ღვთისმშობლის ტაძრის ტაძარი: ისტორია, მახასიათებლები და მნიშვნელობა

საკათედრო ტაძარი ნოტერდამი ან პარიზის ღვთისმშობელი, მთელი თავისი ბრწყინვალებით წარმოადგენს ფრანგულ გოთურ სტილს. მისი აშენება 1163 წელს დაიწყო და მას შემდეგ ის დასავლური კულტურის ფუნდამენტური ცნობარია. ამ მიზეზით, ეს ტაძარი შედის იუნესკოს მსოფლიო მემკვიდრეობის კატალოგში.

850 წელზე მეტი ხნის არსებობის შემდეგ, ნოტერდამი დე პარიზი შენარჩუნებულია, როგორც საცხოვრებელი ფართი. მისი სულიერი ფუნქციები უცვლელი რჩება, ხოლო ყოველწლიურად მას საშუალოდ 20 მილიონი ვიზიტორი სტუმრობს, სამწუხაროდ მაინც 2019 წლის 15 აპრილის ხანძარი, რამაც მათი ფუნქციების დროებითი შეჩერება აიძულა აღდგენის გამო.

მიუხედავად იმისა, რომ ტურისტების უმეტესობა კმაყოფილია სიმკაცრის ფოტოთი, ყოველთვის არიან ისეთები, ვინც ჩერდება იმის გასაგებად, თუ რა იმალება იმ "ქვის ქალბატონის" უკან, როგორც მას ბევრი უწოდებს. ვინ გააკეთა ამის შესაძლებლობა და სად იპოვნეს მათ წახალისება ასეთი სამუშაოსთვის? რა ახასიათებს მას? რა არის მისი მნიშვნელობა?

საკათედრო ტაძრის მახასიათებლები ნოტერდამი

საკათედრო ტაძარი ნოტერდამი დე პარიზი აშენდა ვიწრო ქუჩებსა და ბევრ სახლს შუა, არაფერ შუაშია მის გარშემო არსებული გარემო. ნებისმიერი მოკვდავი, რომელიც მეცხრამეტე საუკუნემდე გამოჩნდებოდა მისი სახლის კართან, მაშინვე იგრძნობდა სიმბოლოებით, ლეგენდებით და მოთხრობებით სავსე ამ მასის უდაო სიდიადეს.

ამიტომ, ამ ნამუშევრის პირველი გამორჩეული მახასიათებელია მისი მონუმენტურობა და სიმბოლური ძალა, მაგრამ სიმართლის პატივისცემით, ასე იყო გოთური ხელოვნება. თეოკენტრული მსოფლმხედველობით, გოთურ შენობაში ყველა სივრცე გულმოდგინედ იყო მოვლილი და, მიუხედავად იმისა, რომ მას არავითარი ფუნქცია არ ჰქონდა, ყურადღებით ექცეოდა ხელოსნებს, რომლებსაც სჯეროდათ, რომ ღმერთი ვუყურე.

გასაკვირი არ არის თითოეული მონაკვეთის უნიკალური დეტალების უხვად, თუნდაც მიუწვდომელი ან განსაზღვრული მიზნის გარეშე. იმ თაობას არ აინტერესებდა, რომ ადამიანის თვალი ხედავდა ძალისხმევის დეტალებს. მისი შემქმნელების მენტალიტეტი ასეთი იყო: მიეცით მთელი ღირსება საქმეს, როგორც ღმერთს. ამიტომ გოთური ხელოვნება ქვის ლოცვაა.

ლოცვა იწყება ტაძრიდან ღვთისმშობლის მიძღვნიდან ნოტერდამი (ღვთისმშობელი, ფრანგულად). ამ წლებში მარიანის კულტმა უმაღლეს წერტილს მიაღწია. მარიამმა, ღვთისმშობელმა, რეზონანსი მოიპოვა საზოგადოებაში, სადაც ჯვაროსნული ლაშქრობების გამო სულ უფრო მარტოხელა ქალები სულ სხვაგვარად მონაწილეობდნენ სულიერებაში.

ეს დაემთხვა საღვთისმეტყველო ჰუმანიზმის დაბადებას, რამაც ადგილი დაუთმო უფრო ახლო ღმერთის აღქმასა და საღად მოაზროვნე სამყაროს (ქმნილების) დამტკიცებას, როგორც ღვთიური სინათლის გამოხატვას.

