როი ლიხტენშტეინი, როგორც 10 ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი

როი ლიხტენშტეინი (1923-1997) პოპ-არტის ორი შესანიშნავი სახელი იყო. ფაზია ლიხტენშტეინის ესთეტიკური პროექტის ნაწილია ა საერთო ადგილის სიმაღლე, ან ჟესტი ჩააგდოს შუქი ან თავდაპირველად არ განიხილება.

ჩრდილოეთ ამერიკის პლასტიკის მხატვარმა შექმნა მრავალი სხვადასხვა ქსოვილი პონტილისტას ტექნიკა, ან სურვილი იყო, რომ ნამუშევრები მექანიკურად გამეორებულიყო. შენ ბენ დეი პონტოსიროგორც მათ უწოდებდნენ, ხშირად იყენებდნენ მასობრივი ბეჭდვის პროცესებში. მხატვრის განსაკუთრებული განსაკუთრებული მახასიათებელი იყო დეტალურად მიბაძეთ კომერციულად გამრავლებული სურათების გარეგნობას.

როი ლიხტენშტეინის მხატვრული წარმოება ცნობილია მასობრივი კულტურის ხალხის მითითებით და მსგავსი სტილით ან გვხვდება ისტორიაში კვადრინოში.

გაეცანით პოპ-არტის ორი უდიდესი გამოფენის ერთ-ერთი ყველაზე ნაკურთხი ნამუშევარი!

1. ვაჰამ!

გაიზარდა 1963 წელს, სამუშაოდ ვაჰამ! ეს არის შესანიშნავი ტილო აკრილის მელნით და ზეთით, რომელიც დაფუძნებულია წინა წელს გამოქვეყნებულ სურათზე კვადრინოსის ჟურნალში. ყველა ამერიკელი ომი, აძლევს DC კომიქსებს. ლიხტენშტეინი აღინიშნებოდა საკმაოდ კომერციული სურათების გამოყენების გამო, რადგან ისინი გვაწვდიან სურათებსა და განცხადებებს, რომლებიც რეგრაციის საშუალებით ფართო საზოგადოების მოზიდვას გულისხმობს.

ეს კონკრეტული peça - ვაჰამ! - ficou ცნობილი როგორც ორი პოპ არტის ხატი.

ქვემოთ აღმოაჩინეთ სურათი, რომელიც გავლენას ახდენდა ჩრდილოეთ ამერიკელი მხატვრის შემოქმედებაზე:

ლიხტენშტეინს აინტერესებდა შინაარსი, რომელიც სიყვარულთან ან ომთან იყო დაკავშირებული, მაგრამ ყველაზე მეტად ეს უფრო ცივი და უპასუხო ფორმით იყო ასახული. ეს არის შემთხვევა ვაჰამ!, რაც სამხედრო მოქმედებას ეხება.

სამუშაოს შერდას ნაწილში ვხედავთ, რომ სამხედრო თვითმფრინავმა ცარიელი ცარიელი უბანი და, პირდაპირ ნაწილში, ვხედავთ ან თუნდაც მოხვდება მათი აფეთქებით. O nome do work ემსახურება ონომატოპეას, რომელიც ქსოვილში ჩანს.

უმა ცნობისმოყვარეობა: ვაჰამ! ეს გარკვეულწილად უკავშირდება მხატვრის ცხოვრებას. ლიხტენშტეინი მეორე მსოფლიო ომში მსახურობდა აშშ-ს არმიაში და მრავალი საზენიტო სწავლება ჰქონდა. ამ მიზეზით, ძვირადღირებული მხატვარი იყო ომის თემა, განსაკუთრებით კი სამხედრო ავიაციის თემა. ვაჰამ! იგი ეკუთვნის რიგ სამუშაოებს, რომლებიც ლიხტენშტეინმა მიუძღვნა ომს, ასევე 1962–1964 წლებში წარმოებულ ნამუშევრებს.

ვაჰამ! პირველად გამოიფინა 1963 წელს, ლეო კასტელოს გალერეაში (Nova Iorque). 1966 წლიდან ნამუშევარი ეკუთვნის Tate Modern- ის კოლექციას (ლონდონი).

