Education, study and knowledge

César Vallejo: 분석 및 해석된 8개의 위대한 시

César Vallejo(1892-1938)는 20세기 라틴 아메리카 아방가르드 시의 가장 위대한 대표자 중 한 명입니다. 그의 문학적 기여는 글쓰기 방식에 혁명을 일으켰고 그의 영향력은 전 세계에 반향을 일으켰습니다. 그는 또한 가장 중요한 것은 아니지만 가장 중요한 페루 시인 중 한 사람입니다.

아방가르드의 대표자인 아메리카 페라리는 다음과 같이 말했습니다.

(...) 아마도 가장 완전한 방식으로 시적 언어의 자유를 구현하는 사람은 Vallejo일 것입니다. 시는 어떤 것이 되어야 하는지, 고뇌와 희망 사이를 뛰어다니며(...), 그 탐색의 결과는 새로운 언어, 악센트 들리지 않는.

우리가 분석하고 해석할 이 시들의 선택은 시인을 특징짓는 음색의 범위에서 독창성과 다양성을 예시합니다. 일부는 유머와 드라마를 혼합합니다. 그것들은 모두 그의 시학의 주제와 집착, 즉 죽음, 시간성, 초월, 일상, 형제애, 연대, 연민, 반대, 운명, 고통, 질병, 기타

세자르 발레이오

César Vallejo의 사진 좋은, 1929.

wAAACH5BAEKAAAALAAAAAABAAEAAAICRAEAOw ==

1. 냉정함을 고려하여 공평하게 ...

냉정하게 냉정하게 생각해보면,
그 남자는 슬퍼서 기침을 하지만
그는 그녀의 붉은 가슴을 기뻐합니다.
그가 하는 모든 것은 자신을 구성하는 것뿐입니다.
일의;
우울한 포유 동물이고 머리를 빗습니다 ...

고려하면
그 남자는 일을 순조롭게 진행한다
상사에게 반향을 일으키고 부하에게 소리를 냅니다.
그 시간 도표
그의 메달에 일정한 디오라마가 있습니다.
그리고 반쯤 뜨고 눈을 연구했다.
먼 옛날부터,
그 굶주린 반죽 공식 ...

쉽게 이해
그 남자는 때때로 생각에 머물며,
울고 싶은 것처럼,
그리고 스스로를 대상으로 취급하는 조건으로,
그는 좋은 목수가 되고, 땀을 흘리고, 죽인다
그리고 노래를 부르고, 점심을 먹고, 단추를 끼고...

또한 고려
그 사람은 정말 동물이다
그러나 그가 돌아섰을 때 그는 머리에 슬픔을 안고 나를 때렸습니다 ...

간단히 조사해보면,
그의 발견 조각, 그의 화장실,
그의 절망, 그의 끔찍한 하루 끝에 그것을 지우고 ...

이해
내가 그를 사랑한다는 것을 그가 알고 있다는 것을,
나는 그를 애정으로 미워하고 그는 한마디로 나에게 무관심하다는 것을 ...

instagram story viewer

일반 문서 고려
안경을 쓰고 그 인증서를 보고
그것은 그가 매우 작게 태어났다는 것을 증명합니다 ...

표지판을 만들고,
온다,
나는 그를 껴안고 흥분합니다.
어떤 차이가 있습니까! 흥겹다… 흥청망청…

시는 객관적이고 과학적이고 먼 어조로 제시된 특성을 열거함으로써 모든 측면에서 인간의 이미지를 구축합니다.

그것은 대중 속에서 길을 잃는 일상적이고 위계적인 질서에 의해 소멸되고 부패하기 쉽고 제한된 존재를 강조합니다. 그러나 또한 깊이와 내성을 위한 그의 능력: 그의 공허함과 슬픔, 지식에 대한 굶주림.

그것은 동물의 특성과 "변기"와 같은 하위 측면과 관련된 측면을 대조합니다. 우리가 숨기고 부정하고 싶은 수치심, 역사의 성공과 업적: 메달, 발전 과학자.

