8 მხატვრული წარმოდგენა ჟანრის გასაგებად

დიახ, ჩვენ წარმოდგენის მხატვრები ვართ, მანიფესტაციის სახეობა, რომელსაც მხატვარი იყენებს seu corpo e suas ações როგორც გამომხატველი საშუალება.

საშემსრულებლო ხელოვნების კონცეფცია მე -20 საუკუნის მეორე მიზანში გაჩნდა, როგორც თანამედროვე ხელოვნების ენა, რომელსაც ასევე არანაირი პერიოდი არ ჰქონია. ამასობაში, სპექტაკლის მსგავსი ქმედებები ზოგიერთმა მხატვარმა განახორციელა არა ავანგარდული ევროპელების კონტექსტში.

ან თერმო, ლათინური წარმოშობის ფორმა, tem, როგორც "ფორმის შექმნა", რაც შეიძლება განიმარტოს, როგორც "ფაზერი", "თამაში".

გარდა ამისა, ნამუშევარს აშენებს ან მხატვარი ასრულებს, როგორც წესი, საზოგადოების წინაშე, მხოლოდ ფოტოების და ვიდეო ჩანაწერების გამოკლებას.

1. AAA-AAA (1978) - მარინა აბრამოვიჩი

მარინა აბრამოვიჩი ორი ყველაზე გამორჩეული სახელია საშემსრულებლო ხელოვნებაში. მისი კოსტუმი 70 – იან წლებში დაიწყო და მან სხვადასხვა მოქმედებები გააკეთა, როგორც შემსრულებელი ულაი, რომელიც 12 წლის კომპანიონი იყო.

ნამუშევრების სათაურით AAA-AAA ეს ჩატარდა 1978 წელს, ან ამა თუ იმ სახლის წინა მხარეს, როდესაც მან პლაიტიდან ყვირილი გამოსცა.

instagram story viewer

Abramoic e Ulay em performance წინააღმდეგია ყვირილი წინა მხრიდან — მარინა აბრამოვიჩი და ულაი ასრულებენ AAA AAA- ს, და ყვირიან um წინა მხრიდან outro

მიზანი იყო "აჩვენო რა არის უფრო მაღალი", სიმბოლურად წარმოადგენს იმას, რაც ხდება ბევრ ურთიერთობაში, განსაკუთრებით სასიყვარულო ურთიერთობებში.

ეს არის ნაწარმოები, რომელშიც ცხოვრება და encenação შერეულიააქ გვაქვს მაგალითი იმისა, თუ როგორ არის შესრულება ჰიბრიდული ენამე გეუბნები, რომ ერთმანეთში ერევა თეატრალური და ხელოვნების სხვა ელემენტები.

სერვიელი მხატვარი განსაზღვრავს შემდეგი მანერის მხატვრულ მოდალობას:

პერფორმანსი არის ფიზიკური და გონებრივი კონსტრუქცია, რომელსაც მხატვარი ახორციელებს გარკვეულ დროსა და სივრცეში, აუდიტორიის წინაშე. ეს არის ენერგიის დიალოგი, რომელშიც პლატეა და მხატვარი ერთად აშენებენ ნამუშევარს.

2. 4’33 (1952) - ჯონ კეიჯი

4’33 ეს არის ჩრდილოეთ ამერიკის ოსტატის ჯონ კეიჯის იდეალიზებული სპექტაკლი 1952 წელს.

ნესა ობრა, ან მუსიკოსი დევიდ ტუდორი მოთავსებულია ფორტეპიანოს წინ დიდი პლატევებისთვის და ჩუმად რჩება ოთხი წუთი და ოცდაათი სამი წამი, აბსოლუტურად არაფრის დაკვრის გარეშე.

ჰომემი პიანინოს წინ ზის და არაფრის დაკვრის გარეშე — დევიდ ტუდორი სპექტაკლში *4'33*ჯონ კეიჯის მიერ

ან მუშაობამ ასახა სხვადასხვა მოსაზრებები, როგორც მოახლე მოლოდინი და დისკომფორტი. ასევე, ითამაშეთ ისეთ საკითხებზე, რომლებიც ეხება თავად მუსიკალურ მედიას, როგორიცაა სიჩუმე, მცირე ხმები და შეკითხვები მუსიკის კონცეფციის შესახებ.

ასე რომ, შეგვიძლია აქ დავაკვირდეთ თუ როგორ fronteiras da performance são განზავებულია, ხელოვნების სხვადასხვა ჟანრის მიკვლევა.

ამის ჩატარებისთანავე, მან წამოაყენა დებატები, გაიზიარა საზოგადოებამ, აღიარა მისი ღირებულება და, ნაწილობრივ, მთლიანად უარყო.

3. ესროლეთ (1971) - კრის ტვირთი

თანამედროვე ხელოვნების ორი ყველაზე სადავო შემსრულებელი და dúvida ან ჩრდილოეთ ამერიკელი კრის ბარდენი (1946 - 2015).

