ლიჯია კლარკი: 10 ნამუშევარი თანამედროვე მხატვრის გასაცნობად

ლიჯია კლარკი (1920-1988) იყო მნიშვნელოვანი ბრაზილიელი მხატვარი, პედაგოგი და თერაპევტი. იგი ითვლება რიგ გამოჩენილ ქალთა თანამედროვე ხელოვნებაში, ავითარებს ნაწარმოებს, რომელიც მიზნად ისახავს სივრცითი ურთიერთობების გამოკვლევას და ა.შ. ინტერაქტიული და სენსორული ხელოვნება.

Seu არ ასოცირდება ან ნეოკონკრეტიზმი, მოძრაობა, რომელიც შემოგვთავაზებს უფრო მეტ ექსპერიმენტებს და საზოგადოების ჩართვას მხატვრულ სამყაროში.

ასევე, მას ევალებოდა წარმოება, რომელშიც მან მოიწვია ან მაყურებელი აქტიურად მონაწილეობდა ნამუშევრებში, შემდეგ კარიერას, რომელიც კულმინაციას მიაღწია ხელოვნებასა და თერაპიულ პროცესებს შორის. სტანდარტულად, ლიგიამ განაცხადა, რომ "não-artist", მე განვაცხადე:

ხელოვნება არ შედგება უფრო მეტად შენთვის, რაც უნდა ატარო, გაამშვენო, არამედ სიცოცხლის მოსამზადებლად.

გაეცანით მხატვრის ესეების 10 ნამუშევარს, რომ გაიგოთ მისი კოსტუმი და აქტუალობა.

1. შეცდომები (1960)

ლიჯია კლარკი 1960 წელს იწყებს სამუშაოთა სერიას, სახელწოდებით შეცდომები. ეს, ალბათ, მხატვრის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია, რომელსაც ანიჭებენ პრიზს საუკეთესო ეროვნული ქანდაკებისთვის სან პაულოუს VI ბიენალში.

ნამუშევრები შედგება ლითონის ფირფიტებისაგან, რომლებსაც დობრადიჩა უერთდება, რათა მათზე მანიპულირება მოხდეს, როგორც გაზრდის მიზანი თქვენ არ მიდიხართფორმებს, სხვადასხვა შესაძლებლობების შესწავლა, მაგრამ საკუთარი ობიექტის გარკვეული წინააღმდეგობის იმედიც.

შეცდომების გასაგებად, თავად მხატვრის ანალიზი შეგვიძლია:

ცოცხალი ორგანიზმი, ნამუშევარი არსებითად დამცავია. თქვენსა და მას შორის დამყარებულია სულ, ეგზისტენციალური ინტეგრაცია. ურთიერთობა, რომელიც დამყარდა თქვენსა და ო შეცდომა n hao ha passividade, nem sua nem dele.

2. კასულოსი (1959)

სანამ აღზრდი შეცდომები, Lygia Clark განიცდიდა კომპოზიციებს, როგორც quiis trabalhava, როგორც noçoo de espaço. როგორც არავითარი შემთხვევა კასულო, 1959 წ.

ეს ნამუშევარი დამზადებულია ლითონისგან და ფიქსირდება კედელზე. კომპოზიციაში წარმოდგენილია ელემენტები, რომლებიც, შესაბამისად, არის ორგანზომილებიანი ველის და გადაკვეთის ან სივრცე, ამაღლება ლაკუნები შიდა ტერიტორიები.

შეიძლება ითქვას, რომ ეს ნამუშევარი განვითარდა, არა შემდეგ წელს, არც სერია შეცდომები.

3. ასვლა (1963)

ასვლა ეს ასევე არის სამუშაოების სერია, რომელიც მხატვარმა 1963 წელს დაიწყო. სანო flexiveis ქანდაკებები Feitas ლითონში და ასევე სხვა მასალებში, როგორც მთვრალი.

