4명의 뛰어난 FLAMENCO 학교 화가

그만큼 플랑드르 그림 플랑드르 화가들의 숙달 덕분에 호황과 화려함의 오랜 기간을 살았습니다. 유럽 ​​전역에 큰 영향을 미친 독특한 스타일을 만든 그림. 그리고 이 학교의 일부였던 화가 그룹은 플랑드르와 다른 플랑드르 도시를 요람으로 삼았고 연대기를 15세기에서 17세기로 확장했습니다.

플랑드르, 앤트워프, 겐트, 브뤼헤는 요람이었습니다. 플랑드르 회화의 위대한 거장들: Pieter Bruegel Elder, Van Eyck 또는 Rubens, Adriaen Brouwer, Nicolaas Rockox, Frans Snyders, Balthasar Moretus 또는 20세기 화가인 Michaelina Wautier 17.

unPROFESOR.com의 이번 강의에서는 다음 목록을 제공합니다. 플랑드르 학교의 가장 저명한 화가.

색인

1. 플랑드르 회화의 특징
2. 플랑드르 학교의 주요 화가 중 한 명인 Jan Van Eyck
3. 플랑드르 미술의 가장 불가사의한 천재 보쉬(?-1516)
4. Pieter Brueghel Elder(1526/1530-1569), 독특한 풍경 및 초상화 화가
5. 플랑드르 학파의 위대한 인물 중 한 명인 페드로 파블로 루벤스(Pedro Pablo Rubens, 1577-1640)

그러나 플랑드르 학교의 화가에 대해 이야기하기 전에 주요 내용이 무엇인지 간단히 검토해 보겠습니다. 플랑드르 회화의 특징:

• 플랑드르 화가들은 혼합 기술, 오일과 온도를 모두 사용합니다.
• 그들은 첫 번째 레이어를 성질 그림을 정의한 다음 오일에 멈추어 색상을 적용합니다.
• 이런 식으로 그들은 발전했다 그들은 석유 기술을 통합했습니다.
• 또한 투명하고 유동적인 잉크를 사용하여 하이라이트를 적용하고 색상을 섬세한 방식으로 뉘앙스합니다.
• 이러한 기술은 생성에 적합했습니다. 미니어처 작업. 부르주아 계급이 캐비닛을 장식하기 위해 요청한 형식입니다.
• 평소의 지원은 테이블에.
• 가장 일반적인 주제는 종교, 초상화 및 풍경.
• 이 학교는 다음과 같이 응답했습니다. 상업 부르주아 계급의 예술 작품에 대한 수요, 그림에 등장하고 싶은 기증자.

얀 반 에이크는 15세기 플랑드르를 대표하는 화가입니다.. 그는 에서 전환의 주인공 중 하나였습니다. 고딕 예술 플랑드르 스타일.

그는 초상화에 대한 숙달을 달성하고 작업에서 매우 세심하고 세부적인 것 외에도 오일 사용의 재도입을 담당했습니다.

그의 사이 가장 뛰어난 작품 아이코닉한 아르놀피니 부부의 초상 파도 롤린 수상의 동정녀.

Jheronimus van Aken 또는 Joen으로 널리 알려져 있습니다. 보쉬는 16세기의 또 다른 플랑드르 화가입니다. ㅏ 만능 회화 천재 그의 작품은 수수께끼로 가득 차 있으며 상상하는 환상과 상징으로 가득 찬 세계. 대부분 서명이나 날짜가 기입되지 않은 일부 작품에서 그가 죄와 도덕과 같은 문제에 대한 풍자적 시각을 바꾸었습니다.

그의 사이 주요 사진 아이코닉한 최후의 심판 삼부작, 세속적 기쁨의 동산 어느 하나 샌안토니오 아바드의 유혹.

브뤼겔 그는 16세기 플랑드르 학교의 또 다른 위대한 화가입니다. 했다 위대한 조경가, 색채가 풍부하고 매우 그림 같은 장면에서 그가 묘사하는 수많은 인물들로 그들을 채우고 있습니다.

술 취한 사람, 농민, 거지가 등장하며 보쉬와 유사한 스타일로 종말론적인 장면을 그립니다.

그의 사이 가장 뛰어난 작품 눈에 띄다 농부의 결혼식, 반역 천사들의 몰락, 죽음의 승리 또는 바벨탑.

16세기에 플랑드르 회화는 어느 정도 강등되었다. 이탈리아 미술의 영향 그러나 17세기에 플랑드르 학파는 종교 전쟁으로 북과 남의 예술가들 사이에 단절과 무력으로 돌아왔다.

이 문맥에서 나타납니다 루벤스, 독특한 화가. 이탈리아 훈련의 Rubens는 개인 스타일 라파엘로, 레오나르도 또는 미켈란젤로에서 참조를 가져옵니다. ㅏ 생기 넘치고 넘치는 스타일 인체가 돌출, 볼륨 및 움직임을 얻는 곳.

그의 사이 연극 우리는 강조 십자가에서 내려옴, 그의 첫 번째 아내 Isabella Brant와 함께한 자화상, 세 가지 은혜, 현명한 청년의 초상, 십자가의 높이, 파리의 재판, 무엇보다도.

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• 아길라 산토스, 로사. 원시 플랑드르 회화의 풍경. 2019.
• BALIS, Arnout, et al. 프라도의 플랑드르 그림. 사라고사, IberCaja, 1989.
• 바르뷴 가르시아, J. 제이. 플랑드르 회화의 볼록 거울 (I). 스페인 안과 학회 기록 보관소, 2005, vol. 80, 11번, p. 685-686.
• 가리도, 카르멘. 보쉬: 그의 그림의 창조적인 과정. 문제. International Magazine d'Art, 2016, no 10-11, p. 77-89.
• 에르난데스, 곤잘로 페르난데스. 중세의 황혼에서 플랑드르 그림. Millares Carlo 뉴스레터, 2016, 32번, p. 105-121.
• 프리에토, 호세 마리아 모스타자. 음악, 그림 및 죽음에 대한 태도: 보쉬의 "지상의 기쁨의 정원"과 Brueghel Elder의 "죽음의 승리"의 뮤지컬 공연. Evaterna, 2018, 3번, p. 85-90.
• 바르샤브스카야, 마리아; 예고로바, 제니아. 피터 폴 루벤스. 파크스톤 인터내셔널, 2019.
• YARZA LUACES, Joaquin, et al. El Bosco의 지상 기쁨의 정원: 복사, 기술 연구 및 복원. 프라도 국립 박물관, 마드리드, 2000.