5 svarbiausi Courbet DARBAI
Gustavas Courbetas (1819-1877) yra vienas iš pagrindiniai realizmo atstovai Prancūzijoje, labai paveikusią vėlesnių meno stilių raidą. Menininkas mokėsi Paryžiuje ir artimai bendravo su kitais menininkais bei intelektualais, su kuriais kūrėsi remdamasis realizmo pagrindu. Courbet pristatė keletą savo paveikslų Paryžiaus salonas, augantis populiarumas. Savo darbuose jis derino technikas ir teptuku bei peiliu sukūrė vienodus, bet ir šiek tiek pastosiškus paviršius. Šioje unPROFESOR.com pamokoje siūlome jums rinkinį Svarbiausi Courbet darbai.
Laidotuvės Ornanse (1849) Tai vienas iš kūrinių, padėjusių jam išgarsėti. Didelė scena ir kurioje rodo kaimo gyvenimą, bet su vizija, kuri nėra idealizuota. Be to, būtent šis paveikslas jį katapultuoja kaip realistų judėjimo lyderį.
Taip pat Musée d'Orsay, šis paveikslas laužyti klasicizmą ir rodo figūras visiškoje tamsoje ir net nefokusuotai. Paveiksle mums rodomas palaidojimas, pabrėžiantis gyvenimo laikinumą darant tamsų paveikslą, dangų dengiantį debesimis. Faktas, kurį kai kurie kritikai tapatino su tam tikra panieka religijai.
Šiame darbe galite pamatyti neakademinis nuogo traktavimas Courbet mieste. Daugiau nei aštuonių pėdų ilgio paveikslas, kuriame pasirodo dvi iš dalies nuogos moterys be mitologinės istorijos už istorijos ir, svarbiausia, jų idealizuojant.
Paveikslas nebuvo gerai įvertintas ir buvo kritikuojamas dėl modelių storumo ir nepateisinimo jų nuogais. Jis yra Monpeljė Fabre muziejuje.
Vienas žinomiausių Courbet darbų ir vienas didžiausių tai yra „Menininko dirbtuvės“ (1854), saugomas Musèe d'Orsay. Paveikslas, kuriame Courbet vaizduoja save, tapantį savo studijoje ir apsuptą įvairių žmonių. Grupė, kuri prasminga atskirai, o ne kartu.
Courbet padarė išsamų darbo aprašymą, nors ir nebuvo aiškus. Taigi menininkas pakomentavo, kaip vaizduojamos kairėje esančios figūros kasdienis pasaulis su skurdu, turtu, vargais, išnaudojamaisiais ir juos išnaudojančiaisiais, o dešinėje yra menininkai ir tapytojo draugai.
Šis kūrinys buvo sukurtas eksponuoti 1855 m. Visuotinėje Paryžiaus parodoje, tačiau buvo atmestas. Courbet surengė savo parodą a „Realizmo paviljonas“ kurį finansavo pats. Novatoriška ir svarbi meno istorijoje paroda.
Courbet reprezentuoja save kartu su nuogu modeliu ir vaiku. Kūrinyje, tinkamoje srityje, jis pasirodo skaitantis Bodleras, vienas žymiausių to meto prancūzų poetų ir meno kritikas bei Jules'as Hussonas, rašęs slapyvardžiu. Champfleury o jis buvo artimas Courbet draugas ir pagrindinis realizmo ideologas.
Courbet technika yra taikyti piešimas paletės peiliuku, nesuteikdamas drobei nebaigtos išvaizdos.
Šiame spektaklyje Courbet vaizduojamas jo susitikime su Alfredu Bruyasu, globėjas. Paveikslas, kuriame Courbet bando parodyti savo dėkingumą kolekcininkui, tą patį, ką kolekcionierius vertina dailininkui.
Abipusis įvertinimas, kuris akivaizdus iš Courbet gestų, pakreipus galvą atgal, parodydamas savo svarbą nukreipdamas barzdą į kolekcionierių ir su labai didelio dydžio lazda aukštesnė.
Šią svarbiausių Courbet darbų apžvalgą baigiame Banga. Šiame paveiksle galite pamatyti japoniškų graviūrų įtaka, būdamas Courbet vienas pirmųjų, parodęs tą rytietiškos estetikos skonį.
Kūrinys, kuris savo ruožtu padarė didelę įtaką impresionistai.
