Baroko architektūra: savybės ir stilius

Barokinė architektūra išsivystė maždaug nuo XVI a. Pabaigos iki XVIII a. Pirmosios pusės. Jis atsirado Italijoje ir iš ten paplito visoje Europoje. Kolonizacijos būdu jis taip pat buvo apšvitintas Lotynų Amerikoje.

Baroko architektūroje dominuoja ornamentinis turtingumas, monumentalumas, efektingumas, teatrališkumas ir įspūdingumas. Tačiau barokas nebuvo vieningas stilius, o tendencija, kuri kiekvienoje šalyje ir regione buvo aiškinama savotiškai.

Štai kodėl verta paklausti, kokios yra bendros baroko architektūros savybės? Kas buvo didžiausi jos eksponentai ir darbai? Koks yra baroko architektūros kontekstas ir koks buvo jo vaidmuo?

Baroko architektūros bruožai

Konferencijoje pavadinimu Barokas ir nuostabus tikras, Alejo Carpentier patvirtintų, kad barokas apibūdinamas kaip stilius, pažymėtas:

... tuštumos siaubas, plikas paviršius, geometrinė tiesinė harmonija, stilius, kai aplink centrinę ašį (...) jie daugina tai, ką mes galėtume vadiname „besidauginančiais branduoliais“, tai yra dekoratyviniais elementais, kurie visiškai užpildo konstrukcijos užimamą erdvę, sienas, visą architektūriškai prieinama erdvė su motyvais, kurie apdovanoti savo pačių plėtra ir paleidimu, projektuoja formas su ekspansine jėga link lauke. Kitaip tariant, tai yra judėjimo menas, impulsų menas ...
instagram story viewer

Kaip šios savybės išreiškiamos konkrečiai?

Kompozicijos dinamika ir judėjimas pritaikytas architektūrai

Baroko architektūra siekia suteikti struktūroms kompozicijos dinamiškumo, o ne tylaus renesanso charakterio. Judėjimas bus viena iš pagrindinių jūsų paieškų. Tai bus taikoma, pavyzdžiui, naudojant vidinių sienų ir fasadų bangas, taip pat kolonose.

Policentrinė architektūrinė projekcija

Baroko stiliaus pastatai turi skirtingus centrus arba statybines ašis, atsižvelgiant į projekto sudėtingumą. Užuot apsiriboję figūromis, turinčiomis vieną centrinę ašį, pavyzdžiui, apskritimą, kvadratą ir graikų kryžių, jie kuria policentrinis efektas per kitas figūras arba per naujus ir drąsius figūrų derinius minimas.

Kreivosios linijos pirmenybė

Baroko architektūroje labiau patinka naudoti išlenktas linijas ir banguotus paviršius. Šia prasme atsisakykite tiesių linijų ir plokščių paviršių.

Pirmenybė elipsiniams ir mišriems augalams

Dėl to, kas išdėstyta pirmiau, baroke pirmenybė teikiama elipsės formos augalų naudojimui, nors ir sudėtingoms mišrioms formoms, t. Y. Sujungiančioms išlenktas ir tiesias linijas. Gamtos formos taip pat naudojamos neįprastų augalų projekcijai.

Ieškokite begalybės

Dinamiškumo tikslas buvo atskiesti erdvines ribas ir per atvirą formą sukurti tęstinumo ir begalybės efektą, kuris reiškia linijų ir segmentuotų apimčių išlyginimą. Taip pat buvo siekiama pasiekti šį efektą dekoruojant.

Dekoratyvinis turtas ir menų integracija

Barokas pripažino didžiulį gausos dekoratyvinį turtingumą, puošmeną, kuri užpildė visą erdvę. Architektai panaudojo visus menus, integruodami architektūrą, tapybą ir skulptūrą į sudėtingą visumą. Taip pat galiojo veidrodiniai žaidimai ir optinės iliuzijos (vadinamos trompe l'oeil), pastarosios pritaikytos sienoms, skliautams ir kupolams.