2. დამხრჩვალი გოგო

ან ზეთი ტილოზე დამხრჩვალი გოგო იგი 1963 წელს იქნა დახატული და მე ვიყენებ სამყაროს კლასიკურ კონვენციებს ორი quadrinhos (მაგალითად, ან აზროვნების ბოლჰას გამოყენება, რომელიც ითარგმნება, ან ეს არ არის წარმოსახვითი გმირისთვის).

დამხრჩვალი გოგო მე შთაგონებული ვიყავი გაიქეცი სიყვარულისთვის, DC კომიქსის მიერ 1962 წელს გამოქვეყნებული მოთხრობა ჟურნალში 1962 წელს Საიდუმლო სიყვარული edição 83.

ჭეშმარიტი ისტორია, ან ახალგაზრდა კაცის სახელი, როგორც ჩანს, მახრჩობელა ან დაარსებულია იმიჯებისთვის, ამიტომ არ არის რედაქტირებული ლიხტენშტეინის მიერ, რათა გამორთულიყო ან შეყვარებულიყო, რითაც ქალს პოპულარობა მიენიჭა სოუსი შეამოწმეთ ჟურნალის გარეკანის ქვემოთ, რომელიც მუშაობის ინსპირაციად იქცა:

ჩამონტაჟებული მელოდრამის თმის sehe grau, დამხრჩვალი გოგო თქვენ ლიხტენშტეინის პიონერულ ქსოვილებს აძლევთ. მოგვიანებით, იგი იყო მხატვარი, რომ ინვესტიცია ჩაეტარებინა ახალ ნამუშევრებში, რომლებიც წარმოადგენს ტრაგიკულ სიტუაციებში მყოფ ქალებს.

ქსოვილი, რომელიც პოპ არტის მოძრაობის ყველაზე წარმომადგენელია და დამზადებულია პონტისტისტური ტექნიკით. დამხრჩვალი გოგო 1971 წლიდან იგი ეკუთვნის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმის მუდმივ კოლექციას.

3. ოჰ ჯეფ... Მეც მიყვარხარ... მაგრამ...

ზემოთ ნაწარმოები, 1964 წელს დახატული, შთაგონებულია კვადრინოს ისტორიებით. ან არ მაცილებენ ქსოვილის ან ტექსტის ცემისთვის, რომელიც მოცემულია სურათზე მოცემულ დიალოგურ ფანჯარაში.

მთავარი გმირი იძლევა ნამუშევარს და ასახავს მას დახურვა უსაფრთხოა ან დამიკავშირდით ტელეფონით, საშუალებას გაძლევთ დაინახოთ შფოთვა და დრამატულობა.

ლიხტენშტეინმა გააკეთა ერთგვარი პაროდია იმ რომანტიკული კვადრინოებისა, რომლებიც იმ დროისთვის პოპულარული იყო მე ვიცოდი, რომ ჩვენი სენტიმენტალური კონფლიქტები, ან საზოგადოებამ იცოდა რომ ისინი მოგვარდება დღის ბოლოს ჟურნალი.

ოჰ ჯეფ... Მეც მიყვარხარ... მაგრამ ... ეს ძალიან ცნობილი იყო იმით, რომ იყო ორი ნაწარმოები, რომლებიც აერთიანებს ლიხტენშტეინის ცენტრალურ მახასიათებლებს. გაითვალისწინეთ, მაგალითად, მე არ ვიყენებ პონტილისტის ტექნიკას. გამოსახულება ქალის სახესთან ძალიან ახლოს მოჭრეს, თავის ნაწილის აღმოფხვრაც კი, ხოლო ბოლჰა და ფალა შეკუმშეს და პირდაპირ გვერდზე გაჭრეს. ეს კონცენტრაცია ზრდის დაძაბულობის და დენონსაციის ან მელოდრამის განცდას.

4. მიკი გამომეტყველება

მიკი გამომეტყველება იგი გაიზარდა 1961 წელს და მოიხსენიებოდა როგორც ცნობარი ან საბავშვო წიგნი პატო დონალდი: ძირს და დაკარგული (1960). გამოსახულების გამოსახულებით ძლივს ორი პერსონაჟი - დონალდ დაკი და მიკი მაუსი - თევზაობა, ნამცხვრები.

ილუსტრაცია, რომელიც ჩემი ახლად დაბადებული ბავშვის ორი წიგნიდან არის ამოღებული, იუმორის კვალს ატარებს, რადგან პატო დონალდი ეუბნება თავის მეგობარს, რომ ის დიდ ყურადღებას უთმობს საკუთარ თავს რუპა მიკი, აო გაეცნობა სიტუაციას, მე გაეცინა პირის დაფარვის გარეშე, ფაზერ ბარულოსთვის, ზომბანდო დო ამიგო.