მისი ნამუშევრები გაჟღენთილია ძალადობის შესახებ კითხვებით და მრავალი მათგანიდან, ან მხატვარი მოთავსებულია ლიმიტი-სიტუაცია.

სხვა, შესრულების ხელოვნების ზოგიერთი დამახსოვრებელი მახასიათებელი და ზუსტად ერთი სენსორული გამოძიება (და ემოციური), რომელიც აანალიზებს ორი მხატვრის საზღვრებს, აპრობირებს მათ სხეულებსა და სხეულებს, რათა შექმნან კავშირი, როგორც საზოგადოებას.

Na შესრულება ესროლეთ, 1971 წელს დამზადებულმა კრის ბარდენმა სთხოვა მეგობარს, რომ ცეცხლსასროლი იარაღიდან ესროლა მის მიმართულებით. განზრახვა იყო, რომ მე გადამეღო passasse de raspão em seu braço და თქვენ ორივენიც კი იყავით ოცდაათი დღით ადრე.

ჰომემი იარაღს უმიზნებს სხვა ჰომემისთვის. შესრულების გადაღება კრის ტვირთი — კრის ბრუდენი და მეგობარი სპექტაკლის დროს *ესროლეთ*

ამასობაში, ისევე როგორც ცხოვრება და არაპროგნოზირებადი, აჩაო ასევე არ გამოვიდა ისე, როგორც მოსალოდნელი იყო და მოსალოდნელი იყო და ტყვია მოხვდა ბურდენის ჩიოზე ან მკლავში, პირსინგი-ო.

საზოგადოება მართლაც შეძრწუნდა და მხატვარს მოუწია ადგილობრივი პრესისკენ წასვლა საავადმყოფოს მიმართულებით.

4. დაჭრილი ნაჭერი (1965) - იოკო ონო

იოკო ონო მნიშვნელოვანი შემსრულებელია სადილის წარმოდგენის დროს. იაპონური ფეზ ნაწილი გააკეთე Fluxus ჯგუფი, რომ 1960-იან წლებში მსოფლიოს სხვადასხვა კუთხიდან მოიყარა მხატვრები ხელოვნების ჭორების გადახედვის მიზნით.

მისი ერთ-ერთი გამორჩეული შესრულებაა დაჭრილი ნაჭერი, რომელშიც ის პლეიტის წინ მჯდარი დარჩა. მე მის გვერდით მაქვს ტესურა, რომელსაც, როგორც ადამიანები, გამოვიყენებთ მისი კაბების ნაწილებს რამდენიმე წლის განმავლობაში.

იოკო ონო - "Cut Piece" (1965)

ორი მაყურებლის კონტაქტით და პირდაპირი ჩარევით, დაჭრილი ნაჭერი ითვლება უმ მომხდარი, Vertente da performance na qual o public და აგენტი da ação, არსებითი მნიშვნელობა აქვს სამუშაოს შესრულებას.

აქ მხატვარი ხალხის განკარგულებაშია პასიური გზით, იკვლევს ისეთ კითხვებს, როგორიცაა დაუცველობა, მოკრძალება და ქალის სხეული.

5. შეეხეთ და შეეხეთ კინოს (1968) - VALIE EXPORT

VALIE EXPORT (დაწერილია იმავე ფორმით, დიდი ასოებით) ავსტრიელი ვალტროდ ლენერის მხატვრული სახელია.

მხატვარს აქვს შესანიშნავი ნამუშევარი შესრულებაში, რომელიც არ იწვევს ქალთა სამყაროსთვის შესაბამის კითხვებს, იწვევს პროვოკაციებსა და ფემინისტურ კრიტიკას, აგრეთვე ქალის სხეულის ობიექტურობას.

სპექტაკლი / ჰეიგი შეეხეთ და შეეხეთ კინოს, გააკეთა nas ruas 1968–1971 წლებში ევროპის სხვადასხვა ქალაქებიდან ეს იყო სამუშაო, სადაც VALIE დადის კაპიტატივით ფარდით peito nu- ზე, მოწვეულებს ეპატიჟებოდა, ჩაეტარებინათ ისინი კაიკას შიგნით და ეთამაშათ მათი სეიოები.

მულჰერი ქაღალდის კოლოფით დააფინეთ ერთმანეთსა და სახლს და განათავსეთ ისინი შიგნით. VALIE EXPORT შესრულება — VALIE EXPORT შესრულებით *შეეხეთ და შეეხეთ კინოს*

მე არ ვიცოდი რა ხდებოდა საზღვარგარეთიდან, მაგრამ მე შემეძლო დამეკვირვებინა მხატვრისა და მონაწილის გამოხატულებები.

ან მუშაობა არის მაგალითი იმისა, თუ როგორ შესრულება შეიძლება მოხდეს გალერეის გარემოსთვის ნუ მუზეუმს, არ სჭირდება "ოფიციალური" ხელოვნების სივრცის რეალიზება.

6. პასაჟი (1979) - Celeida Tostes

კარიოკა Celeida Tostes თავის ნამუშევრებში მუშაობს კერამიკასთან და ტრაზიასთან, თემებში, როგორიცაა ქალური, ან დაბადება და სიკვდილი, ნაყოფიერება და ბუნებასთან ურთიერთობა.

