10 pagrindinių Wassily Kandinsky darbų, skirtų tapytojo gyvenimui pažinti

Wassily Kandinsky (1866 - 1944) buvo rusų tapytojas, paskirtas dviem dideliais XX amžiaus menininkais. Abstraktaus meno srities pirmtakas, jis taip pat buvo teoretikas ir profesorius garsioje vokiečių mokykloje „Bauhaus“.

Conheça, žemiau, Kandinskio biografijos santrauka iš garsiausių jo darbų:

1. O cavaleiro azulas (1903)

Wassily Kandinsky gimė 1866 m. Gruodžio 4 d. Maskvoje. Depois do divórcio dos pais, taip pat vaikystėje, aš gimiau kaip motina Odesos mieste, Ukrainoje. Po kelerių metų jis grįžo į Rusiją, kur studijavo tiesiogiai ir pradėjo dirbti Maskvos direktyvų fakultete.

1896 m., Būdamas 30 metų, Kandinsky vedė savo pusseserę Aną Chimyakina. Foi nessa fazė, kuri padėjo umai Claude'o Monet paroda kad ar įtaka viduje atsiduoti tapybai. Iš eilės jis atsisakė savo karjeros ir pradėjo kurti postimpresionistinio įkvėpimo audinius, pereidamas prie dažno Munique dailės akademija.

Ne kvadratas Arba mėlynas cavaleiro, dalis jo pradinės produkcijos, galime rasti keletą savybių, kurias ganhariam verčia savo darbe, pavyzdžiui,

o judėjimas ir o gyvų širdžių naudojimas. Audinys taip pat priklauso tapytojų ekspresionistų grupei, kurią dailininkas vėliau įkūrė kartu su Franzu Marcu.

2. Beleza Russa em uma Paisagem (1905)

Ne 1902 metai, ar tapytojas žinojo, kas taps jo antrąja palydove: Gabriele Münter, viena iš jo klasių. Dois começaram gyventi santykius ir, kai kada, depois, nusprendžia gyventi kartu.

Laikotarpiu, susijusiu su 1906 - 1908 metais, „Viajou pela Europe“, Aš surengiau parodą Paryžiuje, o galų gale susitvarkiau su Gabriele Baviera, Vokietijoje. Galbūt dėl ​​isso, kaip tuo metu Kandinsky tapytų darbų, mes vaizdavome įvairius peizažus ir miesto erdves.

Tradiciniame savo šalies mene jis taip pat rado ne tautosakos, o įkvėpimo. Isso tampa matomas, pavyzdžiui, audinyje Beleza Russa peizaže, kaip uma noiva russa figūra. Com spalvingas įvairių dydžių tikslus, arba suknelė na noiva, atrodo, maišoma kaip cenário; Tačiau moteris ir toliau lieka kvadratu arba sutelkia dėmesį į jį.

3. „Primeira Abstract Aquarela“ (1910 m.)

„Primeira Aquarela“ santrauka Tai buvo ne tik Kandinskio karjeros, bet ir jo paties meno istorijos viragemos taškas, „vandens daliklis“. Tuo metu Até arba tapytojas kūrė audinius, kurių peizažai buvo vis mažiau reprezentatyvūs.

Dviejų rimtų meninės kūrybos tyrimų sekoje atsirado 1910 m „Primeira Aquarela“ santrauka, quadro, kad aš apontado kaip einu pradėtas paveikslas arba abstrakcionizmas na vakarietiškas menas. Contudo, kyla abejonių dėl jo datos, nes kai kurie mokslininkai patvirtino, kad darbas yra 1913 m.

Nuo šio momento rusų tapytojas atsidavė drobėms, kurias kerta linų ir šerdžių, gaminantį ne figūrinį meną, ar ką nors tokio, kuriame mums nepavyksta atkurti savo tikrovės elementų.

4. VII kompozicija (1913)

Abstraktūs Kandinsky darbai bus priskiriami impressões, composições y improvisações. Pirmasis ir paskutinis buvo betarpiškesni kūriniai, atitinkamai pagrįsti paisagenais, kuriuos autorius patyrė ir ką jis jautė / įsivaizdavo.

Kita vertus, kadangi kompozicijos buvo um produktas sunkus apmąstymų darbas sujungia du elementus, integruotus į audinius, ir kaip jie sąveikauja tarpusavyje. Pavyzdžiui, prieš dažant VII sudėtis Per 3 dienas menininkas atliko daugybę tyrimų ir eskizų. Arba „quadro“ perteikia judėjimo įspūdį, nes savotiškas „redemoinho“ ar „furacão“ kvazas nėra centras.

Fizinės tikrovės vaizdai buvo švaistomi, todėl jų audiniai bandė mane išvaduoti iš muzikos egzistavimo, susiejantys sūnus ir šerdis. Kandinsky taip pat pasidalijo laiškais su austrų muzikos kompozitoriumi Arnoldu Schönbergu, kas turėjo įtakos jo ar jo kūrybai.

5. Pabėgimas (1914)

Pilnas dinamiškumas, šerdys, linijos ir formos kreivės, Nuotėkis Tai buvo paveikslas, sukurtas svarbiu momentu dailininko kostiume ir pasaulyje. Em 1914 m., A Pirmasis pasaulinis karas Jis ėmė naikinti Europą, o Kandinsky nusprendė palikti Vokietiją.

Keletą mėnesių praleidęs Šveicarijoje, jis galiausiai atsiskyrė nuo Gabriele ir grįžo į Rusiją. Lá, susitiko su Nina Andreievskaya ir vėl vedė; Da união nasceu um filho, Vsevolodas, miręs tik 3 metus.