ლოცვა გამოხატულია როგორც ახალ არქიტექტურულ რესურსებში, რომლებიც ეძებდნენ სინათლეს და სიმაღლეს, ასევე შენობაში ინტეგრირებულ პლასტიკურ ხელოვნებაში. ნეკნის სარდაფები, საყრდენები, მფრინავი საყრდენები (შექმნილია ზუსტად ამისთვის ნოტერდამი), ვიტრაჟები და ვარდების ფანჯრები შეუერთდა სულ უფრო ნატურალისტური ხელოვნების ძალას, რამაც შესაძლებელი გახადა ხალხის განახლებული რწმენის გამოხატვა მათი ღმერთის მიმართ.

მცენარე

საკათედრო ტაძრის იატაკი ნოტერდამი მისი ფორმაა ლათინური ჯვარი. მთავარი ნავის სიგრძე სულ 127 მეტრია და სიგანე 48. განსაკუთრებით მოკლე ტრანსეფტის სიგანე 14 მეტრია და სიგრძე 48 მეტრი, ანუ იგივე ზომა, რაც ნავის სიგანე. არსებობს მთავარი ნავი და 4 გვერდითი, სულ 5 ნავი ორმაგი ამბულატორიით. თავის მხრივ, შენობა აღწევს მაქსიმუმ 96 მეტრს ნემსზე და საერთო ფართობი 5500 მ 2.

Იხილეთ ასევე გოთური ხელოვნება: მახასიათებლები და ძირითადი ნამუშევრები.

მთავარი ფასადი

დასავლეთის ფასადი ნოტერდამი იგი ძირითადად სამი ჰორიზონტალური მონაკვეთისგან შედგება. მის ბაზაზე სამი პორტიკი ამზადებს მორწმუნეთა შესვლას აბსოლუტურად მიმზიდველ შინაგან სივრცეში. სამი პორტიკი, მართალია, მსგავსია, მაგრამ განსხვავდება შექმნის პროცესებით, ზომებითა და თემებით, როგორც ეს გამოხატულია შესაბამის ყურებში.

სანტა ანას ტიმპანი

პირველი ტიმპანი (მარცხნივ) ეძღვნება მარიამის დედას, სანტა ანას. ტიმპანის დიდი ნაწილი არ არის ორიგინალური, მაგრამ იგი სხვა ეკლესიიდან იქნა ამოღებული და გამოყენებული იქნა ხელახლა. ეს ხსნის ტიმპანის ზედა მონაკვეთის იერატიკულობას, დამახასიათებელია გვიანი რომანტიკული სტილისათვის. ამრიგად, ღვთისმშობელი, მოწყობილი როგორც თეოტოკოსი, ის თავის ბავშვთან ხისტად გამოიყურება.

შუა ზოლში შეგიძლიათ იხილოთ მარიამის ცხოვრების რეპრეზენტაცია და ქვედა ნაწილში სანტა ანას და სან ხოაკინის წარმომადგენლები. სანტა ანას და სან ხოაკინის, აგრეთვე მარიამის ბავშვობის ისტორიები შემდეგ დაფიქსირდა აპოკრიფული სახარების შუქზე.

ბოლო განაჩენის ტიმპანი

ცენტრალური პორტიკი ეძღვნება ბოლო განაჩენს. ქრისტე, როგორც მოსამართლე, ხელმძღვანელობს ტიმპანას ზედა ზოლში, რომელსაც თითოეულ მხარეს ორი ანგელოზი უდევს გვერდით, ხოლო მათ გვერდით, წმინდა იოანე (მარჯვნივ) და ღვთისმშობელი (მარცხნივ). შუა ზოლში ხედავთ არჩეულებს, რომლებიც გვირგვინს ატარებენ. პირიქით, დაწყევლილი. ზოლის ცენტრში მთავარანგელოზი წმინდა მიქაელი მართლმსაჯულების სასწორებს ატარებს, ხოლო დემონი ცდილობს მის სასარგებლოდ გადააგდოს იგი.

