현악기

이미지: 7개의 음표의 트렁크

인간에게는 발명 능력이 있기 때문에 삶의 많은 영역에서 일을 더 쉽게 수행할 수 있도록 하는 물건을 만드는 데 이 능력을 사용했습니다. 음악도 예외는 아닙니다. 이러한 물건이나 악기는 독창성으로 만들어졌습니다. 소리를 내기 위해 나중에 음악이 될 것입니다. 이 TEACHER 기사에서는 다음 유형의 악기 중 하나에 대해 설명합니다. 현악기.

인덱스

1. 악기의 작동 및 분류
2. 타악기란 무엇인가: 개념과 조작
3. 현악기의 부품
4. 현악기의 예

수백 가지가 있습니다 악기의 종류다양한 모양, 크기 및 재료로 제공됩니다. 각 악기는 고유한 발명품이므로 작동 방식도 고유하며 이는 다음을 의미합니다. 생성하는 소리가 다릅니다. 이러한 다양한 소리 덕분에 다양하고 풍부한 질감의 음악을 가질 수 있습니다.

우리가 소리 생산에 대해 이야기하고 있기 때문에, 악기는 메커니즘과 모양에 따라 분류됩니다. 소리를 생성합니다. 일반적으로 도구는 다음과 같이 분류됩니다.

• 현악기 (소리는 길이가 다른 현에서 나옵니다)
• 관악기 (호흡은 소리를 내는 데 사용됩니다)
• 타악기 (직접 또는 다른 물체에 부딪힐 때 소리를 내는 물체).

현재 우리는 또한전자 기기, 나머지와 같이 아날로그적이지 않다는 점에서 다르지만 합성을 사용하여 인공 사운드를 생성합니다.

일부에는 세분화가 있습니다. 현악기의 경우 문지른 현악기, 뽑은 현악기, 타악기로 구분됩니다.

우리가 언급했듯이, 그리고 이름 자체에서 알 수 있듯이 이 악기에는 가장 중요한 요소가 현인 메커니즘이 있습니다. 이 도구는 다음과 같이 공식화된 원리를 사용합니다. 그리스의 피타고라스, 그는 비율의 수학을 공부했습니다.

피타고라스는 길이가 다른 문자열 간의 관계, 현이 길수록 움직일 때 더 느리게 진동하므로 더 낮은 음을 생성한다는 결론을 내립니다. 반대 방향에서는 짧은 현이 더 빨리 진동하므로 더 높은 음조를 생성합니다.

우리가 필요로 하는 모든 음표를 생성하기 위해 서로 다른 조율의 서로 다른 현을 사용하는 현악기의 구성은 이 원칙에 따라 이루어집니다. 다른 악기에서는 현을 문지르거나 뽑는 반면 타악기 현악기의 경우

이미지: 슬라이드쉐어

현악기가 어떤 것인지 더 잘 이해하려면 이러한 악기의 다른 부분이 무엇인지 알아내는 것이 중요합니다. 그것들은 다음과 같습니다:

문자열

악기에 따라 다양하고 변화합니다. 다른 스트링이 많을수록 악기에는 더 많은 레지스터가 있습니다(더 많은 수의 다른 음표). 대부분 금속 로프를 사용하지만 재료도 다양합니다. 문자열이 만난다 끝이 팽팽하다 조화를 유지하기 위해. 시간과 사용에 따라 이 장력이 사라지고 다시 조정하려면 유지 관리가 필요합니다.

기타와 같은 현악기와 달리 타악기 현악기는 복잡한 메커니즘과 이러한 이유로 튜닝에만 전념하는 전문가가 있습니다. 현의 길이 외에도 두께는 사운드의 피치에도 영향을 미칩니다(두꺼울수록 저음이 커짐). 낮은 음의 경우 현이 구리 권선으로 덮인 "감기"라는 기술이 사용됩니다.

바디 또는 사운드보드

있는 공간이다. 현이 공명하다. 공명판 생성된 사운드를 증폭하고, 볼륨 증가. 악기가 닫혀 있는 것이 당연하지만, 예를 들어 피아노의 경우 뚜껑을 열어 본체를 드러낼 가능성이 있습니다. 이런 식으로 악기의 볼륨을 높일 수 있으며 이는 큰 무대에서 콘서트를 하거나 앙상블과 함께 연주하거나 오케스트라.

