ელ გრეკო და მისი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრები

ელ გრეკო (1541-1614) ის იყო კრეტელი წარმოშობის მხატვარი, გვიანდელი ბიზანტიური ხატების, ვენეციური მხატვრობისა და ესპანური მანერის ხელოვნების ოსტატი. ამასთან, ეს იყო უკანასკნელი სტილის, მანერიზმიდა კონკრეტულ ადგილას ტოლედო, სადაც ელ გრეკომ მოიპოვა სიმწიფის და გენიალური მდგომარეობა. ამ გაკვეთილზე მასწავლებლისგან ჩვენ მოვამზადეთ ელ გრეკოს ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრები რომ გავიგოთ ამ იდუმალი პერსონაჟის ისტორიული მნიშვნელობა.

ინდექსი

1. ვინ იყო ელ გრეკო?
2. ხარების შესახებ (გ. 1576)
3. თაყვანისცემა იესოს სახელით (დაახლ. 1579)
4. გრაფი ორგაზის დაკრძალვა (გ. 1586-1588)
5. ლაოკონი, გ. 1610-1614

საბერძნეთის კუნძულ კრეტაზე დაბადებულმა დომენკოზ თეოტოპოპულონმა მეტსახელი შეიძინა იტალიაში ყოფნის დროს (1567-1577). მიუხედავად დომენკოსის მცდელობისა მოეწერა თავისი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრები დაბადების სახელით, იქ იყო მისი კოლეგა ინტელექტუალი მათ მეტსახელად "ლო გრეკო" უწოდეს მოგვიანებით, ეს მეტსახელი მასთან ერთად გაემგზავრებოდა ტოლედოში, სადაც

საინტერესოა ვიფიქროთ, რომ ცხოვრებაში, ელ გრეკოს არასოდეს მიაღწია სასურველ ბედს. მიუხედავად იმისა, რომ საბერძნეთში მან მოახერხა გვიან ბიზანტიური ხატების ცნობილი ოსტატი ყოფილიყო, ჰიპოთეზები ვარაუდობს, რომ, იტალია, მისი ძლიერი პიროვნება არ დაეხმარა მას კარგი რეპუტაციის მიღებაში მის მფარველებსა და კოლეგებს შორის კლანი; ფართომასშტაბიანი კომისიების არარსებობის გამო.

ტოლედოში, მისი ამბიციები უბრალოდ შეკვეცილი იყო ისტორიის უცნაურობით; რადგან მომენტალური მონარქიული ცვლილებები მათ თან ახლდათ მკვეთრი ესთეტიკური ცვლილებები, რამაც სხვა ჰიპოთეზებთან ერთად ხელი შეუშალა მის ფელიპე II- ის კარზე მხატვრად შესვლას.

სურათი: სლაიდერი

როგორც ამ გაკვეთილზე ადრე გავიარეთ ელ გრეკო და მისი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრები, Doménikos– ს რთული და განსხვავებული წყობა ჰქონდა. მან გაწვრთნა ადრე ბიზანტიური კრეტის ტრადიციებში, ერთხელ დამკვიდრდა ვენეციაში, მან არ დააყოვნა აითვისეთ რენესანსის ნახატი ვენეტოდან და გავლენა მოახდინოს ვენეციელმა ოსტატების ფერმა, როგორიცაა ტიციანი ან ტინტორეტო.

ელ გრეკოს ვენეციაში ჩასვლას დაემთხვა იმ მომენტს, როდესაც ვენეციურმა ნახატმა უარი თქვა წესრიგისა და კლასიციზმის წონასწორობაზე, რთული მანერისტული გამოგონებები.

რომში შექმნილი ნამუშევრის მიუხედავად - ვენეციის მიმართ სტილისტური ვარიაციებით და კონკურენციით შექმნილი მხატვრული ცენტრი, ხარების შესახებ-დღეს, რომელიც გამოფენილია თისენი-ბორნემისას მუზეუმში, არის ელ გრეკოს ოსტატობის შესანიშნავი მაგალითი, როდესაც საქმე ეხება განსხვავებულს მომენტის ფერწერული თეორიები და სწორედ ამიტომ მიგვაჩნია, რომ ის მისი ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარია.

ნაწარმოები წარმოადგენს ნათლად და იკონოგრაფიული რეტუშის გარეშე ბიბლიური სცენა ხარებისგან, მომენტი, როდესაც მთავარანგელოზი წმიდა გაბრიელი აცხადებს ღვთისმშობელს, რომ მის საშვილოსნოში იგი მესიას ატარებს. ეს ნახატი ითვლება ერთ-ერთი უახლესი ვერსია რომ ელ გრეკომ დახატა საგანი და ეს არის მხატვრის ვენეციური წესით ფერების და სინათლის ათვისების პროცესის ყველაზე მკაფიო ვარიანტი.