ლიხტენშტეინის ესკორტი საბავშვო წიგნის სადილის რეპროდუცირებისთვის, ან ორიგინალური სურათის შექმნის საპირისპირო, ბევრმა მიიჩნია ხელოვნების სახე. კრიტიკოსი მხატვარს ადანაშაულებს კომერციული სურათების "გაყალბებაში", რომელთაგან მრავალი ორიგინალი სურათი ყოველთვის შეიცვალა, რამდენჯერმე იუმორის და ირონიის ინექცია მიიღო.

მიკი გამომეტყველება იგი ეკუთვნის ხელოვნების ეროვნული გალერეის მუდმივ კოლექციას (ვაშინგტონი).

5. Ხელოვნების ნიმუში

Ხელოვნების ნიმუში იგი ჩაფიქრებულია 1962 წელს და შედგენილია ორი ადამიანის მიერ - სახლისა და ქალის მიერ. ელა ოლჰა ტილოსთვის (რომ მაყურებელს არ აქვს წვდომა) და ადასტურებს მუშაობის წარმატებას.

მაძლევს ფრაზას dita pela bela loira და გადადგება სიტყვაზე, რომელიც მომცემს მოედნის სათაურს (Ხელოვნების ნიმუში). ბრედი, იმ დროისთვის, პერსონაჟია, რომელიც ლიხტენშტეინის სხვა ტილოებზე ჩნდება. პიროვნების, ან მხატვრის ესკორტის მიმართ, მან ერთხელ ინტერვიუში დაადასტურა, რომ ბრედ სოვავა კლიშე და ეს არის შესანიშნავი პოპ-არტის გმირი, რომელიც მიზნად ისახავს კავშირის დამყარებას კულტურასთან მასა

Ხელოვნების ნიმუში შეინახეთ ლიხტენშტეინის ტიპიური კვალი: ან ბენ დეიის წერტილების გამოყენება, ან ენერგიული ბირთვების გამოყენება ორი კვადრინოს სამყაროდან ნასესხები ვიზუალური ენის არსებობისას.

ზედა ტილო და მე დავამატე გვერდი ჩრდილოეთ ამერიკის მხატვრის ყველაზე ბოლოს გაყიდულ კოლექციას. Ხელოვნების ნიმუში იგი 2017 წლის იანვარში 165 ათას დოლარად გაიყიდა.

6. პოპეი

პოპეი ეს იყო ტილოზე ზეთი, რომელიც 1961 წლიდან ვერტიკალურად იყო დახატული (როგორც ტილოს ქვედა მხარეს ჩანს) და მისი მნიშვნელობა განპირობებულია იმით, რომ ეს იყო ლიხტენშტეინის მიერ შექმნილი პირველი საესტრადო ნახატები. მაგალითად, ამჯერად მიკი მაუსის მსგავსი სიმბოლოების რეპროდუქცია.

O პიროვნება პოპეი იყო "რუბა" ჩამადადან "baixa cultura", ჩრდილოეთ ამერიკელი მხატვრის ხელით ხელოვნების ნიმუშის სტატუსის მოსაპოვებლად. მოგვიანებით, მოგვიანებით, ლიხტენშტეინი თავს დაუთმობდა ხატვას ან ჩვეულებრივ სახლს, თავდაპირველად ან მხატვარი მიუბრუნდა გამოგონილ პიროვნებებს, რომლებიც ყველას ადვილად შეურიგდა.

Na ქსოვილი, Popeye luta თავისი arch-inimigo Brutus, რომ flertava თავის საყვარელ Olívia Palito. ზოგიერთი კრიტიკოსი კითხულობს ტილოს ან სურს, რომ მხატვარი აჯანყდეს აბსტრაქტული ექსპრესიონისტი მხატვრების წინააღმდეგ. ამ ინტერპრეტაციის შემდეგ, ბრუტუსი წარმოადგენს აბსტრაქციონისტებს და პოპეი იყო ან სინონიმი do novo, ესტრადის ორი შემსრულებელი.