Šviesos naudojimas pagal numatomus efektus

Užuot pasirinkusi diafaninę ir natūralią šviesą, baroko architektūrai būdinga sukurti atmosferos efektus manipuliuojant ir reguliuojant šviesos įvadus. Chiaroscuro poveikio ieškojimas yra nuolatinis. Tyrėjas Conti pažymi, kad tai:

Tai įmanoma kontrastuojant ryškias projekcijas, ryškius „skrydžius“, kaip sako architektai su staigiais ir plačiais įėjimais. Taip pat galima „susmulkinti“ paviršius, juos užriesti skirtingais būdais.

Tai gali jus dominti: Barokas: savybės, autoriai ir darbai.

Naujas architektūrinių užsakymų panaudojimas

Baroko architektai ypač plėtojo Saliamono tvarką, kolosalų tvarką ir į stipą panašias kolonas, prie kurių galiausiai pridėjo rytietiško stiliaus užsakymų.

Saliamono tvarka, įkvėptas biblinio Saliamono šventyklos aprašymo, susideda iš liemens arba susuktos ašies, kurios sukimas paprastai daro šešis posūkius. Ši pasukta kolona dažnai gausiai dekoruota įvairiais motyvais.

Saliamono kotas yra pastatytas ant pagrindo ir baigiasi sostine. Pastarasis paprastai užbaigiamas motyvais, paimtais iš žinomų klasikinių ordinų, ypač Toskanos ir kompozicinės tvarkos.

Kolosalus arba milžiniškas užsakymas Jį sudaro milžiniškos kolonos, kurių aukštis tęsiasi per kelis lygius ar aukštus. Jau Renesanso epochoje buvo kuriami projektai su tokio tipo kolonomis (daugelis jų niekada nebuvo pastatyti), tačiau jo naudojimas tapo plačiai paplitęs baroke.

Tvirtas Tai žodis, žymintis apverstas sutrumpintas piramidines kolonas, kurios yra Mikėnų kilmės. Jie buvo plačiai naudojami baroke, ypač Lotynų Amerikos baroke. Jie galėjo būti dekoruoti visomis augalų, gyvūnų ar antropogenų formomis.

Kiti dažni architektūros elementai:

Ovalios, elipsės ir dvigubai išlenktos arkos.
Pelekai arba pelekai: sparno formos dekoratyvinis elementas, naudojamas stogams paslėpti arba kaip viduramžių kontraforsų konstrukcinis sprendimas.
Volutės: spiralės formos ornamentai, naudojami kapitalams, pelekams ir kitiems architektūros elementams užbaigti.
Naujai suprojektuoti frontonai, pirmenybę teikiant fragmentiškiems ir (arba) išlenktiems frontonams.
Ovalūs, lenkti, sumaišyti langai.
Kompleksiniai, susukti ir didingi laiptai.
Dažnai naudojamos nišos ir nišos.
Dekoruotų okulių įvedimas ant fasadų ir lubų.
Evoliucija nuo galerijos iki priėmimo kambario, kuriame saugomos meninės kolekcijos.

Miesto plėtra

Baroko architektūra taip pat suteikė svarbią vietą miesto kompleksų, tokių kaip sodai, miesto teritorijos ar tam tikros rūšies rezidencijos, plėtrai. Jie plačiai išplėtojo apvalius ir elipsės formos kelius ir aikštes, įrašytus į prijungtą tinklą. Be to, tarp baroko pastato ir jį supančios erdvės dažnai buvo bendras santykis.

Svarbiausi architektūros tipai

Barokinių pastatų įvairovėje išsiskiria du architektūros tipai: rūmai (piliečių, karališkieji ar šalies) ir bažnyčios (katedros, parapijinės ar konventualinės). Tai eina kartu su absoliutizmo augimu ir, kita vertus, bažnytinės valdžios tvirtinimu.

Tau taip pat gali patikti:

Renesansas: svarbiausi meno bruožai ir bruožai.
Neoklasicizmas: neoklasikinės literatūros ir meno ypatybės.

