იყო თუ არა, ეს არის კითხვა: ჰამლეტის (შექსპირის) მონოლოგის ანალიზი და მნიშვნელობა
”ყოფნა ან არარსებობა, ეს არის კითხვა” (ინგლისურად, იყო, ან არ იყო, ეს არის კითხვა) პიესადან პერსონაჟ ჰამლეტის სოლოლოგის ან მონოლოგის პირველი წინადადებაა ჰამლეტი, დანიის პრინცი, რომელიც ინგლისელმა დრამატურგმა უილიამ შექსპირმა (1564-1616) დაწერა 1603 წელს.
ეს ფრაზა წარმოადგენს ადამიანის გამოცდილების არსებით საკითხს, რომელიც შეშფოთებულია წარმოქმნილი დაძაბულობით. წარმოებული ნებასა და რეალობას შორის, ისე, რომ სიცოცხლე და სიკვდილი გახდეს მისი ვარიანტები გათვალისწინება.
ფრაზა, რომელიც გახდა საყოველთაო ცნობარი ლიტერატურასა და დრამატულ ხელოვნებაში, გვეპატიჟება ვკითხოთ საკუთარ თავს: რა არის ღრმა აზრი, რომელიც მალავს მას? რით არის ეს ფრაზა მნიშვნელოვანი და მნიშვნელოვანი მონდომება? როგორ შეგვიძლია ინტერპრეტაცია გავუკეთოთ „იყო თუ არა, ეს არის კითხვა“?
მონოლოგი იყო თუ არა, ეს არის კითხვა (ჰამლეტი)
იყო თუ არა, ეს არის კითხვა.
რა არის უფრო გამხნევების ღირსი,
განიცდიან უსამართლო ბედის პირსინგ კადრებს,
ან იარაღის წინააღმდეგობა გაუწიოს ამ უბედურებას.
და დასრულდეს ისინი გაბედული წინააღმდეგობით?
სიკვდილი ნიშნავს დაძინებას. Მეტი აღარ?
სიზმრისთვის ხომ არ უნდა ვთქვათ, რომ პრობლემები დასრულდა
და ტკივილები ნომრის გარეშე,
ჩვენი სუსტი ბუნების მემკვიდრეობა ...
ეს არის ტერმინი, რომელიც გულმოდგინედ უნდა გამოვთხოვოთ.
სიკვდილი ნიშნავს დაძინებას... და შეიძლება ოცნება
დიახ, და იხილეთ აქ დიდი დაბრკოლება,
რადგან იმის გათვალისწინებით, თუ რა ოცნებობს
შეიძლება მოხდეს საფლავის სიჩუმეში,
როდესაც მივატოვეთ ეს მომაკვდინებელი ნადავლი,
შეჩერების ძალიან ძლიერი მიზეზია.
ეს არის იმის გათვალისწინება, რაც ჩვენს უკმაყოფილებას ასე დიდხანს აქცევს.
ვინ იქნებოდა ეს, რომ გაუძლებდა სასამართლოების შენელებას
თანამშრომელთა თავხედობა,
აღშფოთებას, რომელსაც მშვიდობიანად იღებს
ყველაზე უღირსი კაცების დამსახურება,
ანაზღაურებადი სიყვარულის ტანჯვა,
ასაკის დაზიანებები და დაზიანებები,
ტირანის ძალადობა,
ამაყის ზიზღი?
როდესაც ის, ვინც განიცდის,
მას შეეძლო თავისი ხანჯლის მოპოვება ხანჯლით.
ვინ იტანს ამდენ ჩაგვრას, ოფლიანობას,
პრობლემური ცხოვრების სიმძიმის ქვეშ წუწუნი
რომ არა შიში, რომ სიკვდილს მიღმა რაღაც არსებობს
(ის უცნობი ქვეყანა, რომლის საზღვრებიდან არავინ მოსიარულე ბრუნდება)
ეჭვებში შეგვრცხვება
და გვაიძულებს ბოროტებას, რომელიც ჩვენს გარშემოა;
ვიდრე სხვების ძებნას აპირებთ, რომელთა დარწმუნებაშიც არ ვართ?
ეს შორსმჭვრეტელობა ყველას გვაქცევს,
ამრიგად, სიმამაცის ბუნებრივი ნაყენი შესუსტებულია
სიფხიზლის მკრთალი ლაქებით,
ყველაზე მნიშვნელოვანი კომპანიები
ამის გათვალისწინებით, ისინი შეცვლიან თავიანთ გზას,
ისინი არ შესრულებულა და იკლებს უშედეგო დიზაინს.
მაგრამ... მშვენიერი ოფელია! Მხიარული გოგო,
იმედი მაქვს, რომ ჩემი დეფექტები არ დაივიწყებს თქვენს ლოცვებს.ჰამლეტი: მოქმედება III, სცენა 1.