열쇠.

그것은 열쇠를 사용하여 계기 메커니즘이 활성화됨 현을 치는 것. 이 키는 현을 치는 부분인 해머(재료가 다를 수 있음)와 기계적으로 연결되어 있습니다. 각 키는 다른 음을 나타내며 낮은 음에서 높은 음으로 왼쪽에서 오른쪽으로 배열됩니다. 각 키에는 고유한 메커니즘이 있으므로 모두 독립적으로 동시에 누를 수도 있습니다. 건반의 수는 악기에 따라 다르며 동일한 유형의 악기 내에서도 차이가 있을 수 있습니다.

페달

발로 누르는 레버입니다. 그것들은 또한 음을 유지하거나 줄이는 것과 같이 소리에 효과를 만드는 데 사용되는 메커니즘으로 연결됩니다.

이미지: 슬라이드 플레이어

현악기가 무엇인지 더 잘 이해할 수 있도록 아래에서 이러한 악기의 예와 함께 목록을 제공합니다. 가장 많이 사용되는 것은 다음과 같습니다.

피아노

오늘날 가장 널리 알려진 현악기입니다. 많은 사람들에게 피아노는 가장 완벽한 악기이며 기술적으로 마스터하기 가장 어렵습니다. 그 인기 덕분에 피아노는 크기, 재료 및 건반 수가 다양한 수백 가지 버전이 있지만 모두 동일한 기본 메커니즘을 공유합니다. 일반적으로 피아노는 다음 유형으로 분류할 수 있습니다.

• 업라이트 또는 벽 피아노: 그 공명판은 그랜드 피아노와 달리 수직으로 서 있으며 이름에서 알 수 있듯 벽에 기대어 사용할 수 있습니다. 업라이트 피아노는 모양, 크기 및 가격 덕분에 훨씬 더 쉽게 사용할 수 있습니다.
• 피아놀라: 연주자 피아노는 피아노일 뿐만 아니라 사람이 연주할 필요 없이 자체적으로 연주할 수 있는 메커니즘이 내장되어 있습니다. 피아노 연주자는 각 음악에 대해 천공된 종이 롤을 사용하여 어떤 건반을 눌러야 하는지 알려줍니다. 19세기에 가장 대중적이었습니다.
• 그랜드 피아노: 꼬리의 길이에 따라 다르며 130cm에서 256cm까지 가능합니다. 작은 것부터 큰 것 순으로 꼬리 미뇽, 쿼터 테일, 하프 테일, 3/4 테일, 그레이트 테일이라고 합니다. 이 유형의 피아노는 주로 콘서트 및 고급 프레젠테이션에 사용됩니다. 일부 회사에서는 그랜드 피아노를 완성하는 데 최대 7년이 걸릴 정도로 철저하게 제작됩니다.
• 디지털 피아노 또는 키보드: 사실은 그들은 현악기가 아니다. 그러나 그들은 전자적으로 피아노의 소리와 모양을 모방합니다. 그들은 더 저렴하고 튜닝이 필요하지 않으며 일부는 컴퓨터와 통신할 수 있습니다. 그들은 일반적으로 다른 유형의 소리를 가집니다. 신디사이저.

클라비코드

"하프시코드"(하프시코드, 하프시코드 또는 아르시코드)와 작동 방식이 다르기 때문에 혼동하지 않는 것이 매우 중요합니다. 하프시코드는 뽑은 현악기이고 하프시코드는 타악기 현악기로 간주됩니다.

비록 클라비코드당시 가장 대중적인 악기 중 하나였다. 바로크 시대와 고전주의 클래식 음악의 시대에 피아노로 대체되면서 결국 그 사용이 상당히 감소했습니다. XVIII.

하프시코드는 피아노에 비해 크기가 훨씬 작습니다. 일반적인 크기와 건반 자체 모두 전통적으로 솔로로 분류됩니다. 4옥타브. 음량도 낮고 부드럽고 밝은 소리가 납니다.

각 악기는 서로 다른 영역에서 그것을 특별하게 만드는 특성을 가지고 있습니다. 악기 유형에 대한 자세한 내용과 그곳에서 악기를 찾고자 하는 호기심이 있기를 바랍니다. 증가했다.

비슷한 기사를 더 읽고 싶다면 현악기, 다음 카테고리를 입력하는 것이 좋습니다. 악기.