낭만주의 시의 11가지 특징
낭만시의 특징은 대지, 신비, 운율에 대한 관심이나 다른 장르와의 융합이다., 다른 많은 것들 중에서. 낭만주의는 18세기 말과 19세기 초 독일과 영국에서 등장한 문화 예술 운동으로 유럽 전역으로 확산되는 데는 그리 오랜 시간이 걸리지 않았습니다. 이 시기의 가장 중요한 시인은 Zorrilla, Espronceda, Duque de Ribas 등이었습니다.
PROFESSOR의 이번 수업에서 우리는 낭만시의 특징 이 문학적 흐름의 시 앞에서 자신을 발견했을 때 그것을 식별할 수 있도록 말입니다.
- 땅에 대한 관심. 낭만적인 시의 작가들은 그들이 생각하는 모든 것을 씁니다. 민족의 영혼의 진정한 표현. 이 특성에는 로맨스의 귀환, 전설, 등.
- 원본 텍스트. 13세기를 지배했던 고전적 균형, 규칙, 교훈에 직면한 낭만주의 시인들은 이 모든 것과 단절하기로 결정했습니다. 그들은 무엇보다 독창성, 시인이 자신의 창의적인 독창성을 가지고 있고 이전에 이미 수행된 것을 복사할 필요가 없는 예술가라고 가정합니다.
- 시의 신비. 이것은 낭만주의 또 다른 특징이다. 그리고 이러한 유형의 시는 다음을 반영합니다. 가장 신비하고 초자연적인 세계에 대한 취향. 이러한 유형의 문학에서 매우 빈번한 일부 요소는 묘지, 죽음 및 미스터리한 환경입니다. 낭만주의 시인은 이성이 합리적으로 설명하거나 이해할 수 없는 모든 것에 매우 매력을 느낍니다. 따라서 세상과 인간의 운명은 부조리에 완전히 지배된 듯한 미지의 것으로 평가된다.
- 메트릭. 형식에 관해서는 낭만주의 시는 "폴리메트리". 이 개념은 저자가 같은 시에서 각 순간에 가장 적합한 것이 무엇인지에 따라 다른 유형의 시와 연을 사용했다는 사실을 나타냅니다. 같은 방식으로 대중적인 지표, 특히 8음절 및 마이너 아트 시의 활성화를 강조하기도 합니다.
- 이상주의 vs. 현실. 낭만적 이상주의는 유토피아와 현실의 염원 사이에서 정면충돌한다. 이러한 대조는 작가들이 그들의 작품에서 자주 보여주는 실망감, 괴로움, 실망감, 회의감을 불러일으키는 것입니다. 현재의 상황을 거부함으로써 시는 시가 된다. 정의의 수호사회의 또는 과거로 돌아가거나 더 이국적인 장소로 돌아가고 싶은 욕망에서.
- 다른 장르와 합쳐집니다. 낭만시의 또 다른 특징은 다음과 같은 의미에서 다른 장르와 융합된다는 점이다. 같은 테마 사용 낭만주의 운동의 가장 전형적인 유형이기 때문에 다른 유형의 글쓰기와 동일한 환경입니다.
- 영혼과 그 상태. 감정에 중점을 둔 결과 저자는 그의 영혼이 어떤 상태인지 알아보기 위해 그의 영혼을 파헤치기 시작합니다. 작가들은 시를 통해 자신의 괴로운 기분 위로를 찾지 못하는 그들의 괴로움과 외로운 영혼을
- 내러티브 및 서정적 라인. 낭만주의 시는 서사 분야와 가장 서정적인 부분 모두에서 성장할 수 있습니다. 그러나 서정시는 그의 표현 매체가 가장 잘 발견되는 곳입니다. 로맨틱한 성향 장르의 혼합 그것은 작품에 특징과 선이 동시에 섞이게 하는데, 이는 당시로서는 매우 혁신적인 발상을 의미한다.
- 환상. 낭만시는 감정을 중시하는 것 외에도 작품에 영감을 줄 다른 요소를 환영하고 일부는 존재하지 않습니다. 이곳은 환상, 상상 또는 꿈 우리는 이 문학적 흐름에서 찾을 수 있습니다.
- 더 주관적인 작품. 낭만주의 시의 특징은 감정과 욕망의 지배. 작가들의 삶의 이상이 되는 자유와 사랑에 대한 열망을 느낄 수 있다. 낭만적인 사랑은 대부분의 경우 비극적인 뉘앙스를 가집니다. 일반적으로 연인의 열정은 완전히 도달할 수 없는 다양한 장벽이나 이상에 직면합니다.
- 개인주의가 고려된다. 개인주의는 낭만시의 마지막 특징으로 외로움이라는 주제를 통해 낭만시에 높게 반영된다. 대부분의 작품에서 남자는 자신의 생각, 아이디어 또는 감정에 의해 고립되고 다른 느낌을 받습니다.
그만큼 낭만주의 시가 탄생한 시대 한동안 잊혀졌던 텍스트가 다시 한 번 마땅한 중요성을 갖게 된 해였습니다. 산문은 새로운 장르를 창조하고 기존 장르에 활력을 불어넣었으며, 주장하기 위해 돌아온 시 매우 인식 가능한 정체성의 징후를 얻습니다.
넣어 보자 낭만적인 시의 예, 이전 섹션에서 설명한 특성을 명확하게 인식할 수 있습니다. Rosalía de Castro의 시 제목입니다. 검은 그림자, 그것은 자신의 그림자가 만들어내는 놀라움과 당혹감에 대해 우리에게 말해줍니다.
“도망가는 줄 알았을 때, 나를 놀래키는 검은 그림자, 내 머리 밑에서 너는 나를 놀리며 돌아섰다. 내가 당신이 사라진 것을 상상하면 같은 태양에 당신이 나타나고 당신은 빛나는 별이고 당신은 부는 바람입니다.
그들이 노래하면 당신은 노래하는 사람이고, 그들이 울면 당신은 우는 사람이고, 당신은 강의 속삭임이고 당신은 밤과 새벽입니다. 당신은 모든 것 안에 있고 당신은 모든 것입니다. 나를 위해 당신은 내 안에 거합니다. 당신은 나를 결코 버리지 않을 것입니다. 항상 나를 놀라게하는 그림자.
이제 당신은 무엇을 알고 낭만시의 특징 저자가 텍스트를 통해 의사 소통하는 데 사용한 방법은 무엇입니까? 이 주제에 대해 계속해서 더 깊이 파고들고 싶다면 주저하지 말고 모든 문학적 흐름을 자세히 설명할 문학사 섹션을 참조하십시오.