Baroko architektūra Italijoje

Italija buvo baroko švitinimo kilmė ir centras. Tai buvo ypač aktualu religinės architektūros požiūriu, įtakos turėjo poreikis dar kartą patvirtinti Katalikų bažnyčią protestantų reformacijos poveikio akivaizdoje. Jo architektūra pasižymėjo labai sudėtingų augalų ir sienų naudojimu. Be to, pasak tyrėjo Conti, Italija proporcingai suteikė renesanso architektūros elementams, tokiems kaip kupolas ir kolonos. Pripažįstamas toks periodizavimas:

Ankstyvasis barokas: vyksta 1584–1625 m. Tai apima pirmąsias baroko dvasios apraiškas, todėl kai kuriuos renesanso architektūros aspektus vis dar galima užregistruoti.
Aukštas barokas: vyksta 1625–1675 m. Tai baroko įtvirtinimo laikotarpis, kai stilius apibrėžia tikrąją jo tapatybę. Tarp aukščiausių jos atstovų yra Bernini ir Borromini.
Vėlyvasis barokas: laikotarpis nuo 1667 iki 1750 m. Tai sutampa su baroko plėtra į Ameriką ir laipsnišku popiežiaus įtakos mažėjimu po popiežiaus Aleksandro VII mirties.

Italų baroko architektai ir svarbiausi darbai

Carlo Maderno (1556 - 1629): jis laikomas italų baroko tėvu. Emblemingiausi jo darbai yra: San Pedro bazilikos fasadas; Santa Susana bažnyčios fasadas ir San Andrés della Valle fasadas.
Giacomo della Porta (apie. 1540–1602): Mikelandželo bendradarbis, todėl šis menininkas paliko svarbią įtaką jo kūrybai. Jis taip pat gavo pamokas iš Jacopo Barozzi de Vignola. Tarp geriausiai žinomų jo darbų yra: Gesù bažnyčia ir Šv. Petro bazilikos kupolas.
Gianas Lorenzo Bernini (1598 - 1680): italų architektas, skulptorius ir dailininkas. Tarp žymiausių jo architektūros darbų yra Šv. Petro bazilikos baldakimas Romoje ir Šv. Petro aikštė Vatikane.
Francesco Borromini (1599 - 1667): tikrasis vardas buvo Francesco Castelli. Tarp jo darbų išsiskiria San Carlos de las Cuatro Fuentes bažnyčia.
Baltasaras Longhena (1597-1682): Venecijos architektas ir skulptorius. Jos pastatai apima San Salvadoro bažnyčią ir Santa María de la Salud bažnyčią, Veneciją.

Baroko architektūra Prancūzijoje

Prancūzijos baroko architektūra buvo pagrindinis absoliutistų monarchų Liudviko XIII, Liudviko XIV ir Liudviko XV propagandos instrumentas. Prancūzai pasižymėjo rūmų ir miesto architektūra, pasirengę tarnauti prancūzų absoliutinei valdžiai. Be to, kad tarnavo politinėms reikmėms, šį stilių viešbučių ir būsto statybose taikė aukštoji buržuazija.

Prancūzų barokas buvo labiau klasikinis ir santūresnis nei italų, kai kalbėta apie eksterjerą. Jo fasadai buvo sunkesni, augalai ne tokie sudėtingi ir proporcijos santūresnės. Jie siekė pašalinti „Italijos savivalę“ ir siekė subtilesnių tikslų. Tačiau interjeras kontrastuoja su fasadais dėl ypatingo dekoratyvinio turtingumo.

Prancūzijos baroko architektai ir svarbiausi darbai

Salomonas de Brosė (1571-1626): vienas žinomiausių jo darbų yra Liuksemburgo rūmai, pastatyti 1615–1620 m.
François Mansartas (1598 - 1666): žinomiausias jo darbas yra Maisons-Laffitte rūmai, iškilę 1630–1651 m.
Julesas Hardouinas-Mansartas (1646 - 1708): atliko svarbius ir įsimintinus darbus, tokius kaip „Orangerie“ ir „Grand Trianon“ (įtrauktas į Versalio rūmų kompleksą).
Louis Le Vau (1612 - 1670): buvo karaliaus Liudviko XIII architektas. Tarp didžiausių jo darbų yra Vaux-le-Vicomte rūmai ir Versalio rūmų priestatai.
Robertas de Cotte'as (1656 - 1735 m.): Atsakingas už Versalio rūmų koplyčios užbaigimą ir Rohano rūmų statybą.
Ange-Jacquesas Gabrielis (1698 - 1782): plačiai žinomas dėl Menars pilies, Place de la Concorde ir Palais de Compiègne. Jis buvo paskutinis Versalio architektas.

