ხულიო კორტასარის მდევნელი: რეზიუმე და ანალიზი

სანამ ჯულიო კორტასარის "დევნის" რეზიუმეში სრულად ჩავუღრმავდებით, მნიშვნელოვანია, რომ მოკლედ გაგვაცანით ეს ნაშრომი და რატომ არის ის ასე მნიშვნელოვანი ისტორიაში ლიტერატურა. კორტასარი ერთ-ერთი იყო ლათინური ამერიკის ბუმის ავტორებიმწერალი, რომელიც სრულად ჩაეფლო გარსია მარკესთან ინაუგურაციის თხრობის ქვეჟანრში და მოინათლა სახელით "ჯადოსნური რეალიზმი".

სიუჟეტი, რომელიც აქ გვაინტერესებს, მე -20 საუკუნის ლიტერატურის ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული ამბავია და მიზეზი ის არის, რომ კორტასარი ახერხებს ჩვენთვის სხვა და ძალიან გასაკვირი ამბის ახსნას. სინამდვილეში, ეს ანგარიში ითვლება წინა ექსპერიმენტი რა გააკეთა ავტორმა რომანის დაწერამდე, რომელიც მას წარმატებისკენ მიჰყავდა: ჰოპკოჩი

ჯულიო კორტასარის "El perseidor" - ში ვხვდებით მოთხრობას, რომელშიც ჯონი კარტერი მთავარი გმირია. ეს არის ამბავი, რომელსაც ეგზისტენციალური ფონი აქვს და სადაც მთავარი გმირი, საქსოფონისტი მოძრაობს სიგიჟე მეტაფიზიკური მოსაზრებებით, რომლებიც მკითხველს იწვევენ იფიქრონ და ეჭვქვეშ დააყენონ ჭეშმარიტებები, რომლებზეც ბევრჯერ სულაც არ ვაძლევთ ყურადღება

უნდა იცოდეთ, რომ ეს ამბავი დაწერილია როგორც ერთ-ერთი ჯაზის შემსრულებელი, რომელიც კორტასარს ყველაზე მეტად უყვარს. ჩარლი პარკერისწორედ ამიტომ, მთელ თხრობაში გვხვდება ჯაზის მსგავსი რიტმი და მკაფიოობა, რომელშიც იმპროვიზაცია და ემოციები ხდება ხელოვნების ნიმუშის სული. კორტასარი გატაცებული იყო ჯაზით და, შესაბამისად, ამ სტილის მუსიკის კვალი მის ყველა ლიტერატურულ ნაწარმოებში კარგად არის წარმოდგენილი, "ლიტერატურული ჯაზი" რაც საშუალებას აძლევს ავტორს დაწეროს თავისუფალი და იმპროვიზირებული ფორმით.

ჩვენ უკვე ვიწყებთ ჯულიო კორტაზარის "დევნის" რეზიუმეში, რომ ჩავწვდეთ ამ ამბის სიუჟეტს. ისტორია გვაცნობს ჯონი კარტერი, ალტო საქსის მხატვარი და რომ ის ჯაზის მუსიკის ვარსკვლავი იყო 1950-იან წლებში. მასთან ერთად ვხვდებით კიდევ ერთ მთავარ პერსონაჟს, ბრუნოს, ჯაზის კრიტიკოსს, რომელსაც ჯონის ამბის თხრობა ევალება.

ისტორია იწყება მაშინ, როდესაც ბრუნო პარიზის სასტუმროს ნომერში მიდის ჯონის შესახვედრად. მუსიკოსი დედესთან, მეუღლესთან ერთად იმყოფება. ორივე მათგანი გარკვეული დროის განმავლობაში ოთახში იყო, რადგან ჯონი ავად არის, მაგრამ ეს დაავადება არ არის საერთო დაავადება, არამედ მდგომარეობაა, რომელიც მას ფსიქიურად და სულიერად აწუხებს.

