30 žymiausių ir populiariausių muzikos tipų

Muzika yra mūsų gyvenimo dalis beveik nuo pat gimimo, ir daugeliui ji laikoma sielos maistu. Yra įvairių rūšių muzika, ir kiekvienas žmogus gali skirtis savo skoniu. Tyrimų rezultatai rodo, kad muzika yra galinga socialinės raiškos forma, galinti sustiprinti stereotipus ir skatinti saviraišką.

Tačiau be muzikinio skonio, akivaizdu, kad jausmas klausytis mūsų pačių mėgstamos muzikos yra nepakartojamas ir net neapsakomas. Muzika priverčia mus jausti neįtikėtinus pojūčius ir priverčia pajausti skirtingas emocijas: džiaugsmą, ekstazę, laimę, liūdesys, meilė...

• Susijęs straipsnis: "Kas nutinka jūsų smegenyse, kai klausotės mėgstamos muzikos?”

Skirtingi muzikos tipai ir muzikiniai žanrai

Yra labai įvairūs muzikiniai žanrai, nes muzika bėgant laikui vystėsi ir kiekviena kultūra sukūrė savo muzikinius stilius. Bet... kokios muzikos rūšys yra? Kurios yra svarbiausios?

Žemiau galite rasti aktualiausių ir populiariausių muzikos rūšių sąrašas mūsų visuomenėje.

1. Klasikinė muzika

Klasikinė muzika yra srovė, kuri prasideda apie 1750 m. Ir baigiasi apie 1820 m

, Europoje. Šiandien tokio tipo muzika siejama su rimtais žmonėmis, nes tai kultūringas stilius, būdingas labai oficialiai, rafinuotai ir elitinei aplinkai.

Kai kas nors įsivaizduoja tokio tipo muziką, greitai ateina į galvą didelių orkestrų su daugeliu instrumentų vaizdas, vedamas dirigento figūros. Suknelė yra oficiali, su pagarbos ir rimtumo įvaizdžiu. Klasikinė muzika išreiškiama koncertais (solistas, lydintis orkestrą) ir simfonijose (balsų ir instrumentų choras).

• Kai kurie pagrindiniai jo autoriai yra Wagneris, Bachas, Mozartas, Beethovenas, Chopinas ir kt.

2. Bliuzas

Bliuzas yra vienas svarbiausių ir įtakingiausių pastarojo laiko muzikinių žanrų. Jis atsirado XIX amžiaus pabaigoje, kai Afrikos vergai buvo gabenami į JAV. Jo dainų tekstai turi melancholišką orą, kuriame galima įvertinti asmenines kančias ar socialines problemas. Būtent afrikietiškos ir vakarietiškos muzikos derinys paskatino žanrą, kurį žinome kaip „bliuzą“.

Bėgant metams buvo kuriami įvairūs bliuzo stiliai - vieni mažuose JAV pietų miesteliuose, kiti - Čikagoje ir Naujajame Orleane. Šis stilius paveikė beveik visus tuo metu pasirodžiusius populiariosios muzikos žanrus: džiazą, soulą, hiphopą ir kt.

• B.B. Kingas, Ericas Claptonas, Duke'as Ellingtonas ar Stevie'as Ray'us Vaughnas yra vieni pagrindinių jo eksponentų.

3. Džiazas

Pasibaigus š. XIX, dauguma afroamerikiečių muzikantų grojo tik bliuzą, tačiau kai kurie grojo ir klasikinę muziką bei išmoko Europos harmonijos. Kai kurie netgi sumaišė Europos harmoniją su bliuzo ritmais ir masteliais, ir būtent šio derinio dėka atsirado „džiazas“.

Džiazui būdinga visa eilė elementų: improvizacija, ritmo (svingo) gydymas, kontrataksinių natų ir sinkopių naudojimas., jų balsai (pavyzdžiui, „scat“), jų orkestrai („Didysis sprogimas“) ir kt. Vienas didžiausių džiazo muzikantų buvo trimitininkas Louisas Armstrongas, tačiau tokie atlikėjai kaip Frankas Sinatra taip pat žinomi visame pasaulyje. Yra įvairių džiazo tipų: lotyniškas džiazas, bebopas, svingas... bet jie visi išsaugo šio stiliaus esmę.

• Louisas Armstrongas, Lesas Paulas, Ray Charlesas ar Tito Puente'as yra visame pasaulyje žinomi džiazo žaidėjai.

