7 유명한 아방가르드 그림
20세기는 예술적 전위 예술의 세기, 예술 역사상 가장 많은 스타일과 예술적 경향을 가진 순간 중 하나입니다. 따라서 수십 년 동안 전 세계의 많은 예술가 그룹이 다른 예술적 스타일을 수용하고 다른 새로운 흐름을 위해 포기했습니다.
unPROFESOR.com의 이 새로운 강의에서 우리는 여러분에게 유명한 아방가르드 그림 그 시대에 가장 큰 영향을 미쳤고 전 세계 예술계가 가졌고 지금도 갖고 있는 그 아름다움과 큰 영향력으로 우리를 계속 놀라게 하고 있습니다.
색인
- 20세기 아방가르드 회화의 특징
- 유명한 아방가르드 회화 중 하나인 에두아르드 뭉크의 절규(1893)
- 잭슨 폴록의 루시퍼(1947)
- 파블로 피카소의 아비뇨 거리의 젊은 여인들, 1907
- 춤, 헨리 마티스(1910)
- 로베르 들로네의 빨간 에펠탑(1911)
- 복도의 움직임, 움베르토 보치오니
- 기억의 지속성, 살바도르 달리, 1931
20세기 아방가르드 회화의 특징.
NS 20세기 아방가르드 회화 새로운 소재와 형태, 테마, 컨셉을 탐구하는 지칠 줄 모르는 호기심과 독창성을 보여줍니다. 또한, 그들은 감사합니다 두 가지 흐름, 선택한 화가들 위해 비유적인 그리고 그들은 다소 신뢰할 수 있는 방식으로 현실을 반영했습니다. 다른 사람들이 무엇을 선택하기 위해 그것을 외면하는 동안 요약.
그들은 또한 다른 대륙의 예술, 특히 아프리카와 폴리네시아의 원시 미술, 그리고 아시아 예술, 특히 일본.
반면에 작가들은 자신이 살아가야 했던 격동의 시간을 작품에 담는 방법을 알고 있었다. 화가들은 현실을 있는 그대로 재현하고, 인식할 수 있는 주제로 예술에 활력을 불어넣다 그리고 그의 양심과 현실에 대한 해석을 세상에 보여주어 관객을 자극하고 주변 세계에 반응하게 만듭니다.
에두아르드 뭉크의 절규(1893), 아방가르드 회화의 대표작.
20 세기의 주요 유명한 아방가르드 그림 중 눈에 띄는 비명 에두아르 뭉크. 이것은 하나의 표현주의의 가장 중요한 그림. 구불구불한 선, 임의적이고 강렬한 색채, 삶에 대한 완전히 비관적이고 우울한 비전으로 가득 찬 고뇌와 억압된 인물들의 그림을 보여준다. 비명 뭉크의 작품은 20세기의 진정으로 상징적인 작품입니다.
잭슨 폴록의 루시퍼(1947)
NS 추상 표현주의 에서 오는 추상적인 움직임이다. 뉴욕 학교 기대 잭슨 폴록 주요 대표자 중 한 명으로.
이 경우 우리는 Pollock의 상징적 인 기술 중 하나를 관찰합니다. 폭파 또는 똑똑. 붓 없이 물감을 바르고 캔과 튜브만 던지는 기법으로 완성된 작품보다 창작의 과정이 가장 중요하다.
파블로 피카소의 아비뇨 거리의 젊은 여인들, 1907.
Avinyó 거리의 숙녀들 그는 혁명가이다 파블로 피카소의 입체파 회화 그것은 사실주의와 일련의 각도로 누드를 보여주기 위해 확립된 것과의 완전한 단절이었기 때문에 예술 세계에서 진정한 변화였습니다.
작품 다른 화가들까지 스캔들 주제, 5명의 매춘부, 섹스와 죽음에 대한 성찰, 예술과 아프리카 가면의 분명한 영향에 대한 시간.
춤, 헨리 마티스(1910)
헨리 마티스 (1869-1954), 포브, 이 그림에서 아방가르드 운동의 모든 특성을 보여줍니다. 따라서 색의 자의성으로 인해 강하고 강렬하여 그림의 선이 굵고 색에 관한 한 변화무쌍하다. 빛이나 깊이에 대한 관심도 없고, 현실을 반영하거나 모방하는 것도 아닙니다.
구성이 매우 단순하고 움직임이 프레임을 벗어나 매우 강한 색상 대비와 강렬한 움직임이 있습니다.
로베르 들로네의 빨간 에펠탑(1911)
이 그림은 오르피즘 스트림, 에펠탑이 여러 조각으로 부서지는 유명한 일련의 그림의 일부를 형성합니다. 들로네 병치 다른 관점 그리고 다른 관점에서 우리에게 상징적인 파리의 타워의 다른 도발적인 이미지를 제공합니다.
움베르토 보치오니의 복도의 움직임.
이 프레임에서, 보치오니는 20세기의 역동성을 포착합니다. 그것은 작품의 다른 어떤 측면보다 움직임의 감각을 제공하는 것에 관한 것입니다. 화가가 복도의 몸과 영화, 그가 영감을 받은 예술의 다른 위치를 채색하고 병치하기 위해 사용하는 것. 소속 미래파.
기억의 지속성, 살바도르 달리, 1931년.
우리는 유명한 아방가르드 그림 중 하나에 대해 이야기하면서 이 리뷰를 마칩니다. Dalí의 가장 유명한 작품, 시간에 대한 인간의 관심과 시간의 흐름을 통제할 수 없다는 점을 반영합니다.
이것은 하나의 초현실주의의 대표적인 작품, 유명인을 대표하는 편집증적 방법, Dalí가 창조했던 것과 그의 창조물을 수행하기 위해 정신병적 환각을 유발했다는 것을 의미합니다.
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서지
- 알브레히트, 한스 요아친(1981) "20세기 조각". 블룸. 바르셀로나.
- Blok, Cor (1992) "추상 미술의 역사(1900-1960)". 의자. 마드리드.
- Bürger, Peter (1987) "아방가르드 이론". 페닌슐라 에디션, 바르셀로나
- 시를로, L. (ed.) (1995) 최초의 예술적 전위. 텍스트 및 문서. 일하다. 바르셀로나
- Micheli, Mario (1990) "20세기의 예술적 선봉대". 동맹. 마드리드