Baroko architektūra Ispanijoje

Ispanijos baroko architektūroje paprastai galima nurodyti keturis stilius:

Pirmasis barokas: Jis svyruoja nuo XVI a. Pabaigos iki geros XVII a. Jis gėrė iš Juano Herrera stiliaus įkvėpimo ir pasižymėjo griežtumu, kuris kartais davė niūrią įvaizdį, toli nuo italų baroko gyvumo.
Antrasis barokas: jam būdinga palaipsniui atverti kelią į daugiau ornamentikos.
Churrigueresque stilius: visiškai įsigaliojęs XVIII a., jis pasižymėjo dekoratyviniu gausumu, kurį paskatino brolių Churriguerų stilius.
Bornoniškas stilius: pirmenybę teikė Burbonų dinastija, pasirinkusi prancūzišką stilių, turinti akademinių ir klasicizmo bruožų, priešingų Churrigueresque. Tai taip pat pasižymėjo plačiomis erdvėmis ir ramiu bei tvarkingu ritmu.

Ispanijos baroko ir svarbiausių darbų architektai

Juanas Gómezas de Mora (1586 - 1648): įrašytas į pirmąjį ispanų baroką. Vieni iš geriausiai žinomų jo darbų yra „Plaza Mayor“, Rotušė ir jėzuitų kolegija Salamankoje.
Alonso Cano Almansa (1601 - 1667): įrašytas į antrąjį ispanų baroką. Jis žinomas dėl Granados katedros fasado.
Felipe Sánchezas (? - 1712 m.): Taip pat įrašytas į antrąjį ispanų baroką, Saragozos El Pilar bazilikos projekto autorius.
José Benito Churriguera (1665–1725): žinomas dėl San Cayetano bažnyčios Madride ir Goyeneche rūmų, kurią užbaigė jo brolis Alberto.
Joaquínas Churriguera (1674-1724): išsiskyrė Colegio de Calatrava Salamankoje.
Alberto Churriguera (1676-1750): „Plaza Mayor de Salamanca“ autorius.
Teodoro Ardemáns (1661-1726): iš Burbono laikotarpio, „Real Colegiata de la Granja de San Ildefonso“ autorius.
Santiago Bonavía (1695 - 1759): jo darbai apima Aranjuezo rūmus ir San Miguelio baziliką.
Ventura Rodríguezas (1717–1785): žinomas dėl Infante don Luis rūmų (Boadilla del Monte) koplyčios kupolo ir Santo Domingo de Silos vienuolyno (Burgosas).

Baroko architektūra Lotynų Amerikoje

José Lezama Lima sako, kad Lotynų Amerikos barokui būdingas „plutonizmas“, tai yra „originali ugnis, suskaidanti fragmentus ir juos suvienijanti“. Jam Lotynų Amerikos barokas yra skirtingų gretimų kultūrų, formuojančių estetiką nuolatinėje įtampoje, bet turinčios visą prasmę, jungtis.

Lotynų Amerikos baroko architektūra pasidžiaugė didele Ispanijos estetikos dalimi, pasitelkdama tokius elementus kaip Saliamono kolonos ir stipendijos. Tačiau ji taip pat naudojo vietinius vietinius elementus, o tai paaiškina didelę jo įvairovę. Tiek fasadai, tiek vidaus erdvės buvo gausiai dekoruoti, demonstruojant autentiškumą siaubo vakui. Pažinkime keletą Lotynų Amerikos baroko architektūros pavyzdžių.

Baroko architektūra Meksikoje

Meksikos baroko architektūroje kaip pavyzdį galime paminėti Meksiko Metropoliteno katedrą. Šioje katedroje per daugelį amžių vyko daugelio architektų darbai. XVIII amžiuje, visiškai baroko, architektų indėlis išsiskyrė:

Jerónimo de Balbás (1673 - 1748): pristatė stipe stilių. Jis suprojektavo ir pastatė katedros karalių altorių.
Lorenzo Rodríguezas (1704 - 1774): atliko katedros tabernakulio projektą ir projektą.

