Sebastião Salgado: 사진 작가의 작업을 요약한 13장의 충격적인 사진

Sebastião Salgado(1944)는 세계에서 가장 재능 있는 사진 저널리스트 두 명 중 한 명으로 여겨지는 파리에 거주하는 브라질 사진 작가입니다. 독특한 올하르로서 그의 다큐멘터리 사진은 여러 번 사회적 비난을 조장하고 대중의 낯선 묘지를 볼 수있는 기회를 제공합니다.

Sebastião는 130개국 이상을 여행하며 다양한 프로젝트를 수행했습니다. O Brasiliro는 독학으로 사회 및 인도주의 교사로서 거의 30세인 1973년에 사진을 찍기 시작했습니다.

1. Gold 시리즈의 Serra Pelada 광산 탐사 사진

파라(Curionópolis) 시가 아닌 Serra Pelada 광산의 풍경을 묘사한 진정한 인간의 모습. A major mine ao céu aberto do mundo vinha being explored pela mineração com 인간의 조건 노동자를 위해.

Sebastião Salgado는 200미터 깊이의 광산이 있는 현지가 아닌 33일 동안 머물면서 매일 두 명의 불안정한 노동자를 등록했습니다. 사진은 1986년 올해 2월에 촬영되었습니다.

Sebastião Salgado 이외의 다른 사진가는 Serra Pelada에 갔지만 olhar mais jornalístico로 폰투아이 작품을 제작합니다. Sebastião는 현지 상황에 대한 더 깊은 이해를 얻기 위해 더 오랜 기간 동안 그 지역에 머물게 될 기자였습니다.

사진 작가는 광산에 들어가기 전에 6년 전에 방문을 허가하지 않은 군인 사망 시 수행하거나 작업을 시도했습니다. 80년 동안 공개된 이미지에도 불구하고 Sebastião는 2019년 11월에 이 작업을 어느 정도 공개하기로 결정했습니다.

2. garimpeiros em serviço, da série Gold의 사진

O testemunho는 매우 강력한 이미지를 생성하는 Sebastião Salgado의 작은 안경으로 위태로운 상황에서 두 garimpeiros에 생명을 부여합니다. 여기에서 우리는 옹기종기 모여 있는 노동자들을 봅니다. 보안의 종류에 상관없이 나무로 만든 안전하지 않은 오르막을 통해서만 200미터 아래로 내려가는 것입니다.

O ouro na 광산은 1979년에 발견되었으며 붐이 아닌 mineração chegou가 열악한 환경에서 50,000명의 근로자에게 일을 제공했습니다. 점점 더 머리를 돕기 위해 카레가밤은 위쪽과 아래쪽으로 약 40킬로그램의 땅을 자루에 넣어 혼합된 불확실한 우로를 찾습니다.

3. Gold 시리즈의 두 광부의 일일 사진

Na imagem, 흑백으로 우리는 한 명의 노동자의 얼굴만 보고 나머지는 모두 광산에서 일하는 인간 노동자의 상황을 보여주는 배경으로 나타납니다.

그의 자세는 바로크 미학의 깊은 영향을 받은 미나스 제라이스(Minas Gerais)에 기원을 두고 있는 Sebastião Salgado의 접근 방식인 가톨릭 종교 인물의 도상학을 마주하고 있습니다.

4. mineiro carregando um saco de terra, da série Gold에서 일하는 작업자의 사진

이것은 두 명의 광산 노동자의 일련의 사진에서 단 하나의 인물로 된 두 개의 몇 안되는 기록입니다. 또는 homem, 노력의 numa 위치, 머리의 도움으로 분배 또는 무게의 terra nas coasts의 가방을 나르십시오.

전경에서 우리는 다른 동료의 um mão를 봅니다. 보는 사람이 여러 가지 가능한 읽기로 생각하도록 자극하는 각도입니다. 이리아 또는 동료, 도와주세요? 또는 동료가 이 상황을 겪었고 isso 때문에 로고 또는 pesadelo teria fim이 있다는 표시입니까?

전시회에 금 - 우로 세라 펠라다 광산 그것은 사진 작가의 아내인 Lélia Wanick Salgado의 큐레이터로 상파울루에서 시작되었습니다. 56개의 사진이 전시되어 있습니다(31개의 미공개, 나머지는 Taschen 간행물에 공개됨).

스톡홀름, 런던, 푸엔라브라다 및 탈린과 같은 다른 목적지를 통해서도 passou를 보여줍니다. 내가 살고 있는 시리즈는 번역한 사진 작가의 흥미로운 도발이나 그가 일하거나 일하게 된 동기를 불러옵니다.

"아니면 자신의 자리를 버리고 자신을 팔게 만드는 그 노랗고 불투명한 금속이 얼마나 두려운가? 당신은 당신의 목숨을 걸고 대륙을 횡단하고 있습니다. 손호?"

