Geriausi baroko tapytojai ir jų darbai

Kai kurie iš geriausių baroko tapytojų yra Caravaggio, Velázquez, Rembrandt, Rubens, Artemisia Gentileschi, José de Ribera ar Anton van Dyck. Barokas yra kultūrinis judėjimas, atsiradęs Italijoje XVI amžiaus pabaigoje ir greitai išplitęs visoje visoje Europoje ir Lotynų Amerikoje, būdamas vienu iš dominuojančių stilių XVII amžiuje ir dalį XIX a. XVIII. Judėjimas, kuriame drama ir aistra, be to, stengiamasi sukelti žiūrovo emocijas ir naudojant tokias technikas kaip chiaroscuro. Baroko tema daugiausia dėmesio skyrė religijai ir mitologijai, taip pat plečiasi į naujus žanrus, tokius kaip kolektyviniai portretai, peizažas, natiurmortai ar vanitas.

Šioje MOKYTOJO pamokoje supažindiname su kai kuriais geriausi baroko tapytojai ir jų darbai.

Indeksas

1. Geriausi baroko tapytojai ir jų darbai
2. Caravaggio (1571-1610), tenebrizmo meistras
3. Diego Velázquez (1599–1660)
4. Rembrantas (1606–1669)
5. Peteris Paulas Rubensas (1577–1640)
6. Artemisia Gentileschi (1593–1653)

Per ilgą baroko atsiradimo ir vystymosi laikotarpį buvo daug tapytojų, kurie išsiskyrė technika ir darbų kokybe.

Tarp svarbiausių pasaulyje yra tokių menininkų vardai kaip:

• Caravaggio
• Piteris Paulius Rubensas
• Jose de Ribera
• Artemisia Gentileschi
• Diegas Velazquezas
• Rembrantas
• Gianas Lorenzo Berninis
• Francisco de Zurbarán
• Johanesas Vermeeris
• Nicolas Poussin

Kalbant apie Ispaniją, tokių tapytojų meistriškumas ir genialumas, kaip paminėta Šis sąrašas paskatino juos tapti embleminėmis baroko figūromis tiek vietinėje, tiek ir vietoje tarptautinis.

• Diegas Velazquezas
• Jose de Ribera
• Bartolome Esteban Murillo
• Francisco de Zurbarán
  

Šiame kitame straipsnyje galite sužinoti daugiau apie laiką Barokas: bendrosios dailės charakteristikos.

Michelangelo Merisi da Caravaggio buvo italų tapytojas kurie aktyviai dirbo Roma, kur praleido didžiąją savo meninio gyvenimo dalį. Jo darbai išsiskiria intensyviu tikroviškumu ir stiprių šviesos ir tamsos kontrastų naudojimu – technika, žinoma kaip chiaroscuro ir tai tapo viena iš pagrindinių baroko meno savybių.

Ginčingo, provokuojančio ir kitokio charakterio Caravaggio per savo gyvenimą turėjo susidurti su daugybe konfliktų. Perteklinis gyvenimas, dėl kurio jis netgi įvykdė žmogžudystę ir bėgo iki gyvenimo pabaigos ir visada buvo atsargus, kad nebus užpultas ar suimtas. Po kelių nelaimių Caravaggio mirė nuo infekcijos, gavęs malonę.

Jo darbuose yra pastebimas visų šių patirčių pėdsakas, todėl Caravaggio visada pasirinko naudoti paprastus žmones kaip religinių ir mitologinių scenų modelius, suteikdamas jiems realizmo pojūtį ir sukeldamas skandalą savo laikmečio visuomenėje.

Caravaggio naudojo spontanišką techniką, kurią sudarė tapymas tiesiai ant drobės, jos paruošimas minimaliai ir modeliais naudojant paprastus žmones šiurkščių veidų ir bruožų, neieškančius grožio ar harmonija ir taip tiesa, be to, parodyti tas religines scenas šiuolaikinėje, žiūrovui atpažįstamoje aplinkoje.

Vienas garsiausių jo paveikslų yra “Šventojo Mato pašaukimas”, San Luigi dei Francesi bažnyčioje Romoje. Jame Caravaggio pateikia mums gerą pavyzdį, kaip jis panaudojo šviesos ir tamsos kontrastus, kad sukurtų dramos ir judesio pojūtį. Kiti jo darbai yra Emauso mokiniai, Šventojo Jono Krikštytojo galvos nukirtimas arba Dovydas su Galijoto galva, geras jo meistriškumo pavyzdys, kurio kūryba padarė didelę įtaką baroko tapybai ir daugelio kino režisierių pripažino įkvėpimo šaltiniu.

