ყველაზე მნიშვნელოვანი დრამატული ტექსტის 7 ელემენტი
დრამატული ტექსტი ეს არის დრამატული ჟანრის სათანადო, ანუ თეატრალური. ჩვენ ვდგავართ ლიტერატურული ჟანრის წინაშე, რომელიც ემყარება მოქმედებას და ტექსტის წარმოდგენას მსახიობებისა და მსახიობების მიერ, რომლებიც სიცოცხლეს აძლევენ მოთხრობილ ამბავს. მასწავლებლის ამ გაკვეთილზე გვინდა გავაანალიზოთ რა არის დრამატული ტექსტის ძირითადი ელემენტები ასე რომ, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ იცოდეთ რა მახასიათებლები აქვს მას და რა არის განსხვავებული თეატრალური ტექსტების ტიპები რომ შეგვიძლია შევხვდეთ. Ჩვენ დავიწყეთ!
სანამ დრამატული ტექსტის ელემენტების ჩამოთვლას დავიწყებთ, მნიშვნელოვანია ვიცოდეთ რა არის დრამატული ტექსტი. როგორც მისი სახელიდან ჩანს, ჩვენ წინაშე დგას ტექსტის ტიპი დრამა, ლიტერატურული ჟანრი, რომელიც ფოკუსირებულია ერთი ან მეტი პერსონაჟის მიერ გამოცდილი კონფლიქტის თხრობაზე და რომელიც სცენაზე ზეპირად და ფიზიკურად არის წარმოდგენილი.
ამიტომ, დრამატული ტექსტი არის ტექსტის ის ტიპი, რომელიც გმირის კონფლიქტს აუწყებს აუდიტორიას ვინც ესწრება ფუნქციის სანახავად. ეს ტექსტი დაწერილია სცენაზე წარმოდგენის განზრახვით და, შესაბამისად, მას აქვს საკუთარი მახასიათებლები, როგორიცაა მაგალითად
დიალოგები, ანოტაციები მსახიობებისთვის ან ტექსტის ნაწილების დაყოფა სცენებში და მოქმედებებში.დრამატული ტექსტები წარმოადგენს საფუძველს, რომელიც შექმნის თეატრალურ ნაწარმოებს, ეს არის ისტორია, რომელზედაც აგებულია ეს მხატვრული გამონათქვამი ცოცხალი
დრამატული ტექსტის წარმოშობა
თეატრის წარმოშობა ის ძველი საბერძნეთიდან მოდის. Შესრულდა დღესასწაულები დიონისეს ღმერთის საპატივცემულოდ, დღესასწაულის სახეობა, რომელშიც ისინი მღეროდნენ, ცეკვავდნენ და ატარებდნენ ფერად სამოსს და ქორეოგრაფიას. დროთა განმავლობაში, ეს ნამუშევრები ტექსტს აერთიანებდა და, ყოველ ჯერზე, პოეტები უფრო მეტად ინტერესდებოდნენ ამით, ამით ნამუშევრებს უფრო ლიტერატურული და ღრმა შეხება ხდებოდა.
არისტოტელემ დააფიქსირა თეატრის იერსახე თავის პოეტიკადრამატული ჟანრის ჩართვა, როგორც ამ მომენტის სამი უდიდესი ლიტერატურული ჟანრიდან (ნარატივთან და ლირიკასთან ერთად).
რომის იმპერიამ მიიღო ეს ლიტერატურული ფორმები და, შესაბამისად, როდესაც იგი მთელ ევროპაში გაფართოვდა, თეატრიც ყველა კუთხეში გავრცელდა. ამან, შუა საუკუნეების განმავლობაში, ეკლესიამ შექმნა ეს ლიტერატურული ფორმა, ვინაიდან ეს იყო პირდაპირი საშუალება ხალხამდე მისასვლელად ღვთიური სიტყვის გასავრცელებლად; ასე გაჩნდა ლიტურგიკული დრამები.
მაგრამ მე -16 საუკუნეში დაიწყო თეატრში ყველაზე თანამედროვე ფორმის მიღება გაერთიანებული სამეფოს ელიზაბეტური თეატრის წყალობით, შექსპირთან და ესპანური ოქროს ხანის თეატრი ლოპე დე ვეგასთან, როგორც მაქსიმალური მხატვრული რეგენერატორი.
ზემოთ უკვე გავაკეთეთ კომენტარი, რომ დრამატული ტექსტის ერთ-ერთი ელემენტია თეატრალური მეტყველება. თეატრს თანდაყოლილი აქვს ხმა მისცეს პერსონაჟს და მისცეს მას საკუთარი თავის გამოხატვის საშუალება და დაუკავშირდეს საკუთარ სიტყვებს. თხრობაში პიესის მთხრობელი ის არის, ვინც ჩვეულებრივ საუბრობს პერსონაჟებზე და ხსნის მათ გრძნობებსა და შეგრძნებებს; ლირიკაში ეს არის ავტორის „პოეტური მე“, რომელიც მოგვითხრობს მის შთაბეჭდილებებს. მეორეს მხრივ, თეატრალურ ტექსტში სწორედ პერსონაჟებს ევალებათ აგვიხსნან, რა ხდება.
ამის შესაძლებლობისთვის გამოყენებულია თეატრალური მეტყველების სამი განსხვავებული ტექნიკა. ისინი შემდეგია:
- დიალოგი. ეს მაშინ, როდესაც პერსონაჟი დიალოგს ატარებს სხვასთან, ესე იგი ის საუბრობს სხვა პერსონაჟთან და ისინი ურთიერთგაცნობენ აზრებს, მოსაზრებებს, გრძნობებს და ა.შ.
- მონოლოგი. თეატრში ასევე არის მონოლოგები, ხმამაღალი აზრები, რომლებიც პერსონაჟის პირში გვესმის და რომელიც გმირის ფსიქიკასა და ღრმა აზრებს გვაჩვენებს.
- Გარდა. ეს არის კომენტარები, რომლებსაც თავად პერსონაჟი აკეთებს "განცალკევებით" ნაწარმოებისა და სიუჟეტისგან, რათა თავისუფლად გამოხატოს ის, რასაც ფიქრობს. ისინი შენს აზრებს ჰგვანან ხმამაღლა და დროულად წყვეტენ პაუზას სპექტაკლიდან, რადგან პერსონაჟები ვერ გისმენენ. მას ხშირად იყენებენ როგორც იუმორისტულ რესურსს და ეს აზრი პირდაპირ საზოგადოებისკენ არის მიმართული, არღვევს მეოთხე კედელს.
