Arte Grega da Antiguidade: 작품, 특성 및 역사적 기간

서구 문명으로 지정된 Grécia Antiga는 우리가 예술, 문화, 인간적, 사회적, 정치적 관계에 직면하고 재생산하는 방식을 심오하게 표시합니다.

또는 그 유산은 매우 방대하고 매일이 아니라 계속해서 존재하며 주의 깊게 탐구할 가치가 있는 매우 풍부하고 시대를 초월한 영향력을 다루고 있습니다.

Arte da Grécia Antiga: 요약

Arte Grega Antiga는 아르테 그레가 안티가(Arte Grega Antiga)가 기하학적, 고대, 고전 및 헬레니즘 시대.

이러한 서로 다른 시간 간격이 우리 자신의 작업에 반영된 다양한 맥락과 선행 작업에서 번역된다는 점을 강조하는 것이 중요합니다.

그레가 문화의 중심지 없음 estava 또는 인간, 그의 경험, 진정한 껍질과 머리카락에 대한 탐구. 사실 나는 그들의 자질과 결점이 있는 두 인간과 유사한 행위를 그들 자신의 데우스 엑시비암으로 붙였다.

이 시대의 아트와 마킹 헤어에 인간중심주의 전자 머리카락 이성론, 존재하지 않는 초점으로 자연스럽고 아름답고 조화로운 나킬로. 이러한 표현은 다중을 형성하고 우리 문화에 대한 틀에 얽매이지 않는 참조가 됩니다.

그레시아 안티가의 그림

이 그림은 두 개의 큰 그리스 건물의 벽에 있었는데, 이것은 장식용으로 사용되었습니다. 동상과 도자기 물고기.

Embora 이 형태의 예술은 시간의 경과와 두 가지 재료의 취약성으로 인해 부착된 유물이 거의 없는 시대에 매우 중요했습니다.

살아남은 대부분의 그림은 도자기, 주로 꽃병에서 찾을 수 있습니다. 의식의 순간이나 가정에서 사용할 수 있습니다. 예를 들어 음식, 물, 비뉴.

이 유형의 예술은 기하학적 시대에 저녁 식사는 삶을 제공합니다 또한 에피소드 일의 신화학. 불행히도, 그들은 세부 사항이 풍부하고 특권을 가진 인간 인물이었습니다.

처음에 그림 tinham um은 주황색을 기반으로 하고 삽화는 numa cor escura(검은 그림으로 요약됨)로 나타났습니다.

이후 고전시대부터 시작된 것이 아니라 이 논리가 변질되어 검은색을 띠고 형상이 주황색으로 나타나는 것으로 밝혀졌다. 다음 단계에서 안경은 흰색 배경과 화려한 디자인으로 제공됩니다.

위의 이미지에서 작품을 볼 수 있는 Exéquias와 Aison 외에도 Apelles, Clítias, Polignoto, Sófilos 및 Zeuxis와 같은 위대한 예술가들이 고대 그리스의 그림과 함께 했습니다.

그레시아 안티가의 조각상

그림과 마찬가지로 고대 그리스의 원래 동상은 몇 년 동안 보존되지 않았습니다. 밀로의 비너스.

머리카락은 두 가지 재료를 모조품으로 소중하게 여기고, 또한 연약함을 벗겨내며 결국 잃어버리고 나중의 복사본만 복원됩니다. 오 이러한 작품의 출현은 신화와 관련이 있었고 예배 올림푸스의 다양한 신들에게

이 신성한 인물은 그리스 조각도 tiveram a와 같이 두 개의 homens e das mulheres, ou seja의 이미지로 표현되었습니다. 인간의 형태 메인 테마로.

고대 시대에 조각상은 인간의 형태를 취하는 대리석으로 나타나 앞에 있고 팔은 몸과 평행합니다. 이 이미지는 fossem de homens jovens eram입니다. 쿠로스, e se fossem de mulheres, 그들은 chamadas de 코레.

이 단계에서 여성은 항상 옷을 입고 등장하는 반면 홈런은 옷을 입고 등장했다는 점은 흥미롭습니다. 여성의 나체의 모습으로 고전 시대의 진흙탕 상황. 이때 작업하기 쉬운 소재인 청동으로 작품도 제작되기 시작했다.

그것은 그리스 조각상에 붙어 있으며 두 가지 세부 사항에서 아름다움과 완벽과 같은 측면에 중점을 둡니다. 이 단계도 달성하려고합니다. 운동 e를 재생성하려고 시도합니다.

이 시기의 조각들 중에서 Míron은 다음과 같이 운동하는 남성의 몸에 초점을 맞춘 작품을 만든 것으로 유명합니다. 또는 디스코볼루스.

또 다른 아주 유명한 예는 사모트라시아의 비토리아, 1863년부터 폐허 속에서 발견된 조각으로 현재 루브르 박물관에 있습니다.

헬레니즘 시대가 아니라 고립된 인물 대신에 집단을 그레가스 상으로 표현하는 일이 점점 더 빈번해지기 시작했습니다. Isso는 uma forte에 기여했습니다. 극적인 돌진 nas는 역사를 오염시킵니다.

이 단계에서 인간의 표정(고요하고 모호한 표정)은 다양한 감정을 드러내고 잠과 쾌락의 메시지를 전달합니다.

비율의 특이성으로 유명한 Lísipo와 같은 이름을 가진 Grécia Antiga의 법정인 Além de Míron과 Athena의 이미지로 유명한 Fídias와 현재 두 명의 릴레이가 없습니다. 패터논.