ქვედა ზოლი წარმოადგენს დროის ბოლოს მკვდრეთით აღდგომას და XIX საუკუნეში აღადგინა არქიტექტორმა ეგენი ვიოლეტ-ლე-დუკმა. თითოეულ პერსონაჟს აცვია თავისი საქმიანობის ან ვაჭრობის ატრიბუტები. მოლიონში ვხედავთ ქრისტეს კურთხევას. გვერდით ჯამებზე მოციქულები ასრულებენ ჯგუფს. თითოეული მათგანის ქვემოთ წარმოდგენილია ზოდიაქოს ნიშნები.

იმავდროულად, ტიმპანის არქივოლტები სამოთხისა და ჯოჯოხეთის ალეგორიული ელემენტებია. ჩვენ შეგვიძლია დავინახოთ, როგორ აწამებენ სულები მარჯვენა მხარეს, ეარდუმის ქვედა ჯგუფის დონეზე. მარცხენა მხარეს ჩვენ ვხედავთ ნეტარ ბავშვთა გამოსახულებას. დანარჩენ არქივოლტებში, ანგელოზები, პატრიარქები და წმინდანები.

ჩვენი ქალბატონის ტიმპანი

ამ მონაკვეთმა დიდი დასახიჩრება განიცადა საფრანგეთის რევოლუციის დროს და მე -19 საუკუნეში უნდა აღდგეს. კარი ღვთისმშობელს ეძღვნება. მას უძღვება ზედა ზოლში ღვთისმშობლის კორონაციის სცენა.

შუა ზოლში წარმოდგენილია მარიამის ძილი, რომელიც მოციქულთა თანხლებით იწვა საწოლზე, ხოლო ანგელოზები მის სულს ზეცად ამაღლებენ. ქვედა ჯგუფში პატრიარქები, რომლებიც მხარს უჭერენ ან იცავენ კანოპს შეთანხმების კიდობნით და კანონის მაგიდებით.

მოლიონში ღვთისმშობელი ჩნდება წმინდა ბავშვი ხელში. ჯამებზე, სხვადასხვა პერსონაჟები, როგორიცაა მეფეები ან პატრიარქები. მარცხნივ გამოირჩევა წმიდა დენის გამოსახულება, რომელსაც თავი ხელში ეჭირა, მოწამეობრივი მინიშნებით.

მეფეთა გალერეა და ქიმერების გალერეა (გარგოილები)

მეფეთა გალერეა, რომელიც მდებარეობს დასავლეთის ფასადის შუა მონაკვეთში, შეიქმნა შუა საუკუნეებში და წარმოადგენს სკულპტურულ ჯგუფს 28 სამეფო ფიგურიდან იუდეიდან და ისრაელიდან. მეფეთა გალერეამ, პორტიკების ნაწილის მსგავსად, ზოგჯერ მნიშვნელოვანი განადგურება განიცადა საფრანგეთის რევოლუციის, რადგან რევოლუციონერები ფიქრობდნენ, რომ პერსონაჟები მეფეები იყვნენ საფრანგეთი

არქიტექტორმა ეჟენ ვიოლეტ-ლედუკმა, რომელსაც, როგორც ვნახეთ, ტაძრის აღდგენა დაავალა, მხოლოდ რესტავრაციით არ შემოიფარგლა. მან ასევე შექმნა და შექმნა ახალი ელემენტები. ერთის მხრივ, ვიოლეტ-ლე-დუკმა შეიტანა სახე მეფეთა ერთ-ერთ პორტრეტში. მეორეს მხრივ, თავისი ფანტაზიის გამოყენებით და მე -19 საუკუნის რომანტიზმის ფანტაზიიდან გამომდინარე, არქიტექტორმა გარგოლების გალერეის ნაშთები მოარგო ურჩხულ და ფანტასტიკურ ფიგურებს.

ჩრდილოეთის მხარე

ჩრდილოეთის ფასადზე, მოპირკეთებული rue du Cloitre, ჩვენ ვხედავთ ტრანსეტის ერთ-ერთ კარს. პორტიკს კარკასის მდგომარეობაში აყალიბებს სამკუთხა და ზოლიანი დასრულება, რომელსაც ხშირად იყენებენ გოთური ეკლესიების ღიობებისა და ფანჯრების გასაფორმებლად. ამ შემთხვევაში, თითოეულ ფასადს აქვს სამი ჯაჭვის ნაკრები, სათანადოდ განლაგებული.

