A historia da dança ao longo do tempo

ცეკვა არის ექსპრესიული ენა, რომელიც იყენებს სხეულის მოძრაობებს, როგორც მხატვრული და კომუნიკაციური შემუშავების ფერმენტად. სხვაგვარად, ეს ასევე არის გასართობი და, ბევრჯერ, სოციალური ურთიერთობის მეიო.

ხელოვნების სხვა მანიფესტაციების მსგავსად, ზოგიერთ შემთხვევაში, ცეკვა აღწევს კონკრეტული povo– ს კულტურული ღირებულებების გადაცემას, ასევე ჟესტებად თარგმნის ემოციებისა და გრძნობების უზარმაზარ სპექტრს.

Dança Contemporânea (შეშფოთებულია მე -20 საუკუნეზე)

ამჟამად შესრულებული ცეკვა არის თანამედროვე ცეკვის კლასი. ისევე, როგორც თანამედროვე ხელოვნების სხვა გამოვლინებებმა, საცეკვაო ფურცელმა ნახა სხვადასხვა ცნობები და შთაგონებები, რასაც 60-იანი წლების ათწლეულამდე მივყავართ.

თანამედროვე საცეკვაო წარმოშობა დაკავშირებულია ჩრდილოეთ ამერიკის მხატვრების ჟესტურ გამოკვლევებთან ჯადსონის საცეკვაო თეატრი. ჯგუფი დაუკავშირდა მოცეკვავეებს, ვიზუალურ მხატვრებსა და მუსიკოსებს და გააცნო საცეკვაო ვახშამი ნიუ-იორკში, რაც გავლენას ახდენს შემდეგ ცეკვის ენაზე.

მიუხედავად იმისა, რომ ბრაზილია და არავითარ განვითარებას ძნელად აღწევს, ამ ენისთვის ჩვეულებრივია გამოიყენოს ზოგიერთი ტექნიკური ხერხი, როგორიცაა იატაკის მუშაობა (არ მუშაობს cho). ამ მეთოდით, მოძრაობები იკვლევენ დაბალ სიბრტყეზე, იყენებენ ან chão- ს, როგორც საყრდენს.

ამასობაში, ან კიდევ უფრო მნიშვნელოვანია, რომ თანამედროვე ცეკვა შეიძლება გავიგოთ, როგორც გამოთქმა, რომელიც ცდილობს სხეულის ცნობიერება, იმპორტირებული კომპონენტები, რომლებიც თან ახლავს ტექნიკურ ასპექტებს და აფასებს შემოქმედებას და იმპროვიზაცია.

უმა მოცეკვავე და დიდად აღიარებული ბრაზილიელი ქორეოგრაფი, მათ შორის საერთაშორისო დონეზე, არის დებორა კოლკერი. მხატვარმა დააარსა Cia de Dança Deborah Colker, რომელიც 1994 წელს მისი პირველი გამოჩენა იყო. დებორას მიერ შემოთავაზებული მოძრაობები აღმაშფოთებელია და ზოგიერთ ქორეოგრაფიაში ისინი ეწინააღმდეგებიან გრავიტაციას, ბალანსს და გუნდის მიმართ ნდობას.

თანამედროვე ბრაზილიური ცეკვების შესანიშნავი კომპანია დიდი შერიგებით კორპო ჯგუფი. დაარსდა 1975 წელს, მინას გერაისში, ჯგუფი ასრულებს ფრთხილად მუშაობას ქორეოგრაფიისთვის, რომელიც მუსიკის, ზოგადად ბრაზილიის პოპულარული მუსიკისაა.

შოუ არ არის ტური, წარმოადგინა 2017 წელი pela companhia, trilha sonora foi composta pela banda მეტა მეტა განხილული თემა ეხებოდა Exu, Entidade do Candomblé- ს. დაი ან არ "ბრუნდება", რაც ეხება როგორც სხეულის მოძრაობას, ასევე აფრიკული მატრიცის მქონე რიტუალურ მოვლენას.

გაეცანით Canal Curta- ს რეპორტს, სადაც მოცემულია ნაწყვეტები და განმარტებულია შოუს კონტექსტი.

თანამედროვე ცეკვა (XX საუკუნის პირველი მიზანი)

მე -20 საუკუნის პირველი მიზანი, როდესაც თანამედროვე ხელოვნება თავს იკავებს, ზოგადად მხატვრული შემოქმედების ახალ ისტორიას მიაკვლევს, ევროპაში თანამედროვე ცეკვაც ჩნდება.

ასე რომ, შეგვიძლია ვისაუბროთ თანამედროვე ცეკვაზე, გამოხატულებათა ნაკრებზე, რომლებიც კლასიკური ცეკვის სიმკაცრეს არღვევს. ისოსთვის შეიქმნა სხვადასხვა ტექნიკა, უფრო მეტი სითხისა და ჟესტების თავისუფლების მისაღწევად, ადამიანის პრობლემებისა და ემოციების საფუძველზე გამოსაკვლევად.

