რისთვის არის პენტაგრამი

ენის დანიშნულებაა კომუნიკაცია, თითოეულ ენას აქვს სტრუქტურა და პერსონაჟთა სისტემა, რაც გვეხმარება ენის გაგებაში და შეძლებისდაგვარად სხვას გაუზიარეთ მას, რომ ამ ადამიანს აქვს იგივე გაგება, რომ ჩვენ საშუალებას გვაძლევს განვითარდეს და გაზრდა. მუსიკა არ არის გამონაკლისი, რადგან ის ასევე არის ენა, რომლის კითხვა და წერა უნდა ვისწავლოთ, რათა სრულად ისიამოვნოთ და გავუზიაროთ მას. ისევე, როგორც ენაზე გვაქვს ტექსტი, მუსიკაში არის ნოტები. ამ გაკვეთილზე მასწავლებლისგან გავეცნობით რისთვისაა პენტაგრამა მუსიკის წერასა და კითხვაში.

თუ გსურთ იცოდეთ რისთვის არის გამოყენებული პენტაგრამა, უნდა იცოდეთ რომ ის არის ა ხუთი ტოლი ხაზის სისტემა, მოდის ბერძნულიდან "პენტა" (რაც ნიშნავს 5) და "გრამატიკა" (რაც ნიშნავს წერას, ნახატს ან ხაზს), სადაც იწერება ყველა ნოტი, სიმბოლო და მითითება, რაც აუცილებელია მუსიკის წაკითხვის შესაძლებლობისთვის.

მნიშვნელოვანია აღინიშნოს, რომ პერსონალის ხაზებიც და სივრცეებიც არის იყენებდნენ ჩანაწერების განთავსებას და თითოეულ ნოტს ეწოდება განსხვავებული სახელი, მისი პერსონალის სიმაღლის მიხედვით.

instagram story viewer

პერსონალი, რომელსაც მუსიკალურ ნიმუშსაც უწოდებენ, გამოყენება დაიწყო შუა საუკუნეებში როდესაც სისტემა გამოიგონეს, რომ გრიგორიანული გალობის წერა და კითხვა შეეძლოთ, რელიგიური ფუნქციის გალობის სახეობა, რომელიც ინტერპრეტირებულ იქნა რამდენიმე ადამიანის მიერ.

თავდაპირველად გრიგორიანული სიმღერა ეს იყო ძალიან მარტივი და არ სჭირდებოდა პერსონალი ნოტებისთვის, სინამდვილეში, ეს იყო მონოდური სიმღერა (მღეროდა ძირითადად ერთი ნოტით). დროთა განმავლობაში, გრიგორიანული გალობა უფრო რთული გახდა და სისტემა გარდაიქმნა ისე, რომ ჩანაწერების უფრო ზუსტად წაკითხვა შეიძლებოდა.

პირველი "ტეტრაგრამა" (ტეტრა მოდის ბერძნულიდან და ნიშნავს 4), 4 სტრიქონი 5-ის ნაცვლად, რომელსაც ამჟამად ვიყენებთ. დროთა განმავლობაში, სისტემა შეიცვალა და, დაახლოებით ს. XVII, პენტაგრამა ოფიციალურად განზოგადდა და ასე დარჩა დღემდე პერსონალი აქ არის დარჩენა.

როგორც ადრე აღვნიშნეთ, პერსონალზე ჩვენ მოვათავსებთ ყველა მუსიკალურ ნოტს და აუცილებელი მითითებები ისე, რომ მასში დაწერილი მუსიკა ინტერპრეტირებულია ყველაზე ზუსტად ისე, როგორც იდეა, რომელიც მას შთააგონებს. ისევე, როგორც ენაში, წერილობითი მუსიკის გაგებას და / ან ინტერპრეტაციას ჩვენ "კითხვას" ვუწოდებთ და ის იკითხება მარცხნიდან მარჯვნივ და ზემოდან ქვემოთ (რადგან ეს ევროპული წარმოშობის სისტემაა).

ახლა, როდესაც თქვენ იცით, თუ რა მიზანს ემსახურება პერსონალი, ჩვენ აღმოვაჩენთ მის შექმნის ძირითად ელემენტებს და დაგვეხმარება უკეთ გავიგოთ მისი გამოყენება.

პერსონალის ხაზები და სივრცეები

სტრიქონების მითითების მიზნით, მათ ჩამოთვლით ქვემოდან ზემოთ. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ყველაზე დაბალი ხაზი არის პირველი ხაზი, ხოლო უმაღლესი ხაზი არის მეხუთე ხაზი. სივრცეების შემთხვევაში იგივე ხდება.

მიუხედავად იმისა, რომ მუსიკალური ინსტრუმენტების უმეტესობას მხოლოდ ერთი პერსონალი სჭირდება, არსებობს ინსტრუმენტები, რომლებიც უფრო მეტ სირთულეს იძლევა, მაგალითად ფორტეპიანო, არფა და მარიმბა, რომლის დაკვრა შესაძლებელია 2 ხელით ან კიდევ მეტით (არსებობს 4 ხელით შესრულებული ნამუშევარი 2 ადამიანისთვის ერთდროულად).