세바스티앙 살가도

5. três trabalhadores rurais, da 시리즈 Trabalhadores의 사진

전경에 등장하는 세 명의 농촌 노동자 또는 젊은 사람들의 Nessa 사진, 확실히 ferramenta de trabalho와 우리는 precário cenário가 어디에 있거나 그 장소에서 거래되는지에 대한 단서를 가지고 있습니다.

Sebastião Salgado의 사진은 촬영된 세월에 위엄과 힘을 부여하고자 하는 운동, 공개 또는 이동 ess 노동자 그리고 당신의 힘과 저항 능력을 이해하십시오.

이 이미지에는 직장에 있지 않은 동료로서의 노동자의 집단 생활의 전문 등록의 두 가지 예가 있습니다.

포함된 시리즈인 Chamada Trabalhadores에서 Sebastião Salgado escolheu는 우리의 가장 다양한 직업을 가진 사람들을 등록했으며 일반적으로 피곤하고 힘든 근무 조건을 가지고 있습니다.

Sebastião의 capa do livro라는 제목의 사진이 선택되었습니다. 노동자: 산업 시대의 고고학 (1996).

6. 현지 시장 사진, da série Trabalhadores

사진에서 우리는 불안정한 노동자들이 거의 모두 비어 있는 바구니를 머리에 들고 있는 cheio 시장을 봅니다. 주인공의 이미지 센터는 일하지 말아야 할 소년이 아니다.

파노라마 뷰를 통해 Sebastião Salgado의 카메라는 작업자에 대한 일종의 탐색보다 더 다양한 컨텍스트를 볼 수 있었습니다.

예를 들어, 시리즈는 시칠리아 지역의 어부와 인도네시아의 enxofre 광산의 garimpeiros를 묘사합니다. 그는 또한 우리에게 노동자, 쿠웨이트의 작은 작업과 브라질 토착 atuantes, 우리에게 barragens 건설 프로젝트를 보여줍니다.

7. Trabalhadores 시리즈로 시연하는 요원의 사진

Na imagem 우리는 일종의 무역이나 시위에 모여 있는 일련의 시골 노동자들, 대부분이 집에서 일하는 것을 봅니다. Eles erguem 상징적인 ferramenta de labour do campo: a enxada. 노동자들은 사람의 바다를 연상케 하는 사진의 시야 전체를 차지한다.

경제학자였기 때문에 Sebastião Salgado는 노동계급에 대해 다르게 배울 수 있었고, 산업혁명 이후 노동시장이 어떻게 변했는지 관찰 컴퓨터.

"이 이미지들, 이 사진들은 한 시대의 기록 또는 기록 - 역사를 산업 혁명의 이름으로 만드는 일종의 섬세한 고고학"

세바스티앙 살가도

8. duas mulheres imigrantes의 사진, da série Êxodos

사람들이 Sebastião Salgado의 사진을 찍기 위해 호위를 받았기 때문에 두 명의 여성이 머리카락을 기르는 시간과 머리카락에 피로를 느꼈습니다. 우리는 그들에 대해 거의 알지 못하며, 그들은 다른 세대 출신의 이주 노동자이며 외사촌의 형상을 지니고 있다는 것뿐입니다.

에 대한 이민자이기도 하다, 미나스 제라이를 떠나 자신이 설립된 프랑스로 향했던 Sebastião Salgado는 출애굽 프로젝트를 위해 촬영된 것처럼 일정한 성취를 이루었다고 말합니다.

선출된 사람들은 여러 번 알 수 없고 불확실한 운명에 쫓기는 강력한 이유 때문에 고국을 떠나야 하는 익명의 사람들입니다.

2000년부터 시작된 엑소더스 전시는 5개의 주요 테마(아프리카, 루타 펠라 테라, 난민과 이주민, 메가시티와 아이들의 초상)로 나누어진 300개의 이미지를 포함했다. O livro da 시리즈도 2000년에 출시되었습니다.

9. 난민 캠프 사진, da série Êxodos

아프리카 출신의 난민들은 Sebastião Salgado escolheu가 영속화하는 불안정한 환경, foi esse 또는 초상화에서 야영했습니다. 우리는 기본적인 위생 시설과 위생 및 건강에 대한 접근이 가능한 빈 땅에 집, 여성 및 어린이의 이미지를 봅니다.

이민자(대부분 난민 또는 망명자)는 종종 전쟁 센터, 환경 재앙 또는 경제 위기 지역에서 탈출합니다.

"불편한 이야기에서 자신의 삶을 위해 조국을 떠난 사람은 거의 없습니다. 어떤 사람들은 내가 어디에서 왔는지 알고 이것이 내 삶이 기다리는 방식이라고 확신합니다. 아웃트라는 그저 도망치고 있으며 살아 있다는 사실에 안도했습니다. 무이타스는 넨훔 플레이스에 갈 수 없습니다."