ეს ობიექტები სპირალურ ფორმატშია, რომლებიც გადახლართულია და მათი მხარდაჭერა შესაძლებელია სხვადასხვა ზედაპირზე. ლიგიას იდეა იყო შექმნას თავისუფალი და ორგანული ნამუშევრები, რომელთა ჩასმა არანაირად არ შეიძლებოდა მრავალჯერადი შესაძლებლობების შესასწავლად, თუკი სპეციალური მხარდაჭერა იყო საჭირო.

4. გასეირნება (1964)

გასეირნება ეს არის 1964 წლის ნაწარმოები, რომელიც დაფუძნებულია chamar ან public à aç chao- ს მათემატიკურ კონცეფციაზე. Nesse trabalho Lygia იყენებს uma მოებიუს ფიტა, ობიექტი დამზადებულია 1858 წელს გერმანელი მათემატიკოსის ავგუსტ ფერდინანდ მობიუსის მიერ.

ფიტა გადაუგრიხეს და შეუერთდნენ ერთმანეთს, რის შედეგადაც ზოლები მხოლოდ ერთი სახისაა. აქედან გამომდინარე, მისი გაგება ან ობიექტი შეიძლება როგორც უსასრულობის გამოსახვა.

ნაწარმოების შესრულება, ან რომ მხატვარი სახეზეა და მოუწოდებს ხალხს, წელიწადში რამდენიმე ფიტას ქაღალდი მოჭრან, ან ის სახე უფრო და უფრო მოსწონთ. შეაფასეთ, ჩეღა იმ მომენტში, როდესაც შეუძლებელი ხდება მისი გაგრძელება ან დამუშავება.

ნამუშევარი ხდება საზოგადოების უმეტეს ნაწილში, რომელიც წყვეტს მაყურებელს და იქცევა აგენტი აძლევს ação- სმონაწილეობა გამოცდილებაში, სადაც შეგიძლიათ იფიქროთ საკუთარ ცხოვრებისეულ კითხვებზე.

5. O Eu e o Tu: Série Roupa-Corpo-Roupa (1967)

წინადადებისათვის O Eu e o Tu: Série Roupa-Corpo-Roupa, 1967 წლიდან მათ ორი მაკაო გამოზარდეს, რომლებსაც აუცილებლად უნდა აცვია ჰომემი და ქალი.

როგორც peças sao feitas ისეთი მასალებით, როგორიცაა პლასტმასა, მთვრალი, ქაფი და სხვა ელემენტები. Foi გზა, რომელიც მხატვარმა იპოვა uma საგამოძიებო გამოცდილება როგორც ხალხი. ეს არის იმის გამო, რომ არსებობს ღრუები ტანსაცმლით, სადაც შეგიძლიათ შეისწავლოთ ჩემი ან სხვა ადამიანის სხეული.

ასევე არსებობს მილის ურთიერთდაკავშირება იმ პირებთან, რომლებიც ხელმისაწვდომია ღონისძიებაში.

6. უფსკრული ნიღაბი სახურავი-ოლჰოსით (1968)

რომ უფსკრული ნიღაბი cap-olho სამუშაო ჯგუფის ნაწილი, რომელიც ვერ აკმაყოფილებს ლიგიას, შესთავაზა საზოგადოების არაკომუნიკაციურ სიტუაციებში განთავსებას სენსორული ობიექტები მის მიერ გაზრდილი.

ნიღაბი questão- სა და feita- ში, სინთეზური მასალის ტომარა წმინდა ფორმატით, რომელიც შეფუთავს პლასტმასის ტომარას. ტომრები იჭიმება სხეულის თმით, რაც ქმნის საკუთარი არსების გახანგრძლივებას.

სტუმრები იყენებენ tapa-olhos- ს, რაც ასევე აძლიერებს მათ ძიებას.

7. Casa é o corpo: ლაბირინტო (1968)

Casa é o corpo: ლაბირინტო (1968) ერთგვარი ნაწარმოებია ინსტალაცია, ჩამოყალიბებულია ოიტო მეტრის კომპრესიის სტრუქტურით.

