7 žymiausi figūrinio meno menininkai

vaizduojamasis menas arba figūrinis menas yra tas menas, kuris reprezentuoja atpažįstami vaizdai, atpažįstami objektai, kuriems bandoma suteikti tikrumą, arba kai kurie aspektai yra iškraipyti, kad idealizuotų, denonsuotų ar perduotų pranešimą. Taigi galima kalbėti apie meninį realizmą, meninį idealizmą, archajiškumą, simboliką, schematizmą, detalumą, bjaurumą, brangumą, Ekspresionizmas, fovizmas, dadaizmas, siurrealizmas, metafizinė tapyba, pop menas, hiperrealizmas, kubizmas, futurizmas, naujas realizmas, ir kt.

Judėjimų serija, kuri, nepaisant to, kad nuo XIX a. Pabaigos prarado tikroviškumą, plėtojosi XX – XXI amžiuje. Šioje pamokoje mokytojas mes siūlome jums trumpai pasirinkti keletą vaizduojamojo meno menininkai ryškiausias.

Indeksas

1. Pagrindiniai figūrinio meno menininkai, XX – XXI a
2. Lucienas Freudas (1922-2011), žinomas figūrininkas
3. Robertas de Niro vyresnysis (1922-1993)
4. Jenny Saville (nuo 1970 m. Iki dabar)
5. Françoise Adnet (1924 - 2014)
6. Pranciškus Bekonas
7. Antonio Lópezas (1936-)
8. Edwardas Hopperis (1882–1967)

Figūrinio meno menininkų sąrašas yra ilgas, jį sunku susiaurinti tik keliais vardais, tačiau mes nusprendėme rinkti kai kurių garsiausių dailininkų biografiją. Kaip pažymėjome, figuratyvizmas apima a platus įvairių stilių asortimentas, apimantis impresionistų menininkai kaip Edgaras Degas, ekspresionistai, pavyzdžiui, Egonas Schiele ar naujų šiuolaikinių figūratyvų kaip Lucianas Freudas ar Pranciškus Bekonas tarp kitų.

Tarp šiuolaikiniai ispanų figūristai Carlosas Castro Crespo, Juanas Manuelis Vidalas, José Alfaro, „Mercedes Carbonel“, Rutas Masso, Pedro Nolasco, Mª Ángeles Agrela, Jorge Hernández, Carlos Dovao, be kita ko, yra įdomūs aplankyti Europos modernaus meno muziejus Barselonojemėgautis iškiliausių XXI amžiaus figūrininkų kūryba.

Liucienas Freudas, neurologo anūkas ir psichoanalizės tėvas Sigmundas Freudas, laikomas vienu svarbiausių XX a. menininkų.

Nors meno pasaulis pasuko konceptualaus ir abstraktus, Freudas liko figūralizmo ribose ir buvo judėjimo dalis Naujoji figūra (1945-1970) ir Londono mokykla. Jis taip pat išsiskyrė viena svarbiausių figūrinės tapybos kategorijų nuogas. Freudo aktai yra galingi ir atskleidžia vaizduojamo asmens asmenybę, užfiksuodami figūras grubioje ir tikroviškoje aplinkoje.

Pirmieji jo darbai yra Paveikslėliai žmonių iš jo aplinkos, jo kūrybai jau būdingas stiprus veidų išraiškingumas, nelabai ryškus teptuko potėpis ir nedidelis abstrahavimas veiduose ir drabužiuose. Metams bėgant, Freudo spalvų paletė atitolo nuo realizmo, sukurdama geriausius jo karjeros portretus ir aktus.

Tarp jo darbų išsiskiria Jaunas nuogas (1966), jo motinos, tapytojo Franciso Bacono portretus, aktoriaus ir šou atlikėjo Leigho Bowery nuogą, taip pat barono Heinricho Thysseno-Bornemiszos ar Anglijos karalienės Elizabeth II portretus.

Robertas de Niro vyresnysis, aktoriaus Roberto de Niro tėvas, yra dailininkas, mokėjęs sujungti abstrakcija ir perkeltinė, niekada nenukrypdamas į gryną abstrakciją ir neįtraukdamas savo kūrybos į figūrinį ekspresionizmą.