4. Ritmas ir bliuzas (R&B)

Nors 1930-aisiais ir 1940-aisiais džiazas vis labiau populiarėjo, buvo pradėtas kurti kitas naujas žanras. Daugelis afroamerikiečių buvo profesionalūs bliuzo muzikantai, tačiau sukurti profesionalią muzikos ateitį ir užsidirbti pinigų nebuvo lengva. Tiek daug kūrė mažas grupes ir ieškojo darbo baruose ir užeigose.

Jei jie norėjo dirbti, muzikantai turėjo išsiaiškinti, kaip pritraukti auditoriją, ir daugelis to meto jaunuolių, kurie dažnai lankydavosi šiose vietose, manė, kad bliuzas yra senamadiškas **. Grupės buvo priverstos sukurti naują stilių, kuris būtų vadinamas „ritmu ir bliuzu“ arba „R & B **“. Ankstyvaisiais laikais R&B grupės buvo garsios ir gyvos, savo jėgas grįsdamos būgnais, kontrabosu ir elektrine gitara. Dainininkai buvo vyrai ar moterys, turintys puikų balsą, ir žiūrovams tai patiko. Šiandien R&B vis dar galioja, tačiau turi didelę įtaką iš kito stiliaus, kurį pamatysime vėliau, sielos.

• Ryškiausi šių dienų menininkai yra Usheris, Beyoncé, Chrisas Brownas ar R. Kelly.

5. Rokas ir ritinys

1950-ųjų pradžioje visas muzikantas, vadinamas „rokenrolu“, buvo labai įsiutęs.. Šį stilių sukūrė muzikantai, galintys atlikti ir „R&B“, ir „Western Swing“ - populiarų kantri šokių muzikos stilių. Jis naudojo tuos pačius instrumentus kaip ir tuo metu R&B (elektrinė gitara, kontrabosas ir būgnai), turėjo bliuzo ir R&B, bet melodijos buvo labiau panašios į muziką Šalis.

• Elvisas Presley ir Chuckas Berry yra klasikinio rokenrolo atstovai.
• Šio žanro karaliumi laikomas Elvisas Presley. Šio stiliaus pavyzdį galite pamatyti šiame vaizdo įraše:

7. Evangelija

Evangelijos muzika yra muzikinis žanras, gimęs dvidešimtojo amžiaus viduryje Afrikos Amerikos bažnyčiose, dėka susiliejusios juodųjų vergų, priėmusių krikščionių tikėjimą, dvasinės dainos ir tradicinės baltosios muzikos giesmės. Evangelijos muzika yra tam tikros rūšies muzika, skirta naudoti kongregacijose, atliekanti paprastą muziką, tačiau turinti ryškų ritmą.

Jis pasižymi dideliu harmoniniu sodrumu ir paprasta melodija. Tai muzika, kuriai būdingi masyvūs chorai, šiek tiek ploja ir savita valgykla, kurioje choras grąžina solisto dainuojamas frazes.

• Aretha Franklin, Whitney Houston ir Andraé Crouch yra keli plačiai pripažinti evangelijos muzikantai.

8. Siela

Sielos muzika yra afroamerikiečių populiariosios muzikos žanras, ryškiai paveikęs daugelį vėlesnių žanrų. Pavyzdžiui: funk muzika. šokis, hiphopas ir šiuolaikinis R&B.

Jis buvo sukurtas JAV. penktojo dešimtmečio pabaigoje - iš gospel muzikos ir kitų stilių. Nors evangelija buvo linksmesnė muzikos rūšis, chorui judant plojo, siela buvo lėtesnė, gilesnė muzika. „Siela“ angliškai reiškia sielą.

• Jamesas Brownas, Samas Cooke'as, Mavinas Gaye ir Amy Whinehouse'as buvo verti šio muzikinio žanro atstovai.

9. Rokas

Šeštajame dešimtmetyje rokenrolas prarado geriausius atlikėjus. Elvis Presley buvo kariuomenėje, mažasis Richardas paliko rokenrolą, o Buddy Holly ir Ritchie Valens žuvo per lėktuvo katastrofą. Tačiau daugelis jaunų žmonių nuolat klausėsi jo įrašų, o kai kurie pradėjo tyrinėti muzikos kilmę.