세바스티앙 살가도

7년 동안 브라질인은 40개국에서 이민자와 사진 기록을 입수했습니다.

10. três crianças, da série Êxodos의 사진

공통 표지에 세 명의 작은 흑인 어린이의 인상적인 기록을 이미지화하기 위해 거의 얼굴을 공유하지 않았습니다.

또는 각 criança의 olhar는 독특한 표현을 세었습니다. e는 보는 사람에게 다른 느낌을 전달합니다. 아이가 중앙에 있을 때마다 그는 겁을 먹고 즉시 투명해지며 보다 질문적인 정신인 정확한 feições e a da esrda carrega를 보여줍니다.

두 명의 망명자, Sebastião Salgado는 특별 세션을 분리하여 어린이들에게만 발언권을 주려고 했지만 결국 이러한 제한적인 상황의 부수적인 희생자가 되었습니다.

이유가 무엇이든 떠나기로 결정한 사람들: foi esse 또는 escolhido em xodos를 발행하거나 행성의 이주에 대해 논쟁하기로 결심합니다. 이주 과정에 관여하는 누구에게도 떠나지 않는다는 직감으로, Sebastian sublinhou 또는 미래는 그의 에세이가 아닌 infância에게 전용 공간을 바칩니다.

11. 사진 제공: uma geleira, da série Gênesis

é uma 행성의 geleira num longinquo 사진 자연에 대한 큰 경의 Sebastião Salgado의 feita. 또한 가정 간호 소녀가 환경에 대한 공격을 계속하도록 경고하려는 시도이기도 합니다.

“창세기는 사람의 손길이 닿지 않은 행성에 있는 태고의 가장 순수한 부분과 자연과 조화를 이루며 공존하는 전통적인 삶의 방식에 관한 것입니다. 나는 사람들이 다른 방식으로 우리의 행성이나 지구를 괴롭힐 때 삶처럼 느끼고 그것에 더 가까이 다가가기를 원합니다."

세바스티앙 살가도

8년 동안(2004년부터 2012년까지) 포토저널리스트는 가정과 환경의 관계에 초점을 맞춰 지구의 32개 극한 지역을 묘사했습니다.

12. 사진 제공: dois rios e da mata nativa, da série Gênesis

숲 쇼를 가로막는 살인 사건과 두 개의 강 사진 당당한 자연 그리고 드문 cenário는 아직 homem 머리를 건드리지 않았습니다.

A ideia da series Gênesis는 90년대에 Sebastião와 Lélia Salgado가 Sebastião가 성장하고 있는 가족의 재산을 유지 관리하는 임무를 받았을 때 보았습니다. 집은 Minas Gerais의 Rio Doce 가치가 없습니다.

그러나 이 지역의 어린 시절은 강력한 자연의 존재로 특징지어졌습니다. Sebastião와 Lélia가 테라스로 돌아왔을 때 해체와 고뇌에 찬 분위기가 있었습니다.

Foi는 아내에게 300종 이상의 나무를 다시 심고 당신이 그 지역에 가도록 격려하는 방법을 보려는 아이디어를 제공합니다.

"Depois de um tempo, 우리는 모든 것이 새로 태어나기 시작하는 것을 보았습니다. 우리는 당신을 반환할 것입니다, 당신은 곤충, 당신은 벌레. Começou는 minha cabeça 내 모든면에 삶을 돌리고, 또한 사진이나 창세기의 아이디어를 보았습니다. 나는 지구상에서 가장 멋진 아이템에 생명을 불어넣었다."

세바스티앙 살가도

13. 제네시스 시리즈의 강에서 항해하는 인디언의 사진

강을 가로지르는 세 대의 카누에서 그 중 하나가 전경에 있는 흐린 풍경에서 나는 뛰어난 자연 요소(물이 반사되거나 달의 밝기)를 발견했습니다. 여기에서 브라질 사진 작가는 조화로운 또는 homeme 또는 meio 간의 통합.

시리즈 제네시스는 아마존, 파타고니아, 에티오피아, 알래스카의 풍경과 같은 세계의 자연을 묘사하는 것을 목표로 하는 장기 계획입니다. 아이디어는 정점이 아닌 자연을 등록하여 우리가 살고 있는 세계의 아름다움을 강조하는 것입니다.

Lélia Wanick이 큐레이터한 250장의 사진으로 제네시스를 보여주기 위해 저는 많은 사람들에게 낯선 추억을 선사하는 세계의 대도시를 여행했습니다.

전시회는 아프리카의 Planeta Sul, Santuários da Natureza 또는 Amazônia 및 Pantanal의 Grande Norte의 5개 부문으로 구분되었습니다.

O 프로젝트도 그 기원부터 다큐멘터리까지 땅의 소금 (아니면 밖으로 나가), Wim Wenders와 Juliano Ribeiro Salgado. 공식 예고편을 확인하세요:

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