샤를 보들레르의 11편의 시 (분석 및 해석)
샤를 보들레르는 상징주의자, 파르나시안, 모더니스트, 라틴 아메리카 아방가르드, 모든 저주받은 시인의 선구자였습니다. 그의 영향력은 시의 세계를 넘어 전반적인 미적 모습을 변화시켰습니다.
당신의 책 악의 꽃 (1857)은 19세기의 가장 혁명적이고 도발적인 것으로 간주됩니다. 때론 불안하게 만드는 색다른 아름다움을 전하는 책이다. 그는 덧없는 것, 부패하는 것, 도시와 그곳에 사는 익명의 주민들, 경이로운 모호한 도덕성에 대해 노래한다. 양심의 가책과 소외되고 금기시되는 모든 것(포도주, 매춘부, 거지, 레즈비언 사랑, 섹스).
의 11편의 시이다. 악의 꽃 Pedro Provencio 번역.
1. 고양이
고양이의 이미지는 컬렉션을 통해 실행됩니다. 악의 꽃. 이 이미지는 우리에게 시적 공예를 다른 방식으로 보도록 요청하는 특이한 연상을 만듭니다. 고양이는 고의적이고 변덕스럽고 통제되지 않는 동시에 우아함과 관능미를 의미합니다.
그를 통해 보들레르는 마술과 신성과 관련된 예술의 비전에 대해 이야기합니다. 고양이를 이집트의 신으로 상기시켜주며 완벽함, 조화, 비율. 그는 또한 시인의 삶을 위한 유향으로서 시가 필요하다고 말합니다.
나는
내 머리 속에서 그가 걷는다
자신의 방처럼,
아름답고 강하고 부드럽고 매력적인 고양이.
그가 야옹 할 때, 당신은 거의 들리지 않습니다.
음색이 너무 부드럽고 신중합니다.
그러나 그의 목소리가 조용하든 으르렁거리든,
항상 풍부하고 깊습니다.
그 매력과 비결이 있습니다.
이 목소리가 스며들어
내 가장 어두운 내면에서,
경쾌한 시처럼 날 침범해
그리고 그는 술 마시는 사람처럼 나를 기뻐합니다.
그녀는 가장 잔인한 고통을 마비시킨다
모든 황홀경을 포함합니다.
가장 긴 문장을 말하기
말이 필요 없습니다.
아니, 긁을 활이 없다
내 마음, 완벽한 악기,
그리고 더 위엄으로 무엇을 할 것인가
가장 생생한 현을 노래하고,
그 목소리, 신비한 고양이,
천사 같은 고양이, 이상한 고양이,
그 안에서 모든 것이 천사와 같이
그것은 조화로운 만큼 미묘하다.
II
그의 금발과 갈색 털
향기가 너무 부드러워 어느 날 밤
나는 한 번 때문에 그것을 함침했다.
나는 그것을 쓰다듬어, 단 하나.
그것은 집의 친숙한 정신입니다.
그는 심판하고, 감리하고, 영감을 준다
자신의 영역에 있는 모든 것;
요정일까요, 신일까요?내 눈이 내가 사랑하는 그 고양이를 향해
자석에 끌리듯이,
그들은 순순히 돌아
그리고 나서 나는 나 자신을 바라보고,
나는 놀람으로 본다
그녀의 창백한 눈동자의 불꽃,
투명한 등불, 살아있는 오팔,
누가 나를 쳐다.
2. 사후 반성
후회는 다음이 탐구한 주제 중 하나입니다. 악의 꽃. 마지막 연에서 창녀에게 호소하는 질문을 통해 그는 무엇에 가치가 있는지 질문합니다. 하루가 끝날 때 후회하고 따라서 죄책감, 가치 및 도덕에 의문을 제기하고 비판합니다. 순간의.
시인의 이상은 (실용과는 정반대로) 다른 모습을 가질 수 있고, 그렇기 때문에 사제에 견줄 만한 지혜를 가진 자로서 두드러진다.
시는 에드거 앨런 포(Edgar Allan Poe)의 미학을 언급하며, 아름다운 처녀들이 죽음의 순간에 눈에 띈다. 아름다움의 충만함, 장례의 병적이고 낡아빠진 분위기, 그리고 사치스럽고 대조되는 귀족.
당신이 잠들었을 때, 나의 어두운 아름다움,
검은 대리석으로 만들어진 무덤의 바닥에,
침실과 주거용으로만 있을 때
젖은 판테온과 오목한 무덤;
돌이 당신의 무서운 가슴을 가라앉힐 때
맛있는 무관심에 몸이 풀려
심장이 뛰고 갈망하지 않도록 하십시오.