პორტიკში ღვთისმშობელი ბავშვთან ერთად გამოსახულია მოლიონში, მაგრამ ქანდაკება არასრულია. ტიმპანე ეძღვნება ადანა ბერს, თეოფილეს, რომლის ისტორია ზედა და შუა ზოლებშია.

მოთხრობაშია, რომ თეოფილე ადანა იყო ბერი, რომელსაც უბრძანეს იღუმენი გახდეს, მაგრამ ურჩევნია მთავარდიაკვნად დარჩენა. ახალმა აბატმა იგი თანამდებობიდან მოხსნა და სასოწარკვეთილმა თეოფილომ ებრაელის დახმარებით დადო ეშმაკს, რომ აბიტი დაეკისრებინა. დაინახა მიყენებული ზიანი, თეოფილიომ მოინანია და თავი გაათავისუფლა ღვთისმშობლის დახმარებით.

ქვედა რეგისტრში ან ზოლებში იესოს ბავშვობაა წარმოდგენილი: მისი დაბადება, იერუსალიმის ტაძარში წარდგენა, უდანაშაულოთა ხოცვა და ეგვიპტისკენ ფრენა.

სამხრეთის ფასადი

ჩრდილოეთის ფასადის მსგავსად, სამხრეთ ფასადის პორტიკი, ტრასეტის მეორე ბოლო, დაგვირგვინებულია გისოსებით. სან ესტებანის პორტიკი და, როგორც ყველა წინა, სამი რეგისტრისგან შედგება. ზედა რეგისტრში იესო ჩანს თავისი ანგელოზებით, რომლებიც ფიქრობენ წმიდა სტეფანეს წამებაზე. ქვედა რეგისტრები ეხება წმინდა სტეფანეს ცხოვრებას და წამებას.

წითელი კარი

წითელი კარი ეს არის კარი, რომელიც გამოიყენება ნოტერდამი ხელი შეუწყოს რელიგიური ეკლესიის ეკლესიიდან ეკლესიისკენ და, განსაკუთრებით, საგუნდო გუნდისკენ, დილით ადრე, "მატინების" აღსანიშნავად. იგი აგებულია მე -13 საუკუნეში და მას გვირგვინს უთმობენ კომპლექსს. ვინაიდან მისი გამოყენება "შინაგანია", კარი უფრო მცირეა, ვიდრე სხვები და ყურის მიდამო უფრო მარტივია.

ოსტატი პიერ დე მონტრელის მიკუთვნებული ტიმპანელი ეძღვნება ღვთისმშობლის გამეფებას. ტიმპანის თითოეულ ბოლოში ჩნდებიან დონორები, რომლებიც აფინანსებენ მას: მეფე სენტ ლუი და დედოფალი მარგარეტი, პროვანსის ცოლი,

ტიმპანის გარშემო არის ერთი არქივოლტი სან მარსელოს საპატივცემულოდ (წმინდა მარსელი), პარიზის ეპისკოპოსი დაახლოებით IV საუკუნეში, რომლის რელიქვიური ტაძარი ინახებოდა ტაძარში საფრანგეთის რევოლუციამდე. მისი ცხოვრება წარმოდგენილია სხვადასხვა სცენებში, რომლებიც იწყება ნათლით ჩაძირვით და მოიცავს რამდენიმე პოპულარულ ლეგენდას, როგორც ის, რომლის მიხედვითაც მარსელი დაამარცხებდა გველეშაპს, რომელიც უპატივცემულ ქალებს შთანთქავდა ეპისკოპოსი.

ჭერი და ბურთი

სახურავი ნოტერდამი მას მხარს უჭერს ხის ჩარჩო, რომელიც იღებს "Notre Dame- ის ტყის" სახელს. ამ სახელის მიზეზი გვხვდება არა მხოლოდ სხივების რაოდენობაში, არამედ იმაში, რომ თითოეული მათგანი იყო ხე მთელი მუხის, რომელთაგან მრავალი ასობით წლისაა.

