7 svarbiausi KUBIZMO darbai

The kubizmas yra vienas iš XX amžiaus meno avangardo judėjimų, chronologiškai besitęsiantis 1907–1917 m. Šis meno judėjimas buvo pavadintas kritiko vardu Louis Vauxcelles kuris, apsilankęs Georges'o Braque'o parodoje, apibrėžė kūrinius kaip „kubiniai keistuoliai“. Tačiau kubizmas peržengė geometriją ir buvo siekiama pasiūlyti visus įmanomus požiūrius, iš kurių būtų galima stebėti objektą.

Šioje unPROFESOR.com pamokoje siūlome jums keletą svarbiausi kubizmo kūriniai kad galėtumėte atskirti pagrindines jos savybes, autorius ir temas.

Indeksas

1. Pagrindinės kubizmo savybės
2. Pablo Picasso Les Demoiselles d'Avignon (1907), vienas geriausių kubizmo kūrinių
3. Namai L'Estaque (1908), Georges'as Braque'as
4. Pablo Picasso autoportretas (1907).
5. George'o Braque'o smuikas ir ąsotis (1910).
6. Juano Griso Pablo Pikaso portretas (1912).
7. Natiurmortas (1918), Maria Blanchard
8. Raudonasis bokštas (1913), Robertas Delaunay

Prieš pristatydami jums svarbiausius kubizmo kūrinius, mes daugiau sužinosime apie šį meninį judėjimą avangardai.

The kubizmo ypatybės ryškiausi yra šie:

• Kubistų menininkus veikė tokie tapytojai kaip Gogenas arba Sezanas, taveIberijos skulptūra ir Afrikos menas.
• Jie nepaiso perspektyvos.
• Jie nesistengia kopijuoti gamtos.
• Jie reprezentuoja objektus iš kelių požiūrių, padalijant juos į aspektus ir sujungiant, kad būtų pateikta abstrakti forma.
• Formos yra geometrinės.
• Piešinys pristato kietos linijos.
• Yra avangardas, tačiau jie nusprendė tęsti klasikinius žanrus, tokius kaip peizažai, portretai, natiurmortai ir kt.

Avinjono ponios, nors tikrasis jo pavadinimas yra Avinyó gatvės damos (Barselona), yra vienas iš ikoniškiausių kūrinių Pikasas ir kubizmas. Ir taip yra todėl, kad jis apima visas judėjimo ypatybes, sudarančias jo pradinį tašką.

Paveikslas yra a novatoriškas darbas tiek šiai temai, reprezentuoja viešnamio vidų, kaip dėl figūrų deformacijos, paliekant nuošalyje klasikinius modelius ir socialines konvencijas. Tai 243,9 x 233,7 cm dydžio aliejus ant drobės, kuriame Picasso atvaizduoja penkias to viešnamio prostitutes, vaizduojančias jas pagal kubizmo principus ir paverčiančias figūras kampinėmis plokštumomis.

Pagrindinės įtakos, kurias galima įžvelgti kūrinyje, yra Cezánne tapyba, vaizduojanti pirtininkus, primityvus menas, ypač afrikietiškos kaukės, ir meninis El Greco stilius.

Georges Braque ir Pablo Picasso buvo kubistinio judėjimo įkūrėjai ir šiame kadre, Namai L'Estaque, pirmasis vaizduoja miesto kraštovaizdį, kuriame namai yra kubeliai ir nėra perspektyvos o gylis pasiekiamas šešėliavimo dėka.

Tai dar vienas iš svarbiausių ir populiariausių kubizmo kūrinių, kaip jis atstovaujamas jame Picasso sekantis visais kubizmo raktais. Taigi menininkas palieka nuošalyje realizmą ir reprezentuoja save kampuotomis, kvadratinėmis formomis, ochros spalvomis ir ryškiomis linijomis.

Smuikas ir ąsotis yra kūrinys, priklausantis vadinamajam analitinė kubizmo fazė. Tapytojas reprezentuoja du daugialypius objektus, fragmentuotus ir dekonstruotus, visiškai atitrūkusius nuo klasikinio perspektyvos standarto. Naudojami neutralūs tonai.

Džonas Grėjus Šį kūrinį jis sukūrė pirmaisiais judėjimo atsiradimo ir plėtimosi metais, nes tai pirmasis kubistinis menininko, nepriklausančio įkūrėjo branduoliui, kūrinys.

Grisas atstovauja Picasso su savo tapytojo palete ir yra labai atpažįstamas, nepaisant to figūros išskaidymas į geometrines figūras.

Merė Blanchard yra dar vienas iš pėdsaką spėjusio palikti judėjimo neįkūrusių menininkų už ypatingą prisilietimą, kurį jis suteikė savo darbams. Blanchardas įnešė į savo darbus daugiau emocijų naudodamas turtingesnę ir įvairesnę spalvų gamą.

Šiame darbe María Blanchard atkuria stalą ir įvairius objektus, suskirstytus į kampus, todėl gali suteikti išraiškingumo ir apimties, nes naudojama medžiaga arba pastos spalvos dažai.

Eifelio bokštas, Pastatytas 1889 m. Visuotinei parodai Paryžiuje, jis tapo modernumo, o Delaunuy – globalios Europos simboliu. Šiame paveiksle tapytojas naudojo pagrindinės geometrinės figūros ir sumažinta spalvų paletė, kad bokštas taptų piktograma.

Taigi bokštas vaizduojamas dinamiškai, parodant jį iš skirtingų požiūrių ir užfiksuoti skirtingus įspūdžius. Vaizdas, kurį autorius padarė iš atminties, nes tuo metu nebuvo Paryžiuje.

Jei norite perskaityti daugiau straipsnių, panašių į Svarbiausi kubizmo kūriniai, rekomenduojame įvesti mūsų kategoriją Istorija.

• CARITX, Roseris. Pikasas ir kubizmas. Švietimo inovacijų klasė, 2016, nr. 253, p. 69-73.
• CIRLOT, Lurdas. Pirmieji meniniai avangardai. Darbas, 1994 m.
• COTINGTON, David. Kubizmas: šiuolaikinio meno judesiai (Serija Tate Gallery). Susitikimas, 1999 m.
• GOLDING, Jonai. Kubizmas: istorija ir analizė, 1907-1914. Anaja – Ispanija, 1993 m.
• HARRISONAS, Charlesas; FRASCINA, Pranciškus; PERIS, Gillas. Primityvizmas, kubizmas ir abstrakcija. „Akal“ leidimai, 1998 m.
• MATAMORO, Blas. Apollinaire'as, Picasso ir poetinis kubizmas. Ispanijos-Amerikos užrašų knygelės, 1991, nr. 492, p. 29-38.
• TORRES, Migelis Angelas Gamonas. VILJAMAS RUBINAS. Pikasas ir Brakas. Kubizmo išradimas. Su dokumentine chronologija, kurią parengė Judith COUSINS. Barcelona, ​​​​Poligrafa, 1991, 422 p., iliustr. Granados universiteto meno sąsiuviniai, 1993, p. 354-356.