Jaunieji muzikantai taip pat domėjosi R&B, tyrinėjo jo harmoniją ir savybes, netrukus išmoko groti. Neilgai trukus jie derino šiuos senesnius stilius su rokenrolu ir sukūrė naują žanrą, vadinamą „roku“. Jei rokenrolas buvo šokamas, roko nebėra, ir daugiausia dėmesio skiriama grynos energijos perdavimui ir valdymo trūkumui.

Laikui bėgant elektrinei gitarai suteikiama daugiau svorio ir atsiranda kitų roko žanrų, tokių kaip hard rock, psychedelic rock, punk rock ar folk rock.

• „The Beatles“, „The Rolling Stones“, Jimi Hendrixas, Bobas Dylanas, Davidas Bowie, Jimas Morrisonas, „Nirvana“, „Pink Floyd“ ar „AC / DC“ pakėlė roką į aukštesnį lygį.

10. Metalas

Metalinė kietojo roko dalis 70-ųjų dešimtmetyje 80-ojo dešimtmečio metu visos Vakarų šalys patyrė muzikinių grupių sprogimą. Pagrindinė jo ypatybė yra svarba, suteikiama elektrinei gitarai ir būgnams, norint generuoti stiprius ir energingus garsus.

Nors daugelis žmonių vartoja „sunkųjį metalą“ ir „metalą“ sinonimu, kiti išskiria metalą kaip plačią kategoriją ir sunkusis metalas, kaip pirminė pirmųjų grupių trajektorija, kurios per pastaruosius dešimtmečius pogrupiai praėjo alternatyva.

Kita vertus, balsių vartojimas yra labai įvairus, pradedant nuo trigubo aukščio ir baigiant technikomis, kad balsas skambėtų rimtiau ir žiauriau nei įprasta. Ypač Skandinavijos šalyse jis išsiskiria žinomų metalo subžanrų, tokių kaip black metal ir death metal, populiarumas, kurioje raidės praktiškai neatpažįstamos dėl to, kad naudojamas šaukimo būdas.

• „Iron Maiden“, „Manowar“, „Opeth“, „Metallica“, „Pantera“, „Anthrax“ ar „System of a Down“ yra gerai žinomi metalo atstovai.

11. Hadcore pankas

„Hardcore“ pankas yra roko dalis, suteikianti didelę reikšmę elektrinėms gitaroms ir būgnams; tačiau vokalinė dalis, labai stipri ir pagrįsta praktiškai garsiai dainuojamais posmais, yra linkusi varžytis su ankstesnėmis. Muzikiniai kūriniai paprastai yra trumpi arba labai trumpi, o techninio sudėtingumo siekiama ne veikiau emocinė būsenų (energinė) išraiška, politinių priežasčių pasitvirtinimas ir socialinis.

• „Bad Brains“, „Minor Threat“, „Dead Kennedys“, „Agnostic Front“, „Black Flag“ yra klasikiniai šio tipo muzikos pavyzdžiai.

12. Šalis

Kantri muzika buvo vienas ankstyviausių šiuolaikinės Amerikos populiariosios muzikos žanrų. Jis išsivystė pietryčių JAV valstijose kaip Britų salų liaudies muzikos, bažnytinės muzikos ir afroamerikiečių bliuzo mišinys. Jam būdingi instrumentai yra akustinė gitara, mandolinas, smuikas ar bandža.

• Willie Nelsonas, Johnny Cashas, ​​Tayloras Swiftas, Patsy Cline'as ar Garthas Brooksas yra šalies menininkai.

13. Funk

60-aisiais kai kurie soulo atlikėjai, tokie kaip Jamesas Brownas, sukūrė ritmingesnį stilių, vadinamą funk. Šis žanras buvo atspirties taškas daugeliui naujų šokių muzikos stilių, tokių kaip diskoteka. Funkas pasižymi labai galingomis boso linijomis ir energingu ritmu. Funko muzika turi savitą griovelį ir rifus, kurie kviečia keltis ir šokti.

• Jamesas Brownas, George'as Clintonas, Jamiroquai, Prince'as ir Maceo Parkeris atstovauja šiam muzikiniam stiliui.

14. Diskas

Aštuntojo dešimtmečio pradžioje naktiniuose klubuose, vadinamuose diskotekomis, dainoms sukti buvo naudojami didžėjai. šokių aikštelėms, nes tai buvo pigiau nei samdyti žygio grupę. Jie pradėjo grodami daugiau nuotaikingų funk ir soul dainų, tačiau 70-ųjų viduryje lengvesnių šokių dainos buvo pradėtos reklamuoti, skirtos šiai auditorijai.