თანამედროვე ცეკვაში შესაძლებლობების გაფართოებასაც კი ვაძლიერებ, ზოგიერთი მახასიათებელი დამახსოვრებულია. ახლა, ჩვენ გვჭირდება გამოიყენოთ სხეულის ცენტრი, როგორც eixo, ან seja, მოძრავი ან ტორსი ერთად torsions და დისლოკაციების. მან ასევე შეისწავლა კომენდანტის საათის საათი, ჩახვეული ან დეპრესიული მოძრაობები, ან რომლებიც ამ დროს არ გამოიყენებოდა.

ბევრი ადამიანი ჩამოაყალიბა, ვინც პასუხისმგებელია ცეკვის ამაღლებისა და დაფასების ამ ახალ გზაზე, მათ შორის იყო ჩრდილოეთ ამერიკის ისადორა დანკანი (1877-1927), რომელიც თანამედროვე ცეკვის წინამორბედს მიიჩნევენ.

ისადორამ რევოლუცია მოახდინა მოძრაობის ხელოვნებაში, უფრო მოქნილი და ემოციური ჟესტების მიკვლევით. ასევე, თავი დავანებე ხისტი კლასიკური ბალეტის კოსტუმებს, ჩავდე ინვესტიცია მსუბუქი და ესვოაკანტის ტანსაცმელში და ფეხშიშველი გავათავისუფლე ორი ფეხისგან.

ამჟამად შესაძლებელია მისი მემკვიდრეობის შეფასება მოცეკვავეების საშუალებით, რომლებიც ასრულებენ დატოვებულ ქორეოგრაფიებს ისადორა, როგორც ესპანურად Tamara Rojo ao ასრულებს ან უბრალოდ Cinco Valsas de Brahms à Maneira de Isadora დუნკანი.

Dança no Romantismo (მე -18 საუკუნის დასასრული და მე -19 საუკუნე)

რომანტიზმის დროს, რომელიც მე -18 საუკუნის ბოლოს გაჩნდა, ეს ევროპაში კლასიკური ცეკვისთვის, უფრო სწორედ ცეკვისთვის ძალიან ნაყოფიერი იყო. და როდესაც ამ ტიპის ცეკვა გაერთიანდება და ხდება ერთ – ერთი ყველაზე წარმომადგენლობითი მხატვრული გამოხატულება პერიოდი, ყველაფრის გადაცემა ან სენტიმენტალობა, იდეალიზაცია და "რეალობიდან გაქცევის" ტენდენცია, ორი რომანტიკული.

Figurines nesses- ის შოუები ასევე ხელს უწყობს ორი ბალეტის გაზრდას "შაქრიან" ატმოსფეროში. რომანტიკოსები, მოცეკვავეებთან ერთად, საიას დე ტულე მოჰყავდათ, მე ვაკავშირებდი პატიმრებს, პანტარილას, პონტასა და პაბლოებს. em კოკები.

ორი გადაცემა, რომელიც იმ დროისთვის ყველაზე მეტად გამოირჩეოდა, იყო ჟიზელი (ე.ი. ლეს ვილისი), პირველად შესრულდა 1840 წელს პარიზის ეროვნულ ოპერაში.

დანსა მოგვითხრობს ჟიზელზე, კამპესინაში მცხოვრებ ქალზე, რომელიც სახლში გაანადგურა და იმედგაცრუებული დარჩა, როდესაც აღმოაჩინა, რომ იგი კომპრომისზე წავიდა. სამწუხაროდ, არსებობს ძლიერი ქალწული ქალწულების სულები, რომლებიც მალე იქორწინებენ.

ეს იყო პირველი ცეკვა, რომელიც შესრულდა ყველა მოცეკვავეზე sapatilhas de ponta- ში, რომელიც გამოიყენება ლევიტაციის შეგრძნება ყუთში. გადადით ინტერპრეტაციაზე ჟიზელი პელა რუსი მოცეკვავე ნატალია ოსიპოვა სამეფო ოპერის თეატრში.

ასევე მნიშვნელოვანია აღინიშნოს, რომ მსოფლიოს სხვა ნაწილებში არსებობს სხვადასხვა საცეკვაო გამოვლინებები.

არა ბრაზილია, მაგალითად, მეცხრამეტე საუკუნის ემინატორები წარმოიშვნენ შავი მოსახლეობის ესკრავიზადასა თუ სამბაში, ცეკვას და მუსიკას ძლიერი აფრიკული გავლენის მქონე.

Dança no Renascimento (XVI და XVII საუკუნეებს შორის)

ეს არ არის რენესანსის პერიოდი, როდესაც ცეკვა უფრო გამორჩეულია მხატვრულად. Essa linguagem, სანამ არ მიიღება და განიხილება, როგორც მიჩნეული აქ, აძლევს ადგილს ნობრეზას შორის და გადადის კონფიგურაციაში, როგორც სიმბოლო სტატუსი სოციალური

ასევე, ქირურგიის პროფესია და გამოხატვის ძირითადი სისტემატიზაცია, მეცნიერთა ჯგუფებით, რომლებიც ეძღვნებიან სტანდარტიზებული ჟესტებისა და მოძრაობების შექმნას. ეს ის მომენტია, როდესაც მე დესპონტა ვარ ან ვღეჭავ.