7. ორი შიშველი

1994 წელს წარმოებული ეს ნამუშევარი ეკუთვნის ქალი ბავშვების ნახატებისა და გრავიურათა ნაკრებებს, რომლებიც ლიხტენშტეინმა შექმნა 90-იანი წლების განმავლობაში. საინტერესოა, რომ მხოლოდ კარიერულმა ვადებმა ან ჩრდილოეთ ამერიკელმა მხატვარმა გადაწყვიტა ინვესტიცია ჩადოს ამ საგანში, რომელიც ძვირადღირებულია ხელოვნების ისტორიისთვის.

Boa part das images foramas feitas com inspiração na historia გოგონები რომანტიკა. ჩვენ quadrinhos, როგორც პერსონაჟები, როგორც ჩანს, ჩაცმული, ლიხტენშტეინი ათავისუფლებს გმირები, რომლებიც დაინტერესებულნი, გარდაქმნის გამოსახულებები უფრო მარტივი კვალი და გამოყენებით მისი დამახასიათებელი პონტილური ტექნიკა.

8. სენდვიჩი და სოდა

სენდვიჩი და სოდა ეს იყო 1964 წელს შექმნილი ანაბეჭდი, რომელიც ტირაჟირდა 500 ეგზემპლარად.

პლასტმასზე დაბეჭდილი, ეს არის პირველი ლიხტენშტეინის პოპ ანაბეჭდები და პირველი, რომელიც დამზადებულია სხვა ქაღალდის ზედაპირზე. Gravura acima გამოირჩევა ტექნიკური ინოვაციების და ექსპერიმენტული მასალების გამოყენებით მხატვრის მიერ.

მხატვრის მიერ გამოყენებული ფაზერის გზა არ მუშაობს, მაგრამ უფრო მეტად დაკავშირებულია კომერციულ პრაქტიკასთან, ვიდრე პლასტიკურ ხელოვნებასთან. Ეკრანის ამოპრინტერება ეს იყო პროცესი, რომელიც თავდაპირველად შეიქმნა არა XX საუკუნის დასაწყისში სამომხმარებლო საქონელზე ნაბეჭდი ეტიკეტის დამზადებისთვის. მხატვრის ზედაპირზე, რომელმაც თავისი გამოსახულება დაბეჭდა ტრადიციულ საბეჭდი ქაღალდზე, ეს ეხება აქეთატის sem qualquer ligação ფურცელს, რომელიც მასალად ითვლებოდა მხატვრული

გამოსახულების არჩევა პირდაპირ კავშირშია ყოველდღიურ დასავლურ კულტურასთან. მხატვარი მუშაობს რეალისტური სტილით და ამარტივებს ორი ობიექტის დეტალებს, ამცირებს მათ ფერებს ლურჯსა და თეთრამდე. მარტივი მოსმენით, ან საზოგადოებაში ნანახი რეპროდუცირებული um sanduíche და um refrigerante, რაც ნაწარმოების სათაურს არ მაძლევს (სენდვიჩი და სოდა).

1996 წლიდან ორი სანიმუშო საგადასახადო კრედიტი სენდვიჩი და სოდა იპოვნეთ ტეიტის მუდმივი კოლექცია (ლონდონი).

9. ჯაგრისის დარტყმები

1960-იანი წლების განმავლობაში ლიხტენშტეინმა ინვესტიცია ჩადო გრავიურების წარმოებაში უფრო მნიშვნელოვნად. ჯაგრისის დარტყმები ეს იყო 1965-1966 წლებში გამოყვანილი გრავიურა. ამ პერიოდში პლასტიკურმა მხატვარმა გამოიკვლია სამუშაოების სერია, რომლებიც წარმოადგენდა გაფართოებულ ფუნჯებს. ან მიზეზი ისტორიიდან ამოიღეს კვადრინგოებში Ნახატი, გამოაქვეყნა უცნაური შეჩერების ისტორიები (1964 წლის ოქტომბერი):

ჯაგრისის დარტყმები იგი დაარსდა პონტოლოგიური ტექნიკის საფუძველზე და ცდილობდა აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმის მიმდევრების პროვოცირებას. ამ ჩვეულებრივმა მხატვრებმა თქვეს, რომ ძლიერი ჯაგრისით ის იყო გრძნობების პირდაპირი კომუნიკაციის საშუალება, ლიხტენშტეინმა, ამავე დროს, დაამტკიცა, რომ

"როგორც ნამდვილი ფუნჯები არის წინასწარ განსაზღვრული კვანტო, როგორც ფუნჯის დარტყმა ორი ანიმაციური დიზაინით"

ან ტიტულის ტიტული (ჯაგრისის დარტყმები) quer dizer, ფაქტიურად, ფუნჯი პარალიზის. ჩრდილოეთ ამერიკელი მხატვარი ამ აბსტრაქციონისტულ და სასაცილო მისწრაფებას არაფრად აგდებს, ან ამბობენ, რომ ჯგუფის ფაქტი კომერციულ ხასიათს ატარებს.

