가장 중요한 4가지 RUBENS WORKS

피터 폴 루벤스 (1577-1640)은 17세기 궁정 화가 모델, 매우 생산적이고 전문적이며 정치 및 예술 분야에서 매우 쉽게 이동합니다. 따라서 루벤스도 그의 후원자들과 같은 수준에서 살았습니다. 그는 예술 분야에서 플라멩코 리얼리즘 병합 기술과 이탈리아 르네상스 전통 자신의 스타일을 만들기 위해. 바로크, 반종교 운동의 기본 요소이며 매우 인기 있는 활기차고 강력한 스타일입니다.

unPROFESOR.com의 이 강의에서 우리는 몇 가지 선택을 제공합니다. 루벤스의 중요한 작품 그의 예술적 스타일의 주요 특징과 예술의 역사 내에서의 관련성을 발견할 수 있습니다.

인덱스

1. 루벤스 양식의 특징
2. 루벤스의 작품 중 하나인 레르마 공작의 승마 초상화(1603)
3. 이사벨라 브란트와 함께한 자화상(1609)
4. 무고한 사람들의 학살 (1612)
5. 세 가지 은혜 (1639)

루벤스 중 하나였다 르네상스 화가 가장 눈에 띄는. 그의 작품을 알기 전에 그의 그림을 더 잘 알기 위해 그의 스타일에 대해 잠시 멈추겠습니다.

• 루벤스의 스타일 움직임과 색감을 강조하여 관능미와 극적인 긴장감을 더해줍니다.. 삶에 대한 사랑과 관심을 보여주는 그림.
• 에 포착된 관능미 루벤스가 벌거벗고 풍만한 몸을 보여주는 여성 초상화. 로 알려진 일부 누드 루베네스크과.
• 그의 작곡은 재장전, 고전사와 기독교의 공통된 주제가 됨으로써 그가 살아야 할 문제와 정치적, 종교적 관심사에 대한 경향을 보여줍니다.
• 앤트워프에 위치한 그의 작업실은 유럽 ​​전역의 귀족과 미술품 수집가들에게 가장 인기 있고 자주 찾는 곳 중 하나입니다.. 구성원들 사이에 많은 예술가와 견습생이 있어 방대한 양의 작품에 자리를 내준 예술적 생산 센터.
• 루벤스는 친절하고 성격이 좋은 사람이었습니다. 우수한 홍보, 자신의 예술 작품을 판매하고 작품의 일부 내용에도 불구하고 항상 교회의 승인을 보장합니다.

루벤스의 다작 작품 중 몇 작품만 남기는 것이 쉽지는 않지만, 레르마 공작의 승마 초상화 (1603).

26세에 Rubens는 이것을 수행합니다. 실물 크기의 작품 ...에서 프란시스코 데 산도발 이 로하스, 스페인 총리는 흰 말에 탄 스페인 군대의 수장으로 나타납니다. 그가 17세기 유럽의 가장 저명한 인물 중 한 사람의 이미지를 제공하는 그림.

이 작품에서 루벤스는 레르마를 연기한다. 고전 조각 스타일로, 매우 정밀하게 말의 강력한 해부학적 구조를 보여주면서 동시에 공작의 의복이나 정교한 갑옷, 보석 또는 장화, 그리고 공작의 모피 말.

디테일의 풍부함과 바로크의 전형적인 고전주의, 사선과 빛과 그림자의 유희를 만들어 배경에 묘사된 무장 돌격의 극적인 분위기를 연출 상자의.

이 구성은 티치아노의 카를로스 5세의 기마 초상화의 상속자이며, 이 레르마의 초상화는 먼저루벤스의 중요한 작품.

1609년 이탈리아에서 돌아온 루벤스는 이사벨라 브란트(Isabella Brant)와 결혼했는데, 이 두 사람은 이 그림에서 함께 표현되었고 플라멩코 중산층 커플로 자신을 묘사. 그들은 실내 야외 파티오에서 인동덩굴 아래에 있습니다. 그들은 둘 다 우아하게 옷을 입고 있습니다. 그는 기사도 스타일이고 그녀는 드레스를 입고 나타납니다. 풍부한 수를 놓은 실크 천, 와인색 드레스, 커다란 러프와 모자 높은.

파티오, 과수원, 꽃, 돌 벤치, 받침대의 고전적인 흉상, 동상 및 작은 분수는 많은 사람들이 놓치지 않는 장면을 구성합니다. 사랑과 결혼의 상징 인동덩굴 자체처럼 둘 다 손을 잡고 서로를 기대고 있는 것처럼 보입니다.

라는 작품 화가의 집의 친밀함을 반영, 매력이 많은 친근한 그림이며 세부 사항에 대한 바로크 양식의 관심이 높이 평가되는 Jan van Eyck 및 Hans Memling과 같은 플랑드르 예술가의 영향은 악명이 높습니다.

무고한 사람들의 학살 루벤스의 또 다른 중요한 작품이다. 을 묘사한 큰 그림이다. 마태복음의 이야기 헤롯 왕이 명령한 베들레헴에서 모든 남자 아이들의 학살 그곳에서 태어난 아이가 "유대인의 왕"이 될 것이라는 사실을 알게 된 후.

장면은 매우 생생하며, 루벤스는 여성 그룹이 군인들이 자녀를 죽이는 것을 막으려는 매우 강렬한 순간을 나타냅니다. 동요, 피투성이, 폭력, 공황으로 가득 찬 장면. 루벤스가 그린 작품 전쟁과 폭력의 공포를 보여줍니다. 그것은 또한 그의 시대의 앤트워프에서 끔찍한 종교 전쟁으로 고통을 겪었습니다.

와 같은 이탈리아 바로크 화가들의 영향 카라바조, chiaroscuro의 사용, 역동성 및 색상 사용과 유사한 것입니다.

이에 아이코닉 루벤스 그림 그것은 나타낸다 세 가지 은혜, 제우스의 세 신의 딸들 그리고 광채를 의미하는 Aglaia, 기쁨을 의미하는 Euphrosin, 그리고 번영을 의미하는 Thalia라고 불렀습니다. 세 사람 모두 아프로디테를 위해 연회를 준비하고 삶의 기쁨을 축하하기 위해 일했습니다.

세 명의 여성이 원을 그리며 서로 팔짱을 끼고 나타나며 그 중 한 명은 시청자에게 등을 대고 나타납니다. 여성들은 매력과 달콤함을 전달하며 투명한 옷 아래에서 빛나는 것 같습니다. 작품에서 영감을 받은 구성과 고대 그리스의 고전 기술. 모델 중 한 명이 그의 아내인 헬렌 푸르망(Helen Fourment) 중 한 명이 될 수 있었던 방법이 지적됩니다.

이 작업은 두 가지 모두를 강조합니다. 관능적이고 울려 퍼지는 아름다움 루벤스의 엄청난 지배력과 더불어 피부 톤을 칠하다. 루벤스의 동그랗고 관능적인 누드 여성의 모습은 루베네스크, 오늘날에도 이 수치를 설명하는 데 사용됩니다.

비슷한 기사를 더 읽고 싶다면 루벤스: 중요한 작품들, 다음 카테고리를 입력하는 것이 좋습니다. 이야기.

• Lamster, M (2012) Rubens, 그림자의 대가, Tusquets Editores
• VVAA, (2004) 페드로 파블로 루벤스, 엘 아과줄