Naudojant pasikartojantį ketvirtinį ritmą (paprastai nuo 110 iki 136 k / min), orkestro skambesį ir jo fortepijoną bei elektroninę gitarą (su aiškiai „funky“ prisilietimais), kiltų disko muzika.

• Michaelas Jacksonas, Madonna, „Earth Wind & Fire“ ir „Cher“ atstovauja šiam muzikos žanrui.

15. Namas

Devintojo dešimtmečio pradžioje Niujorko ir Čikagos „gėjų klubuose“ atsirado naujas šokių muzikos stilius. Kaip ir diskotekoje, dainose skambėjo melagingos melodijos su dainų tekstais, kuriuose kalbėta apie linksmybes ar pasimylėjimą. „house“ pasižymi ketvirtiniais disko muzikos ritmais, tačiau dažnai naudojamos būgnų mašinos ir sintezatoriai vietoj klasikinių būgnų ir kitų instrumentų, nors elektroninis fortepijonas ir toliau išlieka daugumos house muzikos lūpomis.

• Erickas Morillo, Tina More, Timas Deluxe ir Macas Demetrius yra visame pasaulyje žinomi namų menininkai.

16. Techno

Devintojo dešimtmečio pradžioje Detroite buvo sukurtas kitas šokių muzikos žanras, vadinamas techno. kai naktinio klubo didžėjai pradėjo kurti elektronines šokių melodijas. Akordams ir melodijoms pridėti jie naudojo elektronines būgnų mašinas ir sintezatorius su klaviatūromis.

Jie taip pat pradėjo imti trumpus kitų dainų pavyzdžius (pavyzdžius), kad pridėtų prie savo dainų. Techno srityje griovelis yra tamsesnis nei namuose ir netgi kliedi. 90-ajame dešimtmetyje sukurtas techno subžanras yra transas.

• Gigi D'Agostino, Chrisas Korda, Basshunteris ir Ellenas Allienas yra techno muzikantai.

17. Pop

Popmuzika iš tikrųjų nėra joks muzikinis žanras. „Pop muzika“ reiškia populiarią, ir, kaip rodo pavadinimas, tai muzika masėms. Techniškai, už popmuzikos ribų rastume klasikinę muziką ir kitas panašias meno formas. Tačiau terminas „popmuzika“ dažnai vartojamas kalbant apie populiariausias muzikos rūšis ir artimas socialinėms sutartims apie tai, kas yra muzika. Sėkminga muzika, kurios praktiškai bet kokioje situacijoje gali klausytis milijonai žmonių visame pasaulyje: diskotekose, parduotuvėse, reklamose, ir kt.

Taigi popsas apima skirtingus muzikinius žanrus ir yra labiau susijęs su auditorija, kuriai dainos yra skirtos. Pavyzdžiui, Michaelas Jacksonas, žinomas kaip Pop karalius, sukūrė ir atliko skirtingų žanrų dainas: soul, funk, disco, rock, R&B ir kt. Jo perkamiausias albumas istorijoje, pavadintas „Trileris“.

• Michaelas Jacksonas, Madonna, Britney Spears, Mariah Carey, Shakira, Eltonas Johnas ir Justinas Timberlake'as yra populiarūs menininkai.
• Čia galite vizualizuoti vieną iš puikiausių Michaelo Jacksono klasikos: Billie Jean.

18. Ska

Ska atsirado Jamaikoje 1950-ųjų pabaigoje, ir jame yra mento muzikos, kalipso muzikos, džiazo, ritmo ir bliuzo elementų. Šeštojo dešimtmečio pradžioje tai buvo dominuojantis muzikinis žanras Jamaikoje ir turėjo didžiulę įtaką JK.

Ska muzika yra labai šokama, nuotaikinga, greita ir jaudinanti. Ska darė įtaką kitiems Jamaikoje gimusiems stiliams, tokiems kaip „rocksteady“ ar gerai žinomas regis, su kuriais yra labai panašus, nors pastarajam būdingas ne pagreitintas muzikinis žanras, skirtingai nei ska.

• Princas Busteris, Ska-P, Desmondas Dekkeris ir Tommy'as McCookas yra labai gerbiami ska menininkai.