그리고 당신의 발이 당신의 위험한 경주를 달리게 하십시오.
내 무한한 꿈을 믿는 무덤
(무덤은 항상 시인을 이해하기 때문에),
잠이 금지된 긴 밤에
그는 당신에게 이렇게 말할 것입니다: «당신에게 무슨 소용이 있습니까, 불완전한 창녀
죽은 자의 외침이 무엇인지 몰랐습니까? ».
"그리고 벌레가 후회처럼 당신의 피부를 갉아먹을 것입니다."
3. 집착
이 시에서는 시인의 주관적인 시선이 돋보이며, 무엇보다 '너가 무섭다', '미워하다', '너를 원한다'는 그의 감성과 감성이 돋보인다. 그의 시선은 숲과 바다와 밤의 자연에 새로운 의미를 부여한다.
20세기까지 발전된 초현실주의를 예견하고 마지막 연을 보여주는 이미지를 강조할 가치가 있습니다. "(...) 어둠도 캔버스다 / 그들이 사는 곳, 내 눈에서 수천 명으로 쏟아지는 / 익숙한 시선에서 사라진 존재들(...) ".
당신은 높은 숲이 대성당처럼 나를 위협합니다.
당신은 오르간처럼 울부 짖습니다. 그리고 우리의 저주받은 마음에
고대의 울림이 울려 퍼지는 영원한 애도의 방,
당신의 심오한 메아리가 반복됩니다.
바다, 당신이 싫어! 당신의 점프와 소동
내 영혼은 그것들을 스스로 발견합니다. 쓰라린 웃음
흐느끼는 소리와 모욕으로 가득 찬 패배한 사람의
나는 바다의 엄청난 웃음 속에서 그녀의 소리를 듣습니다.
저 별이 없는 밤, 나를 어떻게 하시겠습니까?
그의 빛은 친숙한 언어를 말하고 있습니다!
글쎄, 나는 공허와 검은 색, 그리고 벌거 벗은 것을 찾습니다!
하지만 어둠도 캔버스
그들이 사는 곳, 내 눈에서 수천 명까지,
익숙한 시선에서 그리운 존재.
4. 심연
"심연"은 광대함, 무한함, 측량할 수 없음, 영원하고 신성한 감각을 가리키는 시입니다. 이해할 수 없고 파악할 수 없는 것을 인간과 대조되는 불가피한 것으로서, 작은.
그것은 또한 운명과 우연의 피할 수 없는 사건, 그리고 인간이 이전에 얼마나 무력한지에 대해 이야기합니다. "나의 밤을 배경으로, 신은 현명한 손가락으로 / 다양한 형태의 악몽을 그리고 휴전".
그것은 불안에 가까운 두려움, 심지어 알려지지 않은 것에 대한 엄청난 두려움입니다. 마지막 구절에서는 절망을 깨닫는 표현력이 돋보인다. 숫자와 존재! "여기서 존재와 무엇보다도 숫자는 제한된 것, 연구할 수 있는 것, 콘크리트.
파스칼에게는 그와 함께 움직인 심연이 있었습니다.
-모든 것이 바닥 없는 구덩이, 오, 행동, 욕망, 꿈,
워드! 그리고 자주 내 뻣뻣한 머리를 빗어주고,
나는 두려움의 바람이 지나가는 것을 느꼈습니다.
위, 아래, 모든 곳, 깊은 곳, 황량한 곳,
침묵, 끔찍하고 매혹적인 공간 ...
내 밤을 배경으로, 신이시여, 당신의 현명한 손가락으로
다양한 형태와 끊임없는 악몽을 그립니다.
큰 터널이 두렵듯이 꿈이 두렵다
막연한 공포로 가득차서 나는 어디로 가는지 아는 사람에게로 걸어간다.
나는 모든 창을 통해 무한대 외에는 아무것도 보이지 않는다.
그리고 내 영혼은 항상 현기증에 시달리고 있습니다.
무의미함을 부러워합니다.
"아, 절대 수와 존재에게서 벗어날 수 없다!"
5. 태양
태양의 모호한 모습이 보여집니다. 도시 풍경에서 그는 분노하고 잔인하며 시골에서는 영양을 공급하고 기뻐하며 질병을 치료하는 아버지입니다. 시인과 태양 사이에는 모든 것이 제자리를 가지고 있는 포괄적인 시를 암시하는 비교가 있습니다. 또한 질병, 건물, 추함, 세속적, 평범함.