De Niro, įkvėptas Europos meistrai mėgsta Delacroix arba Matisse'as Y puikus meno istorijos žinovas, jis išliko perkeltinėje tradicijoje. Jo meninis stilius yra linkęs stilizuoti figūras tam tikru ekspresionistiniu prisilietimu ir palete, kuriai įtakos turi Fauve judėjimas, su ryškiomis, ryškiomis spalvomis ir spalvų sritimis, apibrėžtomis aštrių kontūrų.

A gyvybiškai svarbus menas ir kupinas jėgos tai išskyrė jo stilių, kurį galime pamatyti atsispindinčius tokiuose darbuose kaip „Vaisių ir gėlių natiurmortas“ stalas (1961), „Maroko moteris“ (1979), „Trys aktai priešais ekraną“ (1983) arba „Paskutinis paveikslas“ (1993).

Jenny saville yra dar vienas iš figūrinio meno menininkų, priklausančių grupei Jaunieji britų menininkai, nevienalytė skirtingų stilių menininkų grupė, išsiskirianti už ją figūrinis stilius ir jo aktai. Jenny Saville prie savo darbo priartėja iš a feministinė perspektyva ir klasikiniu prisilietimu, taip pat primindamas Lucieno Freudo stilių.

Saville'o kūryboje pasirodo natūralus moters kūnas be idealizavimos, atliekant plastinės chirurgijos operacijas, deformacijas, riebalų nusiurbimą, žaizdas ir pan. Jo spalvos taip pat yra intensyvios, tapybos ant didelių drobių, tai jo stilius ir jo labai atpažįstamas darbas.

Tarp ryškiausių jo darbų yra „Strategija“ (1994), „Reverse“ (2003) arba „Stare“ (2005) arba „Propped“ (2018).

Françoise Adnet buvo prancūzų dailininkas dailininkas, priklausęs pokario figūriniam judėjimui. Jo darbe yra daug paveikslų su miesto peizažai, ypač Paryžiaus peizažai, moteriškos figūros, gyvūnai ir gėlės.

Adnetas nenuilstamai tapė kasdien, apibrėždamas savo meninį procesą kaip kantrybės, stebėjimo ir harmonizavimo pratimą. Dauguma jo darbų yra aliejiniai paveikslai.

Pranciškus Bekonas (1909-1992), kaip ir Lucianas Freudas, buvo vienas didžiausių vadinamosios „Londono mokyklos“ ir Naujosios figūros (1945–1970) eksponentų. Neabejotinas menininkas, rodantis visatą izoliuoti žmonės, subjauroti, vieniši ir kenčiantys.

Ligoti, deformuoti ir subjauroti kūnai, laužantys su visais ankstesnės tapybos kanonais ir su abstrakcija, kurią siūlo dominuojantis abstraktus ekspresionizmas.

Antonio Lopezas (1936-) yra vienas iš didžiųjų šiuolaikinių menininkų. A hiperrealistinis menininkas kruopštus ir su šlifuota tikslaus tikrovės vaizdavimo technika, atrodanti kaip aliejinės nuotraukos.

Bet Lópezas nėra stačiatikių hiperrealistas, o temomis, kurias jis užfiksuoja, artimos temos, kasdienio gyvenimo scenos, peizažai ar natiurmortai, įveikia fotorealizmo šaltumą.

Edvardas bunkeris yra dar vienas žymiausių vaizduojamojo meno menininkų, tapęs jo darbu Jungtinių Valstijų 30–40-ųjų ir 50-ųjų metų kronikoje bei Amerikos realizmo atstovu.

Amerikos menininkas, kurio specializacija yra miesto portretai, būdamas a apibūdinantis ir kruopštus menininkas, rodantys psichologinius aspektus ir puikų išraiškingumą. Savotiškas stilius, kurio metu jis griebiasi šviesos ir šešėlių vaidinimų, apibūdindamas intymų interjerą ir scenas, kuriose atspindi savęs įsisavintas ir vienišas figūras.

Jei norite perskaityti daugiau panašių į Figūriniai dailininkai, rekomenduojame įvesti mūsų kategoriją Istorija.

• Velasco, Fernando (1975) Naujoji Ispanijos figūra. Faktinis atskiras žurnalas „Estetinės idėjos“. Madridas
• VVAA (1992). Nuo naujos figūracijos iki laisvos figūracijos. Bilbao dailės muziejus. Bilbao