საკათედრო ტაძრის სახურავზე ნოტერდამი ხაზს უსვამს ნემსს. ეს ნემსი მე -19 საუკუნეში დაემატა Viollet-le-Duc- მა, შეცვალა ძველი ტიპის ნემსი სამრეკლო, რომელიც დაახლოებით 1250 წელს იყო განთავსებული, მაგრამ საუკუნეების ბოლოს დაიშალა XVIII

Viollet-le-Duc– მა აღადგინა თორმეტი მოციქულის ბრინჯაოს ქანდაკებების სერია, რომლებიც მაღლა ათვალიერებენ ქალაქს. ერთ-ერთი მათგანი, წმინდა თომასი, იქნებოდა თვით ვიოლო-ლე-დუკი, რომელიც ზურგით პარიზისკენ მიმავალ ზურგზე უყურებს. ამ გზით, ვიოლეტ-ლე-დუკმა თავი წმინდა ნაგებობის უკვდავ მზრუნველად აქცია.

ტაძრის შიგნით არის ჭერი, რომელიც გადაჭრილია ნეკნების სარდაფებით, რომლებიც წარმოიქმნება ორი წვეტიანი თაღის გადაკვეთით. ნეკნები ამ სარდაფებში ანაწილებენ წონას სვეტებისკენ. ამ არქიტექტურული ტექნიკის წყალობით მათ მოახერხეს მძიმე კედლების ამოღება და მათში არსებული ღიობების ამოღება, რათა ფანჯრები შექმნან ზეციური ეფექტისთვის. წინა ფოტოზე შეგიძლიათ იხილოთ ტაძრის სამი დონის აწევა.

როზეტები

ძნელი წარმოსადგენი არ არის იმ ფერადი შუქების ემოციური ზემოქმედება, რომლებიც ვიტრაჟებიდან მოდის, იმ დროს, როდესაც შინაგანი განათების ერთადერთი წყარო ცეცხლიდან მოდის. ერთ-ერთი დამახასიათებელი ელემენტია ნოტერდამი ეს არის მისი ლამაზი ვარდისფერი სარკმლები, რომლებიც წარმოდგენილია დასავლეთის ფასადზე, ჩრდილოეთ და სამხრეთ ფასადზე. ჩრდილოეთით ერთი ღვთისმშობლის სახლს ეძღვნებოდა, ხოლო სამხრეთით იესო ქრისტეს.

საეკლესიო და დეკორატიული ხელოვნება

გოთურ ხელოვნებაში ქანდაკება და მხატვრობა არქიტექტურის სამსახურშია და მიუხედავად იმისა, რომ მათ არ აქვთ ლიტურგიკული ფუნქცია, მათ ყოველთვის აქვთ საგანმანათლებლო და პროპაგანდისტული ფუნქცია. ნაკრების ფარგლებში ნოტერდამი, ხაზს უსვამს ა ჯუბა, რომ ვთქვათ, ერთგვარი კედელი, რომელიც გარს აკრავს გუნდს და აყალიბებს მას მცენარის შიგნით. იუბსი გაფორმებულია პოლიქრომული ხის ჩუქურთმებით, რომლებიც ეხება იესოს ცხოვრების სხვადასხვა ციკლს. ესენი მთელი მე -14 საუკუნის განმავლობაში ხატავდნენ.

ჩრდილოეთ მონაკვეთს პიერ დე ჩელეს ხელმძღვანელობდა და ის ეხება იესოს ცხოვრებას ჩვილობის პერიოდიდან მის გატაცებამდე და სიკვდილამდე. იგი გაკეთდა 1300-1318 წლებში. სამხრეთ მონაკვეთს მეთვალყურეობას უწევდა ჟან რავი, ხოლო მისი გარდაცვალების შემდეგ მისი ძმისშვილი ჟან ლე ბუტელიე. მასში წარმოდგენილია მკვდრეთით აღდგომის სცენები, თემა იმ დროის იკონოგრაფიაში ნაკლებად განვითარებულია, ვიდრე წინა. იგი გაკეთდა 1344 - 1351 წლებში.

ანალოგიურად, როგორც სინათლის ესთეტიკის ინტერპრეტაციის ნაწილი, ტაძარი დაჯილდოებულია ლიტურგიკული ხელოვნების კოლექციით ძვირფას ქვებსა და ლითონებში, სავსე ფერითა და ბრწყინვალებით. არცერთი მათგანი არ დარჩენილა უშედეგოდ, რადგან არსებითად ითვლება მათი არსებობის მიზეზის შენარჩუნება.