ასევე არსებობს ისეთი ინსტრუმენტები, როგორიცაა ორგანო, სადაც ორზე მეტი ჯოხია საჭირო. ამ შემთხვევებში, ამ ინსტრუმენტების მუსიკა იწერება ორი ჯოხით, მოთავსებულია პარალელურად და უერთდება სიმბოლოს სახელწოდებით ბლანკი ჩვენ ასე ჯოხებს ვუწოდებთ სისტემა

მუსიკალური ნოტები პერსონალზე

შემდეგ არის მუსიკალური ნოტები. ჩვენ ვიცით, როგორ დავასახელოთ შენიშვნა და რა სიმაღლე ექნება მას, იმისდა მიხედვით, თუ სად არის ის პერსონალზე. ეს შეიძლება განთავსდეს ხაზებზე და სივრცეებში. თუ შენიშვნა არის ძალიან სერიოზული, ან ძალიან ბასრიჩვენ მივმართავთ იმას, რასაც ჩვენ ვუწოდებთ დამატებითი ხაზები. ეს არის მოკლე ხაზები, რომლებსაც ჩვენ მხოლოდ მაშინ ვათავსებთ, როდესაც მათთვის საჭირო ნოტა პირველ სტრიქონზე დაბალია ან პერსონალის მეხუთე სტრიქონზე მაღალი და ჩვენ ვათავსებთ იმდენსაც, რამდენიც საჭიროა ნოტის დასაწერად სასურველი. მნიშვნელოვანია გვახსოვდეს, რომ როდესაც ჩვენ ვწერთ დამატებით სტრიქონებს, ვქმნით დამატებით სივრცეებსაც.

ჩანაწერების სახელის ამოცნობის მიზნით, პერსონალზე განთავსებულია კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი ელემენტი: მუსიკალური გასაღები. არსებობს სხვადასხვა მუსიკალური გასაღებები და ჩვენ მათ ვაცნობიერებთ იმის მიხედვით, თუ რა სიმბოლოა მოთავსებული ზომების დასაწყისში. ეს სიმბოლო მიუთითებს პერსონალის კონკრეტული ხაზის ნოტის სახელს, აქედან შეგვიძლია ვიცოდეთ დანარჩენი ჩანაწერების სახელი.

პერსონალის ბარები

და ბოლოს, პერსონალის განმარტებით, ახლა ჩვენ კიდევ ერთ მნიშვნელოვან კონცეფციას განვიხილავთ. შენიშვნებთან ერთად, თანაბარი მნიშვნელობის კიდევ ერთი ელემენტი, რომელსაც პერსონალში ვხვდებით არის ჩუმად იყავი, რაც გვეუბნება, რომ არანაირი ნოტი არ უნდა დაიშვას, ან გარკვეული რაოდენობის ზომები უნდა დაველოდოთ. ეს შემდეგ კონცეფციას მიგვიყვანს: კომპასები.

კომპასი არის პერსონალის ვერტიკალური დაყოფა ეს მიუთითებს მუსიკალური ნაწილის დასაწყისსა და დასასრულს და რომელსაც აქვს ხანგრძლივობა განსაზღვრული მეტრიკა. გრაფიკულად, კომპასი მითითებულია ხაზით (ან რამდენიმეთ), რომელსაც შეიძლება ჰქონდეს სხვადასხვა სისქე, გამეორებები ან თან ახლავს სხვა ნიშნები, რაც დამოკიდებულია იმაზე, თუ რაზე გვინდა მითითება კომპასი. მაგალითად, ორმაგი ხაზი მსხვილი ნაწლავით ნიშნავს გამეორებას. კიდევ ერთი მაგალითი: ორმაგი ხაზით ხაზგასმით აღინიშნება სიმღერის, თემის ან მუსიკალური ნაწარმოების დასრულება.

როგორც აღვნიშნეთ, პერსონალიც განთავსებულია მეტრიკა. ეს არის ციფრები, რომლებიც პერსონალის დასაწყისში განიხილება, როგორც წილადები, და ისინი მიუთითებენ კლავიშზე და იმ ნოტების რაოდენობაზე, რომელიც შეიძლება მოთავსდეს გაზომვაში.

პერსონალი არის მუსიკის ტილო. მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენ ვახსენეთ ყველაზე მნიშვნელოვანი ფაქტორები, კიდევ ბევრი ელემენტი და სიმბოლოა, რომელთა აღნიშვნაც შესაძლებელია ქულაზე. მნიშვნელოვანია გვახსოვდეს, რომ ყველაფერი ამ სისტემას აქვს მიზანი: რომ მუსიკა ინტერპრეტირდეს კომპოზიტორის იდეის ყველაზე მსგავსი გზით.

არსებითი ელემენტებიდან შეიქმნება მცირე ვარიაციები, რომლებიც დამოკიდებულია პიროვნებაზე და წერის გზაზე ავტორები, თუმცა შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ახლა, როდესაც იცით პერსონალის განმარტება, უკვე იცით ენის ახალი ფორმა უნივერსალური.

იმედი მაქვს, მოგეწონათ ეს სტატია და გეპატიჟებით გამოგვიცხადეთ თქვენი აზრი, რომ გავაუმჯობესოთ სწავლა.