따라서 인간에게 경의를 표하고 회복력에 대한 그의 능력을 축하하며 그의 결점과 결점에 대한 화해와 수용을 제안합니다. 인간을 있는 그대로의 이성적이고 과학적인 어조를 이기고 승리하는 대조적인 감성으로 인간을 환영한다.

그것은 형제애와 연민의 감정이 마지막 단어이며 궁극적으로 다른 모든 것을 지배한다는 것을 암시합니다.

2. 내게 오는 날, 엄청난 욕망, 정치 ...

그것은 나에게 온다, 거친 정치적 승리가있는 날이있다.
사랑하고, 그들의 두 얼굴에 사랑의 키스를 하고,
그리고 사랑은 멀리서 온다
과시적인, 사랑을 원하는 다른 사람, 정도나 힘으로,
나를 미워하는 사람, 종이를 찢는 사람, 어린 소년,
우는 사람을 위해 우는 사람에게,
술의 왕, 물의 노예,
진노 중에 몸을 숨긴 자에게
땀 흘리는 사람, 지나가는 사람, 내 영혼에 사람을 흔드는 사람.
따라서
나에게 말하는 사람에게, 그의 머리띠; 그의 머리카락, 군인에게;
그 빛, 위대한 자에게; 그의 위대함, 소년.
직접 다림질하고 싶어요
울지 않는 손수건
내가 슬플 때나 행복이 아플 때,
어린이와 천재를 수선합니다.

나는 그의 작은 나쁜 것이 좋은 것을 돕고 싶습니다
그리고 나는 자리에 앉으라고 촉구한다
왼손잡이의 오른손으로 벙어리에게 대답하되
에 유용하려고
내가 할 수 있는 것, 그리고 너무도 원하는 것
절름발이 발을 씻고,
다음 외눈박이 남자가 잘 수 있도록 도와주세요.

아 사랑, 이것, 나의 것, 이것, 세계의 것,
인간과 교구, 프로젝트!
내 머리카락에 온다,
기초부터, 공공 사타구니에서,
그리고 멀리서 와서 그에게 키스하고 싶게 만듭니다.
스카프는 가수에게,
고통받는 사람에게 프라이팬에 입맞추십시오.
귀머거리에게, 그의 두개골 중얼거림에서, 굴하지 않고;
내 품에서 잊어 버린 것을 나에게주는 사람,
단테에, 채플린에, 어깨에.

끝내고 싶다,
내가 그 유명한 폭력의 위기에 처했을 때
또는 내 마음으로 가득 차 있고 싶습니다.
웃는 사람이 웃을 수 있도록 도와주세요.
악인의 목에 작은 새를 붙이고
병자들을 화나게 하여 그들을 돌보고,
판매자로부터 구매,
그가 투우사를 죽이도록 도와주세요 — 끔찍한 일 —
그리고 나에게 잘해주고 싶다
전역.

이 시는 발레이오 시학의 위대한 주제 중 하나인 형제애, 동반자 관계, 연민을 유머러스하게 비틀었습니다. 풍자화의 자원을 통해 장난스러운 어조로 감정과 애정을 표현해야 하는 필요, 소명 또는 부름에 응답합니다.

우리는 자유 연합과 모순의 자원에 의해 지시된 열거를 찾습니다. 서로 상반되는 요소들을 조합하는 게임은 실패한 보완책인 "울지 않는 손수건"이라는 느낌을 준다.

또한 파편화되고 부분들로 구성된 인간의 비전을 발전시키는 큐비즘의 영향도 볼 수 있다.

시의 풍부함의 일부는 독자에게 다양한 감각, 감정, 기억 및 연상을 불러일으키는 능력을 가진 서로 다른 대상의 수렴에 의해 제공됩니다.