უილიამ შექსპირი
მონოლოგის ანალიზი
მონოლოგი, რომელიც იწყება ფრაზით "იყო თუ არა, ეს არის კითხვა", მდებარეობს მესამე მოქმედების პირველ სცენაში ჰამლეტი: დანიის პრინცი და ეს არის შინაგანი კონფლიქტის შედეგი, რომელსაც პერსონაჟი გადის ფაქტების ფატალური და ეჭვების ფონზე.
დრამატულ-სცენური კონტექსტი
პრინცი ჰამლეტი, დანიის გარდაცვლილი მეფის ვაჟი და მისი ცოლი გერტრუდა, სტუმრობს მამის მოჩვენებას, რომელიც აფრთხილებს მას, რომ კლავდიუსმა, მეფის ძმამ მოკლა. მოჩვენება მოითხოვს, რომ ჰამლეტმა შური იძიოს მისი სიკვდილისთვის კლაუდიოს მკვლელობით. თითქოს ეს არ იყო საკმარისი, მკვლელობიდან მხოლოდ ორი თვის შემდეგ, კლაუდიომ დაქორწინდა დედოფალ გერტრუდაზე, რაც ახალგაზრდა პრინცისთვის მიუღებელია.
ეჭვები იპყრობს ჰამლეტის აზრს:მან ნამდვილად ნახა მამის მოჩვენება თუ ეს მისი წარმოსახვის ნაყოფი იყო? თუ სიმართლეა, რა უნდა გააკეთოს შემდეგ? ¿ის შურს იძიებს მამისგან და თავად გახდება მკვლელი? უფრო ღირებული იქნება მისი მოკვლა, ვიდრე მოკვლა, ან მკვლელობა უფრო ღირებული იქნება, ვიდრე სიკვდილი?
თავადი საშინელი დილემის წინაშე დგას, რომელიც მთელ სპექტაკლში გადის: რა არის აზრი და მიზანი ბედის ასეთი გასაჭირი რომ გაუძლოს? რა აზრი აქვს ცხოვრებას, როდესაც ადამიანი ამცირებს? ჰამლეტი სწორედ იქ აწვდის ცნობილ მონოლოგს.
იმდროინდელი კულტურული კონტექსტი
ჰამლეტის ცნობილი მონოლოგი და, განსაკუთრებით, ფრაზა "იყო თუ არა, ეს არის საკითხი", გამოხატავს მნიშვნელობას ადამიანის არსებობის დილემატიკა, პრობლემები ცხოვრების შესახებ, სიკვდილი, უსასრულობა, ტრადიცია და მიზეზი საკუთარი მე -16 საუკუნის მგრძნობელობა, შუა ნაწილამდე იყვნენ თვითდაჯერებულობა აღორძინებისა და საშინელებათა ვაკუი ბაროკოს.
ხუან მანუელ როდრიგესი ნაწარმოების შესავალ კვლევაში ამბობს:
ჰამლეტი არის მე -16 საუკუნის პრინცი, რომელიც უცნაურობასა და გაუცხოებას ცხოვრობს არასასურველი გარემოებების და მისი ჰუმანისტური იდეების ფონზე სასტიკი შოკის გამო. ჰამლეტი ვარაუდობს, რომ პრინცის წინაშე იგი, უპირველეს ყოვლისა, კაცი, მეგობარი უნდა იყოს. ამ ახალ ღირებულებებს ეწინააღმდეგება ის გარემოება, რომელშიც თქვენ ცხოვრობთ. მოჩვენება მოითხოვს შურისძიებას, მაგრამ შურისძიება და ინტრიგა მხოლოდ ტრადიციის დაბრუნებაა, თვალისთვის თვალის დაბრუნება და კბილისთვის კბილი.
ჰამლეტი თავისი კითხვით ხსნის ადგილს თეატრში არსებითი ჰუმანისტური დრამისთვის, შექსპირის ეპოქა: ადამიანი უფრო მეტია, ვიდრე ის როლი, რომელსაც იგი "დანიშნულან" ამბავი. ადამიანს შეუძლია განზრახ შეხედოს თავის ბედს. ჰამლეტი ნამდვილად აკეთებს ამას თუ ეჭვი ეპარება?
კითხვა არა მხოლოდ ონტოლოგიური, არამედ ეთიკურია, ამიტომ შურისძიება ბოლო მომენტამდე გადაიდო. სინამდვილეში, ჰამლეტი ყოველთვის მოძრაობს ორ ღრმა დისკზე: შურისძიების სურვილი და თვითკონტროლის საჭიროება. წინააღმდეგ შემთხვევაში, კითხვა არ იარსებებდა. ის, რასაც ჰამლეტი ვერ ბედავს, რაციონალურად გადაწყვიტოს ის, ის ისტორიაში გარდაუვალ ირონიაა.
