომ ახალგაზრდა მხატვარი ფლობდა სიახლეებს პერსპექტივა. ბევრისთვის, თუნდაც მისი თანამედროვეებისთვის, სიძლიერე ბოტიჩელის აშკარად უფრო მაღალი ხარისხი აქვს, ვიდრე მისი კოლეგის მიერ შესრულებული სხვა სათნოებები.

ახალგაზრდა მხატვრის საბოლოო აფრენა მოხდა დაახლოებით 1470 წელს, როდესაც მან დაიწყო საკუთარი სახელოსნოს გაშვება. პოპულარობა მან თავისით მიაღწია სიძლიერე წინ უსწრებს მას; მალე მედიჩები, მდიდარი ოჯახი, რომელიც დომინირებს ქალაქ ფლორენციაში, ამჩნევენ მას და იწყებენ სამუშაოს დავალებას. ეს იქნება სანდრო ბოტიჩელის ოქროს ეტაპის დასაწყისი.

• დაკავშირებული სტატია: „რა არის 7 სახვითი ხელოვნება? მისი მახასიათებლების შეჯამება"

მედიჩი და ნეოპლატონიზმი ფერწერაში

ნელ-ნელა ბოტიჩელი შემოდის ფლორენციულ კულტურულ სამყაროში. მგრძნობიარე და მოუსვენარი, ახალგაზრდა შთაბეჭდილება მოახდინა იმ მომენტის ფილოსოფიურ პრინციპებზე, რომელსაც მხარს უჭერს ფლორენციული ნეოპლატონური აკადემია, რომელიც წახალისებულია იმავე მედიჩის ოჯახის მიერ.. ფლორენცია არის აყვავებული და დახვეწილი ქალაქი, სადაც ახალი აზრი ტრიალებს: ჰუმანიზმი. თემა ახალი არ იყო; მე-14 საუკუნიდან მოყოლებული აღზევდა ჰუმანისტური აზროვნება, ისეთივე გამოჩენილი ავტორები, როგორიც დანტე ან პეტრარქია. მაგრამ, რა თქმა უნდა, ეს იქნება მეთხუთმეტე საუკუნე, იტალიური კვატროჩენტო, რომელიც იქნება სამყაროს და არსებობის ამ ხერხის საბოლოო აფრენის მოწმე.

ფლორენციელმა მხატვრებმა და ინტელექტუალებმა მე-14 საუკუნის ბოლოს იცოდნენ, რომ ისინი განიცდიდნენ ცვლილებას.. ან, ყოველ შემთხვევაში, რას თვლიდნენ ასეთად. მათ თავი დიდის გმირებად სჯეროდათ განახლება კლასიკური, ანუ ანტიკურობის კლასიკოსების საბოლოო აღდგენის (თუმცა, სინამდვილეში, Შუა საუკუნეები მას არასოდეს დავიწყებია ბერძნები და რომაელები, მაგრამ ეს სხვა ამბავია). ამრიგად, ფლორენციაში ჩნდება უზარმაზარი ინტერესი კლასიკური ლიტერატურის (ოვიდიუსი, ვერგილიუსი...), ისევე როგორც ისტორიოგრაფიის მიმართ. ბერძნული და რომაული (ტიტუს ლივი, ჰეროდოტე...) და, რა თქმა უნდა, ფილოსოფიით, ხელიხელჩაკიდებული დიდებულ სახელებთან, როგორიცაა არისტოტელე და პლატონი.

რა კავშირშია ეს ყველაფერი სანდრო ბოტიჩელისთან? უკვე ვთქვით, რომ მისი მთავარი მფარველები 1470-1480-იან წლებში მედიჩები იყვნენ. და მედიჩები იყვნენ ამის დიდი არქიტექტორები განახლება კლასიკური. მის ირგვლივ მოძრაობდნენ იმ დროის დიდი ინტელექტუალები, როგორებიც იყვნენ მარსილიო ფიჩინო, კრისტოფორო ლანდინო და ანჯელო პოლიზიანო. 1459 წელს დაარსდა მედიჩის ფლორენციული აკადემია, იმდროინდელი ჰუმანისტური ცოდნის ნამდვილი ეპიცენტრი. სანდრო ბოტიჩელი კი მთელი თავისი ფილოსოფიური არსენალის ფერწერაზე გადატანას აპირებდა.

• შეიძლება დაგაინტერესოთ: „რა არის კრეატიულობა? ჩვენ ყველანი "გენიოსიები" ვართ?"

