구스타프 클림트의 Quadro O Beijo

또는 쿼드로 또는 베이조 (정품 아님 데르 쿠스, 영어로 키스)는 오스트리아 상징주의 화가 구스타프 클림트(Gustav Klimt, 1862-1918)의 가장 유명한 작품입니다.

캔버스는 1907년에서 1908년 사이에 그려졌으며 서양 회화의 가장 위대한 창조물 중 하나로 간주되며, chamada "dourada 단계"에 속합니다(또는 ganhou 기간, 우리가 우리의).

봉헌된 클림트 캔버스는 거대하며 완벽한 정사각형(또는 정확히 180cm x 180cm의 정사각형 항목)의 모양을 따릅니다.

또는 베이조 그것은 가장 유명한 오스트리아 그림으로 간주되며 비엔나에 위치한 벨베데레 궁전 박물관의 영구 컬렉션의 일부입니다.

이 그림은 1908년 오스트리아 갤러리에서 열린 우리 전시회에서 처음으로 전시되었으며 같은 경우 더 이상 존재하지 않는 벨베데레 궁전 박물관에서 구입했습니다.

오스트리아 화가의 명성을 보려면: 또는 베이조 그것은 완료되기 전에 판매되었습니다. 또는 quadro는 당시 오스트리아 사회를 상기시키는 25,000 합창단을 위해 구입되었습니다.

쿼드로 분석 또는 베이조

우리가 보는 유명한 클림트 캔버스 또는 이미지 중앙에 절대적으로 두드러진 카살.

첫 번째 순간에 협박, 파르틸랴, 짝을 이루지 못한 쌍을 이루기 위해, 고전 회화보다 캔버스에 더 많은 해석이 가능하므로 페사에 관한 가장 유명한 이론 몇 가지를 아래에서 함께 살펴보겠습니다.

직물 구성에 대해

풍부한 기하학적 모양으로 인해 눈에 띄거나 핵심이 볼륨 개념을 제공하는 데 도움이 됩니다.

우리는 또한 어떻게 또는 베이조 그것은 이미지에 삽입된 ouro와 stanho의 시트의 존재의 카운트 당 많은 질감을 가지고 있습니다(특히 roupas do casal에서 발견되지 않으며, 이는 또한 섬세한 우로, 프라타, 플래티넘으로 장식).

우리가 집의 형상을 다루고 있기 때문에 집은 두 몸의 괴롭힘이나 윤곽을 방해하는 긴 튜닉으로 풍부하게 장식되어 있습니다. 보상으로 그림에서 일련의 장식품을 관찰하는 것이 가능합니다. 정사각형 기하학적 기호를 찾습니다. e 보복 (남근 기호로 돌아갈 것), 우리는 원 (낮 기호로 읽을 수 있음)을 봅니다. 비료).

이미지 폐기 시

보시다시피 그림이 가로, 세로로 제대로 중앙 집중화되어 있지 않습니다. parceiro의 머리에서 그것은 잘린 것처럼 보이며 실제로 아무도 집의 얼굴이나 그의 프로필을 보지 못합니다. 또는 머리와 물고기의 움직임, 그다지 투명하지 않은 정력.

또는 벼랑이나 심연의 가장자리에 꽃이 있는 푸른 초원의 천 기금.

에 quase fusão two corpos 그것은 금의 지속적인 존재에 의해 강화됩니다. 클림트의 그림이 어떻게 영향을 받았는지 궁금합니다. 정신분석가 지그문트 프로이트 (1856-1939), 또한 그의 동시대 사람이 왔습니다.

현재 삽화 또는 베이조 ㅇ 적대적. 나는 행복, 충만, união do casal에 대한 이미지를 읽었습니다. 연구원 Konstanze Fliedl에 이어:

"정방형의 아우라와 매혹적인 아름다움은 그 소중함(모호함)과 연인의 집, 조용한 에로틱한 행복의 화신 모두를 드러냅니다."

반면에 많은 사람들은 넬라의 진정한 무게와 고통을 식별하는 천을 읽습니다(사랑하는 사람이 불쾌해할까요?).

일련의 비평가들은 회화가 예술이라는 사실을 옹호한다. 여성에 대한 남성적 공격성 표현, 그것은 남성 우위의 기록이 될 것입니다. 이 프리즘에서 여자는 정복된 것처럼 보이거나 요엘료스의 위치와 머리를 감고 있는 것으로 확증됩니다.

다른 한편으로는 feições da amada를 êxtase e completude의 표현으로 해석하겠습니다.

또는 베이조: 자화상?

일부 전문가들은 다음 이론을 옹호합니다. 또는 베이조 클림트의 삶을 사랑했던 스타일리스트 에밀리 플뢰게(Emilie Flöge, 1874-1952)가 있는 자화상일 것이다.

다른 이론에서는 일부 뮤즈가 캔버스 페인팅의 모델이 될 것이라고 말합니다.

Forte tese는 quadro의 여성이 다른 Klimt 캔버스를 위해 포즈를 취한 적이 없는 Adele Bloch-Bauer일 것임을 나타냅니다. 그렇다면 화가와도 여러 번 인연을 맺은 모델인 Red Hilda일 것입니다.