19. Regis

Regio muzika atsirado Jamaikoje, kuriai daugiausia įtakos turėjo ska ir rocksteady, nors ir kitiems stiliams, pavyzdžiui, bliuzui ar džiazui. Apskritai regio dainų tekstai siejami su socialine kritika, nors kai kuriose dainose kalbama skirtingomis temomis. Jamaikos menininkas Bobas Marley yra didžiausias jos eksponentas.

• Bobas Marley, „Los Cafres“, Lee Perry, Jimmy Cliffas ir Gregory Isaacsas yra puikūs regio muzikantai.
• Šio puikaus atlikėjo galite klausytis šiame vaizdo įraše:

20. Būgnai ir bosai

Pažodinis būgno ir pagrindo vertimas yra „būgnai ir bosai“, nes jam būdingi greiti būgnų ritmai (paprastai tarp 160 ir 180 bpm) ir pažymėtos boso linijos. Šiandien šis energingas muzikinis stilius laikomas „pogrindiniu“ muzikos stiliumi, tačiau jo įtaka buvo pastebima pop kultūroje daugelyje šalių, pavyzdžiui, JK.

• „Pendulum“, „Noisia“, „Sub Focus“, „DJ Fresh“ ir „High Contrast“ yra išskirtiniai būgnų ir bosų atlikėjai.

21. Garažas

„Garage“, dar vadinamas „UK Garage“, yra elektroninės muzikos stilius, kilęs iš Jungtinės Karalystės. Tai labai šokamas žanras, kuriam didelę įtaką daro būgnai ir bosas, kuriuose galima rasti balsus, dainuojamus ar repuojančius kitokiu stiliumi nei hiphopo repas. Šio žanro reperiai vadinami „Garage MC“.

• Zedas Biasas, „So Solid Crew“, MJ Cole'as ir „The Streets“ yra puikūs „UK Garage“ eksponentai.
• Štai garažo pavyzdys:

22. Flamandų

Flamenko yra tradicinė ispanų muzika, gimusi Ispanijos pietuose ir glaudžiai susijusi su čigonų kultūra. Tačiau flamenko šaknys randamos kultūriniame netinkamame elgesyje, kuris įvyko Andalūzijoje jo sukūrimo metu: vietiniai gyventojai, musulmonai, čigonai, kastiliečiai ir žydai; Jie paskatino jo išskirtinį skambesį, kuriame balsas ir gitara vaidina pagrindinį vaidmenį.

Flamenko pasižymi talentingų gitaristų („virtuozų“) ir flamenko dainavimas, valgyklos stilius, sustiprinantis giliausius jausmus.

• Paco de Lucía, Tomatito, Enrique Morente, Estrella Morente ir Diego el Cigala yra puikūs flamenko menininkai.

23. padažas

„Salsa“ yra muzikinis stilius, glaudžiai susijęs su to paties pavadinimo šokiu.. Žodis „salsa“ yra kilęs iš Niujorko Bronkso, nors įtaka yra grynai lotyniška, o Kuba yra šalis, kurianti didžiausią svorį.

Afro-Kubos ritmai, tokie kaip mambo, guaracha, sūnus, montuno, afro-kubietiškas džiazas, be kita ko, yra Jie išsiplėtė visoje Lotynų Amerikoje ir taip pat pasiekė JAV, kur Kubos gyventojai yra žymūs. Salsa yra vienas populiariausių muzikinių stilių tarp ispaniškų kultūrų.

• Héctoras Lavoe, Tito Puente, Celia Cruz ir Ray Barreto puikiai reprezentuoja šio tipo muziką.

24. Hiphopas

Hiphopas vystėsi 70-ųjų pabaigoje ir buvo sukurtas Niujorko lūšnynuose. afroamerikiečių paauglių. Kartu su šiuo stiliumi taip pat gimė kiti meniniai judesiai, tokie kaip breikas ir graffiti. Daugelis šių jaunų žmonių buvo bedarbiai, tačiau kai kurie rado didžėjų darbą.

Blokinėse partijose (viešose ir masinėse partijose, subūrusiose daug a toje pačioje kaimynystėje), jie maišė muzikines temas, o kiti jaunuoliai repetavo pasikartojančius ritmai. Šiais laikais hiphopas yra nepaprastai evoliucionavęs ir kartu su R&B jie turi didelę reikšmę pasaulio pop scenoje. Be to, savo variante, vadinamame „spąstais“, jis paprastai maišomas su daugeliu muzikos rūšių ir garso efektų, kurie savaime nėra muzikiniai.