ხელოვნების დიდი ნაწარმოებები

ამ აყვავების პერიოდიდან არის ნამუშევრები აღნაგობის გაზაფხული (1482), ვენერა და მარსი (1483), მინერვა და კენტავრი (1482) ან ყველაზე ცნობილი ვენერას დაბადება (1485). მოდით, ცოტა ხნით შევჩერდეთ ამ ნამუშევრებიდან იმის გასაგებად, თუ რატომ წარმოადგენდა სანდრო ბოტიჩელის ნახატი მედიჩის ჰუმანისტურ იდეალს.

მარსილიო ფიჩინო, კვატროჩენტოს დიდი ფლორენციელი ფილოსოფოსი, ცდილობდა პლატონური ცნებების გაერთიანებას ქრისტიანობასთან.. ამგვარად, იდეები სულიერი ბუნების იქნებოდა, რაც ღვთაებრივობისკენ გვიბიძგებს, მაშინ როცა ყველა სხეულებრივი სურვილი ადამიანის ყველაზე დაბალ ნაწილთან იქნება დაკავშირებული. რატომღაც, ყველა ნახატში, რომელიც ჩვენ მოვიყვანეთ, ბოტიჩელი განასახიერებს ფიჩინოს ამ ნეოპლატონურ იდეებს. In მინერვა და კენტავრიმაგალითად, წარმოადგენს წმინდა სიყვარულის ტრიუმფს, რომელიც წარმოდგენილია ქალღმერთის მიერ, კენტავრის ვნების წინააღმდეგ. მინერვა თმაზე იჭერს, რაც ხაზს უსვამს მის უდავო ძალას. მეორეს მხრივ, ში ვენერა და მარსი, ომის ღმერთი ჩანს მიძინებული და დაუცველი სიყვარულის ქალღმერთის ფხიზლად თვალის ქვეშ.

ნეოპლატონური იდეოლოგია კიდევ უფრო ნათელია მხატვრის ორ ყველაზე ცნობილ ნახატში: გაზაფხული და ვენერას დაბადება. ზღვიდან დაბადებული ვენერას შიშველი სხეული (მეორე ნაწარმოებში) პირდაპირ არის შთაგონებული კლასიკური ვენერისგან (განსაკუთრებით, პრაქსიტელეს პუდური ვენერა, რომელიც ფარავს მის მკერდსა და სასქესო ორგანოებს) და, სხვათა შორის, არის პირველი თითქმის რეალური ზომის შიშველი მას შემდეგ. უძველესი. საყოველთაოდ მიღებულია, რომ ვენერას სახე სიმონეტა ვესპუჩის, ახალგაზრდა ფლორენციელი სილამაზისა, რომელიც ტუბერკულოზით გარდაიცვალა 23 წლის ასაკში და რომელსაც ბოტიჩელი დიდად აფასებდა.

Როგორც ჩანს ბოტიჩელის შეეძლო შთაგონებული ყოფილიყო ცნობილი თეოგონია ჰესიოდისგან, სადაც ქალღმერთის საზღვაო დაბადებაა დაკავშირებული. ეს დაბადება თავისებურია; ვენერა/აფროდიტე ღმერთი ურანის მოკვეთილი სასქესო ორგანოებისა და ზღვის ქაფის შეერთებიდან იბადება. პიკო დელა მირანდოლა, სხვა იმდროინდელი ინტელექტუალი, ადასტურებს, რომ ღვთაებრივი სპერმის გაერთიანება მატერიასთან ფორმის გარეშე წარმოშობს მშვენიერ და სუფთა არსებას, ციურ ვენერას. ეს პირდაპირ კავშირშია ზემოხსენებულ ნეოპლატონურ თეორიებთან, ვინაიდან ღმერთის სპერმას შორის იქნებოდა მსგავსება. (ციური იდეები) და მატერია (ზღვის წყალი), რომელთა გაერთიანება აუცილებელია სიკეთის წარმოშობისთვის (ვენერა) ცისფერი).