오스트리아 화가들 중에는 항상 여성(또는 그 이상)과 함께하는 Aliás가 있습니다. 우연히 클림트는 여성 화가로 알려졌습니다.

A Fase Dourada 소개

일부 이론가들은 클림트의 이 단계를 Dourada 시대 또는 Dourado 시대로 간주합니다.

또는 이 시기에 제기된 작품이 기하학적 형태의 사용과 장식적인 과잉의 존재로 특징지어지는 것이 확실합니다. Klimt는 ouro의 nas 이미지 시트를 적용했습니다. sinal, foi ele 또는 ouro folhas를 오일과 청동 잉크로 혼합하는 혁신적인 기술의 브리더.

Klimt pela aplicação do ouro를 설명하거나 관심을 끄는 두 가지 다른 테제(및 보완적 증명)가 있습니다. 강력한 영감은 ouro의 조각가인 Ernest Klimt라는 나라의 영향에서 나왔습니다. 화가의 사실에 맞는 또 다른 이론으로 그는 비잔틴 모자이크를 보존하고 페카에 매료된 이탈리아 라벤나를 여행했습니다.

알렘 출신 또는 베이조, Dourada Phase é의 또 다른 상징적인 작품 아델레 블로흐-바우어 1세의 초상 (1907):

쿼드로의 중요성에 대해 또는 베이조 오스트리아

클림트의 작품은 오스트리아 모에다 가문이 기념 에디상 노메아다에서 일련의 우로 모에다를 생산하는 문화와 국가 정체성에 중요합니다. 클림트와 그의 여인들(Klimt e Suas Mulheres).

오는 2012년에 오는 화가 탄생 150주년을 기념하여 시리즈가 제작되기 시작했습니다.

2016년 4월 13일에 발행된 컬렉션의 마지막 에디션은 또는 베이조 한쪽에서 클림트의 표현으로 아웃트로. 현재 판매 중이며 Casa da Moeda를 통해 € 484.00에 직접 판매됩니다.

의 다중 재생산으로 또는 베이조

클림트의 직물은 이른바 대중 문화의 파저(fazer) 부분으로 넘어가면서 지난 수십 년 동안 인기를 얻었습니다. 기념품, 상자, 장식용 물건, 천 등에서 오스트리아 화가의 이미지를 복제한 것을 비교적 자주 발견할 수 있습니다.

2013년에는 천의 이미지도 비판의 형태로 재현되었다. 다마스쿠스에서 depois de um bombardeamento 또는 시리아 예술가 Tamman Azzam은 디지털 방식으로 작품을 복제했습니다. 전쟁 흔적으로 손상된 건물의 오스트리아 마스터 누마 벽 나는 항의한다. 두 번째 또는 사육자:

"비극과 희극과 전쟁 중 예술의 장소의 운명 사이의 관계에 대한 잘못된 작업. 사랑에 실패한 그림으로 희망과 전쟁에 맞서 싸우는 방법에 대한 팔라. 나는 유명하기 때문에 클림트의 작품을 사용합니다. 예술적 제스처로 사람들의 관심을 끌 수 있습니다. (...) 나는 내부 세계가 어떻게 예술에 관심을 가질 수 있는지에 대해 논의하고 싶습니다. 반면에 시리아에서는 매일 두 명이 사망합니다. 고야는 1808년 5월 3일 수백 명의 무고한 스페인 시민의 암살을 불멸의 작품으로 만들었습니다. 5월 3일에 우리가 시리아로 가는 날은 몇 일입니까?"

구스타프 클림트의 전기

구스타프 클림트(Gustav Klimt)는 1862년 비엔나 교외에서 태어났습니다. O pai, Ernest Klimt는 ouro의 조각가였으며 내 아내 Anna Rosalia는 대가족을 돌보았습니다.

14세의 화가는 응용 예술 학교에 입학하고 Irmão Ernst로 그림 수업에 참석하기 시작합니다.

클림트는 점차 인정을 받았고, 예를 들어 미술사 박물관의 조각과 비엔나 대학의 대강당과 같은 일련의 공공 작품을 그리기 시작했습니다.

1888년에 화가는 황제 프란츠 요제프 1세로부터 상을 받았습니다.

1897년에 그는 비엔나 분리파를 창립하여 초대 대통령이 되었습니다.

대중의 비판에도 불구하고 클림트는 은둔하고 상당히 신중한 삶을 살았습니다. 그것은 예복을 입고 나처럼, 이르마처럼 살았던 단순한 홈메였습니다.

구스타프의 아틀리에 구스타프는 하루 8시간에서 9시간 사이에 일을 하지 않으며, 살아있는 모델을 돕기 위해 그림을 그리는 습관을 들이고 있습니다.

또는 오스트리아 화가가 1918년에 사망했습니다.

Conheça 또한

• 세계에서 가장 유명한 그림
• 클로드 모네를 이해하는 열쇠로
• 빈센트 반 고흐의 Quadro A Noite Estrelada
• Velázquez의 Quadro As Meninas
• 르네 마그리트를 이해하는 10가지 작품