로마네스크 미술과 고딕 미술의 차이점

이미지: 비교 차트

그만큼 로마네스크 미술과 고딕 미술 영감의 원천이 종교가 되는 예술적 스타일로, 유럽에서는 로마네스크 양식이 지배적이었다는 차이점이 있습니다. 11세기 - 12세기 - 13세기 동안 그리고 12세기 중반부터 실질적으로 르네상스가 도래할 때까지 고딕 양식, 즉, XV 세기. 다음으로 TEACHER의 이 수업에서 우리는 무엇을 보는 데 집중할 것입니다 로마네스크 미술과 고딕 미술의 차이점 각 스타일을 감지하는 방법을 배웁니다.

인덱스

1. 건축: 로마네스크와 고딕 예술의 차이점
2. 조각: 로마네스크와 고딕 예술의 차이점
3. 회화: 로마네스크와 고딕 예술의 차이점

우리는 에 대해 이야기하는 것으로 시작합니다. 로마네스크 미술과 고딕 미술의 차이점 건축을 중심으로.

그만큼 로마네스크 양식의 건축물 주위에 펼쳐진다 수도원의 일, 따라서 종교적 성격을 강조하고 당시에는 거의 관심이 없었던 민간 건물을 제쳐 두었습니다. 하나, 고딕에서는 반대 현상이 발생합니다.또는 교회의 중요성을 감소시키지 않으면서, 토목 건축 궁전, 상업 시장 또는 시청과 같은.

이와 관련하여 우리는 로마네스크 양식이라고 말할 수 있습니다. 저명한 시골 예술 사회는 농민, 전사 및 승려로 구성되는 반면 고딕 양식은 발전하기 때문에 주로 도시에서 또한 부르주아지와 같은 새로운 사회 계급의 출현으로 특징지어집니다.

큰 것들 건축적 차이는 무엇보다 건축 요소에서 발생합니다. 글쎄, 로마네스크에서 라틴 십자가 또는 바실리칼 식물이 주어질 예정이라면 고딕에서는 더 크고 홀 식물이더라도 바실리컬 식물이 될 것입니다. 로마네스크의 지지대 중에는 단순하고 복합적인 기둥이 있고 고딕 양식에서는 속박된 기둥이 있습니다. 로마네스크 양식의 아치와 관련하여 반원형 아치가 우세하고 고딕 양식의 아치가 우세합니다. 뾰족한.

또한, 고딕 건물 특히 큰 대성당에서 우리는 높은 벽의 힘에 대항하기 위해 플라잉 버트레스를 사용하는 것을 보게 될 것입니다. 날씬한 것이 특징로마네스크 양식이 사용하던 것과는 정반대로 크기가 더 작은 건물이기 때문입니다.

그만큼 로마네스크는 어둠이다 그들의 건축물과 건물에 개구부와 창문이 부족하고 부족하기 때문에 고딕 빛 스테인드 글라스 구조로 가장 눈에 띄는 특징이 될 것입니다.

TEACHER의 다른 수업에서 우리는 다음을 발견합니다. 스페인 고딕 예술 개요.

그만큼 로마네스크 조각 주요 기능은 단지 건축 단지를 미화하는 것뿐만 아니라 교훈적 기능 그것은 모든 신자들에게 당시 존재했던 새로운 교리를 가르치는 것으로 구성됩니다. 그것은 형식적인 아름다움이며, 그들이 진정으로 관심을 갖는 것은 이미지 자체가 아니라 이미지가 상징하고 전달하는 것이기 때문에 별로 신경 쓰지 않습니다.

이것의 일반적인 특성과 관련하여 우리는 로마네스크 조각이 될 것임을 알 수 있습니다. 항상 아키텍처 프레임 워크에 종속, 주로 고막에서 현관 (jambs, archivolts ...)을 가장 많이 장식합니다. 대표되는 것은 pantocrator(테트라모프에 둘러싸인 전능한 그리스도), 대문자, 기둥입니다. 회랑… 주제와 도상학에 관하여 우리는 성경과 성도의 삶과 관련된 종교적, 기하학적 동물 또는 꽃 주제로 세속적인 것을 모두 보게 될 것입니다.

고딕 조각은 로마네스크 양식의 진화입니다. 그는 또한 기독교에 대한 자신의 비전을 제시하지만 조각품이기 때문에 완성됩니다. 인간화, 자연주의, 당신은 개인화 그들은 태도, 감정, 몸짓을 표현합니다.

그들은 또한 우리가 독립된 조각품, 동상, 기둥 및 무덤과 같은 새로운 유형. 도상법과 관련하여 고딕 조각가는 이제 그리스도의 삶, 성도, 죽음, 동정녀, 자연 및 인간과 같은 신약 (복음)에서 영감을 얻었습니다 ...

이 다른 강의에서 우리는 발견할 것입니다 중세 로마네스크 미술.

이미지: ARTEydiBujo

우리는 이제 회화에 집중하기 위해 로마네스크 미술과 고딕 미술의 차이점에 대해 계속 이야기합니다.

그만큼 로마네스크 회화 앞서 조각에 대해 말했듯이 그것은 다음과 같은 특성을 가지고 있습니다. 내러티브가 지배적이며 장식적인 것보다 상징적인 것. 그것들은 매우 계층적인 그림(움직임이 없음)이며 단순하고 도식적이며 사용됩니다. 계조가 거의 없기 때문에 그림의 윤곽을 구분하는 굵고 검은 선과 평면 색상 그들.

또한 건축물이나 풍경을 도입하는 대신 배경이 모노크롬으로 되어 있어 원근감이 부족하고 균형이 잘 맞지 않는 인물들이다. 공간 순위, 그림의 중요성에 따라 더 크거나 작은 크기로 표시됩니다.

기술 및 지원 주제에 대해 대부분의 그림이 어떻게 프레스코화 벽과 후진에서는 패널에 그림도 볼 수 있지만 제단 전면과 로마네스크 그림의 매우 특징적인 것은 책전이나 필사본의 조명이 될 것이기 때문입니다. 이 다른 강의에서는 자세히 설명합니다. 로마네스크 회화의 주요 특징.

고딕 회화는 내러티브보다 장식 기능에 더 중점을 둡니다. 따라서 그들은 길쭉하고 곡선적인 비율로 더 인간적이고 표현적인 인물입니다.

로마네스크 회화와 달리 공간 프레임에는 풍경 및 건축 요소가 포함되며 그렇지 않은 경우 황금 배경 (빛의 주제와 밀접하게 연결되어 있음) 시간이 지남에 따라 사라집니다. 또한 로마네스크 양식과 달리 색에 그리기.

기술 및 지원의 주제와 관련하여 그림은 나중에 스테인드 글라스 창으로 대체됩니다. 가장 놀라운 건물의 내부에 빛을주는 다양한 색조로 칠해져 있지만 우리는 볼 것이다 보드에 그림 되기 제단화 회화를 위한 고딕 양식의 탁월한 지원.

비슷한 기사를 더 읽고 싶다면 로마네스크 미술과 고딕 미술의 차이점, 다음 카테고리를 입력하는 것이 좋습니다. 이야기.