ფიგურებში შეიძლება ვიპოვოთ ვერონეზის გავლენა, ხოლო სინათლისა და ფერების გამოყენებით ვხედავთ ტიციანის სტამბას. ახლა, მთელი შემადგენლობის დამუშავება უდავოდ არის მასწავლებლის მიერ საკუთარი ენის შექმნისა.

სურათი: ტისენ-ბორნემისას მუზეუმი

Ასევე ცნობილია, როგორც ფილიპე II- ის ოცნება ან წმინდა ლიგის ალეგორია, სპექტაკლი თაყვანისცემა იესოს სახელით შეესაბამება ელ გრეკოს ტოლედოს პირველ პერიოდს და აცხადებს შესვლის შემოქმედებითი სიმწიფის დროს.

სათაურების სიმრავლე, რომლითაც ჩვეულებრივ იწოდება ნაწარმოები, აჩვენებს მეცნიერთა შორის შეუსაბამობას კონკრეტული იკონოგრაფიული თემის მინიჭებისას. ანალოგიურად, ასევე არსებობს რამდენიმე ეჭვი შეკვეთის წარმოშობის შესახებ. მიუხედავად იმისა, რომ ნამუშევარი დაცულია მადრიდის სან-ლორენცო დე ელ-ესკორიალის სამეფო მონასტერში, ყოფილი რეზიდენცია ესპანეთის სამეფო ოჯახი, არ არის ნათელი, რომ მეფე ფილიპე II- მ დაავალა ნამუშევარი კრეტელ მხატვარს - როგორც მან თან წმინდა მორის წამება-.

სინამდვილეში, ითვლება, რომ ნაწარმოები შეიქმნა ტოლედოში სამეფო ვიზიტის დღესთან დაკავშირებით და რომ დომენიკოსმა გამოიყენა შესაძლებლობა, რომ ესპანეთის მონარქს ტილოს საშუალებით წარუდგინოს თავი. ამასთან, ისიც ცნობილია, რომ მის ნამუშევრებს არ მოსწონდა მონარქი და მათ დაამთავრეს მისი სურვილი, გამხდარიყო სასამართლოს მხატვარი.

თაყვანისცემა იესოს სახელით El Greco- ს კარიერაში სასიცოცხლო მნიშვნელობის ნაწარმოებია აბსოლუტური ოსტატობის დემონსტრირებას ახდენს მასშტაბური სამუშაოების შექმნისა და თამამი კონტროლის შესახებ მრავალი სიმბოლოების არსებობაზოგიერთ ტილოზე, ზოგი ცნობილი ადამიანი, მაგალითად თავად ფილიპე მეორე, პაპი პიუს V ან ვენეციის დოჟი, ალვიზ მოცენიგო.

ნაწარმოების კომპოზიცია ამრიგად იყოფა სამ მასშტაბადდიახ, სამყარო, მიწიერი და ზეციერი. ამ უკანასკნელს გვირგვინდება სქემატიზირებული ფორმა ლათინური სახელი Jesus Christ Man Savior (IHS) და გარშემორტყმული ანგელოზებით, რომლებიც ქმნიან წრეს; ხოლო მიწიერ სამყაროში ჩნდება მისი თანამედროვე ისტორიის ეს ბრწყინვალე პერსონაჟები, ხოლო სამყაროში ლევიათანი არის მისი ცენტრი.

მოკლედ, ეს არის ელ გრეკოს დამახასიათებელი ნამუშევარი, რომელშიც მისი ცნებები ვენეციური მხატვრობის მიმართ იწყებს სვლას საკუთარი მანერისტული სტილი.

გრაფი ორგაზის დაკრძალვა ეს უეჭველია ელ გრეკოს ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი, ასევე უნივერსალური ხელოვნების ისტორიის უნიკალური ნაჭერი. როგორც ამ გაკვეთილზე უკვე გავაკეთეთ კომენტარი პროფესორისგან, ელ გრეკო და მისი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრებიმთელი ცხოვრების განმავლობაში, ელ გრეკო ემიგრაციაში წავიდა სხვადასხვა ქალაქებში და თითოეულ მათგანში მან აითვისა ავტოქტონური პლასტიკური კულტურის ელემენტები.

მაგრამ მისი კარიერის ამ ეტაპზე და უფრო კონკრეტულად, ამ ტილოზე, გრაფი ორგაზის დაკრძალვასად მხატვარმა შეძლო ჰეტეროგენული და გასაგები გზით ხელში ჩაგდება ყველა მისი პლასტიკური ცოდნა.

