Donatello의 베스트 15 작품 (Donato di Niccolò di Betto Bardi)

르네상스는 중세와 근대의 첫걸음 사이의 과도기이다.. 조각은 이 단계에서 전성기를 맞이하여 고대 작품과 신화를 기초와 모델로 삼았습니다. 그는 르네상스 조각의 주요 요소인 대리석, 나무, 청동 등 온갖 재료를 사용했습니다.

르네상스의 개척자 조각가 중에는 1386년 이탈리아 피렌체에서 태어난 Donatello로 세계적으로 알려진 Donato di Betto Bardi가 있습니다. 아주 어린 나이부터 Donatello는 건축 및 장식 분야에서 일하기 시작했습니다. 그리고 그가 전설이 되는 데는 그리 오랜 시간이 걸리지 않을 것입니다.

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도나텔로가 누구였습니까?

아주 어린 나이부터 Donatello는 건축 및 장식 분야에서 일하기 시작했습니다. 나중에 그의 예술적 경력은 세 단계로 나뉩니다. 첫 번째 단계는 1425년까지 지속되었으며 고딕 양식의 영향이 컸지만 고전적이고 사실적인 경향도 있었습니다. 두 번째 기간은 1425년부터 1443년까지로 그는 고전 고대의 일부 모델과 조각 원칙을 사용했습니다. 세 번째 단계에서 Donatello는 사실주의와 드라마에 더 집중합니다.

도나텔로는 재정 문제에 가치를 두지 않았습니다이 작가는 작업으로 번 돈을 자신의 작업실에 남겨 두어 조수가 원할 때 언제든지 사용할 수 있도록 한 것으로 이해됩니다. 그래서 그는 노년에 가난하게 살았다고 믿어집니다. 그는 그를 완전히 마비시키는 질병과 점점 더 악화되는 실명으로 인해 침대에서 말년을 보냈습니다. 그는 1466년 12월 13일 자신이 태어난 도시에서 사망했습니다.

도나텔로 최고의 작품

이 예술가는 기념비적 조각에 대한 그의 강력한 혁신으로 두드러졌습니다. 그리고 최소 평면 내에서 깊은 릴리프를 실행하는 데 스티아치아토 또는 평평한 구호이며 예술에 대한 그의 위대한 공헌 중 하나로 간주됩니다.

처음에는 도나텔로가 로마 시대의 다른 위대한 조각가들과 혼동될 수 있었지만, 세월이 흐르고 이름이 생겨나기 시작하고 역동적인 작품과 미래지향적인 인물이 탄생하기 시작했다. 표현주의.

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따라서 아래에서이 위대한 창조적 인 예술가가 만든 최고의 작품을 알게 될 것입니다.

1. Condottiero Gattamelata의 기마 기념물

당시 큰 반향을 일으켰던 조각품 고대 로마부터 사용되지 않던 승마 모티프를 나타내기 때문에 기존의 것과는 사뭇 다른 작품이 되었습니다. 그것은 340 x 390 cm 크기의 청동으로 만들어졌으며 7.80 x 4.10 미터의 바닥에 지지됩니다.

Donatello는 많은 감정가들에도 불구하고 베니스의 산 마르코스 교회에 위치한 말 조각에서 이 멋진 작품을 만들기 위해 영감을 받았습니다. 이 문제에서 그들은 캄피돌리오 광장에 있는 마르코 아우렐리오의 승마 조각에서 영감을 얻었다고 잘못 확신합니다. 로마.

그것은 가장 고요한 베니스 공화국의 콘도티에로인 '가타멜라타'로 더 잘 알려진 나르니의 에라스무스에게 헌정되었습니다. 이탈리아 파도바의 산토 광장에 위치하고 있습니다., 그리고 말을 타고 지팡이를 들고 장엄하게 행진하는 기수의 승리의 평온함이 특징입니다.

2. 다비드 델 바르젤로

그것은 Donatello의 최고의 작품 중 하나로 간주되며 전 세계적으로 인정 받고 있습니다. 다윗왕의 전신상이다. 청동으로 만들어졌으며 거인 골리앗에 대한 다윗의 승리를 표현하므로 무차별 대입에 대한 이성의 승리를 나타냅니다.

이 조각을 통해 작가는 균형, 대칭, 비율, 절제, 인간 누드의 고양과 같은 르네상스의 조형적 가치를 적용합니다. 그것은 이탈리아 피렌체의 Museo Nazionale del Bargello에 있습니다.

3. 카발칸티 수태고지

도나텔로에게 명성을 안겨준 최초의 작품이다. 사암에 다색 부분과 금색 아플리케가 있는 부조로 표현한 작품이다. 천사 가브리엘이 마리아에게 자신이 하느님의 선택임을 알리는 장면 예수라는 이름을 갖게 될 외아들의 어머니가 되는 것입니다. Donatello는 캐릭터에게 솔직하고 미묘한 얼굴과 반대되는 움직임을 제공하여 이 대화를 완벽하게 불멸의 작품으로 만들었습니다.

