인상파 화가 소롤라의 생애와 작품
호아킨 소롤라 이 바스티다 (1863-1923)은 스페인 회화의 위대한 이름들. 지중해 빛의 강렬함을 누구보다 잘 포착하는 스페인 인상파 화가 중 한 명인 발렌시아의 화가. 해변 장면에 대한 그의 표현은 이미 상징적이며 벤치마크이며, 그의 백인의 찬란한 광채는 집단적 상상력의 일부를 형성합니다.
이 강의에서는 unPROFESOR.com의 그림에서 멈춥니다. 소롤라 인상파 화가 그의 스타일과 작업의 주요 특징이 무엇인지 알 수 있습니다.
색인
- 소롤라의 그림은 어떤 그림인가?
- 1900. Sorolla의 학습 년
- 1910. 만기 기간
- 1920. 소롤라의 마지막 단계
소롤라의 그림은 어떤 그림인가?
호아킨 소롤라 그는 빛의 강렬함과 해안의 푸른 빛을 포착하여 물과 해변 장면의 표현뿐만 아니라 모든 종류의 풍경의 초상화와 그림을 지배했습니다. 그의 작품은 1860년과 1920년, 경제적으로나 사회적으로, 이념적으로, 정치적으로 또는 예술적으로 변화하는 시대.
따라서 그 환경에서 발생 인상주의 와 같은 인물들이 눈앞에 펼쳐지는 새로운 회화적 움직임으로 모네, 마네, 가스의 또는 르누아르, 무엇보다도. 가장 획기적이고 혁신적인 스타일을 창조했으며 그의 목표는 야외에서 빛과 그림을 포착하는 것이었습니다.
이 새로운 회화 운동의 대표자 중 한 사람은 부드러운 붓놀림과 진정한 전위적 색채를 공헌한 화가인 Sorolla였습니다. 또한 Sorolla는 표현에 중점을 두었습니다. 역사적, 신화적, 사회적 장면, 스페인 매너의 장면을 반영합니다.
1890-1900. Sorolla의 학습 년.
1889년 소롤라가 스페인으로 돌아오다 예술 장학금으로 로마에서 4년 동안 훈련을 받은 후. 그 해에 그는 주로 역사적이고 종교적인 고전 과목을 공부했습니다. 당시 그는 다음과 같은 화가들의 영향을 받았다. 덴마크 말. Krøyer와 스웨덴 Anders Zorn. 밝은 색상과 강렬한 빛을 사용한 화가, 소롤라 스타일의 기본이 될 두 가지 영향.
로마에서 Sorolla는 또한
야외에서 페인트, 그의 작품의 대부분은 사회의 초상화와 사회 리얼리즘을 주제로 한 그림에 중점을 두었지만. 이 작품 중 일부에서 Sorolla는 화가에게 큰 영향을 미친 교사인 Velázquez를 연상시키는 밀실 공포증 환경과 분위기를 재현하는 경향이 있습니다.중 하나 소롤라의 걸작, "또 다른 마가리타!" (1892), 그녀의 아들을 살해한 죄로 구금되고 수갑이 채워진 여성을 나타내는 그림. 똑같이 가혹한 또 다른 그림은 Slave Trade(1895)로, Sorolla는 네 명의 매춘부와 함께 있는 노파를 나타냅니다.
1900-1910. 만기 기간.
이 년에 Sorolla는 국제적인 명성을 얻고, 그가 자신의 일을 하는 순간이다. 더 중요한 작품, 해변 장면. 여름마다 발렌시아에 갔을 때 그린 몇몇 장면들. 젊은 시절 사진가로서의 그의 작업은 그의 스타일에 큰 영향을 미치며 주제와 붓놀림에 사진적 터치를 더했습니다.
야외 테마에서 영감을 얻는 것 외에도 Sorolla는 높은 관점을 사용하여 수평선을 사라지게하거나 그림과 뷰어 사이의 공간을 엽니 다. 사진에서 상속된 일부 기술은 보는 사람을 참여자이자 관찰자로 소개합니다.
또 다른 기능은 블루, 핑크, 화이트와 같은 생생한 색상과 파스텔 색상, 많은 빛으로. 작품은 평화, 고요함, 근심 없는 느낌을 주는 특정 순간을 포착합니다.
Sorolla의 이 스타일은 다음의 예를 따릅니다. 프랑스 인상파, 인물을 자연스럽게 표현하고 인물화에 대한 큰 관심을 가장 사실적으로 표현한다. Monet과 마찬가지로 Sorolla는 "일반 공기"를 사용하여 물체에 햇빛이 미치는 영향을 재현합니다.
따라서 Sorolla는 하루 중 시간과 연중 계절에 따라 빛의 변화를 포착하기 위해 노력합니다. 그의 그림에 등장하는 인물들은 항상 태양 광선에 몸을 담그고 있습니다. 이 기간 동안 Sorolla는 1906년 파리와 베를린, 뒤셀포드, 쾰른, 런던, 미국에서 첫 전시회를 개최했습니다.
그의 가장 유명한 작품은 바다 산책(1909), 말의 목욕(1909), 목욕탕(1909).
1910-1920. 소롤라의 마지막 단계.
이 마지막 10년 동안 Sorolla는 인상파 스타일로 이러한 유형의 장면을 계속해서 그렸습니다. 미국 히스패닉 학회. 수행으로 구성된 커미션 스페인의 비전 그리고 그는 스페인 지역의 전형적인 장면과 전통적인 지역 의상을 그려야했습니다.
이 커미션에서 Sorolla는 14개의 거대한 캔버스 뉴욕 박물관에 전시되어 있는 것들. 1911년 말, Sorolla는 이 위대한 작업을 수행하기 위해 작업에 착수했습니다. 그 안에는 대부분의 스페인 지역을 배경으로 한 인기 있는 장면이 표현되어 있습니다.
커미션은 1919년에 완성되었고 60미터 길이의 단일 벽화에서 14개의 대형 캔버스로 바뀌었습니다.
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서지
- 토레스 곤잘레스, 베고냐 (2009). Sorolla: 빛의 마법. 마드리드, 편집 LIBSA.
- 소롤라, 제이; DÍEZ GARCÍA, J; BARÓN, J (2009). 프라도 미술관, ed. 호아킨 소롤라, 1863-1923. 마드리드
- 토마스 페레, 파쿤도(2006). 호아킨 소롤라: (1863-1923). 취미, 7. 마드리드: TF 편집자