Maruja MALLO ir feminizmas

Maruja Mallo yra vienas iš didžiosios XX amžiaus Ispanijos meno figūros. Išskirtinė menininkė, kuri ne tik stebino pasaulį savo dalyvavimu tautinio meno, būties atnaujinime 27 metų kartos narė ir aktyvi feministė, dalyvavusi emancipacijos judėjimuose moterys. Ji pati visada gyveno kaip moderni, įgalinta ir laisva moteris.

Šioje unPROFESOR.com pamokoje pasakojame, kaip gyvena Maruja Mallo ir ispanų feminizmas per moterų buvimą jo darbuose ir šiuolaikinę moterišką visatą, kurioje nėra skirtumų pagal lytį.

Maruja Mallo (1902-1995) yra Ana María Gómez pseudonimas, Galisijos menininkas, kuris buvo ne tik viena didžiausių 27-ųjų kartos figūrų, sulaukė pripažinimo ir iš tokių menininkų kaip Salvadoras Dali, Ortega y Gasset, Lorca, Alberti, Éluard, Warhol arba Breton.

Cadaqués genijus jį apibūdino tik keturiais žodžiais: „Pusiau angelo, pusiau jūros gėrybių“. Siurrealistinis apibrėžimas, pasakojantis apie neįprastą Marujos talentą nekonformistinis, laisvas ir kovingas charakteris ir jo galisų kilmė.

Maruja, gimusi Viveiro mieste, Luge, studijavo San Fernando karališkojoje dailės akademijoje. Ten ji susitiko su Dali, Lorca ar Alberti ir pateikė savo feminizmo pavyzdžių, gindama vyrų ir moterų lygybę ir gindama laisvą meilę. Be to, Maruja taip pat buvo grupės narys "be skrybėlės", kai kurie jauni intelektualai, kurie sulaužė tai, kas buvo nustatyta jų idėjomis, ir atsisakė šio drabužio, laikė „padoriais ir padoriais“.

Maruja pasirinko siurrealizmas, jie išgyvena spalvingą etapą ir kitą, labiau prislopintą ir tamsesnę, norėdami susigrąžinti pradinę harmoniją ir grįžti prie vaizdinės bei pristatyti medžiagas ir objektus savo drobėse.

Prasidėjus pilietiniam karui, Maruja Mallo išvyko į tremtį Portugalijoje, iš ten į Čilę ir Buenos Aires. Pabėgimas nuo frankoizmo, kai Maruja prarado draugus ir meiles kaip poetas Miguelis Hernándezas. Iš tremties grįžo 1962 m., pasinėręs į keramikos darbus ir parodydamas, kad yra daugiau šalia Vallecas mokyklos nei siurrealizmas.

Maruja Mallo laikoma viena iš aktualiausios figūros pokyčių link „naujosios moters“ procese. Pirmajame XX amžiaus trečdalyje Ispanijoje pradėtas procesas, kurį įtakojo Europos ir Amerikos moterų grupė.

Maruja susidūrė su savo laiko misogija, mainais gaudama nutildyta tradicinės istoriografijos. Šiuo metu ši puiki XX amžiaus menininkė atgaunama ir pastatoma į nusipelniusią vietą.

Savo kūryboje, paveiktas avangardai laiko ir savo charakterio, moterys užima vadovaujantį vaidmenį parodo mums visą moterišką visatą, kurioje moteris yra mūza.

Marujos Mallo darbai ir feminizmas

• Ankstyvojoje kūryboje Maruja renkasi monumentalizmą ir pristato stiprios ir nepriklausomos moterys, raumeningos ir nuogos20-ojo dešimtmečio patriarchalinės visuomenės primesto moterų modelio. moteris su ožiu (1927), Dviratininkė ir moteris tenisininkė (1927) arba dvi moterys paplūdimyje (1928) yra šio laikotarpio pavyzdžiai, o moterų sportas yra vienas iš jų įkvėpimo šaltinių. Ši tendencija tęsiasi ir Verbenose – šventėse, kurias jis vaizdavo, rodydamas skirtingas socialines klases toje pačioje šventinėje atmosferoje.
• Kitoje jo serijoje spaudiniai, Maruja yra įrėminta Vallecas mokykloje ir keičia spalvą į juodą ir baltą, ochrą ir žalią, su kuria Jis kritikuoja viską, ko nekenčia dėl visuomenės ir religinio tamsumo.
• Geometrija akivaizdi tokiose serijose kaip darbo religija. Juose jis kuria galingus ir galingus moterų su spygliais rankose atvaizdus, ​​be to, vaizduoja moteris, turinčias skirtingų etninių bruožų. Kai kurie tremties metu atlikti darbai ir šiuose darbuose jis išaukština moterišką Amerikos moterų grožį.

Bet žaviausia nauja moteris buvo pati Maruja Mallo. Dviprasmiškas personažas, galintis pasirodyti kaip fatale moteris arba su nusvirusiais plaukais. garconne ir su kelnėmis kaip vienas iš bohemiškos menininkų grupės, su kuria trinasi kaip su lygiu. Tas dviprasmiškumas sukrėtė to meto patriarchalinę sistemą.