ყველაზე გამოჩენილი OPERA კომპოზიტორები

მრავალი საუკუნის განმავლობაში, თეატრი იყო მუსიკალური სცენის თვალსაჩინო ნაწილიყოველივე ამის შემდეგ, ეს არის ჟანრი, რომელიც აერთიანებს მრავალფეროვან მაღალ ექსპრესიულ ელემენტებს. დროთა განმავლობაში შესაძლოა თემები შეიცვალა, თუმცა ფაქტია, რომ ისინი არ წყვეტენ გასართობ და გავლენა იქონიოს საზოგადოებაზე იმ ნამუშევრებით, რომლებიც კომპოზიტორების უნარ-ჩვევების წყალობით გადავიდა სიცოცხლის განმავლობაში. მასწავლებლის ამ გაკვეთილზე ვისაუბრებთ მთავარზე საოპერო კომპოზიტორები ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ მინიშნოთ თუ რა უნდა მოუსმინოთ ამ კლასიკურ ჟანრში.

ოპერა არის თეატრალური ჟანრი საქართველოს კლასიკური მუსიკა, თავისი წარმოშობით იტალია XV საუკუნის განმავლობაში, სწორედ იქიდან მოდის ტერმინი "ოპერა", რაც ნიშნავს "მუსიკალური ნაჭერი". ჟანრი განვითარდა მთელ ევროპაში კლასიკური მუსიკის ეპოქის წლებში.

ოპერა, დანარჩენი კლასიკური ნაწარმოებებისგან განსხვავებით, შეიცავს "ლიბრეტოს", რაც არის ამბავი სიუჟეტითა და ნაკვეთით სადაც პერსონაჟებს თამაშობენ მომღერლები / მსახიობები მათ ახლავს ინსტრუმენტული ჯგუფი, ჩვეულებრივ, ორკესტრი. ოპერები იყო (და კვლავაც არის) სოციალური მოვლენა, რომელშიც საზოგადოებას ელოდება მაღალი მუსიკალური და ინტერპრეტაციული ხარისხის ნაწარმოების მოწმე.

ოპერადან, ქვეჟანრები წარმოიშვა კულტურისა თუ გეოგრაფიის მიერ, რაც ასე ხდება ესპანური ზარზუელა, გერმანული სინგპიელი, ვენის ოპერეტა და ფრანგული კომიკური ოპერა, სხვებს შორის.

ბევრისთვის ოპერა ხელოვნების მწვერვალია მას შემდეგ, რაც ცოცხლად შესრულებულია აერთიანებს მრავალ ხელოვნებას მისი რეალიზაციისთვის, რომელიც მოიცავს მუსიკას, პოეზიას, საშემსრულებლო ხელოვნებას (მსახიობი, ბალეტი და ცეკვა), ხელოვნება სცენოგრაფიული (ფერწერა, პლასტიკური ხელოვნება, დეკორაცია, არქიტექტურა), განათება, სპეციალური ეფექტები და უნარები, როგორიცაა მაკიაჟი და დიზაინი გარდერობი.

თავის დროზე ჟანრის პოპულარობის გამო, საოპერო კომპოზიტორები მრავლადაა, ამიტომ ამ სტატიაში მხოლოდ რამდენიმე მათგანს ვახსენებთ.

კლაუდიო მოტევერდი (1567 - 1643, იტალია)

იგი აღიარებულია, როგორც პირველი დიდი საოპერო კომპოზიტორი. სწორედ მას ენიჭება ისტორიაში პირველი ოპერა, რომელიც დღემდე არის წარმოდგენილი: Orfeo, favola in musica. მის როლს გადამწყვეტი მნიშვნელობა ჰქონდა ჟანრის დისტრიბუციასა და კომერციულ წარმატებაში.

აღსანიშნავია ოპერები: L’incoronazione di Poppeaa, Orpheus- ის ზღაპარი, ულისეს დაბრუნება სამშობლოში.

ჟან ბატისტ ლული (1632 - 1687, საფრანგეთი)

იგი ითვლება ტრადიციის ფუძემდებლად "Tragédie en musique" (ტრაგედია მუსიკაში), რომელიც აერთიანებს სიმღერას ცეკვას და ვიზუალურ სანახაობას. ეს ჟანრი აღიარებულია, როგორც ყველაზე პრესტიჟული საფრანგეთის ტრადიციაში.

აღსანიშნავია ოპერები: კადმუსი და ჰერმიონი.

ალესანდრო სკარლატი (1660 - 1725, იტალია)

მას ევალებოდა ქვეჯგუფის განვითარება "სერიოზული ოპერა", რაც საოპერო ბუფასგან განსხვავებით (კომიკური და სატირული ხასიათის ოპერა) ემყარება დრამატულობისა და ელეგანტურობის კონვენციების შენარჩუნებას. ამბობენ, რომ სკარლატი ერთ დროს ამტკიცებდა, რომ 100-ზე მეტი ოპერა შექმნა.

აღსანიშნავია ოპერები:გრისელდა.

კრისტოფ ვილიბალდ გლუკი (1714-1878, ავსტრია)

მას მიეწერება ოპერის მახასიათებლების ბაროკოდან კლასიკურ პერიოდში გადასვლა, რაც მოგვიანებით გავლენას ახდენს ისეთი დიდი კომპოზიტორებისთვის, როგორიცაა მოცარტი. მისი მიზანი იყო სერიოზული ოპერის კონვენციების რეფორმირება, რათა ყურადღება გამახვილებულიყო უბრალოებაზე, როგორც სილამაზის ფაქტორზე.