10. გოგონა ბურთით

გოგონა ბურთით იგი დახატეს 1961 წელს და ეს არის ტილოზე ნავთობის ნახატი, რომელიც შთაგონებულია Pocono Mountains- ში, პენსილვინიაში მდებარე სასტუმროს რეკლამით. ლიხტენშტეინის ნახატი ამჟამად MOMA- ს (Nova Iorque) მუდმივი კოლექციის ნაწილია.

ორიგინალური სურათი, რომელიც შთაგონებას წარმოადგენს ჩრდილოეთ ამერიკელი მხატვრისთვის, იყო ფოტო, რომელიც დასრულდა მოხატული, ადაპტირებული linguagem dos quadrinhos feita მარტივი ხაზებით და ილუსტრირებული ბირთვით fortes:

მე ვიცი ყველაფერი ან მოძრაობა Პოპ არტი.

აღმოაჩინეთ როი ლიხტენშტეინი

როი ფოქსი ლიხტენშტეინი დაიბადა 1923 წლის 27 ოქტომბერს ნიუ – იორკში, წარმატებული ბროკერი და კულტურის სამყაროს ენთუზიაზმი დონორი. ბეატრის ვერნერ ლიხტენშტეინი, როისთან ერთად, ასევე ხშირად სტუმრობს გამოფენებს და კონცერტებს (იგივე პიანინოზე უკრავს) და სურს გავლენა მოახდინოს თქვენს სამყაროსთვის ფილოების გავლენაზე.

მას შემდეგ, რაც Roy Lichtenstein dava sinais seu interesse საშუალო მხატვრული თმა: პინტავა, დესენჰავა, ფაზის ქანდაკებები, ფორტეპიანოს მოთამაშე, იგი ხშირად ეხმარებოდა ჯაზ შოუებს. 1940 წელს Escola de Belas Artes da Ohio- ს სახელმწიფო უნივერსიტეტში შესული ახალგაზრდა ადამიანი.

მეორე მსოფლიო ომში ლიხტენშტეინი სამი წლის განმავლობაში მსახურობდა აშშ-ს არმიაში.

1960-იანი წლების განმავლობაში შეერთებულმა შტატებმა ენდი უორჰოლთან, ჯასპერ ჯონსა და ჯეიმს როზენკვისტთან ერთად გამოჩნდნენ, როგორც პოპ არტის მოძრაობის ორი ლიდერი. მან პოპ-არტი აღწერა, როგორც "არაამერიკული მხატვრობა, მაგრამ ნამდვილი ინდუსტრიული".

13 წლის განმავლობაში ლიხტენშტეინი იყო ოჰაიოს შტატის, ნიუ იორკის სახელმწიფო უნივერსიტეტისა და რატგერსის უნივერსიტეტის ხელოვნების პროფესორი.

1963 წელს მან მიატოვა აკადემიური მოღვაწეობა სრულ განაკვეთზე ხატვისთვის. მისი ნამუშევრები ძალიან შთაგონებული იყო მოთხრობებით quadrinhos და tinham, პაროდია და ირონია, როგორც ძირითადი მახასიათებლები.

Seu უფრო მეტი სამუშაო მოხდა სავაჭრო Foi– ს თვალსაზრისით Ხელოვნების ნიმუში, რომელიც 2017 წლის იანვარში 165 ათას დოლარად გაიყიდა.

O faleceu მხატვარი, 1997 წლის 29 სექტემბერს, სამოცდასამი წლის.

Conheça ასევე

• რომერო ბრიტო: ნამუშევრები და ბიოგრაფია
• როგორც ბეატრიზ მილჰაზესის ნამუშევრები
• ენდი უორჰოლის ნამუშევრები, რომლებიც უნდა იცოდეთ!
• როგორც ჟან-მიშელ ბასკიას ნამუშევრები
• როგორც ნამუშევრების ნედლეული ქალები