ტრადიცია და თანამედროვეობა, გონიერება და სიგიჟე, ვნება და სინდისი რამდენიმე კითხვაა, რომელიც შექსპირის მონოლოგში იპარება. ყველა ამ პოლარობის შუაგულში, ”იყო თუ არა, ეს არის კითხვა” განასახიერებს მთავარ საკითხს: თავდაჯერებულობა ეს არის თვითშეგნების ინდივიდუალური დაბადების ნიშანი.
ჰამლეტი: ადამიანის ცნობიერების ეგზისტენციალური ეჭვი
იყო ან არ იყო, იყო ან არ იყო, არის ადამიანის გამოცდილების ფუნდამენტური საკითხი, რომელიც, როდესაც ღირებულებები და რეალობა ეწინააღმდეგება, სინამდვილეში ჟელე მსგავსი და სუნთქვის ორთქლი ჰგავს და რომ ადამიანი საკუთარ თავს აღიქვამს როგორც პატარა ნაწილაკს, რომელიც არ არის მიზანი
ეს არის ეჭვი და გადაწყვეტილება, რომელიც სცენაზე აიყვანეს. ეჭვი და გადაუწყვეტელობა ადამიანის უნივერსალური ცხოვრების გარკვეულ მომენტში ჩნდება, სინდისის შემოწმებამდე მცირე ხნით შეჩერდება.
შურისძიების საშინელი შესაძლებლობის წინაშე, სიკვდილი თავისთავად უკეთეს ბედს გამოიყურება, ვიდრე სიცოცხლე. ჰამლეტისთვის სიკვდილი ოცნებად ჩანს; ცხოვრება, კოშმარი. მონოლოგი პროგრესირებს: სინდისი იჯექი ნავსადგურში. სინდისი სიმწრის გამართლებას ჰგავს იმ ერთადერთი გამოსავალი, რომელიც ღირსი ჩანს: მოკვლა, ვიდრე მოკვლა; მარადიული ძილი, უაზრო ტანჯვამდე.
ცხოვრება არის ის, რასაც ჩვენ ვცხოვრობთ? Grim Reaper– ის კარს უკან კიდევ რამეა? ეს ეჭვი, ის ჰიპოთეზა, რომელიც ეჭვქვეშ აყენებს სულის შესაძლო ბედს, როდესაც იგი სიკვდილში გაივლის, ფრჩხილის მსგავსია, რომელიც გაქცეულ ფარდას ხეზე აყენებს.
თუ ასეა ყველაფერი, ჩვენ არა მხოლოდ ჩვენს ბედს ვაშენებთ ამ სამყაროში, არამედ შემდეგში. სიკვდილის ზღურბლზე გადასვლისას უარესი იღბლის შეგნება აჩერებს იმას, ვინც საკუთარ ცხოვრებას საზიზღრად მიიჩნევს.
სინდისი მშიშარაების საძაგელია თუ თვითმკვლელობა ნამდვილი სიმხდალეა? და თუ სიკვდილის შემდეგ მხოლოდ უფრო მეტ ტანჯვას ელი, რას გამოიყენებს მისი პროვოცირება? ეგზისტენციალური ეჭვი, ემოციური გასაჭირი პარალიზებს ხასიათს.
სწორედ ამ კითხვების წინაშე აინტერესებს ადამიანი, ვინ არის ის და რას ნიშნავს ეს ყოფნა. იდენტურობისა და არსებობის შესახებ განიხილება, ისინი ცდილობენ შეცვალონ კონფიგურაცია, განსაზღვრონ საკუთარი თავი, იპოვონ აზრი მოვლენების მსვლელობაში.
ჰამლეტის მონოლოგი მელ გიბსონისა
ჩვენ აქ ვიზიარებთ ჰამლეტის მონოლოგს, რომელიც ფილმში ითამაშა მელ გიბსონმა ჰამლეტი, რეჟისორი ფრანკო ზეფირელი 1990 წელს.
გამოყენებული ლიტერატურა
როდრიგესი, ხუან მანუელი: შესავალი შესწავლა. ჩართულია ჰამლეტი, დანიის პრინცი / რომეო და ჯულიეტა. ანტარესის კოლექცია. ეკვადორი: Librea. ს / ვ
თუ მოგეწონათ ეს სტატია, შეიძლება დაგაინტერესოთ:
- ჰამლეტი უილიამ შექსპირის
- უილიამ შექსპირი
- უილიამ შექსპირის რომეო და ჯულიეტა