ჯონი არის პერსონაჟი, რომელიც დროთა უწყვეტმა დროთა განმავლობაში ასვენებს. კაცი რომ არ ესმის დრო როგორ მუშაობს და ვისაც სურს, რა თქმა უნდა, შეეცადოს მისი გაგება. თავს გრძნობთ იმედგაცრუებული ცხოვრებით და უკმაყოფილოდ. მისი დროით შეპყრობილი და ცხოვრებისეული იმედგაცრუება იწვევს მას ავადმყოფობაში და, შესაბამისად, პერსონაჟი, რომელსაც ჩვენ წარმოგვიდგენენ ბრუნოს პერსპექტივიდან, არის პერსონაჟი ესაზღვრება სიგიჟეს. ამას გარდა, ამას უნდა დაემატოს ალკოჰოლისა და ნარკომანიის ჩვევა, რასაც სულ უფრო მეტად მიმართავს ტკივილის ასატანად, მაგრამ რაც მას ყოველ ჯერზე უფსკრულისკენ მიჰყავს.

ბრუნო ოთახში მიდის მეგობრის მდგომარეობის გასაცნობად, მაგრამ საკუთარი თავის დასადასტურებლად, რომ შეძლოს დაწერეთ ბიოგრაფია ჯონიზე რომ შენს ხელში ხარ. ამიტომ მისი ინტერესი მდგომარეობს არა მხოლოდ მისი მეგობრის გაუმჯობესებაში, არამედ იმის ცოდნაში, თუ როგორ არის ის ჭეშმარიტად ეს მხატვარი იმდენად ამაღლებულია, რომ იგი შეპყრობილია ისეთი "უბრალო" საგნებით, როგორც უბრალო პასაჟი ამინდი საბოლოო ჯამში, მხოლოდ ბრუნოს შეეძლება ჭეშმარიტად გააცნობიეროს ჯონის ნამდვილი არსი, გააცნობიეროს მისი ბობოქრობა და ბოლოს გააცნობიეროს მისი ცხოვრებისეული მეტაფიზიკური შეპყრობილი.

ჯულიო კორტასარის "El perseidor" არის ამბავი, რომელიც მოგვითხრობს მხატვრის ისტორიას მის ბოლო მომენტებში. სევდიანი ამბავი, რომელშიც კაცი არ წყვეტს დევნას თქვენს ცხოვრებაში ყველაფერი უნდა შეეცადოთ უფრო მეტად დაკმაყოფილდეთ. მაგრამ რაც არ უნდა ადევნოთ, მას ვერასდროს მიაღწევთ, რადგან, სინამდვილეში, თქვენ არც კი იცით რას მისდევთ.

ჩვენ ჩავუღრმავდებით ამ მოთხრობის სიღრმეებს და, შესაბამისად, შემდეგ გავაკეთებთ ანალიზს ჯულიო კორტასარის "მდევნელის" შესახებ. პირველი, რაც უნდა აღინიშნოს, არის ის, რომ საქმე ეხება მუსიკალური ისტორია, ეს არის ნაწარმოები, რომელშიც მუსიკას დიდი მნიშვნელობა აქვს პერსონაჟებისათვის და თავად ნაწარმოების გააზრებისთვის.

ჯონი კარტერის პერსონაჟი

ამ ისტორიის შესაქმნელად, კორტასარი შთაგონებული იყო თომას მანის ნაშრომი სახელწოდებით "დოქტორი ფაუსტუსი" რომელშიც ჩვენ გვხვდება კომპოზიტორი მისი ცხოვრების დეკადენტურ მომენტში. ამ რომანში მუსიკას სასიცოცხლო როლი ჰქონდა და ამ დრომდე არ გამოქვეყნებულა ისეთი ნამუშევარი, რომელსაც მუსიკალური წარმოდგენა ჰქონდა.

კორტასარმა, მანის გავლენით, ამით საფუძველი ჩაუყარა მის მოთხრობას "მდევნელი". ამასთან, არგენტინელი ავტორი ცდილობდა შექმნას ნაკლებად ამაღლებული პერსონაჟი, ვიდრე მან, უფრო ამქვეყნიური, უბრალო ადამიანი, რომელსაც მრავალი მეტაფიზიკური კითხვა ჰქონდა, რამაც მას ააფორიაქა. და ასე დაიწყო ჯონი კარტერის პერსონაჟის იდეის წარმოქმნა.