Šioje kitoje MOKYTOJO pamokoje galite sužinoti daugiau apie Caravaggio: svarbiausi darbai.

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez yra žymiausias šio laikotarpio ispanų baroko tapytojas, taip pat yra vienas įtakingiausių tiek nacionaliniu, tiek tarptautiniu mastu. Velázquezas pradėjo kaip tapytojo mokinys Francisco Pacheco, vienas ryškiausių to meto menininkų ir meno teoretikų. Su juo išmoko piešimo ir tapybos technikos, be to, tobulino a puikus portretų ir natiurmorto meistriškumas.

Velázquezas pasirinko natūralistinį stilių ir pastebimą stebėjimo jėgą tiek gyvų modelių, tiek natiurmortų portretuose, be tenebrizmo technikos. Kelionė į Italiją pažymėjo jo karjerą – nutapė keletą žymiausių jo portretų, pavyzdžiui, popiežiaus Inocento X ir Rokebio Veneros.

Tarp pagrindinių jo darbų yra Las Meninas, laikomas vienu iš jo šedevrų ir vienu ikoniškiausių kūrinių visuotinės tapybos istorijoje. Kiti žymiausi jo darbai yra Bredos pasidavimas, Bakcho triumfas, Verptuvai, Senutė, kepanti kiaušinius arba Sevilijos vandens nešėja.

Rekomenduojame perskaityti šias kitas pamokas Velázquez – pagrindiniai darbai ir Velázquezo „Las Meninas“ – kūrinio komentaras.

Rembrantas yra dar vienas iš puikūs Nyderlandų aukso amžiaus dailininkai, būdamas tapytojas ir graveris, be to, puoselėjantis įvairiausius žanrus: portretą, peizažą ir pasakojamąją tapybą. Techniškai jis išsiskiria chiaroscuro meistriškumu, meistrišku šviesos ir šešėlių panaudojimu, kuriant pačius emocingiausius kūrinius.

Tarp pagrindinių jo darbų turime Naktinis sargyba, Lermos kunigaikščio arba „Trys malonės“ jojimo portretas. Šioje nuorodoje galite sužinoti daugiau apie darbą Nakties sargyba: funkcijos. Be to, čia galite sužinoti daugiau apie Rembrantas: svarbiausi darbai.

Rubensas laikomas vienu iš svarbiausi flamandų mokyklos dailininkai. Gyvenime jis jau buvo laikomas savo šeimininku dinamiškas, jausmingas ir kupinas stilius. Stilius, užkariavęs įvairių Europos dvarų karalius, gavęs daugybę užsakymų, tarp kurių išsiskiria Ispanijos karaliaus Pilypo IV.

Tarp pagrindinių jo darbų yra Nusileidimas nuo kryžiaus, Meilės sodas arba Paryžiaus teismas, tarp kitko. Taip pat galite tai geriau pažinti perskaitę šią kitą pamoką Rubensas: svarbūs darbai.

Artimisia buvo a italų menininkas atstovas vaizdinis judėjimas, paveiktas Caravaggio ir žinomas kaip „karavadizmas“. Be to, jo kūrybai būdinga ir religinių temų kūrimas, o pagrindinių veikėjų tapimas moteriškomis personažomis. Kai kurių jos pavaizduotų scenų dinamiškumas ir smurtas verčia ją lyginti su Caravaggio.

Vienas iš tų darbų yra Judita nukirto galvą Holofernui, kūrinys, kupinas dramos, kuris, regis, buvo išprievartavimo, kurį patyrė menininkas, padarinys.

Jei norite perskaityti daugiau straipsnių, panašių į Baroko tapytojai ir jų darbai, rekomenduojame įvesti mūsų kategoriją Istorija.

• GÁMEZ SALAS, José Miguel. Artemisia Gentileschi: drama, kerštas ir feminizmas jos kūryboje. 2019.
• HIBBARD, Howard, Caravaggio, Routledge, 2018 m
• JUSTI, Karlas. Velázquezas ir jo amžius. AKAL leidimai, 1999 m.
• MIRALLES, Santjagas. Velázquezas ir Rubensas: pokalbis El Escorial. Turneris, 2010 m.
• PACCIAROTTI, Giuseppe, baroko tapyba Italijoje. AKAL leidimai, 2000 m
• VERGARA, Alejandro. Rubensas: tapytojų princas. Atrask meną, 2004, nr. 62, p. 20-28.