Jackson POLLOCK의 가장 중요한 5가지 작품

미국의 화가 잭슨 폴록(Cody, 1912-The Springs, 1956) 그는 당시 미국에서 가장 위대한 살아있는 화가 중 한 사람으로 여겨졌습니다. 뛰어난 화가이자 최대의 대표자 액션 페인팅 또는 색과 물질을 통해 감정을 표현하려는 회화 기법. 따라서 Pollock은 위대한 이름 중 하나입니다. 추상적 표현주의, 그의 혁신적이고 혁신적인 예술 구상 방식으로 그의 삶을 위한 전설이 되었습니다. 과로로 가득 차 있고 이미 그의 전성기에 도달했을 때 교통사고로 사망했습니다. 경주.

TEACHER의 이 수업에서 우리는 당신에게 선택 사항을 제공합니다 잭슨 폴록의 가장 중요한 작품 그의 예술적 스타일의 기본적 특징을 감상할 수 있도록.

인덱스

1. 잭슨 폴록 작품의 특징
2. 잭슨 폴록의 중요한 작품 중 하나인 She-Wolf(1942)
3. 폴락 벽화(1943)
4. 1번: 라벤더 미스트
5. 5번, 폴록의 또 다른 중요한 작품
6. 수렴, 추상표현주의의 표본

잭슨 폴록의 작품을 더 잘 이해하기 위해 잭슨 폴록의 스타일과 그의 예술적 기법을 아는 것부터 시작하겠습니다.

• 그만큼 담그거나 떨어지는 페인트 1940년대 후반에 Pollock이 사용하기 시작한 기술입니다. 이 기술은 캔버스 표면에 페인트를 튀기는 것으로 구성됩니다. 튀기는 것은 선입견이나 사전 계획 없이 활기차고 자발적으로 이루어져야 합니다. 이 기법을 사용하여 보는 사람에게 자연의 생명력뿐만 아니라 움직임, 행동의 감각을 생성하려고 했습니다.
• 이 기술과 Pollock의 스타일은 모두 다음과 같은 영향을 받습니다. 초현실주의의 자동 생성, 뿐만 아니라 프로이트 정신분석학, 자동화가 무의식을 꺼내는 방식이라는 점을 고려하면. 화가가 회화를 통해 습득한 관행도 악명 높다. 큰 사실적인 벽화 1930년대 전반에 걸쳐 회화 공간에 대한 그의 이해에서 입체파의 영향뿐만 아니라.
• 그의 알코올 중독을 치료하기 위해 Pollock은 그의 알코올 중독을 치료하기 위해 Jung의 정신 분석가에게갔습니다. 분석가는 그에게 그의 마음에 있던 모든 것을 쏟아 붓고 자신의 분출뿐만 아니라 당대의 분출, 즉 핵 테러를 나타내는 그림을 더 많이 그리고 만들도록 격려했습니다.
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• 폴록은 그 중 하나였다. 보다 급진적인 추상 화가들 색선을 구분하여 현대 미술사를

사이 잭슨 폴록의 가장 뛰어난 작품 She-Wolf(1942)를 찾습니다. Pollock은 드립 스타일이 출현하기 전에 그것을 만들었지만, 그것에서 당신은 이미 그의 스타일이 어디에서 발전했는지 추적할 수 있습니다.

이 작품에서 그는 다음을 언급하는 것 같다. 로물루스와 레무스의 신화, 로마의 창시자이며 암늑대에게 길러졌습니다. 그러나 Pollock 자신은 작품에 대한 해석을 거부하고 작품이 자신의 작품에서 어떻게 성장했는지 지적했습니다. 그것을 칠할 필요가 있고 내가 그것에 대해 설명한 어떤 설명도 파괴.

She-Wof는 1943년 폴록의 첫 개인전 그리고 MoMA에 인수되어 박물관 컬렉션의 일부가 된 최초의 Pollock 작품입니다.

이 벽화는 페기 구겐하임 1943년, 그의 목표를 향한 한 걸음 더 나아가 상징적 인 물방울 기술. 폴록이 작업할 수 있도록 큰 벽화를 나누어야 했습니다.

She-Wolf와 마찬가지로 벽화에는 다음과 같은 언급이 포함되어 있습니다. 신화학 그는 구성의 많은 부분에서 브러시를 사용했지만 드립 기술 캔버스의 일부 영역에 작은 분홍색 물방울이 떨어지도록 합니다.

비평가들은 Pollock의 이 작품을 예술가가 북미의 예술 현장에서 도달할 수 있었던 기술과 범주의 표본으로 간주했습니다.

우리는 잭슨 폴록의 가장 중요한 작품을 계속해서 알고 있습니다. 1호 (라벤더 미스트) 이것은 드립 기술의 발전과 충만함의 다음 샘플을 구성합니다. 1947년에서 1950년 사이에 벽 크기의 캔버스에 물방울, 튄 자국 및 페인트 스프레이와 함께 예술적 발전이 이루어졌습니다. 작업실 바닥에 캔버스를 깔아 적용한 기법.

와 라벤더 미스트 그만큼 Pollock이 도달한 제스처 추상화 수준, 그 그림은 작가의 감정과 생각을 쏟아 부었다. 표현력은 색상의 영향을 받을 뿐만 아니라 레이어와 불투명 페인트 방울의 중첩으로 인해 공간이 생성되어 질감이 있는 표면이 됩니다.

이 작품은 1950년에 전시된 32점의 그림 중 일부입니다. 뉴욕 베티 파슨 갤러리, 판매에 성공한 유일한 사람이었습니다. 의 가장 중요한 작품 중 하나로 여겨진다. Pollock의 고전 시대.

1949년 이 작품은 1500달러에 팔렸고 일부에서는 혼돈의 혼합 두꺼운 노란색, 갈색 및 검은색 얼룩이 있는 페인트.

그러나 시간이 지남에 따라 숫자 5는 하나가 아니 었습니다. 가장 상징적이고 잘 알려진 작품 Pollock, 그러나 가장 비싼 그림 중 하나. 따라서 2006년에 이 그림은 1억 6,500만 달러의 경매 가격에 도달했습니다.

그리고 잭슨 폴록의 작품 리뷰를 마치겠습니다. 수렴, 중 하나 명태 명화, 의 가장 대표적인 그림 중 하나이기도 하다. 추상적 표현주의. 작가에 따르면 현대 화가는 당대의 문제를 형식으로 표현하지 못했다. 르네상스는 자신의 예술적 언어를 창조하는 데 필요한 기술, 날씨.

그만큼 드립 기술 이 작품에서 보여주는 폴록의 기본 표현양식이 되었다. 흑백 그림 그들이 던져지는 곳 기본 색상으로 물방울 냉전의 위기를 반영하는 방법으로. 1964년에 이 작품을 주제로 한 퍼즐이 있었는데, 세계에서 가장 어려워졌다.

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• Emmerling, L (2020), Pollock Basisc-Art, Taschen Benedikt
• VVAA(2016), 가시 에너지. 잭슨 폴록. 앤솔로지, 안토니오 마차도
• Emmerling, L (2003), Pollock: 1912-1956, Taschen Benedikt