მაგრამ ნახატი ბოლომდე არ დასრულებულა, სანამ კორტასარი ნეკროლოგს არ წააწყდა ჩარლი პარკერი, წარმატებული საქსოფონისტი, რომელშიც განმარტეს, რომ მხატვარს გარკვეულწილად ტანჯული ცხოვრება ჰქონდა ნარკოტიკების, ფსიქიატრიულ საავადმყოფოებში ვიზიტებისა და თვითმკვლელობის მცდელობების გამო. მდევრის პერსონაჟი მაშინვე გამოჩნდა იმ ფიგურის წყალობით, რომელიც ჩარლი პარკერმა წამოიწყო, ა ადამიანი, რომელსაც თავისი მუსიკალური იმპროვიზაციით სურდა გაერღვია ბარიერები ამინდი

მარტოობის მნიშვნელობა

იმისათვის, რომ შევქმნათ ისეთი ღრმა და კარგად შესრულებული პერსონაჟი, როგორც ამას ვხვდებით "ელ ხულიო კორტასარის დევნა ”, ავტორს უნდა გაეგო მუსიკოსების ერთ-ერთი ყველაზე რეალური ნაწილი შემქმნელები: მარტოობა. იმისათვის, რომ შექმნას, მხატვარმა უნდა გაიქცეს და შეეგუოს საკუთარ თავთან ყოფნას, ამ გზით მათ შეუძლიათ "მოაშორონ" რეალობა და შექმნან რაღაც ახალი, რაღაც ძლიერი.

ამასთან, არგენტინელი ავტორის მიერ შექმნილი ჯონი კარტერის პერსონაჟი უსიამოვნო ტირილით მთავრდება როდესაც იგი მიხვდება, რომ რაც არ უნდა რაც სურს, ის მთლიანად არის მიჯაჭვული სინამდვილეში, მაგრამ, ამის წყალობით მუსიკა, შესაძლებელია მას შეეხოთ სხვა რეალობას, იმ არარეალურ რეალობას, გრძნობ, როდესაც თამაშობ. მაგრამ ეს ეფემერულია, როდესაც ისინი თამაშს დაასრულებენ, ისინი ისევ აქ არიან, ამ სამყაროში, ამ რეალობაში, რომელშიც ისინი ჯერ კიდევ მარტონი არიან. ერთ-ერთი ყველაზე თვალსაჩინო ფრაზა, რომელიც მარტოობის ამ გრძნობას ეხება, ამ ამბის ერთ-ერთი ყველაზე გახალისებული ფრაზაცაა. ასე ამბობს:

მე სწორედ იმ კატას ვგავარ და ბევრად უფრო მხოლოდ იმიტომ, რომ მე ვიცი ეს და მან არ იცის.

წინააღმდეგობა ორ პერსონაჟს შორის

ხულიო კორტასარის "ელ მდევნელში" ჩვენ ვხვდებით ორ თანამოსახლეს, რომლებიც ერთმანეთის მოპირდაპირედ არიან. ერთის მხრივ, ჩვენ გვყავს ბრუნო, მუსიკალური კრიტიკოსი და, მეორე მხრივ, კარტერი, გადატვირთული მხატვარი. სიუჟეტი ვითარდება დიალოგის წყალობით, რომელიც იქმნება ორივე პერსონაჟს შორის. მაგრამ ირონია არის ის, რომ რაც არ უნდა ბევრი ისაუბრონ, მათ არ შეუძლიათ კომუნიკაცია. ორივე პერსონაჟს ცხოვრების განსხვავებული ხედვა და გაგება აქვთ, ამიტომ მათთვის შეუძლებელია ერთმანეთის გაგება.