3. 늙은 나귀 생각

이제 나는 옷을 입을 것이다
그를 만나러 가는 뮤지션의
나는 그의 영혼과 충돌하고 내 손으로 운명을 문지르고,
그는 잠시 멈춘 영혼이기 때문에 그를 내버려 둘 것입니다.
어쨌든, 나는 그를
아마도 그의 시체에서 죽었을 것입니다.
오늘 이 추위에 확장될 수 있습니다.
기침할 수 있다; 나는 그가 하품하는 것을 보았고, 내 귀에 두 배로
그의 운명적인 근육 운동.
그래서 내 말은 남자, 그의 긍정적인 판
그리고 왜 안되지? 그의 공연 볼도에게,
그 끔찍한 호화 필라멘트;
작은 개와 함께 은주먹으로 지팡이에
그리고 아이들
장례를 치르는 처남이라고 했다.
그래서 오늘은 뮤지션 복장을 하고
나는 그가 내 문제를 응시 한 그의 영혼과 충돌 할 것입니다 ...
그러나 나는 그가 아침에 면도하는 것을 결코 보지 못할 것입니다.
더 이상, 더 이상, 더 이상 무엇을 위해!
볼 수 있어야합니다! 무슨 일이야!
이제까지 그의 적!

그것은 죽은 "남자"에 대한 아련한 기억을 나타냅니다. 남자는 누구나 될 수 있으며 일반적인 남자를 나타냅니다.

우리는 당신이 그에게 주고 싶은 사랑스러운 몸짓과 선물의 형태를 취하는 그리움을, 또는 이 남자가 지금 그 자리에 있었다면 무엇을 할 것인지 상상하면서 찾습니다.

이 경우 "I would dress as a music"은 아마도 좋아하는 노래인 세레나데를 언급하는 완전히 독창적인 방법이며 약간의 터치가 있습니다. 유머, 우리는 그것을 광대, 마술사, 스파이더맨, 엘사 공주 또는 "드"와 같이 어린이 생일 파티에 차려 입고 나타나는 사람들과 연관시킬 수 있습니다. 음악가".

시에서 남자의 존재의 무게는 그의 의복과 가장 많은 것에서 구현됩니다. 일상과 일상: "작은 강아지와 함께 은색 손잡이가 달린 지팡이"와 "그가 발 아래에서 면도하는 것을 보는 것"에서 아침".

인간의 시간은 덧없고 덧없기 때문에 암묵적으로 인간의 존재와 초월에 대한 질문이 있다. 누구든지 동시에 개성이 독특한이 남자는 사라질 것입니다. 못!".

4. 오늘 나는 인생을 훨씬 덜 좋아합니다 ...

오늘 나는 삶을 훨씬 덜 좋아한다.
하지만 나는 항상 살기를 좋아합니다. 이미 말했습니다.
나는 내 전체의 일부를 거의 만지고 참았다
내 말 뒤에 혀에 총을 맞고.
오늘은 후퇴하는 턱을 느껴
그리고 이 순간적인 바지에서 나는 나 자신에게 말한다.
너무 많은 삶과 결코!
수년과 항상 내 주 ...
돌과 함께 묻힌 부모님
그리고 끝나지 않은 그의 슬픈 스트레칭;
전신 형제 여러분,
그리고 마침내, 조끼를 입고 서 있는 나의 존재.
나는 삶을 엄청나게 좋아한다
하지만 물론
나의 소중한 죽음과 나의 커피와 함께
파리의 잎이 무성한 밤나무를 보고
그리고 말하기:
이것은 눈입니다. 이마 이쪽 저쪽... 그리고 반복:
많은 삶과 노래는 결코 나를 실망시키지 않습니다!
수년 동안 항상, 항상, 항상!
나는 조끼를 말했다, 나는 말했다
모든 것, 부분, 갈망, 그는 거의 울지 말라고 말합니다.
옆집 그 병원에서 고생한게 사실이야
그리고 본 것이 옳고 그름
아래에서 위로 나의 유기체.
뱃속에 있어도 항상 살고 싶다.
왜냐하면 내가 말하고 반복하는 것처럼,
너무 많은 삶과 결코! 그리고 수년
그리고 항상, 항상, 항상, 항상!

낙관적인 시각으로 시는 병과 죽음의 관점에서조차 삶에 대한 감사와 맛을 보여준다. 그렇게 병원에 머무는 모습이 나타나고, 사랑하는 사람의 죽음에 대한 애도의 감정은 삶 자체의 끊임없는 동반자로 나타난다.

시간에 대한 반성, 형제로서의 독자의 질문, 파편화된 인간의 시선도 시에서 감상할 수 있다.

5. 내 자신을 두는 곳입니다 ...