დაურეკეს ბილეთი იტალიაში, ამ გზით ვცეკვავ განჰუმ სხვა ტერიტორიებზე, მე გამოვირჩევი საფრანგეთში, მე არ ვიცი XVI.

ნესეს ცეკვის კონტექსტში ასევე ჩართული იყო სხვა ენები, როგორიცაა სიმღერა, პოეზია და ორკესტრი.

მე არ ვიცი როგორ უნდა მიყვეს ცეკვას ორი სალონის შემდეგ და ეს ხდება ყუთებში, როდესაც ჩვენ ვიწყებთ საცეკვაო შოუებს.

Foi საფრანგეთის ტერიტორიაზე, რომელიც კონსოლიდირებულ იქნა fato essa dance- ით, განსაკუთრებით მეფე ლუი XIV- ის კარზე. მონარქი ინტენსიურად იხვევს თავს, როგორც ბალე, ხდება მოცეკვავეები.

მისი სახელია "მეფე-მზე" ბალეტ დე ლა ნუტი, em que trajava uma roupa muito chamativa e brillhante წარმოადგენს o astro-rei.

Dança na Idade Média (V და XV წმ-ს შორის)

Idade Media იყო პერიოდი, როდესაც კათოლიკური ეკლესია იცავდა საზოგადოების წესებს. იყო ძლიერი მორალიზირების გრძნობა და ცეკვა, რადგან მას იყენებდა სხეული, იგი განიხილებოდა, როგორც არაკეთილსინდისიერი გამოვლინება, დაკავშირებული წარმართულ და ერეტიკურ კულტურასთან.

ამასობაში, ადგილობრივი მოსახლეობა გააგრძელებს ცეკვას პოპულარულ ფესტივალებში, ზოგადად ჯგუფურად.

ანალოგიურად, ჩვენ მათ ცეკვისთვის მივყავით, ეს პრაქტიკულად სადღესასწაულო ღონისძიებებში ხდებოდა, ან მოგვიანებით, ეს სასამართლოს ცეკვებს წარმოშობდა.

დანჩას მილენარესი (უძველესი დროიდან)

სანამ ქრისტიანობა კონფიგურაციად დასავლეთ სამყაროს უდიდეს ძალად იქცეოდა და ცეკვას გმობდნენ, როგორც არაკეთილსინდისიერ სიტყვებს, ეს გამონათქვამი თმის საწინააღმდეგოდ განიხილებოდა, როგორც სიწმინდე თმის ძველად.

მესოპოტამიის, ინდოეთის, ეგვიპტისა და საბერძნეთის ცივილიზაციები ცეკვა ითვლებოდა ღვთაებრიობის აღსანიშნავად, რომელიც ძირითადად რიტუალებში ხდებოდა.

ფორამმა ნახა ნახატები, რომლებიც შეიცავს საცეკვაო სადილებს, როგორც ბერძნულ, ასევე ეგვიპტურ ნივთებში.

Dança Primitiva (na pré-historia)

ცეკვის წარმოშობა გამოწვეულია პრიმიტიული ცივილიზაციებით. შეგვიძლია ჩავთვალოთ, რომ ჟესტური ენა ქმნის კომუნიკაციის პირველ ფორმებს ადამიანებს შორის, რომლებიც ერთდროულად ჩნდება წარუმატებლობამდე.

როგორც ორი პირველყოფილი ცეკვა მიუთითებს, ჩვენ შეგვიძლია დავაკვირდეთ გამოქვაბულის ნახატებს, რომლებიც ამ ცივილიზაციებმა გვაიძულეს, ხალხის ზოგიერთი გამოვლენის ჯგუფი ცეკვავს.

მე ვადასტურებ, რომ ეს მანიფესტაცია არის ერთობლივად პირველი expressões musicais, pois, მიუხედავად იმისა, რომ მეორისგან დამოუკიდებლად არსებობა შეუძლია, ეს არის ენები, რომლებსაც მხარს უჭერენ.

შეაფასეთ, სტიმულირებული თმის ბუნების ვაჟები, das palmas, da beatin do coração e demais barulhos, homens e პრეისტორიული ქალები იწყებენ სხეულის მოძრაობას კომუნიკაციური ინტუიციით, კომუნიკაციის და ასევე სულიერი

თქვენ ასევე შეგიძლიათ დაინტერესდეთ:

• ცეკვის სახეები: სტილები, რომლებიც უფრო ცნობილია ბრაზილიასა და მსოფლიოში
• თანამედროვე ცეკვა
• Melhores dançarinos e dançarinas da historia
• სალიოდან ცეკვის სახეობები, რომლებიც ბრაზილიაში ყველაზე ხშირად გვხვდება
• ფოლკლორული ცეკვები ბრაზილიასა და მსოფლიოში