그리스 미술사의 시대

그만큼 그리스 미술 주로 처음부터 이상적인 아름다움을 표현하는 것이 특징이었는데, 인체를 가장 중요하게 생각하게 된 이유입니다. 그들에게 아름다움의 개념은 "부분과 전체의 완벽한 비율”. 다음으로 TEACHER의 이 수업에서 우리는 다른 것을 참조하는 것만 볼 것입니다. 그리스 미술사의 시대 가장 중요한 몇 가지 예를 들어 고대 그리스에서 무슨 일이 일어났는지 알 수 있습니다.

이 이전의 기간, 즉 그리스에서 발생한 첫 번째 단계는 다음과 같습니다. 기하학적 기간 (1000 아. 씨. - 700 다.) 그리고 동양화 기간 그것은 세기 VII에서 간다. 씨. 기원전 6세기 초까지. 씨. 두 기간 모두 암흑기 (1200 a. 사이. 씨. 및 1100a. C.), 그것이 발생하는 그 순간의 역사적 현실을 재구성할 기존 소스가 없기 때문에 그렇게 명명되었습니다. 미케네 문화의 붕괴, 그래서 우리에게 도달한 예술적 공헌이 너무 적기 때문에 말하는.

이미 고대 시대(610-480 a. 씨.), 그리스는 최초의 순수 그리스 건축 건물과 조각품이 등장하면서 암흑기에서 조금씩 등장하기 시작했습니다. 의 위에 건축물이 시기의 사원은 건축 자재로 도리아식 오더와 석회암을 많이 사용하여 소박함과 고풍스러움이 가득했다고 할 수 있습니다. 이 시대를 대표하는 사찰은 Paestum의 포세이돈 신전.

조각에서 인간의 모습은 항상 자연적인 크기 이상으로 우세하며 때로는 최대 3m에 이릅니다. 한편으로, 우리는 누드 남성 인물, 로 알려진 쿠라이, (스포츠 경기를 하는 젊은 선수들이 감사의 마음으로 사원에 바치는 봉헌물), 한편으로는 미모를 드높이는 것, 여성 인물 제공 이 경우 옷을 입고.

둘 다 위계적이고 폐쇄적인 구성과 단일 관점인 전면에서의 관점과 같은 공통된 특성을 갖습니다. 그 중에서도 가장 중요한 쿠라이가 눈에 띈다 아나비소스 보존 상태가 좋기 때문입니다.

그만큼 고전적인 기간은 480 a년부터 다룹니다. 씨. 323까지 씨. 알렉산더 대왕의 죽음과 함께. 를 기반으로

건축물 가장 상징적 인 건물은 그 이상도 이하도 아닙니다. 파르테논 신전, 아테네의 아크로폴리스에 위치하고 있으며 후원자인 아테나를 기리기 위해 세워졌습니다. 시간이 지남에 따라 그것은 1687에서 터키에 의해 폭파되고 영국에 의해 약탈 될 때까지 교회, 모스크 및 화약 잡지로 사용되었습니다.

의 위에 조각육체적인 아름다움뿐만 아니라 정신적인 아름다움까지 균형 있게 구현하는 완벽함과 고전적인 절정이 이루어지는 무대가 될 것입니다.소프로신”.

기원전 5세기의 가장 중요한 작가. 씨. 그들은:

• 뱃사공; 그의 가장 중요한 작품인 원반 투수. 노력의 정점에 퍽을 던지는 젊은 선수를 나타냅니다. 비록 고전주의적 단계이기는 하지만 그 노력의 순간에 반응하지 않는 얼굴의 표정 등 고풍스러운 부분이 있다고 말해야 한다.
• 폴리클레이토스; 의 창조자 일곱 머리의 캐논, 조각의 조각이 완벽한 비율을 유지하고 유지하려면 몸의 머리를 7번 측정해야 한다는 사실로 구성되어 있습니다. 그의 가장 중요한 작품 중 우리는 도리포루스, 그 중 우리는 달성 된 것을 언급해야합니다 카운터 포스트, 가슴과 어깨가 엉덩이와 다리의 반대 방향으로 회전하는 자세입니다.
• 피디아스; 고려 신들의 조각가. 면제 조각품과 관련하여 다음 그림이 있습니다. 팔라스 아테나 파르테노스이것은 이론상 파르테논 신전의 한 부분에서 발견된 것으로 그의 기술은 상아와 금으로 만들어진 크리솔레판틴(chrysoelephantine)이었습니다.

기원전 4세기의 가장 중요한 조각가. 씨. 그들은:

• 프락시텔레스; 가장 뛰어난 기능은 프락시텔리안 곡선, 이것은 좀 더 강조된 균형추이며 그의 관련 작품 중 하나에서 볼 수 있습니다. 헤르메스와 디오니소스의 아이.
• 스코파스; 가장 잘 반영하는 조각가 중 한 명이 될 것입니다. 파토스, 즉 외부를 파괴하는 감정, 그들의 내면에서 보이는 미친 여인, 격렬하게 춤을 추고 몸을 일그러뜨리며 움직임과 동요를 암시하는 여성.
• 리시푸스; 알렉산더 대왕을 위해 일한 초상화 화가로 밝혀진 그는 알려진 바와 같이, 이 8개의 머리의 경우, 몸을 더욱 스타일리시하게 만들어 그의 가장 모두 다 아는, 아폭시멘.

헬레니즘 시대는 이 경우를 포함한다. 336년부터 씨. 146까지 씨. 그리스가 로마의 지배하에 놓일 때.

의 위에 건축물, 이 폴리스 시대의 쇠퇴는 다음과 같은 개인 기념물이 중요해지기 시작합니다. 할리카르나서스의 영묘, 마우솔로를 기리는 장례식 기념물.

헬레니즘 조각과 관련하여 다양한 학파, 즉 고유한 특성이 부여되는 영역에서 대표될 것이며 다음과 같다.

• 로도스 학교; 리시포 경전의 영향과 잔혹함과 애처로움이 가득한 작품을 선보이는 것이 특징이다. 그의 가장 중요한 작품 중 우리는 사모트라케의 승리.
• 페르가몬 학교; 그의 가장 관련성이 높은 작품 중에서 우리가 강조하는 페르가몬 제단의 부조, 높은 구호에 관한 Gigantomachy의 주제가 있는 곳.
• 알렉산드리아 학교; 거리와 저속한 테마가 특징입니다. 탄그라 그리고 그들과 함께 일상 생활의 행동을 나타냅니다.
• 아티카 학교; 고전 양식이 매우 존재하는 학교이며 그들을 위해 우리는 언급해야합니다 벨베데레 몸통 대리석으로 만든.