내가 나를 두는 곳이다.
바지는 집입니다
나는 셔츠를 크게 벗는다.
그리고 토양, 영혼, 스페인 지도가 있는 곳입니다.
지금 그는 말하고 있었다
나와 함께하고 넣어
작은 책에 엄청난 빵
그리고 저는 양도했습니다. 양도했습니다.
조금 흥얼거리고 싶어 옆으로
왼쪽에 삶의 권리;
나중에는 배도 다 씻고
씩씩하고 위엄있게;
나는 더러워진 것을 보려고 몸을 돌렸고,
나는 나를 그렇게 가깝게 만드는 것을 긁어 모았습니다.
그리고 나는 지도를 잘 주문했다
고개를 끄덕이거나 울고, 나는 모른다.
우리 집은 불행히도 집입니다.
그가 사는 땅, 우연히
당신의 비문과 함께 내 사랑하는 숟가락,
내 사랑하는 해골은 더 이상 글자를 쓰지 않습니다.
면도기, 영구 시가.
정말 생각해보면
인생이 무엇인지,
나는 조젯에게 말할 수밖에 없다.
맛있는거 먹고 나가려면
오후에는 좋은 신문을 사고,
없을 때를 위해 하루를 절약하고,
어느 날 밤도 있을 때
(그것은 그들이 페루에서 말하는 것입니다 — 실례합니다);
같은 방법으로 나는 매우 조심스럽게 고통을 겪고 있습니다.
비명을 지르거나 울지 않도록 눈처럼
그들은 하나와 독립적으로 자신의 빈곤을 소유하고,
내 말은, 그의 거래, 뭔가
영혼에서 미끄러져 영혼에 떨어지는 것입니다.
횡단하다
십오 년; 열다섯 후, 그리고 열다섯 전에,
하나는 실제로 어리석게 느껴진다.
그것은 자연 스럽습니다. 그렇지 않으면 어떻게해야합니까!
그리고 무엇을 중단해야합니까? 최악은 무엇입니까?
그러나 살기 위해, 그러나 도착하기 위해
백만 분의 1이 되는 것
빵의 종류와 포도주의 종류와 입의 종류가 수백 가지,
태양과 달빛 사이
그리고 미사, 빵, 포도주, 그리고 내 영혼 사이.
오늘은 일요일이므로,
생각이 떠오른다 내 가슴에 울고
큰 덩어리뿐만 아니라 목구멍까지.
오늘은 일요일이고,
그것은 수세기를 가지고 있습니다. 그렇지 않으면,
아마도 월요일이 되었을 때 그 생각이 마음에 떠올랐을 것입니다.
뇌에 울고
그리고 목구멍까지, 익사하고 싶은 무서운 욕망
지금 내가 느끼는 것,
한 남자로서 내가 겪었던 고통.

이 시는 내향적인 어조로 "집"과 "나의 스페인 지도"라는 물리적으로나 생각으로 현재와 그가 살고 있는 장소에 있는 것을 반영합니다.

인간의 존재는 가장 일상적이고 일상적인 행위와 사물에서 드러난다. 더러워진 것을 씻거나 "외식하기"와 같은 역할을 합니다. 물건은 일반적으로 작지만 "작은 책", "거대한 빵", "내 사랑하는 숟가락"이라는 문구와 같이 개인적이고 독특한 터치에 대한 친숙함으로 가득합니다.

일상과 함께하는 현재는 역사와 기억을 담는다는 것의 의미에 비추어 원근법으로 바라본다. 15년이라는 세월의 흐름이 언급되는데, 이는 개인의 삶을 의미할 수도 있지만 인류의 역사를 암시하는 "수세기 동안 계속되어온" 무언가를 불러일으키기도 합니다.

시 전체에 걸쳐 시적 표현과 무엇을 해야 하는지에 대한 성찰이 암시적으로 나타납니다. "큰 목소리", "윙윙거리는 소리" 및 "비명을 지르거나 울지 않도록 조심함"에서. 이 경우 표현되는 것은 개인의 초월성에 대한 반성과 연결되는 얽매이고 축적된 것이다.

6. 이...