ნელა, ადამიანი, ჩამადაა სივრცეებში შესასვლელად, რათა იცხოვროს სენსორული გამოცდილებით, რომელიც ემყარება კონცეფციას, რომელიც მოიცავს სიცოცხლის გაჩენის ყველა ფაზას: შეღწევა, ოვულაცია, აღმოცენება და გაძევება.

რეფლეტინდო ნაწარმოებზე და მის წარმოდგენაზე, ლიჯია კლარკმა თქვა:

სახლში... ეს ბრძოლაზე მეტი იყო, ის იყო ყველაფერი ან სხეულის შინაარსიც, შესაბამისად, ორგანიზმი ისეთივე ცოცხალია, როგორც ჩვენი საკუთარი!

8. ანთროპოფაგიული ლაქა (1973)

Მუშაობა ანთროპოფაგიული ლაქა იდეალიზდა 1973 წელს და ავსებს იმავე წლის სხვა ნამუშევარს, "ჩამადო" კანიბალიზმი.

როგორც იქნა, მონაწილეები მიიღებენ ფერადი ხაზების თითოეულ ლაქას, კიდევ ერთი პესოა დეიტა არ არის. თქვენ ატარებთ პირის ღრუში განლაგებულ ორ წევრს, რომლებმაც უნდა გადააფარონ ისინი და ნერწყვის ხაზებად დაეყარონ სხეულს, რომელსაც აყოლებენ.

თქვენ ამბობთ, რომ ასე დასრულდა, ყველამ ერთად მოიყარა თავი.

აქ მხატვარმა იგრძნო, რამდენად ინტუიტიურად გთავაზობთ გამოცდილებას ასიმილაჩიო დო კორპო ალჰეიოიმ თვალსაზრისით, რომ ადამიანი, რომელიც პირის ხაზებს იშორებს, განიცდის შიგნიდან ზეწოლის შეგრძნებას, თუ მისი სხეულის ნაწილებია.

ამავე დროს, ან ინდივიდუალური პირი, რომელსაც სხეული შესთავაზეს, როგორც საყრდენი, ყალიბდება შეთქმულება და მასთან ერთად განხილვა მოულოდნელია.

იქნებ თქვენც გაინტერესებთ: კონცეპტუალური ხელოვნება.

9. გვირაბი (1973)

წინადადება გვირაბი იგი ლიგიამ ჩაფიქრდა 1973 წელს. სამუშაო შედგება მცირე ზომის მილისგან, რომელიც დამზადებულია ელასტიური მასალისგან. შეკუმშვის დაახლოებით 50 მეტრია და ხალხს უწევს გახსნა და მეორე მხრიდან გასასვლელში უნდა გაიაროს ან "გვირაბი" გაიაროს.

შეგვიძლია დავადგინოთ, რომ მე მოგიყვანეთ sozinho ou com mas pessoas. როგორც მონაწილის შეგრძნებები, ძირითადად განსხვავდება მათი აქცენტიდან რელიეფამდე და გათავისუფლებამდე. სხვა შემთხვევაში, თქვენ შეგიძლიათ იფიქროთ ნაწარმოებზე, როგორც ალეგორია იძლევა დაბადების გამოცდილება.

10. დაკავშირებული ობიექტები (1976)

ლიგია კლარკმა "მონათესავე ობიექტებს" შეუქმნა ის ელემენტები, რომელთა გამოყენება დაიწყო მან ადამიანებთან თერაპიულ სესიებზე 1976 წლიდან.

São ობიექტები, რომლებიც მზადდება, ჩვენთვის ინდივიდუალური შეგრძნებების გაღვიძების მიზნით, არის ის, რომ იგი ხდება chamar "კლიენტების" - მათ განიცადონ სხეულის პრაქტიკა, რომელიც ააქტიურებს სხვადასხვა ემოციებს და შესაძლებლობებს ჰმ სამკურნალო სამუშაოები.

გამოყენებულია სხვადასხვა სახის მასალები, მაგალითად, პლასტმასის ლეიბები სტიროფონის ჭანჭიკებით, ლენჩოისი და სხვა. ქვემოთ მოცემულია არცერთი ვიდეო, ცოტათი მეტი ამ ნამუშევრის შესახებ.

