Meninė instaliacija: žinok, ką žino menininkai ir kokie jų darbai

Vadinamosios meninės instaliacijos yra meno kūriniai, būtinai naudojami erdvėje.

Nessa vertente, menininkai planuoja savo darbą, turi elementų aplinkoje, dažniausiai muziejuose ir galerijose.

Dessa forma, aš siekiu susieti meno objektus kaip vietą ir kaip visuomenę, kurie daug kartų sąveikauja su kūriniu.

Kas yra meno instaliacijų kilmė?

Šeštajame dešimtmetyje buvo pavadinta meno instaliacija. Nuo pat jo atsiradimo ar be jo stengiamasi apibrėžti ribas ir diferencijuoti kitas apraiškas, tokias kaip aplinkos menas, žemės menas, asambliažas ir kiti kūriniai.

Kartais tai yra expressão dúbia, galinti susisiekti su kitais meno šaltiniais, taigi būti hibridine kalbine kalba.

Instaliacijų kilmę galime susieti su pavadintais kūriniais Merz (1919), Kurto Schwitterso (1887–1948) ir Marcelio Duchampo (1887–1968) kūrinių, daugiausia duetų, kuriuos jis kuria parodoms, surengtoms Niujorke nuo 1938 iki 1942 m.

Kita vertus, Duchampas, laikomas arba „pai do dadaísmo“, karvão maišus išmeta vietoje, kuri paprastai nenaudojama galerijose: arba teto. Asim, arba visuomenės ir obrigado, pereikite prie stebėjimo perspektyvos arba sukeldami keistenybes.

Na outra, Milhas de Barbantes, ar menininkas kirpėjams siūlo ne muziejinę aplinką, ribas ar erdvę.

Praėjus metams, tik 1926 m., Pietas Mondrianas (1872–1944) pristatė meninį Salão de Madame B, na Alemanha projektą.

Idėja buvo patogiai padengti sienas reprezentacinėmis dailininko spalvomis, taip atsekant erdvinį santykį kaip chromatinę visatą. Projektas buvo įgyvendintas 1970 m.

Minimalistinis menas ir arte povera taip pat pasiūlė kūrinius, kurie yra susiję su instaliacijos koncepcija, pavyzdžiui, didelių proporcijų skulptūras.

Aš taip pat skaičiau: Meno kūriniai, skirti suprasti Marcelį Duchampą ir dadaizmą.

Menininkai ir darbai

Daugelis menininkų naudoja instaliacijas kaip saviraiškos būdą, išskyrus kitas kalbas. Assim, ši produkcija buvo gana plati nuo 1980-ųjų, daugiausia.

Atrenkame keletą menininkų iš Brazilijos ir pasaulio kūrinių.

Yayoi kusama

Japonų menininkas Yayoi Kusama gimė 1929 m., Ir aš apžvelgiau keletą labiausiai vertinamų menininkų pasaulyje.

Jo menas apima pop meno, siurrealizmo ir minimalizmo tendencijas. Yayoi buvo atrastas daugiausia kelioms dienoms taškeliaiTaip pat spalvingas bolinas, kurias ji įdeda į daugybę darbų, sejaminių paveikslų, instaliacijų, kolagenų, fotografijų ar skulptūrų.

Na instaliacija Begalinių burtų kambarys - Faloso laukasYayoi sukuria užrašytą visatą, iš kurios gimsta maži balti faliniai daiktai, dažyti vermelhas bolinhas. Ši naudojama aplinka sukelia visuomenės, kuri bendrauja su kūriniu, smalsumą.

Jessica Stockholder

Tai Šiaurės Amerikos menininkas, gimęs 1959 m. Ji dirba su skulptūromis, instaliacijomis, paveikslais ir dizainais.

Jessica savo darbe pasiūlė meno kūrinių ir architektūros kūrinių bendravimą, kūrybą neužbaigtos vietos, onde fios, annaimes, tecidos ir kiti elementai mums primena, kad esame pastovūs statybos.

Henrique Oliveira

Henrique Oliveira yra Brazilijos interjero menininkas iš San Paulo, gimęs 1973 m. Dalis jų darbo susideda iš erdvių, primenančių organus ar organinius elementus, sukūrimo.

Isso jis naudoja medienos dribsnius, pastatytus ant anksčiau iškeltų konstrukcijų. Be to, jis sugalvoja tunelius ar karkas, padengtus medžiaga, kuri taip pat siejama su dažymu, pavyzdžiui, didžiulius rašalo potėpius.