오래된 동네를 통해, 어디, 오두막집에서
블라인드는 숨겨진 욕망을 숨 깁니다.
잔혹한 별이 맹렬히 아플 때
도시와 들판, 지붕과 들판,
나는 나의 환상적인 펜싱을 연습하고 싶다
운율의 무작위 모서리를 킁킁 거리며,
자갈처럼 음절에 걸려 넘어지고,
아마도 오랫동안 꿈꿔 왔던 구절을 찾을 수 있습니다.백화증에서 도망치는 그 양육하는 아버지,
들판에서 그는 시와 장미를 깨운다.
슬픔을 에테르 속으로 증발시킨다
꿀로 뇌와 두드러기를 포화시킵니다.
목발을 차는 사람의 세월을 지워주는 사람
그를 아름다운 소녀들처럼 축제로 만들고,
그리고 수확물이 성숙하고 자라도록 명령합니다.
번성하기를 바라는 불멸의 내장에서.그는 시인처럼 도시로 내려갈 때,
가장 사악한 것들의 운명을 고귀하게 만들고,
수행원도 명예도 없이 왕처럼 꿰뚫는다.
왕실과 병원 모두에서.
6. 발생하는 사람에게
이 시는 모든 사람이 알려지지 않은 사람들로 가득 찬 대도시가 허용하는 익명성의 경험에 중점을 둡니다.
도시에서 자주 발생하는 사건이 서술됩니다. 두 낯선 사람 사이의 로맨스와 매력은 두 사람이 한 순간에 만나 다시는 볼 수 없다는 것을 아는 순간입니다.
귀가 먹먹한 거리가 나를 둘러싸고 울부짖었다.
가냘프고 가냘픈, 극심한 슬픔 속에, 모든 엄숙한 고통 속에서,
그녀의 호화로운 손으로 만드는 여자
밑단과 가리비가 올라가고 흔들릴 것입니다.
날렵하고 고귀하며 조각상 같은 다리를 가지고 있습니다.
나는 괴짜처럼 초조하게 마셨어
그의 눈에는 허리케인이 발아하는 맑은 하늘,
매혹적인 달콤함과 죽이는 즐거움.
번쩍이는 번개... 그리고 밤! 폭주하는 아름다움
나를 갑자기 다시 태어나게 한 그 모습,
영원까지 너를 다시 볼 수 없을까?
다른 곳에서, 여기에서 멀리! 너무 늦었다! 어쩌면 결코!
나는 당신이 어디로 가고 있는지, 당신도 내가 어디로 가고 있는지 모르기 때문입니다.
오, 내가 사랑했을 그대, 오 그대, 알았던 그대!
7. 저주받은 여자들
시는 연민의 시선에서 정죄받은 여성들의 인간성을 회복시킨다. 그들은 청소년기의 사랑의 순수함, 여성의 감수성과 연약함, 그녀의 형제적 존재, 사랑할 수 있는 능력과 그녀의 꿈에서 이야기됩니다. 그들의 관능, 취향, 욕망, 쾌락, 성, 질병 및 악덕도 암시되어 그들이 정죄받는 이유가 무엇인지 암시합니다.
정죄하는 이 판단은 부분적으로 그 당시의 도덕과 종교에 의해 뒷받침되어 여성의 쾌락과 욕망을 정죄해 온 전통적인 가부장제 문화와 관련될 수 있습니다.
예 확인 악의 꽃 추악하고 불쾌한 것도 예술의 대상이 될 수 있는 포괄적인 예술적 미학을 추구합니다. 다른 관점에서 소외된 사람을 확인하십시오. 아름다움과 복잡성도 그들에게서 발견됩니다.
이러한 의미에서 예술은 개인적이고 진정한 관점에서 관찰하는 예술가의 능력에서 중요한 사회적 기능을 수행하지만, 예술은 예술의 가치에 불순종하지만 현상 유지 개인의 가치에 충실하고 타협하지 않습니다. 이것이 예술이 전복적인 방식이 되고 시간이 지남에 따라 변화를 가져올 수 있는 방법입니다.
생각에 잠긴 양 떼처럼 모래에 던지고,
그들은 바다의 수평선으로 눈을 돌린다.
찾는 그녀의 발과 빗질하는 그녀의 손
그들은 약한 실신 주문과 쓰라린 몸을 떨고 있습니다.