그것은 두 눈꺼풀 사이에서 발생했습니다. 나는 떨었다
내 칼집에, 화난, 알칼리성,
윤택한 춘분 옆에 서서
내가 닿은 차가운 불의 발치에서
알칼리성 슬립, 내 말은,
여기에 마늘이 더 많이, 시럽 의미에,
더 깊고, 훨씬 더 깊숙이, 녹슨 것,
물이 가고 파도가 돌아올 때.
알칼리성 슬립
또한 하늘의 거대한 몽타주에서.
내가 죽으면 어떤 창과 작살을 던질까
내 칼집에; 나는 신성한 바나나 잎을 줄 것이다
내 다섯 개의 종속 뼈,
그리고 외모에서, 외모 그 자체!
(한숨이 덕이 된다고 한다.
그런 다음 뼈, 촉각 아코디언;
완성한 자들은 이렇게 죽을 때,
오! 시계에서 죽다, 손
외로운 신발에 집착)
그것과 모든 것을 이해하십시오, 대령
그리고 모든 것이, 이 목소리의 울부짖는 의미에서,
내 자신을 아프게 하고 슬프게 그립니다.
밤에는 내 손톱;
그러면 나는 아무것도 가지고 있지 않고 혼자 이야기합니다.
나는 나의 학기를 확인한다
척추를 채우기 위해 나는 나 자신을 만진다.

이 시는 인간의 가장 깊은 부분과 내면, 감정의 세계를 들여다본다. 상반되는 요소들로 구성된 이미지는 인간의 감정을 묘사할 수 있는 유일한 이미지인 것 같다.

작가의 시학의 관심사 중 하나인 인간의 초월성을 반영한다. 초현실주의적인 언어로: "나는 신성한 바나나 잎을 줄 것이다 / 나의 다섯 개의 작은 뼈 부하들 ". 우리는 합리화 된 척하지 않지만 독자에게 모든 종류의 감각을 생성하는 자유로운 무의식적 연상으로 가득 찬 꿈을 나타내는 이미지를 찾습니다.

이 시에서 육체에 대한 언급은 빈곤, 외로움, 상태의 황량함을 만듭니다. 인간: 신체, 손톱, 뼈 및 척추는 궁극적으로 유일한 동반자이자 증인입니다. 존재.

7. 모자, 코트, 장갑

프렌치코미디 앞에는 카페가 있다
리젠시; 그 안에 조각이 있다
안락의자와 테이블이 있는 한적한.
내가 들어가니 움직이지 않는 먼지가 이미 발끝까지 올라왔다.
고무로 된 입술 사이 파베사
담배에서 담배를 피우고 연기 속에서 당신이 봅니다.
두 번의 강렬한 연기, 커피의 흉부,
그리고 흉부에는 깊은 슬픔의 녹이 있습니다.
가을을 가을에 접목시키는 것이 중요하며,
가을이 빨판으로 구성되어 있다는 것이 중요합니다.
학기의 클라우드; 광대뼈, 주름.
미친 냄새를 맡는 것이 중요합니다.
눈은 얼마나 따뜻하며 거북이는 얼마나 덧없고
얼마나 간단하고 얼마나 갑자기!

내러티브 톤으로 시작하십시오. 시에서 주인공은 목소리와 서술된 장소를 설명하는 대상들이다. 시의 제목으로 시작하는 "모자, 코트, 장갑"은 시인을 지칭하는 것일 수도 있고 담배도 마찬가지입니다.

카페에는 외로움과 버림의 우울한 공기가 있습니다. 시간의 흐름, 쇠퇴, 노화 또는 죽음의 과정에 들어가는 것이 그 자리에 삽니다. 이것은 나무가 단풍을 잃고 자연이 겨울을 준비하는 계절로 먼지, 녹 및 가을의 축적에 의해 제안됩니다.

장소의 환경을 연구하기 위해 X-ray의 이미지가 제안됩니다. 담배 연기처럼 보이게 하는 매체와 분석 대상인 Café de la Regencia: “그리고 연기 속에서 당신은 봅니다 / (...) 카페의 흉부, / 그리고 흉부에서 (.. .) ".