ტილოს თემა კარგად არის ცნობილი, სასწაული, რომელიც მოხდა ტოლედოს სანტო ტომეში. ამრიგად, ეს არის წმინდა საღვთისმეტყველო ნაშრომი, რომლის იკონოგრაფია ემყარება ტოლედოს ზეპირ ტრადიციას. მაგრამ, ნამუშევრის თავხედობას საერთო არაფერი აქვს შეკვეთილ თემასთან, არამედ გვიანი ბიზანტიური კრეტისტული სტილისთვის დამახასიათებელი შუა საუკუნეების ელემენტების შერწყმა, როგორიცაა პერსონაჟების განწყობა, იტალიური ტრადიციის ყველაზე სუფთა მანერაელებთან, რადგან მას შეუძლია ხაზგასმით აღნიშნოს ფერის უზენაესობა ხაზისა და მისი პერსონაჟების დრამატული მოძრაობების წინაშე.

ამრიგად, ორგანზომილებიანი კომპოზიციით - რომელსაც ხშირად იყენებენ ბიზანტიური ტრადიციები -, ელ გრეკო წარმოგვიდგენს თავისი ასე ცნობადი მოგრძო ფიგურების საშუალებით, თანამედროვე მარმარილოს პერსონაჟები. მისი თითოეული ფიგურა ინდივიდუალურია საკუთარი ფსიქიკის მიხედვით და ზომიერად წარმოადგენს მხატვრის მიერ მინიჭებულ როლს. Foreshortenings არის წარმოუდგენელი და მათი მჟავა და ნათელი ფერები, რომელსაც შეუძლია აღნიშნოს სხვადასხვა ყურადღების ცენტრში.

კიდევ ერთი სითამამეა ნაწარმოებში ორი სივრცის პრეზენტაცია: ქვედა ბოლო შეესაბამება მიწიერ, ბუნებრივ სამყაროს, რომელიც გლოვობს მკვდრებს; ზედა ნაწილში ელ გრეკომ თავისუფლება მისცა მის შემოქმედებით გრძნობას და მოახერხა იდეალიზებული სივრცის შექმნა რომელიც პასუხობდა მხოლოდ მის შემოქმედებით ხასიათს და მიჰყავდა მას უნივერსალურ მხატვრად, რომელსაც დღეს ჩვენ მიგვაჩნია ეს არის.

ლაოკონი ეს არის ელ გრეკოს გვიანდელი ნამუშევარი. შეიქმნა უფრო სექსუალურ პერიოდში და ხელოვნების აბსოლუტურად საერო კონცეფციის თანახმად, ნამუშევარი იყო პირდაპირი მიზეზი მხატვრის ხელახალი აღმოჩენა მისი გარდაცვალებიდან სამი საუკუნის შემდეგ.

როგორც უკვე მოწინავეები ვიყავით, მისი გარდაცვალების შემდეგ ელ გრეკო ყველაზე ღრმა დავიწყებაში ჩავარდა. მხოლოდ მე -19 საუკუნის შუა ხანებში მან მოიპოვა ისეთი მხატვრების ხელი, როგორიცაა მანე, სეზანი, პიკასო, პოლოკი და მათთან დაკავშირებული უამრავი ინტელექტუალი. თანამედროვე ხელოვნების წინამორბედი და ისე გაიზარდა ავანგარდული ხელოვნების წინამორბედი.

1506 წელს მოხდა ხელოვნების ისტორიის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი აღმოჩენა, ელინისტური სკულპტურული ჯგუფი, ლაოკონი და მისი ვაჟები. რომში მისმა აღმოჩენამ შეცვალა დასავლურ სამყაროში ცნობილი ხელოვნების ყველა ესთეტიკური წარმოდგენა, რის შედეგადაც წარმოიშვა სხვადასხვა სტილის ჟესტი გაზვიადების საფუძველზე. მითოლოგიური წარმოშობის თემამ მოგვითხრო ღმერთების მიერ ლაოკონსა და მის შვილებზე დასჯილი სასჯელი.

ამრიგად, ჩვენ წინაშე ვდგავართ ა თემატური იშვიათობა ელ გრეკოს მხატვრულ წარმოებაში, ვინაიდან აქამდე ის ყოველთვის ქმნიდა რელიგიურ ნამუშევრებს ან პორტრეტებს.

თუ გსურთ წაიკითხოთ სხვა მსგავსი სტატიები ელ გრეკო და მისი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრებიგირჩევთ შეიყვანოთ ჩვენი კატეგორია ამბავი.