ამ ეტაპზე მნიშვნელოვანია ხაზგასმით აღვნიშნო, რომ სიშიშვლეს ჰუმანისტებისთვის მნიშვნელობა ჰქონდა აბსოლუტურად განსხვავებული იმისგან, რომელიც მოგვიანებით იქნა მოცემული პროტესტანტული რეფორმაციის დროს და შესაბამისად კათოლიკური კონტრრეფორმაცია. სიშიშვლე, შუა საუკუნეებიდან მოყოლებული, სიწმინდის სიმბოლო იყო, ვინაიდან ჩვენ შიშველები ვიბადებით და ადამი და ევა შიშვლები იყვნენ სამოთხეში. ამ მიზეზით, ბოტიჩელის ნახატში დაბადებული ვენერა არის არა ლაზიური ვენერა, არამედ სუფთა და ამიტომ მოკრძალებულად ფარავს მკერდსა და სასქესო ორგანოებს. პირიქით, ვენერა ნახატში La Primavera სრულად არის შემოსილი (მოსახამით, რომელიც, სხვათა შორის, საათის ფიგურას აწვდის მას წინა ნახატში). სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ციური ვენერა მატერიალიზებულია; იდეები ჩამოყალიბდა დედამიწაზე.

• დაკავშირებული სტატია: "არსებობს თუ არა ხელოვნება ობიექტურად სხვაზე უკეთესი?"

ბნელი დრო

1491 წელს ფლორენციაში ძალაუფლება ხელში ჩაიგდო იდუმალმა ფიგურამ: დომინიკელი ბერი ჯიროლამო სავონაროლა.. ასეთი მღელვარე პერსონაჟის აღზევება გულისხმობს ფლორენციული ჰუმანიზმის და აკადემიის დაცემას და აწესებს მკაცრ თეოკრატიას, რომელიც გმობს ყველა „ცოდვილ“ საქმეს და ობიექტს, რომელიც „ამოძრავებს“ ცოდვა. 1497 წლის დიდ სამშაბათს ფლორენციაში უზარმაზარი კოცონი ამოდის, რომელსაც ისტორიამ კოცონი უწოდა. ამაოება, სადაც ფლორენციელები, წაქეზებული მეუფის მიერ, წვავენ ნახატებს, წიგნებს, ზეთებს, სუნამოებსა და სამკაულებს; ყველაფერი, რაც, სავარაუდოდ, შეუძლია დააშოროს მათ ქრისტიანული სათნოების გზიდან.

სავონაროლას ქადაგება წარუშლელ კვალს ტოვებს ბოტიჩელის ნერვიულ და მგრძნობიარე ხასიათზე, იქამდე, რომ ის აღარასოდეს იქნება იგივე. ან, ყოველ შემთხვევაში, არა მისი ნამუშევრები. სულიერი შფოთვა, რომელსაც მხატვარი განიცდის დომინიკელთა ჰარანგებთან, იწვევს მას დაწვაში მონაწილეობას.

ზოგიერთი ავტორი მიუთითებს მხატვრის სავარაუდო ჰომოსექსუალობაზე, როგორც მის გამომწვევ წერტილზე დანაშაულის გრძნობა (გახსოვდეთ, რომ იმდროინდელი ეკლესიისთვის ჰომოსექსუალობა დიდი ცოდვა იყო, სოდომიას უწოდებენ). როგორც არ უნდა იყოს, ბოტიჩელი რამდენიმე პრობლემურ წელს ცხოვრობს. მეუფის დაცემის და შემდგომი აღსრულების და ფლორენციაში წესრიგის აღდგენის შემდეგაც კი, სანდრო გააგრძელებს უცნაურ რელიგიურ ამაღლებას, რაც დასტურდება ისეთი ნაწარმოებებით, როგორიცაა მისი უცნაური მისტიკური შობა, სიკვდილით დასაჯეს მას შემდეგ, რაც სავონაროლა გაუჩინარდა.

იმისდა მიუხედავად, რომ მისი ვარსკვლავი განაგრძობდა მეტ-ნაკლებად ბრწყინავს (მე-16 საუკუნის დასაწყისში იგი დაინიშნა ერთ-ერთ ჟიურიში, რომელსაც უნდა გადაეწყვიტა ადგილი. დავითი მიქელანჯელოს მიერ), ბოტიჩელიმ იცის, რომ მისი დრო გავიდა. დატოვა ახალი სტილი, ახალი მანერა (მფარველობდნენ ისეთი მხატვრების მიერ, როგორიცაა ლეონარდო, რაფაელი ან თავად მიქელანჯელო). მისი ენა მოძველებულია, ლამაზ და სტილიზებული საერთაშორისო გოთიკასა და ყველაზე ძლიერ რენესანსს შორის. მისი გარდაცვალების შემდეგ, რომელიც მოხდა 1510 წელს, დავიწყებას მიეცა სანდრო ბოტიჩელის ნამუშევარი, რომელიც მე-19 საუკუნემდე არ იქნა აღდგენილი პრერაფაელიტებისა და ნაზარეველების ხელით.