4. 유디트와 홀로페르네스

청동으로 만들어 어느 각도에서 보아도 잘 보이도록 만들어졌습니다. 강자에 대한 약자의 자유와 승리를 나타냅니다.. 이 작품은 르네상스 시대에 매우 강력하고 영향력 있는 가문이었던 메디치 가문의 명령이었다. 교황이 두드러진 곳: 레오 10세, 클레멘스 7세, 비오 4세, 레오 11세, 카탈리나 여왕, 마리아 데 메디치.

이 연극에서 Judith는 적의 머리를 자르고 Donatello는 그를 매우 웅변적으로 묘사합니다. 그는 현재 이탈리아 피렌체 베키오 궁전의 백합 방에 거주하고 있습니다.

5. 회개하는 막달라 마리아

이 작품을 통해 Donatello는 고전적인 자연주의 스타일을 깨고 바로크에 접근합니다. 여기에서 우리는 예수를 따르는 이 여자에게서 우리가 보았던 것과는 매우 특이한, 쇠약하고 헐벗고 늙어 보이는 막달라 마리아를 봅니다. 이 그림으로 작가는 가장 순수한 사랑을 살고자 하는 영혼의 욕망을 표현합니다. 인간의 법칙, 특히 아름다움의 이상에 대한 경멸. 그것은 다색 나무로 만들어졌으며 피렌체의 Museo dell' Opera del Duomo에 있습니다.

6. 헤롯의 잔치

시에나 대성당의 세례반 주문에 따라 청동으로 제작되었습니다. 이 작품에서 테크닉은 스티아치아토. 여러 아티스트가 참여했고 Donatello는 다음과 같은 장면을 만들었습니다. 살로메가 헤롯 왕에게 세례 요한의 머리를 가져달라고 요청하다.

선형 원근법을 사용하면 공간적 깊이를 느낄 수 있습니다. 잔치 뒤편에 방이 있고 더 멀리 은쟁반에 머리를 올려놓는 순간을 볼 수 있는 방이 하나 더 있습니다.

7. 산 마르코스

이 조각품은 디테일이 사실적이라는 점이 두드러집니다., 예술가의 기술을 명확하게 보여줍니다. San Marcos는 왼쪽 무릎이 더 구부러지고 몸통이 약간 비틀어지며 오른쪽 다리에 더 많은 무게가 실립니다. 중세 작품과 차별화되는 일종의 커튼을 제시한다.

성자는 예술가를 고용한 길드를 기리기 위해 매우 사실적인 린넨 드레이핑을 선보입니다. 스피너의 패턴은 고전주의 기법과 고딕 기념품으로 조각된 현명한 전도자로 제시됩니다.

8. 거룩한 십자가의 십자가

168 x 173 cm 다색목재로, 예수는 매우 농부처럼 보였다 Donatello가 달성한 사실주의 덕분에 인간의 고통을 더 강조했습니다. 그리스도 안에서는 예술가를 고용한 프란치스칸 수도회가 요청한 육체의 찢김과 부분적으로 열린 눈이 두드러진다.

9. 칸토리아

3.48 x 5.70 cm 크기의 대리석 작품입니다. 발코니 또는 합창단이 있는 직사각형 구조입니다. 가수의 표현이 부조로 나타납니다.. 이 작품은 도나텔로의 두 번째 시기인 시-고전(Poetic-Classical)에 속한다.

10. 성 요한 복음사가

이 도나텔로 조각은 그의 취향에 사로잡혀 그럴듯한 것에서 멀어지고 비현실과 추상으로 향하는 경향이 있습니다. Saint John Evangelist는 대리석으로 만들어진 작품으로 긴 수염과 어깨를 가진 앉아있는 남자를 나타냅니다. 아치형, chiaroscuro 효과가 관찰되는 의복, 크고 표현력있는 손, 그들 성경으로 여겨지는 책을 들고 있다.

11. 성자의 제단

이 청동 조각 로스트왁스 테크닉으로 완성되었어요. 도나텔로가 좀 더 자유분방하게 실험한 작품이다. 그것은 성모 마리아와 성도들이 양각으로 장식되고 둥근 천장이 있는 캐노피로 관을 씌운 장막 안에 둘러싸인 받침대 위에 서 있는 틈새입니다.

12. 생각에 잠긴 예언자

도나텔로의 위대함을 보여주는 선으로 만들어진 흰색 대리석 조각품입니다. 이 작품이 어떤 성격으로 확인되었는지는 확실하지 않습니다., 그것은 산마르코(이전에 조각가가 만든 작품)와 닮았다고 믿어지지만. 오른손을 수염을 잡아당기듯 올려놓는 전형적인 깊은 사려깊은 몸짓이다.

13. 이삭의 희생

이 작품은 두 인물이 자신의 틈새 시장에서 같은 공간을 차지하도록 배치되어 구성됩니다. 아브라함이 아들 이삭을 희생으로 바쳤을 때를 나타냄. 그녀의 오른쪽 다리는 통나무에 달려 있고 그녀의 손으로는 칼을 아들의 목에 꽂고 다른 한 손으로는 머리카락을 잡고 있습니다. 몸의 비틀림과 해부학적 구조가 특징입니다.