აღსანიშნავია ოპერები: Orpheus ed Euridice.

ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი (1756 - 1791, ავსტრია)

მოცარტი კიდევ ერთი ყველაზე გამოჩენილი საოპერო კომპოზიტორია. მან ყურადღება გაამახვილა ისეთი ნაწარმოებების შექმნაზე, რომლებიც დიდი პოპულარობით სარგებლობდა კომიკური ჟანრის ფარგლებში. დღესაც, მისი რამდენიმე ნამუშევარი კვლავ დიდი პოპულარობით სარგებლობს და გარდაუვალი რეპერტუარის ნაწილია.

აღსანიშნავია ოპერები:ფიგაროს ქორწინება, დონ ჯოვანი, ჯადოსნური ფლეიტა.

კარლ მარია ბონ ვებერი (1786 - 1826, გერმანია)

იგი ითვლება გერმანული რომანტიზმის ოპერის ფუძემდებლად, რომელიც კონკურენციას უწევდა იტალიური ჟანრის პოპულარობას "ბელ კანტო" (საოპერო სიმღერის სტილი). იგი აღიარებულია თავისი საორკესტრო ატმოსფეროს სილამაზით. ვებერს არ მიუღია მრავალჯერადი საოპერო წარმატება, მაგრამ ის ცნობს მის გავლენას მომავალ დიდ კომპოზიტორებზე ვაგნერი.

აღსანიშნავია ოპერები: Der Freischütz.

რიჩარდ ვაგნერი (1813-1883, გერმანია)

ვაგნერი მიიჩნევა ოპერის რევოლუციონერად, ტრადიციებს შორის არსებული უფსკრულის გადალახვის წყალობით "რეზიდენტური" და "არია" (სიმღერის ფორმები). ოპერის ახალი სტილის შექმნა, რომელსაც მან უწოდა "მუსიკალური დრამები".

აღსანიშნავია ოპერები:ტრისტანი და იზოლდა, პარსიფალი, ნიბელუნგის ბეჭედი.

ჯუზეპე ვერდი (1813 - 1901, იტალია)

ვერდი რომანტიზმის დროს ნაყოფიერი კომპოზიტორი იყო, რომელიც გამოირჩეოდა მრავალი ჟანრში, განსაკუთრებით საოპერო. მისი მუშაობის მუდმივი ევოლუციის წყალობით, ბევრს მიაჩნია, რომ ვერდიმ ხიდი დაარღვია "ბელ კანტოს" და "ვერიზმის" სტილებს შორის (სოციალური კლასის ყოველდღიური ცხოვრების თემები) მოკლე)

აღსანიშნავია ოპერები: რიგოლეტო, ტრავიატა, აიდა და ოტელონი

ჟორჟ ბიზე (1838 - 1875, საფრანგეთი)

ნაადრევი სიკვდილის მიუხედავად, მან დიდ წარმატებებს მიაღწია, განსაკუთრებით საოპერო ჟანრში. Მისი სამუშაო კარმენი ეს, ალბათ, ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ოპერაა საუკუნეების შემდეგაც, ახლაც. აღსანიშნავია ოპერები: კარმენი.

პიოტრ ილიჩ ჩაიკოვსკი (1840 - 1893, რუსეთი)

ჩაიკოვსკი უფრო პოპულარულია მუსიკალური ჟანრების სხვა სახეობებისთვის, როგორიცაა სიმფონია და ბალეტი. ამასთან, მისი ზოგიერთი ოპერა აფასებს რუსული მუსიკალური სტილის აღიარებას.

აღსანიშნავია ოპერები:ევგენიო ონკეინი, ყვავი დედოფალი.

ჯაკომო პუჩინი (1858 - 1924, იტალიური)

ბევრი მას ჯუზეპე ვერდის შემდეგ იტალიის ოპერის ერთადერთ ჭეშმარიტ მემკვიდრედ თვლის. პუჩინი კიდევ ერთი იმ კომპოზიტორთაგანია, რომელთა ნამუშევრებიც ხშირად შეგვიძლია ვისიამოვნოთ მიმდინარე რეპერტუარებში. ეჭვგარეშეა, რომ ის ყველა დროის ერთ – ერთი საუკეთესო საოპერო კომპოზიტორია.

აღსანიშნავია ოპერები:ლა ბოჰემი, მადამა პეპელა.

დიმიტრი შოსტაკოვიჩი (1906 - 1975, რუსეთი)

შოსტაკოვიჩი წინააღმდეგობებით გამოირჩეოდა ყველაზე პოპულარული ოპერის წყალობით "მცენსკის ლედი მაკბეტი"ძალადობის გამო, რომელიც შეთქმულებამ მოიცვა. შესწორებული და ნაკლებად საკამათო ვერსიის მიუხედავად, ორიგინალურმა ნაწარმოებმა მე -20 საუკუნის წარმომადგენლობითი ნაწარმოები მიიღო.

აღსანიშნავია ოპერები: მცენსკის ლედი მაკბეტი.

ახლა თქვენ იცით ცოტა მეტი ამ შესანიშნავი საოპერო კომპოზიტორები, ჩვენ გირჩევთ, დაუთმოთ დრო და ისიამოვნოთ ამ პერსონაჟების მშვენიერი ნამუშევრების მოსმენით, რომლებმაც უდიდესი მხატვრული მემკვიდრეობა მოგვცეს საუკუნეების განმავლობაში.