• „2Pac“, „Notorious BIG“, „Violadores del Vero“, „Eminem“, „50Cent“, „Vanilla Ice“, „Wu-Tang Clan“ ir „Snoop Dogg“ yra keletas repo atstovų.

25. „Reggaeton“

„Reggaeton“ (taip pat žinomas kaip „reggaeton“) yra muzikinis žanras, kilęs devintojo dešimtmečio pabaigoje Puerto Rike.. Tam įtakos turi hiphopas ir Lotynų Amerikos bei Karibų jūros muzika. Balsas apima repavimą ir dainavimą ir yra labai šokamas muzikinis stilius. Kartu su hiphopu jis paprastai priskiriamas „miesto muzikos“ kategorijai.

• Tėtis Yankee, Donas Omaras, Arcángelas, De La Ghetto ar Zormanas yra puikūs „Reggaeton“ atstovai.
• Šiek tiek šio stiliaus galite išgirsti žemiau pateiktame audiovizualiniame turinyje.

Muzikos rūšys, priklausomai nuo naudojamo instrumento

Be aukščiau paminėtų muzikos žanrų, muziką galima klasifikuoti pagal instrumentus.

26. Vokalinė arba „a cappella“ muzika

Vokalinė muzika pasižymi tuo, kad ji naudoja tik balsą ir yra tai, kas žinoma kaip a cappella. Jis gali būti individualus arba chore. Taip pat galima atlikti instrumentus balsu, tai yra tai, kas vadinama „beatbox“, kuri paprastai apima mušamuosius, nors kai kurie asmenys sugeba imituoti kitus instrumentus, tokius kaip gitara ar saksofonas.

27. Instrumentinė muzika

Instrumentinė muzika yra ta, kurioje naudojami tik instrumentai, o ne balsas. Yra du variantai: simfoninis, kurį groja orkestras; arba elektronika, kai sukurta elektroniniais instrumentais. Jis gali būti naudojamas filmuose ar karaokėje.

Kita vertus, nėra aiškios ribos tarp instrumentinės muzikos ir neinstrumentinės muzikos. Pavyzdžiui, kartais žmogaus balsas gali būti suskaitmenintas, kad skambėtų kaip instrumento grojama nata.

Kitos muzikos rūšys

Be to, kas išdėstyta pirmiau, yra ir kitų rūšių muzika.

28. Pragmatiška muzika

Pragmatiška muzika yra ta, kuri naudojama pasakojant istoriją ar įvykį. Tai aprašomoji ir ne muzikinė muzikos rūšis. Pavyzdžiui, muzika buvo naudojama kraštovaizdžiui apibūdinti: svarbu ne pati muzika, o muzika kaip pasakojimo elementas.

29. Baldų muzika

Kaip rodo jo pavadinimas, baldų muzika yra ambient. Taigi, jis gana diskretiškas ir skamba mažu garsumu, todėl lydi malonių kontekstų kūrimą. Jis daugiausia naudojamas svetingumo ir turizmo sektoriuje.

30. Garso takelis

Garso takelis muzikiniu požiūriu yra vokalinė ir instrumentinė muzika, naudojama filmuose, ir siekiama sustiprinti žiūrovo emocijas. Šios muzikos rūšies pavyzdys yra „Tigro akis“ iš „Rocky“ filmų kolekcijos.

Tačiau garso takelio panaudojimo būdai yra skirtingi. Pavyzdžiui, kartais jis gali tiesiog išreikšti emocijas, kurias sukelia vieta, o kitais atvejais - toną pasakojimo momento, per kurį jis vyksta, beveik nepriklausomai nuo vietos, kurioje veiksmas.

• Susijęs straipsnis: "20 filmų rūšių ir jų charakteristikos”

Bibliografinės nuorodos:

• Michelsas, U. (1985). Muzikos atlasas. Barselona: Redakcijos aljansas.
• Nilsas, L. W.; Merker, B.; Brownas, S. (2000). Muzikos ištakos. Kembridžas: ​​„MIT Press“.
• Pajūris, C.E. (1938). Muzikos psichologija: Niujorkas: Doverio leidiniai.