Kitas vertas pavyzdys yra San Francisko Javiero bažnyčia Tepotzotlane, Meksikos valstijoje, šiandien priklausanti Nacionaliniam vicekaralystės muziejui. Architektai ir menininkai dalyvavo statyboje:

Diego de la Sierra (1656 - m. M.) 1711 m.): Be bendradarbiavimo Francisco Javier de Tepotzotlán bažnyčioje, jis taip pat vykdė šiaurinį katedros portalą ir San Pedro ligoninės kluoną - abi statybas Puebloje.
José Durán (1652 - XVII a.): Bažnyčios skliauto kūrėjas. Jis taip pat pradėjo Gvadalupės Dievo Motinos bazilikos projektą.
Ildefonso de Iniesta Bejarano y Durán (1716 - 1781): atsakingas už Francisco Javier bažnyčios fasadą ir bokštą. Jis taip pat pastatė „Iglesia de la Santísima“ ir Los Remedios akveduką.

Baroko architektūra Peru

Peru baroko stiliaus architektūroje kaip pavyzdį nurodome Kusko katedrą, dar vadinamą Mergelės Marijos Ėmimo į dangų bazilika. Kadangi dalyvavo architektai:

Juanas Migelis de Veramendi (? - 1573): parengė pradinį planą ir pradėjo darbus, tačiau negalėjo tęsti dėl teisinių problemų.
Juanas Correa (XVI a.).
Miguel Gutiérrez Sencio (XVII a.): Jis buvo atsakingas už bazilikos išdėstymą ir sienas.

Baroko architektūra Ekvadore

Baroko stiliaus Ekvadoro architektūroje galime kaip pavyzdį paminėti Bendrovės bažnyčią Kito mieste, sukurtą iš Romos parsivežtų planų.

Jame dalyvavo keli architektai ir statybininkai. Tarp jų buvo Martín de Azpitarte, Gil de Madrigal ir Marcos Guerra.

Baroko architektūros kontekstas ir funkcija

Barokas yra įrėmintas tuo pačiu metu, kai baigiasi viena era ir gimsta kita. Iš tikrųjų ji reagavo į krizės laiką, kurį sukėlė konfrontacija tarp mokslo pažangos, reformacijos ir Kontrreformacija, religijos karai, absoliutizmo augimas, Vakarų ekspansija ir kolonizacija Amerika.

Barokinė architektūra tapo propaguojančia Bažnyčios ir absoliučių karalių valdžios ranka. Dėl šios priežasties barokas buvo valdžios, kurią užkariavo elitinių tų vis sudėtingesnių visuomenių grupių, net ir turtingiausių buržuazinių sektorių, išraiška.

Apšvietos laikotarpiu, XVIII a. Antroje pusėje, barokas pradėtas stebėti nepasitikint, nes jis Dekoratyviniai „ekscesai“ buvo siejami su viskuo, kuo abejojo Apšvieta, pavyzdžiui, su politiniu absoliutizmu ir fanatizmu. religinis.

Taigi senas portugalų kalbos žodis „barokas“, kuris žymėjo netaisyklingą ir spalvingą perlų rūšį, buvo naudojamas pejoratyviai apibūdinant šį stilių. Reaguodamas į baroko gausą ir dramą, Švietėjas atsakė neoklasikine estetika, griežtesniu ir racionalistiškesniu. Tik nuo XIX amžiaus į baroką vėl buvo žiūrima su nusipelniusiu įvertinimu.

Literatūra

Dailidė, Alejo: Barokas ir nuostabus tikras. Konferencija, surengta Caracas Athenaeum, 1975 m. Gegužės 22 d.

Conti, Flavio: Kaip atpažinti baroko meną. Barselona: redakcija „Médica y Técnica“, 1980 m.

Lezama Lima, José: Amerikos išraiška, in Vaizdo karalystė, Redakcinė „Biblioteca Ayacucho“, Karakasas, 1981 m.

Biografinis Karališkosios istorijos akademijos žodynas, internete.