8. 검은 전령들

인생에는 타격이 있습니다. 너무 강합니다... 모르겠어요!
하나님을 미워하는 것처럼 불고 있습니다. 마치 그들 앞에 있는 것처럼,
모든 고통의 숙취
그것은 영혼에 웅덩이가 될 것입니다... 몰라요!

그들은 소수입니다. 하지만 그들은... 그들은 어두운 도랑을 엽니 다
가장 사나운 얼굴과 가장 강한 등에.
아마도 그것은 야만인 Attila의 망아지가 될 것입니다.
또는 죽음이 우리에게 보내는 검은 전령.

그들은 영혼의 그리스도의 깊은 타락이다
운명이 모독하는 사랑스러운 믿음에 대해.
그 피 묻은 타격은 딱딱하다
오븐 문에서 타오르는 빵.

그리고 그 남자는... 불쌍한... 가난한! 처럼 눈을 굴려
박수가 어깨 너머로 우리를 부를 때;
미친 눈을 돌리고 모든 것이 살았습니다.
그것은 죄책감의 웅덩이처럼 시선에 고입니다.

인생에는 타격이 있습니다. 너무 강합니다... 모르겠어요!

알렉산드리아의 운문과 운문이 지배적인 서정시이다. 시는 인간의 고통을 다루며 그것을 표현하고 이해하고 이해하는 것의 불가능성을 보여준다. 단어와 언어가 부족하고 이 경우 직유를 통해 표현하는 새로운 방법에 의존해야 합니다.

에 대해 자세히 알아보기 César Vallejo의 시 The Black Heralds.

세자르 발레호와 아방가르드

아방가르드의 경우 시적 언어는 표현 능력을 상실했습니다. 고전적이고 낭만적인 방식이 남용되었고, 기후에 괴롭힘과 피로감이 있었습니다.

이 탐색에서 음악이 주도적 역할을 하고 César Vallejo의 시는 바로 이것을 두드러지게 합니다. 운은 제쳐두고 자유로운 운문과 산문이 우선합니다. 음악은 언어의 고유한 소리를 따르고 문은 다른 악센트와 함께 이질적인 리듬으로 열립니다.

그들의 언어는 또한 직관과 자유 연상에 의해 인도됩니다. 초현실주의와 표현주의의 영향을 환영합니다. 반복, 문법 및 구문 위반, 꿈의 언어는 이미지를 생성하고 이성을 벗어나는 감각이지만 깊은 감정과 감각.

이전에 예술과 시에서 배제되었던 주제, 장소, 단어를 환영합니다. 예를 들어, 생물학적 기능을 가진 인간의 동물적 측면을 말합니다. 그것은 과학적 전문 용어와 구어의 독창성에 속하는 용어를 포함합니다. 우리는 웅덩이, 변기, 사타구니, 근육질 등과 같이 시적 명성이 없는 단어를 찾습니다.

그의 시학의 주인공은 일상, 일상, 일상적인 사물들이다. 빵, 신문, 바지 및 기타 의복이 빈번하며 그의 많은 장점 중 그가 가장 평범하고 평범한 대상으로 시를 만들었다는 것이 추가됩니다.

그 결과는 완전히 또는 이성적으로 이해된 척하는 것이 아니라 독자와 소통하는 시입니다. 음악과 음악을 통해 전달되는 의식과 무의식의 감각과 감정을 통해 직관.

César Vallejo의 전기

발레호 라이프
César Vallejo의 사진. 중앙: 파리의 César와 Georgette Vallejo.

1892년 페루 산티아고 데 추코에서 태어났다. 그는 트루히요 대학교의 문학부에 입학했지만 경제적인 이유로 직장을 그만둬야 했습니다. 몇 년 후 그는 교사로서 비용을 지불하면서 학업을 재개했습니다. 그는 유명한 소설가 Ciro Alegría의 교사였습니다. 그는 그의 논문으로 졸업했다 카스티야시의 낭만주의.