Valgyk „Russa Revolution“ 1917 m. Šalies kultūrinėje panoramoje įvyko įvairūs pokyčiai, tapytojas perėjo dirbti į Lenino vyriausybę, buvęs du Meninės kultūros instituto Maskvoje kūrėjai.

6. VIII kompozicija (1922)

Nepaisant jo dalyvavimo Rusijos politiniame gyvenime, Kandinsky koncepcijos ir meniniai nurodymai netelpa į vis labiau apgaunamą sovietinę kultūrą. Asim, 1921 m. Tapytojas nusprendė grįžti į Vokietiją.

Kitais metais aš pradėjau rengti įvairių dalykų kabinetus avangardinio meno mokykloje Bauhausas. Nesos laikotarpis, paveiktas avangardinio meno, jo gamyba buvo itin turtinga, o kūryba vis garsėjo.

VIII sudėtis yra kūrinys, kurį sudaro geometrinės formos Tarp viktorinų išsiskiria apskritimas - tobulumo simbolis, kuris taptų pagrindiniu dailininko paveiksle.

Per žaidimą kontrastaiDviejų elementų kompozicija taip pat gali pasiūlyti kraštovaizdį, kuriame trikampiai bus kalnuoti, o ne viršutiniai, apskritimai vaizduoja saulę.

7. Amarelo-Vermelho-Azulas (1925 m.)

Em 1924, arba kreolų dailininkas ar grupė Die blauePenktadienis, ou Os Quatro AzuisSu trimis menininkais, kurie buvo jo amžininkai, tarp kurių išsiskyrė Paulas Klee'as. Ne kitais metais jie keliaus į Jungtines Amerikos Valstijas, kur surengs įvairias ekspozicijas ir paskaitas.

Tai yra audiniai, kuriuos Rusija pagamino per pirmąjį judėjimo ir laisvės etapą, būdingą šiuolaikiniam menui, kuris vyravo eroje. Em „Amarelo-Vermelho-Blue“, vienas iš garsiausių kvadratų, kurį aptarnauja pagrindiniai šerdys, susiejant tam tikrus tonų ir geometrinių figūrų.

Taip pat įdomu tai, kad tapyba yra padalinta į dvi dalis tikslai, sintetinantys įtakąskirtingi. Skeleto pusėje dominuoja gyvos širdys ir linijos, o skeletas pateikia tamsesnes širdis ir abstrakčius elementus.

8. Įvairūs ratai (1926)

Com Įvairūs ratai, arba menininkas ir toliau ėmėsi kaip suas geometriniai darbai, dabar pirmenybė teikiama kreivių linijoms ir apskritimo figūrai, kuri jo paveiksle buvo nuo tada VIII sudėtis ir čia ganhou didesnis persvara.

Įvairių šerdžių apskritimai kontrastuoja kaip tamsus fonas ir sukuria savotišką kosmosą, simbolizuojantį paiešką dvasingumas tapyboje. Taip pat kompozicija perteikia begalybės, amžinybės idėjas ir daugybę meninėje kūryboje egzistuojančių galimybių.

Klestint Walterio Gropiuso įkurtai meno ir dizaino mokyklai, Kandinsky tai pavyko Vokiečių tautybė, Nr. 1928 metai.

9. X kompozicija (1939)

Kada arba Vokietijoje ėmė dominuoti nacizmas, Bauhauso menininkai bus persekiojami, turiu kelis darbus sugriauti ir sunaikinti. 1933 m. Mokykla buvo pažymėta data, todėl dailininkui reikėjo palikti šalį.

Kitais metais ne, aš padariau parodą Milione galerija, Milão mieste, jis persikėlė į Prancūziją arba savo likimą, 1939 m. priėmęs šalies pilietybę. Kandinsky meninė produkcija tuo metu išsiskyrė savo šerdimis ir faktūromis, pasukdama vaizduoti gyvas būtybes (arba chamado) biomorfinis stilius).

X kompozicijaPaskutinėmis dienomis jos kompozicijos laikomos vienu svarbiausių ir sudėtingiausių menininko audinių. Be to, kadangi aukščiau išanalizuotas kūrinys arba juodas fonas kontrastuoja su gyvomis širdimis ir siūlo kosminį vaizdą, aš taip pat turiu ryšių su dvasingumu.

Embora pasižymi abstrakčiais elementais, šiame darbe mums pavyko atpažinti kai kurie tikrojo pasaulio veikėjai Kaip lua, kamuolys ar knygos, kurios yra vaizduojamos.

10. „Blue do céu“ (1940 m.)

Tuo laikotarpiu, kai jis gyveno Prancūzijoje, Kandinsky tęsė tapybą ir gyveno su puikiais to meto menininkais, tokiais kaip Kasimyras Malevičius ir Pietas Mondrianas. Jūs trys fikaramai sutikote kaip arbatrio sagrado da abstração".

Em Azul do Céu, paskutinio etapo darbas, yra keletas atstovų biomorfinės figūros (Tai gali būti mikroskopinės būtybės ar maži gyvūnai), kuriuos įkvėpė prancūzų taparia. O mėlynas fonas perduoda atmosferą harmonija, garsas ir amžinybė darbas.

Net ir esant sunkiai finansinei padėčiai, laukiama ar prasideda Antrasis pasaulinis karas, arba tapytojas lieka nė vienoje šalyje, kuri nėra prisirišusi ar fim. Ne 1944 m. Gruodžio 13 d., Ar morreu abstrakcionistas Neuilly-sur-Seine, Prancūzijoje, kur jis matė palaidotą.

Jus domina abstrakcionizmas, taip pat conheça:

• Abstraktus menas: pagrindiniai darbai ir menininkai
• Garsiausi abstrakcionizmo darbai
• Bauhaus meno mokykla
• Meno istorija: chronologinis vadovas
• Joano Miró kūriniai, skirti suprasti jo kostiumą