ორ პერსონაჟს შორის წინააღმდეგობა მხოლოდ სამყაროს ხედვაში არ არის, ბრუნო წარმოადგენს ამ ყველაზე რაციონალურ ნაწილს ადამიანის, უფრო "სოციალური", უფრო გაერთიანებული დანარჩენი საზოგადოებისთვის. ის არის კრიტიკოსი, მცოდნე, ამრეკლი, დამკვირვებელი. მაგრამ, მეორე მხრივ, ჩვენ გვაქვს ჯონი, ადამიანი, რომელიც მისი ყველაზე ემოციური ნაწილისგან იტაცებსის თავისი ნაბიჯებით ტოვებს რაციონალობას. ამიტომ, ეს არის იზოლირებული საზოგადოებისგან, ვინც მარტოა, ვინც არც ისე ჯდება. ერთი და იგივე მონეტის ორი მხარე: ადამიანი. და თითოეული ჩვენგანი წყვეტს, რომელი მათგანის გამოყენება სურს უმრავლესობაში.

და, ზუსტად ეს, არის ავტორის ტექსტის ერთ-ერთი მთავარი გასაღები, რადგან ორი პერსონაჟით, აღწერს ადამიანის შესაძლებლობებს და რისი გაკეთებაც შეგვიძლია მხოლოდ ამის ფაქტით "ჯდება".

ჯაზი კორტასარის "მდევნელში"

ჩვენ არ შეგვიძლია გავაკეთოთ ამ კორტასარული ზღაპრის ანალიზი, თუ არ ვახსენებთ ჯაზის გავლენას ამ ტექსტში. ავტორი ნამდვილად გატაცებული იყო ჯაზით და, შესაბამისად, მის შემოქმედებაში ამ მუსიკალური სტილის რიტმის დიდ გავლენას ვხვდებით. დაწყებული "მდევნელის" იგივე გმირით, საქსოფონით ჩარლი პარკერის შთაგონებით, ამ მოთხრობაში უფრო მეტი გავლენა აქვს ამ მუსიკალურ სტილს.

გახსოვდეთ, რომ ჯაზი არის სტილი, რომელიც თამაშს შორის მოძრაობს ნორმატიულსა და შექმნილ თავისუფლებას შორისმას უყვარს, ეს არის ერთ-ერთი სტილი, რომელიც ყველაზე მეტად მუსიკოსების იმპროვიზაციას ემსახურება და, ზუსტად ამას წინააღმდეგობა იმას შორის, რაც უნდა გაკეთდეს და ის, რისი გაკეთებაც გსურთ, არის ეს ამბავი. ორი პერსონაჟი ასახავს ამ ორმაგობას, მაგრამ, გარდა ამისა, ეს არის ერთ – ერთი თემა, რომელზეც ყველაზე მეტად საუბრობენ და განიხილავენ მოთხრობას.

დროზე შეპყრობილი

ამ მოთხრობის კიდევ ერთი ყველაზე გამორჩეული თემაა დრო. ჯონი პასუხისმგებელია ლაპარაკითა და დროზე ასახვით, ის გამოყოფს ორი დროებითი სიბრტყის არსებობა, ის, რაც აქ არის, ჩვენთან და "სხვა დრო", რომელიც მიიღწევა მუსიკის დაკვრის დროს. იმისთვის, რომ გავიგოთ ეს სისულელე და დროებითი ანარეკლი, კორტასარი გვაძლევს ამაღლებულ მაგალითს, რომლის გადაწერასაც ვაპირებთ:

მეტროზე სიარული საათში ჩარჩენას ჰგავს

ამ მეტაფორით, რასაც პერსონაჟი გვეუბნება, არის ის, რომ სადგურსა და სადგურს შორის, რომელიც ორ წუთზე მეტხანს არ გაივლის, მას შეუძლია კარგად გახსოვდეთ მისი ცხოვრების რამდენიმე ეპიზოდი, ფრაგმენტები, რომელთა რეალობაში თქმაც რომ მოინდომოს, კარგი მეოთხედი დასჭირდება საათი მაგრამ 2 წუთში მას შეუძლია წარუდგინოს მთელი სცენა, ფერები, ხმები და სუნები, წარმავალი გზით.