그의 시 중 일부를 신문과 잡지에 발표한 후 1918년에 출판했습니다. 검은 전령들. 같은 해 그의 어머니가 사망하고 그는 트루히요로 돌아왔다. 1920년 그는 불을 지른 혐의를 받아 거의 4개월 동안 부당하게 투옥되었습니다. 그의 투옥은 그가 일부 불의를 규탄하는 사회주의 기사와 관련이 있을 수 있습니다. 감옥에 있는 동안 그는 글을 쓴다. 트릴체 그리고 1922년에 출판했다.

그는 1923년에 유럽을 여행했고 그곳에서 저널리스트와 번역가로 일했습니다. 그는 작가 Pablo Neruda, Vicente Huidobro, Juan Larrea 및 Tristan Tzara를 자주 방문합니다. 1924년 그의 아버지가 사망하고 시인은 장출혈로 병원에 입원했으나 성공적으로 회복되었습니다.

1927년 그는 18세였던 조르제트 발레호를 만나 1934년에 결혼했습니다. 1928년 그는 파리에서 사회당을 창당했다. 1930년 그는 출판 트릴체 마드리드에 있으며 Federico García Lorca, Rafael Alberti, Gerardo Diego 및 Miguel de Unamuno를 자주 방문합니다. 1936년 스페인 내전이 발발했을 때 파블로 네루다와 함께 스페인 공화국 수호를 위한 이베로-아메리카 위원회를 설립했습니다.

1931년부터 1937년까지 그는 다양한 극극과 단편 소설을 썼고, 나중에 수집되어 사후에 출판되었다. 인간시.

그는 3월 24일에 병에 걸려 파리의 성 금요일인 4월 15일에 "폭우"로 사망합니다.

나는 폭우와 함께 파리에서 죽을 것이다.
이미 기억이 있는 날.
나는 파리에서 죽을 것이다 - 그리고 나는 뛰지 않는다 -
아마도 오늘이 가을인 것처럼 목요일에.
(...)

몇 년 후 그가 어렸을 때 앓았던 말라리아가 다시 활성화되어 사망했다는 사실이 알려졌습니다. 그의 유해는 파리의 몽파르나스 묘지에 있다.

세자르 발레호의 작품

이들은 César Vallejo의 가장 뛰어난 작품 중 일부입니다.

  • 검은 전령들 (1919)
  • 트릴체 (1922)
  • 뼈 목록 (1936)
  • 스페인, 내게서 이 성배를 가져가 (1937)
  • 야만에 대한 설교 (1937)
  • 인간시 (1939)

이야기

  • 멜로그래프 등반 (이야기, 1923)
  • 야생의 우화 (소설, 1923)
  • 시리스 왕국을 향하여 (누벨, 1928)
  • 텅스텐 (소설, 1931)
  • 맨아워 (소설, 1931)

드라마

  • 공장 폐쇄 (1930)
  • 두 은행 사이에 강이 흐른다 (1930)
  • 콜라초 형제 또는 미국 대통령 (1934)
  • 피곤한 돌 (1937)

기사 및 에세이

  • 1931년 러시아: 크렘린 기슭의 반영 (1932)
  • 250년 전의 러시아 (1932)
호메로스의 오디세이아: 상세한 분석, 해석 및 요약

호메로스의 오디세이아: 상세한 분석, 해석 및 요약

에 오디세이아 트로이아 전쟁에서 돌아온 영웅 울리세스의 험난한 여정을 그린 호메로스의 서사시이다. 서양문학의 두 번째 작품으로 꼽히는, 오디세이아 canon liteário ...

더 읽어보기

O Magico de Oz: 영화에 대한 요약, 반성 및 호기심

O Magico de Oz: 영화에 대한 요약, 반성 및 호기심

아니면 오즈의 마법 (정품 아님 오즈의 마법사), 1939년 MGM 프로듀서의 음악적 스타일의 영화. O longa-metagem tem inspiração na 아동 청소년...

더 읽어보기

2001: Uma Odisseia no Espaço: 영화의 요약, 분석 및 설명

2001: Uma Odisseia no Espaço: 영화의 요약, 분석 및 설명

2001: Uma Odisseia no Espaço 북미 스탠리 큐브릭이 감독하고 제작한 1968년 SF 영화입니다.영화 장르 또는 롱가-메트라젬의 첫 작품으로 간주되어 비평...

더 읽어보기

instagram viewer