ასევე, მისი კოსტუმის მომენტში მხატვარი ურევს თიხის ვაზას და სიმულაციას უწევს საშვილოსნოს გარეთ გაძევების გამოცდილებას. ო მუშაობ ლევო ო ნომ დე პასაჟი, დამზადებულია 1979 წელს.

Mulher შიგნით თიხის მინა — Celeida Tostes წარმოდგენის დროს *პასაჟი*

სპექტაკლი foi feita com a ajuda de duas assidores e ჩაწერილია ფოტოსურათების საშუალებით, რადგან იგი თავად იყო შესრულებულ ნამუშევრებში. აჩოოს შესახებ, მხატვარი განმარტავს:

ჩემი ნამუშევარი იბადება. იგი დაიბადა, როგორც იგივე ადამიანი დაიბადა - ურთიერთობისთვის. Relação com a terra, com o ორგანული, ან არაორგანული, ან ცხოველი, ან ბოსტნეული. შეცდით უფრო მრავალფეროვან და საპირისპირო საკითხზე. ივარჯიშეთ მასალების დასაშინებლად, რომლებიც კერამიკულ სხეულებად გარდაიქმნება.

Começaram გაჩნდება ბურთები. ბურთები არის მჭიდრო, ჭამა, შესვენება, რაც გულისხმობს საშოებს, გადასასვლელებს. უზარმაზარი საჭიროება ვიგრძენი, რომ ჩემი სამუშაო მასალად ავურიე. იგრძენი ან ტალახი ჩემს სხეულში, გააკეთე ნაწილი, იყავი მის შიგნით.

7. Ახალი იერი (1956) - ფლავიო დე კარვალიო

ფლოვიო დე კარვალიო იყო მხატვარი, რომელიც არასოდეს ფიქრობდა ბრაზილიაში საშემსრულებლო ხელოვნებაზე, სანამ აქ კონსოლიდაცია მოხდებოდა.

მხატვარი 1956 წელს მოდერნისტული მოძრაობის ნაწილი იყო, მან გააკეთა ტროპიკული კაბა საიასგან და ბლუზიანი ბლუზით, რომელიც მან რიო-დე-ჟანეიროს ქუჩებში სეირნობის დროს მოირგო.

homem ფეხით na rua com saia ao redor de გამვლელები — Flávio de Carvalho em seu *Ახალი იერი,* რიო-დე-ჟანეიროს ქუჩებში სეირნობა 1956 წელს

ანდა ხალხს ინტრიგა მივუტანე ეპოქის კოსტიუმების და ტრადიციის ძიების, როგორიცაა თავისუფლება, შეუქცევადად და ირონია ჩაშლა. ეს პოტენციალი დაშინება, დაბნეულობა და დაპირისპირების შექმნა არის ის, რაც ასევე მეორდება სხვადასხვა წარმოდგენებში.

8. მე მომწონს ამერიკა და ამერიკა მომწონს (1974) - ჯოზეფ ბეიზი

O გერმანელი ჯოზეფ ბეიუსი XX საუკუნის ხელოვნების ორი მნიშვნელოვანი სახელია. იგი მუშაობს როგორც სხვადასხვა მხატვრულ ენასთან, ასევე პერფორმანტულ მოქმედებებთან, როგორიცაა ინსტალაცია, ვიდეო, ფერწერა და ქანდაკება.

მის ერთ-ერთ მხატვრულ წარმოდგენაში, სახელწოდებით მე მომწონს ამერიკა და ამერიკა მომწონს, Beuys sai de seu country და შეერთებულია აშშ-ში. ჩეგანდო და პენსიაზე გავიდა თვითმფრინავიდან მაკათი და დაფარული თექის საფარით.

აშშ, ან მხატვარი გადაიყვანეს სამხატვრო გალერეაში, სადაც ის დღეების განმავლობაში ჯუნგლების დროინდელ სივრცეში რჩება. Beuys იღებდა ყოველდღიურად ან ყოველდღიურად Უოლ სთრიტი საათობით ცხოველად ვცხოვრობ მხოლოდ პლედის, ორიოდე ლუვას და სანთლის გამოყენებით.

ჯოზეფ ბეიზის სპექტაკლი კოიოტის, პლედისა და გაბრწყინების სახით — Joseph Beuys em aç emo მე მომწონს ამერიკა და ამერიკა მე

რომ ação teve პოლიტიკური და კრიტიკული ხასიათიისევე როგორც მისი ყველა ნამუშევარი, ეს არის პროტესტის ფორმა ცხოვრების მოდელისა და ჩრდილოეთ ამერიკის ეკონომიკის წინააღმდეგ.

თქვენ ასევე შეგიძლიათ დაინტერესდეთ:

Თანამედროვე ხელოვნება
ჰელიო ოიტიციკას ნამუშევრები
მარინა აბრამოვიჩის ნამუშევრები
კონცეპტუალური ხელოვნება
მხატვრული ინსტალაცია