Grécia Antiga의 건축에

Focada sobretudo na religião e na 공공 생활, 고대 그리스의 건축은 주로 사원 그들은 당신을 교양하고 당신의 호의를 정복하기 위해 세워졌습니다.

한 예는 아테네의 아크로폴리스에서 기원전 450년에 지어진 "높은 도시"에 이르기까지 그 문화와 사회에 대한 건축 예술의 중요성을 보여줍니다. C(대략).

따라서 다음과 같은 두 가지 주요 그리스 벤처가 등장할 것입니다. 파르테논 신전, 또는 지혜, 문명 및 예술을 기리기 위해 아테나를 기리기 위해 건립된 악명 높은 사원.

이 작품은 Grécia Antiga의 다른 여러 작품에서와 마찬가지로 대칭 e 건물에 여러 기둥이 있는 경우.

또한 gregas construções가 다양한 행사와 공공 활동을 수용할 수 있다고 생각했기 때문에 이 "하우스 2 데우스"도 있습니다. 이 경우 예를 들어 스포츠 경기가 열리는 2개의 스테이지와 2개의 극장이 있는 프라샤가 있습니다.

1년 전에 지어진 chamados 모래 극장은 언덕에 위치하고 있으며 정보 없이 전체에 심어 져 위치를 활용하여 투영하는 방법을 알고 있었습니다. 음향학. 그 중 에피다우로스 극장, 델포이 극장, 밀레투스 극장이 눈에 띈다.

두 개의 고대 그리스 건축은 세 가지 다른 순서(또는 스타일)로 나뉩니다. 도리카, 요니카, 코린티아.

처음에는 단순하고 단단한 성격의 머리카락으로 심어졌습니다. Já 두 번째는 더 많이 작업되었으며 colunas의 자리를 차지하는 여성 인물의 동상 인 caryatids를 제공합니다.

마지막으로 제 3자는 이온 질서의 진화를 시도하면서 더 많은 장식과 다른 비율로 나타납니다.

또는 Teatro da Grécia Antiga

고대 그리스 문화의 가장 중요한 징후 중 하나는 기원전 550년부터 힘을 얻기 시작한 극장의 출현이었습니다. C., 아테네의 출생 도시.

다른 예술과 마찬가지로 그리스 연극의 기원은 컬트 2세우스 데우스와도 관련이 있습니다. 이 경우 또는 "파이 두 테아트로" foi Dionísio, 또는 deus do vinho e da fertilidade.

첫 공연에서 일어날 음악과 춤을 믹스하는 이 축하 행사 기간 동안 포이(Foi)가 있습니다.

템포 또는 연극으로서 그것은 두 고대 그리스 문화의 삶에서 점점 더 큰 공간을 차지하기 시작했습니다. 페사(peças)로 비극과 코미디로) 나는 스스로를 높이려고 노력했지만 또한 강한 사회적 비판을 만들어 반사와 비관객 변형을 유발했습니다.

Embora 많은 peças tenham이 길을 잃었고, 일부 작가는 몇 년 동안 노소스 템포를 유지하고 계속해서 현저한 영향을 받고 있습니다. Aeschylus, Sophocles, Euripides 및 Aristophanes의 경우.

역사적 특징과 시대

요약하자면, Grécia Antiga의 예술 작품은 다음과 같은 가치가 특징입니다. 또는 평형, 대칭 및 조화, 항상 아름답고 완벽한 것을 찾고 있습니다.

Embora tivesse fortes ligações com a religião, as cerimônias e os rituais, 이 예술(나머지 그리스 문화를 소유하기 위해)은 항상 인간이 아닌 고정, 그의 모습과 경험.

기하학적 기간

또는 이 기간 중 첫 번째 또는 대략적으로 900 라. 씨. 전자 750 씨., 무엇보다 디자인과 기하학적 기호가 없어도 눈에 띕니다. Embora ainda fossem abstratas, 이 시대에는 인간의 형상이 없었습니다.

이러한 유형의 예술은 도자기(예: 장례식에 사용된 그릇)의 우위성으로 인해 주로 아테네에서 제작되었습니다.

고대 시대

또는 Volta de의 두 번째 기간 ocorreu 800 ㄱ. 씨. 500에이. 씨. 그것은 문화에도 반영된 수많은 사회적, 정치적 변화로 특징지어졌습니다.

이웃한 두 영토의 식민지화로 정의되는 당시, 그것은 더 중요한 역할을 가정하여 작성되었으며 민주주의 개념으로 이어지는 정신적 틀을 형성하기 시작했습니다.

또는 주로 사원, 조각품을 생산한 고대 시대(쿠로스 과 코레) 및 세라믹 꽃병에 그림(검은 그림으로).

고전 시대

몇 년 사이의 장식 기원전 500년 씨. e 338 ㄱ. 씨.세 번째 역사적 시기는 많은 전쟁과 갈등이 있는 동시대였지만 위대한 문화 예술 작품을 생산했습니다.

그리스 세계의 아이디어가 새로운 영역으로 확장되는 동안, 당시의 예술은 이상주의, 완벽함 및 움직임 탐색과 같은 개념과 교차했습니다.

헬레니즘 시대

마지막으로 또는 마지막 기간이 다음 사이에 발생합니다. 323 ㄱ. 씨. e 146 ㄱ. 씨., 그레시아 임페리오 로마노 헤어를 부착하여 완성했습니다.

이 마지막 단계에는 다양한 엔터티(예: infância 및 a)의 표현과 같은 다양한 예술적 혁신이 포함됩니다. velhice)과 다양한 인간의 감정을 표현하기 위해 지나가는 조각상의 극주의를 강조하여 (또는 파토스).

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