იმისათვის, რომ შეიტყოთ მეტი ხელოვნების შესახებ, წაიკითხეთ: Თანამედროვე ხელოვნება

რა იყო ლიჯია კლარკი და რა არის მისი მემკვიდრეობა?

Lygia Pimentel Lins- ის სახელია ლიგია კლარკის მიერ. იგი დაიბადა ბელო ჰორიზონტეში (MG) 1920 წლის 23 ოქტომბერს.

მან ხელოვნების შესწავლა 27 წლის ასაკში, 1947 წელს დაიწყო, როდესაც ის გავიდა კლასებში, როგორც მხატვარი რობერტო ბურლე მარქსი. საფრანგეთში წასვლიდან სამი წლის შემდეგ, სადაც ის ორი წლის განმავლობაში სწავლობდა ფერნანდ ლეგერთან და სხვა მხატვრებთან.

ბრაზილიაში დაბრუნების წელი ლიგიას ინტეგრირდება კონკრეტიზმის მოძრაობა მონაწილეობა მიიღეთ Grupo Frente– ს, იდეალიზირებულ თმის შემსრულებელ ივან სერპას.

მოგვიანებით, თქვენი მოთხოვნების შემუშავება, კითხვა ან ნეო-ბეტონის მანიფესტი, 1959 წელს, რომელიც ეძებს რაციონალურობის უფრო თავისუფალ ხელოვნებას, უფრო გამომხატველ და მგრძნობიარე. ეს არის იმავე წელს, როდესაც მხატვარი ატარებს თავის პირველ გამოფენას.

70-იან წლებში ლიგია დაბრუნდა საცხოვრებლად პარიზში, საფრანგეთში, სადაც შეიმუშავა ინტერაქტიული პროექტი სორბონის სენტ-ჩარლზის ვიზუალური ხელოვნების სკოლაში. როდესაც იგი დაბრუნდა ქვეყანაში, 1976 წელს, მან უფრო ინტენსიურად მიუძღვნა თავი ხელოვნებას, როგორც თერაპიული კვლევის ფაზას.

ლიგიას კოსტუმი და საინტერესო, პოისი გვიჩვენებს გადასვლას ჩვეულებრივი მხატვრული ნაწარმოებისათვის მიზანმიმართული თერაპიული ნაწარმოები, სადაც ნაწარმოებსა და საზოგადოებას შორის ურთიერთობა ფუნდამენტურია ხელოვნების არსებობისთვის. დესას ფორმა, ელა მიდგომები ხელოვნებას სიცოცხლეს ანიჭებს ორივე არა ინდივიდუალური, როგორც კოლექტიური.

ლიჯია კლარკის თანამედროვე მხატვარი, რომელიც ჩვეულებრივ მასთან ასოცირდება ჰელიო ოიტიციკა (1937-80), რომელიც ასევე მონაწილეობდა კონკრეტულ და ნეო-ბეტონის მოძრაობაში და გასულ წლებში დელა, ეძებს ორი ადგილის მითვისების ახალ გზას და იწვევს სხვა კორპუსის წარმომადგენლებს სუაში მონაწილეობის მისაღებად ნათამაშები.

1988 წლის 25 აპრილს, რიო დე ჟანეიროში არ გარდაიცვალა ლიგია კლარკი, 67 წლის ასაკში, გულის შეტევით.

დაიცვას ვეჯა ან სამხატვრო კურატორი ფელიპე სკოვინო, რომელიც პასუხისმგებელია მხატვრის გამოფენაზე Itaú კულტურულ ინსტიტუტში 2012 წელს, რომელიც ატარებს ლიგიის ხელოვნების მოკლე რეტროსპექტივას და მის მნიშვნელობას.

თქვენ ასევე შეგიძლიათ დაინტერესდეთ: Hélio Oiticica: 11 სამუშაოა მისი კოსტუმის გასაგებად.