어떤 이들은 오랜 비밀에 도취된 마음,
시냇물 소리가 들리는 숲의 바닥에서,
그들은 두려운 어린 시절의 사랑을 철자
어린 나무의 녹색 줄기를 표시하십시오.
다른 사람들은 수녀처럼 느리고 진지합니다.
환영으로 가득 찬 바위들 사이에서
그는 성 안토니오가 용암의 혀처럼 돋아나는 것을 보았다.
그녀의 유혹의 벗은 보라색 가슴;
흘러넘치는 수지의 눈부심 속에,
고대 이교도 소굴의 고요한 구덩이에서,
그들은 당신에게 그들의 시끄러운 열병을 도와달라고 요청합니다.
오 Bacchus, 고대의 후회를 달래는 그대여!
가슴이 스카풀라를 선호하는 다른 사람들,
오랜 습관 속에 숨어 채찍질을 하는 사람,
우울한 숲과 외로운 밤에 섞여
고통의 눈물과 함께 쾌락의 거품.
오 처녀들이여, 오 악마들이여, 오 괴물들이여, 오 순교자들이여,
현실을 책망하는 관대한 정신,
무한을 갈망하고 독실하고 풍자적이며,
비명을 지르듯 눈물로 가득 차자마자
당신은 내 영혼이 당신의 지옥을 따라갔다는 것을,
내 불쌍한 자매들, 나는 당신을 불쌍한만큼 사랑합니다
당신의 우울한 고통을 위해, 당신의 갈증이 해소되지 않았습니다
그리고 당신의 위대한 마음을 채우는 사랑의 컵!
8. 피의 근원
피의 샘이라는 환상적인 이미지를 통해 원인을 밝힐 수 없고, 비합리적이고 가차 없는 감정, 탈출할 수도 잠에 빠질 수도 없는 감정에 대해 이야기한다.
환상은 이 감정에 이미지와 언어를 부여하며, 그 확실성은 감각으로 확인할 수 있습니다. 리듬이 있고 볼 수 있고 들을 수 있습니다.
때때로 내 피가 나에게서 뿜어져 나오는 것 같다.
리드미컬한 흐느낌의 샘처럼.
긴 중얼거림으로 흘러가는 게 분명해
그러나 나는 상처를 찾는 것이 헛된 것이라고 느낀다.
자신의 농장에서와 같이 도시 전역에서
그녀는 퍼져 조약돌을 작은 섬으로 바꾸고,
모든 피조물의 갈증을 풀고,
자연 전체를 붉게 물들입니다.
나는 여러 번 와인에 자막을 구걸했다
적어도 하루 동안 그들은 나를 집어삼키는 공포를 마비시킨다.
와인은 시력을 맑게 하고 청력을 날카롭게 합니다!
나는 나를 잊게 하는 꿈을 사랑해왔습니다.
하지만 사랑은 나에게 바늘 매트리스일 뿐이야
그 잔인한 창녀들에게 술을 마시게 했어!
9. 우화
여성의 형상을 한 우화적 인물을 통해 시는 장엄한 아름다움, 우월함, 도덕적 판단과 사랑, 악덕, 죽음, 방탕, 지옥.
여기 모든 것을 움직이고 기쁨을 낳고 세상을 움직이는 엔진이 바로 아름다움입니다.
그녀는 호화로운 목덜미를 가진 아름다운 여성이며,
그것은 그녀의 머리카락이 그녀의 포도주에 빠지게 하는 것입니다.
사랑의 발톱, 굴의 독,
그녀의 화강암 피부 앞에서 모든 것이 미끄러지고 모든 것이 둔해집니다.
죽음을 비웃고 정욕을 조롱하며,
항상 눈물을 흘리고 거두는 손,
그럼에도 불구하고 그의 파괴적인 게임에서
이 견고하고 직립한 몸의 가혹한 위엄.
여신처럼 걷고 sultana처럼 뒤로 눕습니다.
쾌락에 대한 무함마드의 믿음이 있고,
그녀의 열린 팔, 그녀의 가슴이 넘쳐 흐르는 곳,
눈으로 인류를 소환한다.
그녀는 이 불임의 처녀를 믿습니다.
세계가 앞으로 나아가는 데 여전히 필요하며,
육체적인 아름다움은 숭고한 선물이라는 것을
모든 불명예의 용서를 얻는 것.
지옥도 연옥도 그에게 무관심하다.