Daugelyje desertų kūriniai ar visuomenė gali patekti ne į darbą ir pasijusti kūne. Uma dessas instaliacijos é Į Origem do Terceiro Mundo, eksponuota San Paulo meno bienalėje 2010 m.

Rosana Paulino

San Paulo vizuali menininkė Rosana Paulino, gimusi 1967 m., Taip pat yra meno pedagogė ir tyrinėtoja.

Tai gana nuoseklus darbas, kuriame nesprendžiami įvairūs klausimai, visų pirma, juodaodės moters tapatybė ir Brazilijos visuomenėje egzistuojantis struktūrinis rasizmas.

Na instaliacija Kaip tecelãs, nuo 2003 m., menininkė lida de maneira poética com o ciclo da vida. São 100 pečių iš terakotos, medvilnės ir linijų, išdėstytų ant sienų ir be galerijos.

Cildo Meireles

Cildo Meireles gimė Rio 1948 m. O menininkas turi tvirtą karjerą, yra pripažintas tarptautiniu mastu. Cildo yra gana universalus, turi tapybos, skulptūros, fotografijos, instaliacijų, objektų, intervencijų ir kitų kalbų darbų.

Apvažiavimas iki o vermelho Tai instaliacija, kuri pirmą kartą buvo surinkta 1967 m. Rio de Žaneire, ji buvo atsekama kelis kartus ir turėjo galutinę versiją 1984 m.

Kūrinys yra patogus tuo, kad visi objektai yra são vermelhos. Arba menininkas apibrėžia ar vietą kaip įmanoma, labiau improvizuoja. „Escolhe“ arba „vermelho“, vaizduojantis žmogaus vidų, pavyzdžiui, aplinka išpūtė corpo e arba visuomenės enter nesse corpo.

Taip pat galima nubrėžti paralelę iš com a paixão arba entuziazmo ir tuo pačiu metu smurto ar budrumo. Isso net pateisina likimu, kad Cildo motyvavo projektuoti šį darbą, kuris buvo dienos darbuotojo, šeimos draugo nužudymas karinės eros metu.

„Além disso“ arba „vermelho“, kuris iš pradžių atrodo vos „spalvingas“ ar patogus, kelerius metus paverčia savo medžiaga.

Tai yra įstaiga, suteikianti tą pačią formą, kuri jus „kviečia“ ištirti pirmą akimirką, tada ji tampa agresyvi ir uždususi.

Bendri įrenginių bruožai

Menininkai kuria instaliacijas įvairiems tikslams. Šiuose darbuose yra daug ketinimų, kuriuos galima įgyvendinti labai įvairiai. Vieni yra trumpalaikiai, kiti nuolatiniai, kiti montuojami įvairiose erdvėse.

Tuo tarpu galima susieti keletą idėjų, kurios gali būti daugelyje instaliacijų. Bandydamas pereiti prie visuomenės perspektyvos, vienas iš jų susiduria ar stebi tokius dalykus kitais požiūriais.

Kitas įdomus dalykas yra tai, kad tokio tipo kūriniai remiasi meno kūrinių, kuriuos dabar renkate, „objektyvavimo“ samprata.

Kadangi instaliacijos prieštarauja jų pačių idėjoms, šie darbai paprastai yra puikūs, atsižvelgiant į viešąją erdvę, arba dėl to negalioja, kad juos įsigijo kolekcininkai. Kartu yra ir savotiška meno rinkos „kritika“.

Diegimai Specifinė svetainė

Konkrečiai svetainei, arba konkreti vieta, yra terminas, vartojamas žymėti meninius projektus, sukurtus specialiai iš anksto nustatytoms vietoms.

Paprastai šie darbai yra tam tikro menininko kvietimo rezultatas sukurti kūrinį, kuris dialoguoja kaip aplinka ar iš jos.

Be to, „konkrečios vietos“ yra susijusios su aplinkos menu (instaliacija, sukurta miesto aplinkoje) ir žemės menas, gamtoje atliktas darbas.

Kadangi jie atliekami viešose vietose, prie šių darbų gali prisijungti visi.

Jūs taip pat galite domėtis:

• Įspūdingiausia „Criações de Vik Muniz“
• Lygia Clark: pagrindiniai šiuolaikinio menininko darbai
• Hélio Oiticica: stengiasi suprasti jo kostiumą
• Konceptualus menas
• Šiuolaikinis menas
• Pabaigoje, ar kas yra menas?