ღვთისმშობლის ტაძრის ისტორია

საკათედრო ტაძარი ნოტერდამი მშენებლობა დაიწყო 1163 წელს და დასრულდა 1345 წელს. ჩვენ ვსაუბრობთ თითქმის ორსაუკუნოვან დაუღალავ შრომაზე, მთელ თაობებზე, რომლებიც ამ ბრწყინვალე საქმის სამსახურში ცხოვრობდნენ, და უფრო მეტი ინტერესი, ვიდრე ქვაზე ჩაწერილი თავიანთი რწმენის ჩვენება. ეს სწორედ ისაა, რაც გოთურ ხელოვნებას ეხება: შეთავაზება სიტყვასიტყვით ამაღლებული სამოთხეში.

პარიზის Ile de la Cité, ტაძრის ადგილი, არის პატარა კუნძული მდინარე სენის შუაგულში, რომელიც საუკუნეების წინ იყო კელტური და რომაული სალოცავი. იქ კი იუპიტერისადმი მიძღვნილი ტაძარი იყო.

ევროპის გაქრისტიანების შემდეგ აშენდა რომანული ეკლესია, რომელიც ცნობილია როგორც სენტ ეტიენი, მაგრამ ამ ცვლილებებით კულტურა, რამაც შესაძლებელი გახადა ქალაქების ფორმირება, მალევე გაჩნდა ეკლესიის მშენებლობის სურვილი ახლის მიხედვით დრო ეს იქნებოდა გოთური ტაძარი ნოტერდამი.

პროექტს ხელი შეუწყო ეპისკოპოსმა მორის დე სალიმ, ლუი VII- ის დროს. მას ჰქონდა მეფის მხარდაჭერა და პარიზის ყველა სოციალური კლასის ეკონომიკური მონაწილეობა, რომლის წყალობითაც მუშაობას შეფერხებები არ მოჰყოლია. ეს შთაგონებული იყო, როგორც იმ დროისთვის დამახასიათებელი, წმინდა დენის სააბატო მოდელის მიერ, სადაც აბატ სუგერმა პირველად გამოიყენა ეგრეთ წოდებული "სინათლის ესთეტიკა", გოთური ხელოვნების გული.

Notre Dame- ის მშენებლობის, ტრანსფორმაციისა და რესტავრაციის ეტაპები

• 1163: მშენებლობის დაწყება.
• 1182: საკათედრო ტაძარი იწყებს რელიგიური მსახურების შემოთავაზებას გუნდის დასასრულს.
• 1182-1200 დაახლ.: მთავარი ნავის კულმინაცია.
• XIII საუკუნის დასაწყისი: ფასადებისა და კოშკების მშენებლობა.
• 1250-1267: ტრანსსეპის კულმინაცია (ჟან დე ჩელეს და პიერ დე მონტრელის ნამუშევარი).
• 1250: პირველი ნემსის დაყენება.
• 1345: მშენებლობის დასრულება.
• 1400: სამხრეთის კოშკში ზარის დაყენება.
• მე -17 საუკუნე, ლუი XIV- ის მეფობა: ვიტრაჟების განადგურება ბაროკოს დეკორაციით შეცვლის მიზნით.
  • 1630-1707: ჯამში 77 ნახატის დამუშავება, რომელთაგან მხოლოდ 12 იქნა აღდგენილი.
• მე -18 საუკუნე, საფრანგეთის რევოლუცია: რევოლუციონერების მიერ ტაძრის ძარცვა და ნაწილობრივი განადგურება. გაუარესება, რომელიც გამოწვეულია საკვების მაღაზიად გამოყენებით. ზარების მოპოვება თუჯის ჭავლების დასამზადებლად.
• მე -19 საუკუნე: ევენ ვიოლე-ლე-დუკისა და ჟან ბატისტ-ანტუან ლასუსის აღდგენითი პროექტები.
  • 1831, ცნობისმოყვარე ფაქტი: ვიქტორ ჰიუგო აქვეყნებს რომანს ჩვენი პარიზის ლედი.
  • 1856: ჩრდილოეთის კოშკში 4 ახალი ზარის დაყენება.
• 2019 წლის 15 აპრილი: ტაძარი განიცდის დამანგრეველ ხანძარს, რომელიც ანადგურებს მთავარ წვერს ან მწვერვალს, Viollet-le-Duc- ის მუშაობას და ასევე ჭერს.