그리고 검은 밤에 들어갈 때가 되면,
죽음의 얼굴을 볼 것이다
미움과 양심의 가책 없이 갓 태어난 것처럼 보입니다.
10. 예술가들의 죽음
이 시는 예술가의 공예에 관한 것입니다. 그러나 작가는 신비로운 것, 숭배받는 것, 움직이는 것, 정복하는 것, 불멸의 것과 관련된 예술의 비전을 추구하는 사람으로 생각했습니다. 따라서 작가의 작업은 거의 희망에 의해 동기가 부여되지 않은 실패한 시도의 축적으로 표시됩니다.
이 때문에 재능을 충분히 발휘하지 못하거나, 재능을 발휘해도 인정받지 못하는 모든 사람을 일컫는 말이다.
그러므로 죽음은 사후에야 재능과 작품이 인정되는 위대한 예술가를 일컫는 말로서, 예술가의 솜씨를 정당화하고 정당화하는 기능이 있다.
내 종을 얼마나 흔들어야 할까
이마에 키스해, 슬픈 만화?
신비한 미덕의 표적을 맞추려면,
내 화살통, 그가 얼마나 많은 화살을 낭비할 것인가?아주 미묘한 속임수로 우리는 우리의 영혼을 소비할 것입니다.
그리고 우리가 파괴해야 하는 하나 이상의 프레임,
완성된 피조물을 보기 전에
그 지옥의 욕망이 우리를 흐느끼게 만듭니다.자신의 우상을 전혀 알지 못하는 이들도 있고,
수치를 표시한 저주받은 조각가,
가슴과 이마를 세차게 때리는 자들,희망밖에 없는, 우울한 국회의사당!
새로워진 태양처럼 떠도는 그 죽음,
그는 마침내 마음의 꽃을 터뜨릴 것입니다.
11. 낭만적인 일몰
이 시는 태양(빛과 생명)과 밤(어둠과 죽음)의 대조를 보여준다. 태양은 생명과 그 덧없고 덧없는 존재를 의미합니다. 밤은 늪, 습기, 어두운 환경과 함께 죽음을 암시하지만 이것이 "거칠 수없는"것이 아니라는 것을 의미하지는 않으며 아름다움도 "추한"것임을 지적합니다.
새롭게 떠오르는 태양은 얼마나 아름다운지,
폭발처럼 우리에게 그의 "좋은 아침"을 던졌습니다!
"사랑스럽게 할 수 있는 사람은
꿈보다 찬란한 석양을 맞이하라!
나는 기억한다!... 나는 모든 것을 보았다, 꽃, 봄, 고랑,
심장이 뛰는 것처럼 그의 시선 아래 황홀하다 ...
"지평을 향해 달려가자 늦었다 빨리 달려가자!"
적어도 하나의 비스듬한 번개를 잡기 위해!
그러나 나는 헛되이 돌아가시는 하나님을 쫓습니다.
저항할 수 없는 밤이 제국을 세우고,
검고, 축축하고, 무섭고, 오한으로 가득 차 있습니다.
무덤의 향기가 어둠 속에 떠다닌다.
내 두려운 발은 늪의 가장자리에서 짓밟히고
눈에 띄지 않는 두꺼비와 차가운 민달팽이.
샤를 보들레르 소개
보들레르(1821-1867)는 파리에서 태어나 어린 시절 고아가 되었습니다. 그의 어머니는 여러 법원의 대사로 일하는 영향력 있는 군인과 재혼한다. 그는 귀족 교육을 받았고 Lycée Louis-le-Grand에서 법학을 공부했습니다.
아주 어린 나이에 그는 댄디한 생활 방식을 취합니다. 그는 매춘 업소를 자주 방문하고 악덕을 저지르고 재산을 낭비합니다. 그는 20년 동안 그의 뮤즈이자 동반자였던 프랑스와 아이티 혈통의 혼혈 여성 Jeanne Duval의 연인이 됩니다.
그는 시인이자 수필가이자 비평가였으며 19세기의 가장 위대한 시인 중 한 명일 뿐만 아니라 Edgar Allan Poe의 최고의 번역가 중 한 명입니다. 그의 가장 잘 알려진 작품은 악의 꽃 (1856) 및 파리의 비장 (1869).
보들레르에게 가장 큰 영향을 받은 시인들을 읽고 싶다면 다음을 읽어보시기 바랍니다.
- César Vallejo의 8가지 위대한 시
- José Asunción Silva의 9가지 필수 시
- 페르난도 페소아의 10가지 기본시
